关于学车方面的作文【一】
《音乐教育》一个综合性音乐刊物,所涉及内容包括音乐教育、音乐理论、音乐作品、音乐史料、音乐技术、音乐评论、学术交流、答疑解惑等多方面的内容。《音乐教育》中刊登大部分国外音乐教育理论都是在原著发表后不久就被中国音乐学家译介的,这些文章开阔了我们音乐教育工作者的专业视野,对我的教学工作和教学理念产生了积极的影响;而刊载的学术研究文章和对某一主题所展开的讨论性文章,则对我的音乐理论与音乐研究的提高起到了一定的积极作用。
通过阅读《中小学音乐教育》,使我对新课程背景下音乐教学论的理论观点又有了新的认识，同时结合自己的教学实际也明白了许多，下面谈谈自己读后所想到的点滴感悟。以学生为主体，让学生生动活泼地、主动地得到发展，是素质则其人教育的灵魂。兴趣是学习的情感因素，参与是学习的行动因素。兴趣是参与的向导，参与是吹遍兴趣之花的春风。在音乐课堂教学中，把握好兴趣和参与这一对孪生的姐妹，其实质就是要确立好学生在课堂学习中的主体地位。
关于学车方面的作文【二】
近期,我阅读了《柯达伊音乐教育思想与匈牙利音乐教育》一书, 本书由上海教育出版社出版,由杨立梅编著的从事学校艺术教育研究的书籍,
柯达伊·左尔坦（1882~1967）是著名的匈牙利作曲家、民族音乐理论家、音乐教育家，从1905年开始，他一直致力于推动学校音乐教育改革。柯达伊创作的具有高度艺术水平的练习教材和有关音乐教育的文章、评论、讲话，以及同众多优秀作曲家、教育家共同努力创造的教学方法，被国际教育界统称为“柯达伊音乐教学法”。这是当今世界上影响最深远、最有名的四大音乐教育体系之一。在新课改背景下，柯达伊音乐教育体系的很多内容值得我们借鉴。
关于学车方面的作文【三】
“回啊！快回！快回！”
“停！你看看车身正不正！”
相比同时开始学车的同学，这是学倒库已有四五天的自己从教练那里享有的最多的“殊荣”。每当教练恨铁不成钢般怒斥着驾驶座上的自己时，脑海中总是一片空白，手中紧紧握住方向盘，忽而向左，忽而向右，有时甚至连最儿科的左右都不敢确定，最后总不免被教练训斥得羞愧难当。
同行的伙伴安慰说：“别着急，慢慢来！还没学一星期呢！”
“人笨还须多想多练习啊！那你怎么学得这么快呢！”我颇有尴尬地反问道。
他摇着头，摊着双手，脸上浮现无辜的表情，略有所思。一会儿，他悠悠地说道：“你可能就是教练所说的盘感差的人吧！”
谈及盘感，忽忆起最初学车的那一天。在粗旷的练车场内，几棵小树遮掩了一个又一个教练的训斥声，但遮挡不住驾驶座上的诱惑，抑或恐惧。皮卡和普桑的车道横七竖八地叠加在一起，远远望去，那些犬牙交错的黄线和白线衍生着炼狱的火光，心中暗自盘算着有多少新手从它们的身躯上碾过呢！是痛苦还是喜悦！不远处，S道和停车位相依相伴，一个接一个学生默默地数着自己是第几个上车。那一刻，不禁感叹，“学生群体的的确确是学车场中的大部队！”。忆得童年，当从远方传来汽车的鸣笛声时，自己连头都不会抬起一寸，更何谈自己开车！因为一直认为那个驾驶座上的位置离自己相当遥远。转眼间，那个穿着开裆裤站在车旁玩沙的孩童如今竟硬生生地站在训练场上。突然感觉，这个时代走得真有意思！曾经的遥不可及变成了今天的必备技能，彷如此刻的我们似乎永远也不会亲眼目睹《平凡的世界》中孙少安吃白膜时那一帘奔涌的泪水，却在不经意间，像极了那群在被时代的长鞭甩响后喧嚷着迷失方向的羊群，不会在人群中叮叮作响，只有在繁华落尽后，独酌自己的伤痕，即便在最亲近的人面前，也不知道如何去倾述。不过，庆幸的是，身后依然会有人给予那一声温暖而静默的依偎，包括那些来自陌生人因好意而生的训斥声。
