我看刺客作文【一】
第一遍，感觉影片支离破碎，故事串不起来，一小股一小股的情绪四处飘忽，难以聚拢，每一处关乎风景的空镜头都过于冗长，让人费解；
第二遍，感觉整篇故事其实连贯紧凑，情感饱满深蕴，每一处关乎风景的空镜头都不再冗长，节奏刚刚好。
第三遍，感觉所有的人和事都被融在一股气里，气贯长虹，情感时时满盈在胸，多一分则溢，而每一处关乎风景的空镜头，都成了难得的喘息和静待的空暇，觉得其实可以更长。
看侯孝贤的电影，似乎只能用这种办法，不能像看商业大片那般就着爆米花把导演举到眼前的故事和情感一同嚼下，而是要调动所有的感官，所有的情感触角，甚至调动那些属于个人的过往经历，跟随荧幕上上演的人和事，一同探索前进。屏幕上演的是别人的事，落在观影人的眼里和心里，都化作了自己的领悟，导演似乎从不为任何角色做定义，谁是什么样的人，谁和谁之间是什么样的关系，观影人自己。
我看到的隐娘，其实一直就是个10岁的小女孩，10岁那年她因在婚事上被屈叛而闯入元家乱打一气，被道姑带走后，就停止了长大。她跟随道姑学了一身***人本事，行军中取人头颅如刺飞鸟般容易，但心智还是跟当初一样。她回到家以后在澡盆里抱膝而坐的姿态，她站在台子上由一群婢女伺候更衣时的神态，她故意在田季安和瑚姬亲热之际现身时的架势，都明明只是个孩子。她闯田都府，任性地高来高，四处窥探田季安和他身边的各色人等，被发现了就打出一条血路跑掉；她故意引田季安出来交手，边打边努力让他认出自己，占尽上风后飘然而，随后竟然又返回来继续窥探——这都是孩子的心性。
隐娘不***田季安，是因为爱还在，绝不是出于政治的考量。看到网上流传的电影剧本，说本来有隐娘跟母亲，跟道姑师傅之间的交流和争执，围绕所谓“***一人而救千人，***不***”的桥段，据说是被删除殆尽。删得好，不删，隐娘的形象就破碎了，不对味了。
我认为侯孝贤在这部电影里对人与人之间的关系和情感的塑造是登峰造极的，只不过塑造的方法不是表，是藏而又藏。也难怪，古代中国人崇尚“克制”和含蓄，情感一旦四溢，可能味道就串了。中国古代的家庭，讲礼、讲序多过讲情，尤其上层社会，联姻大抵出于政治的需要，家庭成员亦各有公职，即便是骨肉至亲，也往往要先讲公事，然后才是人伦。就算是父母子女之间，情感也总是克制，贾政对宝玉，动辄大加斥责，沉默不语就已经是褒奖。或许，只有当孩子十分年幼的时光，才能享受一些毫无芥蒂的天伦之乐——就像影片刚开头大僚小儿齐乐的场景，也许对贵族家庭而言，本就十分珍贵，所以隐娘不愿破坏。
隐娘与父母之间的关系，就拿捏得十分精准含蓄。隐娘离家多年，重归以后，父母人伦无措。母女相见时已无亲近之感，更没什么梯己话聊，母亲只能拿出当年公主娘娘所赐的玉珏，以物为介，讲述她离这些年的人事更迭，也暗暗表达多年来的负疚和思念之情。母亲情感艰涩如鲠在喉，女儿更是连痛哭都要掩面并强忍啼泣。
隐娘之父忙于政务，在女儿归来之后甚至一直都没机会正式相见，直到隐娘在树林里从追兵手中救下父亲和舅舅，父亲才第一次见到一别多年的女儿，而一见之下，被女儿的***人如麻吓得不轻，以至于后来疗伤之际，从女儿手中喝药的时候仍心有余悸。从头到尾，父亲当面跟女儿说的话就只有一句，“当年真不该让道姑把你带走”。这一句，是自悔？是向女儿解释？是请求女儿谅解？可能都有吧。隐娘只是默默回身给父亲一个后背，是拒绝转圜的姿态。
其实隐娘的父母都属宅心仁厚之人，从他们家那位拄着拐杖的老军身上就能看出一二。隐娘的父亲是魏博大将，老军看来是当年跟随主公征战四方的亲随，腿伤也许就是在战场上留下的，聂家将他留为家人，是对旧部的照顾。此外隐娘的奶奶在片中出现也不是闲笔，老人家慈眉善目，喜乐富态的生活状态，是在体现儿子儿媳的孝顺和持家有道。可就是这样宅心仁厚的父母，在隐娘归家以后，夫妻碰面，先交流的还是舅爷被贬的藩镇公事，然后才是互通女儿归家的信息。古代中国贵族家庭的伦理秩序，可见一斑。
田季安和元氏之间的联姻，大抵是中国古代政治联姻的典范。而他们夫妻之间的关系，大概就体现了中国式贵族家庭最深刻的无奈。田氏夫妇结合是各取所需各有打算，用婚姻的方式将彼此的利益捆绑在一起。为了维护政治婚姻的稳固，他们生了足足三个子嗣，最大的儿子已经在跟随父亲听政，俨然是受到重点培养的接班人。从孩子们的年龄判断，田氏夫妻亲密相处至少六、七年，可六七年下来，仍然是离心离德。夫妻俩都在都府内外安插有自己的耳目，夫妻俩也都明白对方的耳目是谁，互相都晓得对方的斤两，遇事也都预判到对方会作何反应。若论彼此了解的.程度，其实两人是真正的知己，然而这种了解是棋逢对手，是要一直提着一口气彼此周旋到底。
田季安每次来到妻子处，元氏都会把孩子叫到身边，这种做法耐人寻味：是因为田季安来得少，所以要抓紧一切机会让他看到孩子，以保自己正室地位的稳固？还是，其实元氏根本就不知道如何跟夫君单独相处，所以每次都出于本能仓皇地把孩子横在两人之间？其实整部电影的画面处理中，这对夫妻之间一直都有各种东西隔着，有孩子隔着，或者有镜子隔着。甚至选角的考虑，演员周韵和张震，一个大陆和一个台湾，天生就是两种完全不同的气质，使得那种夫妻隔阂的感觉更浑然天成。
但说到底，我相信元氏对田季安是有爱的，这从她谈到黑衣女子和瑚姬身孕时的落寞神情中看得出来，是落寞而不是愤怒，所以她是爱自己的夫君的。这就让元氏更加的可悲。她不能脱离自己身后的元氏家族，所以一生所爱都是徒劳。
田季安似乎有另一个情感出口，瑚姬，可是瑚姬太过简单，只能给他单纯的温柔慰藉，并无更深层次的共鸣，所以田季安和元氏，其实是在各自的世界里，各自寂寞。
以田氏夫妇为中心，联系起隐娘的母亲聂田氏和父亲聂大将军，隐娘的舅舅田兴，还有其他那些弯弯转转沾亲带故勾连起来的魏博众臣，还有瑚姬，所有这些人，都属于同一张人际脉络的大网。他们虽然各怀心事，各自孤独，却彼此牵连，彼此仰仗，又彼此对峙，真正是同呼吸，共命运——所以才会有一直贯穿背景音的鼓声，那鼓声的律动是属于他们所有人共同的生命节奏，每个人都被深深卷入其中，每个人都有各种的身不由己。
年幼时的隐娘曾经是属于这张网的，可现在她不可能再是了。
所以隐娘和磨镜少年之间的相逢，就如世外桃源，让人感到清新和舒爽之气扑面而来。磨镜少年是隐娘之外的另一个孩子，他一出场就带来一股轻快鲜活的气流。他贸然闯出来搭救毫不相***人，而且根本不知道对手是多么可怕，然而他身手灵活而且机智聪敏，将元氏的亲信***手们颇为戏耍了一通——这大概是整部电影唯一一处让人能轻松一笑的地方。
隐娘对磨镜少年的关注，其实电影里有交代：隐娘在树林里救下父亲之后，大伙安顿在村屋休养。隐娘独自到周边视察一番确认安全，于是走回父亲病榻前，她从外面回来穿过院子的时候，正看见磨镜少年被一群农家的孩子团团围着，大伙看他拾掇银镜。隐娘背对观众，放慢脚步，驻足，望了一眼磨镜少年，才转身进了屋子。
我似乎看见，隐娘当时脸上有笑容。