相信未来的美好！相信晴空中那一袭真实的阳光！
在携夹寒冷的江北，料峭春风吹醒绿叶，普洒的阳光瞬间质变成了炙烤。教练站在我们面前，郑重地向我们这些新手讲道，“学车讲究的是一种感觉，车感也罢，盘感也罢。我不知道你们当中有谁的车感好或差，但我想强调的是，车感好的同学要精益求精，车感差的同学要勤学勤琢磨。”不曾想，教练口中的“差生”竟“光荣”地直落在我的身上！可是，训练场本身便有战场的况味，没有人会在乎谁与谁面子，乃至世人口口声声的尊严，好便是好，差便是差，偶尔，凝视着远远驶去的车儿，我问同伴：“我是不是很笨呢！”
看着垂头丧气的我，教练语重心长地对我讲道：“同学，你是一个容易紧张的人，而你的一切错误都源于你的紧张，开车前望你先想一想如何放松自己！”对我而言，教练所说的紧张应该属于一种恐惧！一种源于性格中被外来事物所深深放大的缺陷！无法置否，一件细微的.事情便足以透露一个人的性格，那些在不留意中显露出来的性格弱点，在一些风口浪尖的津口或明朗人眼中便构成了一个人致命的缺陷。关于这种缺点，不是我不想改变，谈及改变，在四年之前选专业时便迫切地寻觅改变，只是，一个人的性格早已在他有能力记忆人间变幻时便过早的定格，欲要改变，需要的又岂止是时间和勇气！亦如，在前几日的校园招聘专场，纷纭的公司简介推嚷着眼球应接不暇，随意地将简历递送给一个企业的主管。片刻间，主管笑着问：“为什么不选择做销售呢！销售相当磨练一个人，更何况你的专业本身与销售很贴近！”，我回道：“我的性格不适合销售！”接着，主管反问道，——又有谁的性格会是天生注定的呢！
又有谁的性格是天生注定的！
这个问题萦绕了许久，一直到时下，我仍旧没有答案。只是，在每日寻觅和学车往返中，我迎来了学校的复试。而令我惊异的是，在与几位导师面对面交流时，我似乎没有以往那一袭不知所措的紧张感，侃侃而谈近半小时间，即使同行的考友都忍不住问道，“你和老师们说了什么！怎么谈了这么长时间！”。静静地，将曾经与此刻相映照，恍惚间，一卷莫名的亲切感袭来，因为日复一日的熟悉，所以心绪渐渐平坦；因为不敢停歇的准备，所以有话想说。音尾之余，依旧会联想起面试老师的最后一句话，“研究一门学问的时间越久，你便越不敢说话。如果你再学习上几年，我相信你不会再这么滔滔不绝了！”，但是，倘若自己在那个季节果真丧失了语言，那我相信那一刻，相信那一刻的自己，相信那一刻自己的心是安静的。
也许，人生的某一项任务的完成，无论是否完美，都应该有它的归属和祭奠。因为如此，日后才可以用记忆来磨平此端的伤感和欣然。同时，对每个人而言，这又是另一种人生的开端。我想，这是一种多元而破碎的重量和厚度！校友向我邮来一篇关于钱穆的名为《用温情和敬意诠释历史》的文章，其中，尤为衷情于那么一句，“自古以来的学人很少有及身而见开花结果的。在今天讲文化思想，似乎不像科学家的发明，不论别人懂与不懂，即可获得举世崇拜。因为科学有一个公认的外在价值，而讲文化思想只有靠自己具有一份信心来支持自己向前，静待时间的考验，故其结果往往在身后”，纵然其中仅仅提及思想文化层面，但试想，无论结果发生在身前或身后，人生中的哪一样不是靠自己的一份信心来支撑呢！哪一项不是需要静等时间的考验呢！
学车如是，性格的改变如是，思想文化如是，而人生亦如是。
关于学车方面的作文【四】