我想这是侯孝贤为观众留白最多的一部电影。记得看完第一遍以后，一度甚至感觉不知所云，我不甘心地在网上查找电影相关的信息，想知道侯孝贤为什么会这样子拍一部电影。当时我查到网上流传的剧本梗概，而且从多个媒体报道的文章里读到，说本来电影是拍了很多情节，但后来都删了。侯孝贤删掉了太多枝蔓，甚至砍掉了一些主干，让整个故事显得来龙脉皆无。
可是看完了三遍电影以后，当我再阅读“完整版”的剧本时，却觉得，如果真的保留那些东西，把这个故事“讲完整”，这部电影会形神皆散，不再有“格”，沦为二流故事片。
我猜侯孝贤这次做的事情，是基于一个二流的剧本，纯靠自己对艺术的天才直觉和对人性的深刻洞察，芜存菁，砍出了一部简单、古朴，却凝住一股真气，并以此震人心魄的一流佳作。
不知道为什么我想起《射雕英雄传》里，全真七子和柯镇恶围攻黄药师，因他们认为黄药师***了江南五怪。面对此等无妄的冤屈，黄药师始终不语，任凭七子辱骂，甚至对一票人的围攻奉陪到底。当年我读到这里的时候气极，连连在心底咒骂黄老邪真是邪得要命；如今却明白，多言多语，跟不相***人啰嗦解释的是唐僧，黄药师如果开口解释了，就不是黄药师了。
侯孝贤永远是侯孝贤，《聂隐娘》是他梦中的唐朝，斯美之致。
我看刺客作文【二】
《刺客信条》不单单只是一个人怎么成为刺客的故事，儿时的邓肯亲眼目睹了自己的生父与兄弟被人***害的过程。他也从一个吃喝不愁的贵族沦为了一个乞丐，他当时的脑海中只有复仇，白天他街头乞讨，晚上***人劫财，然而在一个晚上他袭击了前任刺客大师艾吉奥，当时艾吉奥已经是一位65岁的老人。当他看到蓬头垢面的肯威站在自己面前时，这位老人却慈祥地笑了，肯威在他的引导下成为了一个刺客。一步步完成自我的救赎。
而从电影制作方面看：
其一，刺客信条内容虽然设计的大费周章，天马行空，但是核心却是隐藏的主线，需要观众发掘，说明有思想内涵。
其二，采用新式思路延伸电影情节，具有创新性。
其三，内容犯了最大的禁忌，不尊重历史，对历史有模糊的行为。
其四，大规模打斗情节的缺失使其不具备大片品质。这部电影对不知情的观众可能不错，但是熟知刺客信条的观众就难以接受改动了。
其五，最炫酷的还是IMAX开始的倒计时……能让一只鹰都飞的如此卡顿的大片也是少见。
特效的问题我觉得大概不需要我吐槽了，如此不精良不走心的.特效制作也是难得一见。
整部电影都在立志于给没玩儿过刺客信条游戏的同学们捋清楚故事背景。
当然，作为一个在许多许多许多年前玩儿过的伪爱好者，对于整个故事的背景设定，我也不太清楚是个神马玩意儿，因为早就忘记了。但是在两个小时里尝试讲明白那么多事情，也得亏导演能压缩，但是又压不到点儿上。
而今天的我们有着衣来伸手饭来张口的日子，我们是否想过这些日子早晚会失去，就像主角肯威一样，贵族的生活在一夜之间化为乌有，自己的亲人全部撒手人寰，书中的每一个刺客都有自己的悲惨生活，这也告诉我们幸福的生活来之不易，也学会珍惜眼前的一切这也是艾吉奥为什么帮助肯威的原因，他不希望法国的每一个人都有和自己一样的悲惨遭遇，他组建刺客联盟是为了与贵族宣战，与邪恶宣战，65岁高龄的他亲自领导了巴士底狱进攻，并率先冲进了监狱大门，当他倒下的那一刻，身后数百万巴黎民众咆哮着冲进了监狱……
读了这个故事，我学会了要像艾吉奥一样，为了国家，坚守自己的责任;为了和平，献出自己的青春甚至一生;为了父母的照顾，拿出自己应有的努力，才能使自己活得更加光彩有力。
我看刺客作文【三】
于中国而言，忠良死节之士定如繁星一般闪亮夺目。”就车而去，终已不顾”的荆轲或许内心中惟念家国，早已将自己的生死置之度外；聂政在完成刺***后为使姐姐不受牵连便将尖刀指向自己，皮面决眼，自屠出肠，遂以死；多次刺***但最终失败的豫让，被重兵包围之时请求得到大王的衣服，拔剑三跃而击之，遂伏剑自***。临死之前还喊出”吾可以下报智伯矣”的感人之言；面对齐国国君，曹沫毅然上前挟持桓公，毫无惧色，逼迫齐归还鲁多次战败失去的土地。虽不及荆，聂二人那样失去性命，但亦不失为一位视死如归之士……
《刺客列传》中一共描写了五个刺客，“人气”最高，但业绩最低的就是荆轲了。荆轲是刺***最没有成效的一个。刺秦不但一无所获，反而损失惨重，不仅丢了自己的性命，还丧失了燕国督亢地区图，樊於期的性命也白白搭了进去。荆轲刺***秦王失败，可能是他剑术不精，可能是失去了帮手，也可能是想要效仿曹沫挟持齐桓公一样挟持秦王。荆轲可以要挟秦王，做出对燕国有利的事，如若不成，再刺***也来得及，可是事情连第一步都没有进展成功，他就被秦侍卫所***。荆轲为人慷慨，临行前，燕太子，高渐离等人为他送行的场面十分悲壮。“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还！”这体现了荆轲刺***秦王的决心。可能荆轲的脑子里想法太多，到底是刺***还是挟持，让他犹豫不决，最终成了遗憾。或许他“感情用事”不适合当刺客，如果他果断一点，就会成功。司马迁这样评价到“世言荆轲，其称太子丹之命，天雨粟，马生角也，太过。又言荆轲伤秦王，皆非也。使公孙季功、董生与夏无且游，具知其事，为余道之如是。自曹沫至荆轲五人，此其义或成或不成，然其立意较然，明也。不欺其志，名垂后世，岂妄也哉！”
我们听过杜甫的”出师未捷身先死，长使英雄泪满襟”，却也曾见过辛弃疾笔下的”英雄无觅孙仲谋处”呼唤英雄似乎是那个时代的声音。而今，时代变迁，有人说这是一个英雄辈出的时代；还有人说这是一个没有英雄，只有偶像的年代。或许只是因为时代没有给当代人一个人去抛头颅洒热血，***身成仁、英勇就义、慷慨赴死的机会，但我想这绝不意味着是英雄的缺失，而是当代的英雄们就在我们身边默默的奉献着。指挥交通的交警，城市美化的环卫工，奔波大家小巷的外卖员，建筑城市的工人……不正是他们这些人才撑起了我们的这座城吗？或许并没有那样的光彩夺目，但着实发挥了不可替代的作用。
面对有无英雄的质疑，是否又像食马者与千里马那样呢？正如太史公言曰：自曹沫至荆轲五人，此其义或成或不成，然其立意较然，不欺其志，名垂后世，岂妄也哉！
我看刺客作文【四】
最近看到一篇好玩的文章《王者荣耀，让我们重新背唐诗》，大致意思是游戏还有点寓教于乐的功能。同样《刺客信条》的游戏结合电影，还是会让人有一些关于信仰的反思。
故事背景选定在，1492年。那一年世界的历史是属于西班牙的， 哥伦布在国王的授意下去发现新大陆。与此同时代表黑暗中世纪结束的君士坦丁堡沦陷刚过去40年，人文主义正在崛起，文艺复兴和宗教真在角力，那是一个开眼看世界的时代，那是一个信仰的年代。
《刺客信条》，当游戏成为一种信仰