音乐教学中重视对学生学习的评价是激励不同层次学生学习的催化剂。对素质好的学生，因为它们的成功率比较高、自信心比较强，评价他们的学习可以严格一点，有利于促进他们更加勤奋，对于素质较差的学要捕捉他们的闪光点，如个别五音不全的学生，他歌唱得不好，但吹口琴、吹竖笛、敲打击乐比较好，教师应及时的评价很不错，以后还要多练。激发了后进生的自信心，促进了后进生的参与意识。在教师的帮助下，使学生们在不同的起跑线上自我完善。
总之，《音乐教育》以丰富的课堂教学形式表达出来，很好地帮助了我们音乐教师整理教学思想，提升了教育理念，并积极探索与实践的结合，特别注重把教学理论和研究成果运用于实际教学，指导教学工作，同时也注重将教学经验总结上升到理论层面。读了此杂志，让我感触很深，留给我思考的也很多，我会继续将读书进行到底，活到老学到老。
关于学车方面的作文【五】
1．实践。柯达伊教学法强调学生对音乐的体验，实践是获得真切体验的重要途径。正如柯达伊所说：“只有实践能够让人真正的理解和欣赏音乐。仅仅靠听音乐是不够的。”儿童只有积极参与到音乐实践活动中，才能获得音乐的体验。
2．歌唱。柯达伊音乐教育体系的一个重要特征就是以歌唱为音乐教育手段。歌喉是每个人都有的乐器，唱歌是任何人都能参与的，所以说普及音乐教育是切实可行的；同时，歌唱能给人最直接、真实的音乐体验；歌唱训练具有丰富的学习内容，音准、节奏、速度、音乐表现形式、曲式分析、和声功能等等，都能对学生音乐综合能力的培养起到有效的作用。如果儿童在学习器乐前先学习了歌唱，这对他的器乐学习会有很大帮助。
柯达伊歌唱教学尤为重视合唱。在合唱中，学生学会彼此倾听，形成与人合作的观念，增强了团队意识，进而培养了他们的个人责任感。合唱课还使他们习惯于注意指挥，这对培养儿童的注意力和纪律性也是十分有用的。
特别要提到的是，在柯达伊歌唱教学中，强调尽量少用器乐伴奏。歌唱时如果有器乐持续地做伴奏，学生会因为有器乐的引导，而依赖器乐，不再有意识地去关注自己的声音，自己的音准，长此以往，学生在无伴奏歌唱时，音准就会出现问题，对音乐的感受力会逐渐减弱，而歌唱就变成了简单的机械运动。
3．听觉训练。要让儿童进入到音乐中去，就要培养他们的音乐读写能力，掌握音乐的基本知识。如果不对音乐的各要素进行学习，就不能够理解音乐。而读写的教学，需要通过听觉和歌唱训练来进行。具有良好的听觉是音乐记忆的基础，它会促进对音乐的理解，因为所有的音乐的理解和表现都需要听觉的引导。
4．相对关系唱名法，也称首调唱名法。在首调唱名法中，Do是可以移动改变的，但调式音级却有着固定不变的唱名，简单地说就是移动的Do。
教学中使用首调唱名法有以下三点益处：首先，锻炼了固定音程。比如在C大调中，1级和3级的Do、Mi两音的音程关系是大3度，在G大调中，1级和3级的Sol、Ti因为固定了调式音级的关系，就要唱Do、Mi，那么它们的音程关系也就是大3度。其次，锻炼了固定功能。同样是因为调式音级的固定关系，所以不论在那个调，看到1级就是主，看到4级就是下属，看到5级就是属，如此等等。第三，易于看谱（识谱），提高视唱的准确性。对于专业音乐学习者而言，首调唱名法可以让调号多的乐谱变简易，加快视唱速度，提高准确性。对于非专业者和儿童来说，它可以帮助他们快速地学会读谱。
5．节奏训练。节奏在音乐中有着重要的作用，它是旋律的骨架，其本身甚至就可以单独形成句式和结构。通过节奏训练可以发展听觉、音乐能力。节奏名的使用，使节奏时值“符号化”，具有可读性，训练时通过口读、手拍强化学生对节奏的印象。教学中配合单声部、多声部的训练形式，使学生不会觉得节奏训练枯燥乏味。