虽然该类题材有很多电影进行表述，如大导斯科特史诗巨作《天国王朝》、土耳其举国巨制《征服1453》、甚至剧情一般沦为经典配乐的《征服天堂1492》，多为从历史角度表述。《刺客信条》好在是将故事发生地拉回现代，利用基因提取记忆科幻的方式来重现这段历史，很好的解决了带入视角与人物共鸣的点。同时延续了“圣殿骑士”与“圆桌骑士”的经典叙事，甚至还迎合了现在广为流传的“骷髅会”等带有宗教神秘的组织。组织中的个人，就是信仰的载体，就是信仰的延续，这样将人物的张力与戏剧推动力做到了高压。
故事的场景有中世纪、70年代的美国、21世纪，美国是现代电影的主要场景地，正好代表着人文主义三大派系中的主流派(自由主义。通过宗教中伊甸园苹果引发人类的自由意识和暴力，暗指当今美国的现况，美国正像当年那些圣殿骑士团扬言是祛除暴力却是借由宗教的名誉垄断者世俗的权力。电影中两次强调的台词，也正是本片的主题：“没有什么是真的，尽管其他人受制于道德或法律 ，一切都是被允许的，在黑暗中拯救光明 我们就是刺客”，确实是一种信仰的重塑，人类距离文艺复兴已经过去500年，我们现在不再重视自由，而是想通过它来换取更多的权力，比如我们享受着手机的便利却不知你所有的数据都被监控着，一旦泄露你毫无自由可言。
《刺客信条》，当游戏成为一种信仰
瑞士哲学家阿密埃尔曾说过一句话很好的诠释了整体的剧情：信仰的价值恐怕胜于真理的价值吧!真理不讲情，但信仰却具有慈母之心，科学对于我们的渴望是冷淡的，而信仰却安慰我们。
法鲨同时扮演两个角色：卡勒姆·林奇以及他的祖先Aguilar。儿时母亲惨死在父亲手中成为了他的阴影，长大后他成为暴力分子，他在死刑执行后，意识和身体通过现代科技被激活了，他被科学家也是神殿骑士的女儿索菲娅(玛丽昂·歌迪亚 饰演选中，来参加一个能让人类摆脱暴力冲动的计划。在这个科学工作间阿尼姆斯有基因记忆读取器，可以提取法鲨血统里的记忆，同时追踪象征着人类暴力本源的金苹果去向何处。。。(不剧透了这里既有宗教与信仰的对决，科学与人性的角逐，稍有历史功底和人文主义思想可以看到很多哲思的方向。
《刺客信条》，当游戏成为一种信仰
制作方面：
类型。《刺客信条》按常理在类型上是会分为动作片，那评判好的动作片的维度就是，当你去掉动作场景剩下的是什么，它有多大的信息量：宗教原交易、自由与权力、道德法律vs约束、近未来科技的展现如基因记忆提取器，有着别开生面的场面、引人入胜的虚拟情景，脱离现实羁绊的反思。动作片的场面，科幻的哲思。
很多人说动作场面是“中世纪的速度与激情”，这点完全不赞同，因为速度与激情大部分的动作场景是平面性的，《刺客信条》有着极大的空间性，从中世纪各种哥特式建筑中穿越，更何况还有屏气凝神后帅翻的“信仰之跃”!马车疾奔悬崖那一段到是有过之而无不及。
电影中的叙事是中世纪与现在交相呼应，场景的转换没有调性的冲突，导演用了很多叠化和蒙太奇的手法，不会有出戏的感觉。记忆深刻的一场戏是结尾部分，男女主相遇，平移摄影 两人走入画面，后景是教堂彩色花窗形成了很好的构图，在高曝光下两人对话。
题外
多年之后人工智能的发展，人类中的一些群体即将被替代，社会对他们的安置也许就是让其活在游戏世界之中安享余生，到那个时候，才是你信仰显现的时候，请记住，一定不要选择生活在《刺客信条》游戏之中，设身处地想如一个人想喝水时，仿佛能喝下整个海洋似的——这是信仰;等到真的喝起来，一共也只能喝两杯罢了——这是科学，不要太相信自己的信仰，到那个时候，你就真的会不再有信仰。
我看刺客作文【五】
这一篇写了五位刺客，分别是曹沫、专诸、豫让、聂政和刑轲。
曹沫，鲁人，以勇力事鲁庄公。鲁庄公派他带兵与齐国战，屡战屡败，连失几城。曹沫觉得很惭愧，但庄公仍很信任他，“犹复以为将”。齐恒公与鲁庄公于柯邑会盟，曹沫趁隙执匕首劫持了齐桓公，齐桓公的左右投鼠忌器，无法近前，问曹沫，你想干嘛，曹沫说：“齐强鲁弱，而大国侵鲁亦已甚矣。今鲁城坏即压齐境，君其图之。”这时候其实他说什么齐桓公都会答应吧，只要不***齐桓公，于是齐桓公答应“尽归齐之侵地”，曹沫也干脆，齐桓公一答应，他立马扔掉匕首，回到鲁国群臣的位列中，谈笑自若。齐桓公心里当然愤怒，回去就想背约，管仲劝他，“不可。夫贪小利以自快，弃信于诸侯，失天下之援，不如与之”这样，“曹沫三战所亡地尽復予鲁”。
曹沫很有勇气，心理素质好，机智。他是本篇介绍的几个刺客中唯一从刺***现场平安脱险的幸运儿。
专诸，吴国人。伍子胥了解专诸的能力。伍子胥从楚国逃到吴国后就向吴王僚游说伐楚之利，被公子光否定了，说伍子胥提出伐楚是为报私仇，不是为吴国作想。伍子胥因此推断公子光“将有内志，未可说以外事”，这个内事是提公子光有***吴王僚以自立的图谋。于是伍子胥把专诸推荐给公子光，“光既得专诸，善客待之”。公子光想***吴王僚自立是有原因的，因为公子光的父亲是吴王诸樊，诸樊的四弟季子札贤，诸樊想把王位传给他，但季子札坚辞不受，于是诸樊不立太子，将王位传给其二弟，二弟死了传三弟，三弟死了准备传四弟季子札时，季子札跑了，于是吴国人立三弟的儿子为吴王，即吴王僚，这下子诸樊的长子公子光就不乐意了，认为王位应该是他的。他很有耐心，等到吴王僚派其弟领兵攻楚，同时派季子出使晋国以观诸侯反应，而楚国虽正值国丧，但并不示弱，派兵从背后断了吴军退路；这时候公子光认为机会终于来了，就与专诸商量，是出手的时候了。公子光发请帖请吴王僚吃饭，吴王僚也是有防备的，带了一大批护卫来赴宴，大家喝洒喝得差不多的时候，公子光称脚痛进入内室，专诸将鱼端给吴王僚吃，近前后抽出藏于鱼肚子内的匕首刺吴王僚，“王僚立死。”专诸也被迅速扑来的吴王僚的随从***死。吴王的人见僚已死，一时惶乱。公子光这时带入事先埋伏的人一拥而上，把吴王僚的人全部除掉。然后公子光自立为王，即吴王阖闾。吴王阖闾封专诸的儿子为上卿。
专诸的特点应该是刺***技术好吧，快、准、狠，一发即中。他刺***成功后被对方***死于现场，死得其所。
豫让，晋国人。他开初是范氏及中行氏的手下，不受重用，就改投到智伯门下。智伯“甚尊宠之”。后来智伯死于与赵襄子的`战斗中，赵襄子对智伯怨恨极深，不但与魏韩合谋灭了智伯，三分其地，还“漆其头以为饮器”，这个，有点变态了。豫让逃到山中，立志为智伯报仇。他报仇的手段一直走的悲情路线，先是扮囚犯到赵襄子宫中去刷厕所，想趁赵襄子上厕所时刺***他，被发现并抓住了，赵襄子念其忠义，放了他。然后他就扮乞丐，“漆身为厉，呑碳为哑”，连他的妻子都认不出他了，他一个老朋友在街上认出他来，都感动哭了，说以你之才，假装投到赵襄子门下，他一定会收留并重用你的，这样你不是更有机会接近他并***掉他吗。豫让比较死脑筋，认为我心怀二心投到赵襄子门下并***他，一是对智伯不忠，二是对赵襄子不义，不能做这种事。他躲在赵襄子的马车必经的一座桥下，结果马惊，赵襄子立即意识到是豫让在附近，于是豫让又被抓住了，赵襄子忍不住指责他，说你也曾经是范氏中行氏的手下，智伯灭范氏中行氏你无所作为，而今我灭智伯你却执意要***我为智伯报仇，这是为什么。豫让的回答比较经典，说范氏中行氏以常人待我，我就以常人报之，智伯以国士待我，我当以国士报之。赵襄子默然，说我已放过你一次，你这样不依不饶，我无法再饶你，豫让也有他的逻辑，他说“臣闻明主不掩人之美，而忠臣有死名之义。前君已宽赦臣，天下莫不称君之贤。今日之事，臣固伏诛，然愿请君之衣而击之，焉以致报仇之意”你要***就***吧，临死前希望能刺穿你的外衣来成全我为智伯报仇的意愿，赵襄子感其义气，就脱下外衣让手下拿着，豫让三跃而击之，曰“吾可以下报智伯矣”。然后伏剑自***。
豫让作为一个刺客其实并不专业，他像是一个彻底入戏的演员，专门向世人演示什么是忠义，只专注于表演过程而不计结果，是个失败的刺客。其实他蛮聪明的，很会说话，是个挺有才的文人，只是死脑筋，中毒太深，枉送了性命。想像他连续三次跃起去刺击赵襄子的衣服，然后伏剑自***的画面，感觉他像一个用生命在演出的小丑，有点悲怆的喜感。唉，这让我想起一句被篡改的歌词：“原谅我一生放纵不羁笑点低”。
聂政，轵深井里人，轵在哪里？不大清楚。***了人后躲避仇家，与母亲姐姐一起搬到齐国居住，以屠宰为生。濮阳严仲子本来是韩哀侯的臣子，与韩相累侠结了怨，就跑回老家，一心想除掉累侠，到处访求勇士。听说聂政勇，多次去齐拜访聂政，又备了酒席到聂政门前，并送上百金给聂政母亲祝寿。聂政“惊其厚”，“固辞”。严仲子避开他人，向聂政讲了来意。聂政说我是因为有母亲要赡养才避仇在此，“老母在，政身未敢以许人也”最终没接受严仲子的厚礼，严仲子“卒备宾主之礼而去”。后来，聂政的母亲死了，“既已葬，除服”。这时候，聂政就去找严仲子了，说：“前日所以不许仲子者，徒以亲在；今不幸而亲以天年终。仲子所欲报仇者为谁？请得从事焉。”严仲子就把详情说了，并说了困难之处：对方为韩相，且是韩君季父，在韩国宗族众多，护卫严密，我谋划了很久，终不能成。并说“今足下幸而不弃，请益其车骑壮士可为足下辅翼者。”聂政拒绝了严仲子给他增派人马的提议，说濮阳与韩国相距不远，韩相耳目众多，我们人多了就难免生是非，有是非就容易泄漏机密，若事情传到累侠耳里，“语泄是韩举国与仲子为仇，岂不殆哉！”聂政独自去到韩国，仗剑闯入累侠府中，当时累侠正坐在府中，左右护卫甚多，聂政直接冲上台阶刺***了累侠，左右大乱，聂政大声呼喝，砍***几十人后，“自皮面决眼，自屠其肠，遂以死。”
聂政是个孝义双全，冷血果断的***手。他的每个决定其实都有其道理，你知道他为什么临死前要自已割面挖眼毁容吗，那是因为他还有个姐姐在，他不想让韩国人查到他的身份去***他姐姐报仇，可见他心思细腻，侠骨柔肠，乃重信诺有担当的真汉子也。说到他姐姐，也不是个耙角，她在齐国听说韩相被人刺***，韩国将凶手暴尸街头，悬赏征询凶手身份时，意识到可能是弟弟聂政，就去韩国认尸，伏尸痛哭，最后哭死在聂政的尸体旁。
荆轲，是中国古代最著名的刺客，可能要写的会比较多，不如下一篇再写。
关于已写的这几个刺客，一个是在齐鲁会盟时劫持齐桓公胁迫其归还失地的曹沫；一个是帮公子光刺***吴王僚后被僚的手下刺死的专诸；一个是立志为智伯报仇结果只刺穿了仇人衣服后自***的豫让；还有一个是受严仲子之托刺***韩相累侠后毁容自***的聂政。四个刺客各有所长，曹沫有勇，专诸有能，豫让有忠，聂政孝义。说到这里，想到中国古代道德观最强调的四个字：忠、孝、节、义，鉴于当今社会节操如水银泄地覆水难收的现状，那“节”字就暂时不提也罢。“忠”是忠君，报君主知遇之恩；“孝”是孝亲，报父母养育之恩；“义”是为朋友两肋插刀，报朋友善待之情。其实我觉得到现代对这几个字已经不能只从字面上机械解释了，应该理解精神实质，就像豫让说的，彼以常人待我，我以常人报之，彼以国士待我，我当以国士报之，实际上就是对方怎样待我，我就以相同规格回报，这才是合理的逻辑，不能死忠愚孝蛮干。
我看刺客作文【六】
《刺客信条》几乎可以看做是金棕榈奖提名电影《麦克白》的\'原班人马，导演贾斯汀·库泽尔、主演法鲨跟歌迪亚，尽管在题材上从战争历史变成科幻电影，但不变的是对于意志跟权力的探讨。这两部电影都不该被完全当做爆米花商业电影来看，因为所有武力、斗争的外衣下包裹的是一颗充满悲悯之心的内核。
有关于宗教信仰方面的电影往往是好莱坞导演十分钟爱的题材，比如马丁西克赛斯的新片《沉默》，又比如朗霍华德搭配汤米汉克斯打造的“密码三部曲”，而今年奥斯卡最佳影片大热之选《血战钢锯岭》更是将宗教与信仰完美结合。一旦一部电影蒙上宗教的面纱，总给人一种很神秘的感觉，显然《刺客信条》就是这样的，男主角从林奇从一个死囚穿越到西班牙宗教法庭时期，对抗圣殿骑士，上演一出“一个苹果引发的血案”。
圣殿骑士跟刺客自古势不两立，他们都要寻找可以控制自由意志的伊甸园苹果，所以林奇的祖先跟索菲亚的祖先早有渊源。而在电影中，当故事时间来到现代，以歌迪亚饰演的女主和她的父亲为首脑，隐姓埋名的利用科学研究作伪装，把人丁更加凋零的刺客抓进研究所里进行研究，试图通过一种高尖端的技术把刺客后代的肉身和先人的记忆合为一体，以便在这些记忆中查到了伊甸园苹果的下落。
在索菲亚不知情的拼命努力下，法鲨饰演的男主林奇竟然成功的将自己的身体跟祖先的记忆合体，重返曾经血雨腥风的***戮时代。作为刺客阿圭拉的后代，身体里流淌着刺客血液的卡勒姆·林奇在神秘组织的操控下，试图通过Animus基因事件追溯机来找到失踪苹果的线索，由此开启了一次次的时光回溯之旅。这也预示着，这场关于苹果争夺的战火正式蔓延到现代……关于时空穿越的梗在科幻片中很常见，但能够将几个时空做到无缝连接，将几个维度的人物和故事实现完美融合并不容易。
从中世纪到近代再到当代，男主林奇的每一次穿越都是九死一生，让人看得如坐过山车般过瘾。而且这部电影的爱情同样很打动人，尽管像林奇跟索菲亚这种与仇人的女儿相爱的戏码尽管并不新鲜，但是法鲨跟歌迪亚在敌对与被控制中建立的特殊情感依旧让人印象深刻。
所有的科幻电影既离不开大胆而奇异的猜想，但也不能完全脱离现实，否则就会成为架空的孤立的作品，幸亏《刺客信条》依傍宗教大背景，以刺客跟圣殿骑士之间的战争为切入点，既让人感受到深不可测又极尽通俗之能事，让观众领略到一场权力与信仰的终极对决，精彩绝伦。
我看刺客作文【七】
该片讲述了由迈克尔·法斯宾德扮演的刺客后代卡勒姆·林奇获得先祖阿圭拉超凡的能力来对抗圣殿骑士组织的故事。
作为一部游戏改编电影，电影《刺客信条》完成了对游戏系列元素的高度还原。首先，在剧情设定上，影片遵循了游戏最引人入胜的“穿越设定”，即通过一个叫做animus的先进科学仪器，能够让人回溯他们祖先的生活，科学家只要连接上他们的DNA，就能让祖先的所有记忆存在于他们的后代之中。
除此之外，影片在细节呈现上也力求严谨，最大限度地还原游戏中的经典场景与元素。无论是刺客那惊艳的“信仰之跃”，酷炫十足的极限跑酷，还是“躬耕于黑暗，服务于光明”的忠诚信条，抑或是兜帽长袍、袖剑等刺客装备，都完美复刻游戏，真正达到了“神还原”，致敬游戏粉丝。
