关于种蒜苗的七天作文【一】
以前读过毕淑敏的《幸福的七种颜色》，这本书是阐述自己对幸福的观点，读完后，我感触很深。
在作者眼里，人生可以分为三类事情：幸福的事情，平常的事情，不幸福的事情。作者说人们总是提及那些不幸福的事情，但其实幸福的事情也很多。可我却不这么认为，我认为人生的事情只分为两类：幸福的事情和不幸福的事情，也就是说作者眼中平常的事情在我认为也是幸福的事情，至于人们为什么总是愿意提起那些不幸福的事情，其实就和某位心理学家做的实验一样：在你面前放一张白纸，但是纸上有一个黑点，问你看见了什么，大多数人会回答一个黑点，但往往忽略了那张白纸。
其实幸福只在于你自己的感受，同样一件事情，你觉得很幸福的事情，别人不一定觉得；你觉得不幸福的事情，别人也不一定觉得就不幸福。就好比对于一个学生来说，海量的作业是不幸福的事情，但是对于一个没有办法上学的孩子来说，写作业却成为了一种奢望。这恰恰印证了书上的另外一个观点，当你羡慕别人的时候，也许在某一个角落也在羡慕着你，所以，知足常乐，会让你感到很多的幸福。
所以有些人经常为自己身上发生的各种事情而烦恼，其实大可不必，有时候把解决不了的烦恼全部宣泄出来，回头看看，也不过是过眼云烟罢了。
人生在世，不可能没有烦恼，但是用心一想，其实也并没有多么可怕，只是被自己无限夸大罢了。回头看一看，幸福其实无处不在！
关于种蒜苗的七天作文【二】
幸福是一壶醇醇的酒，让人品味一口就回味无穷，让人从此奋起步伐，努力去追寻。
可能我一向是书的名字来看待一本书，这本书的名字挺吸引我的，可知，其实从内心出发，或许我不是一个很幸福的人，不然，怎么会看其他人的幸福书来让自己得到幸福呢，可能吧，但是，我一直觉得，我还是蛮幸福的，无论经历过什么样的困难和>挫折，我一直觉得，一条生命，丰富多彩的世界，周围亲切的人，我怎么会感觉不幸福呢。
幸福有七种颜色中的七，其实是泛指，因为世界上，七字真的是很多，一周七天，人生有七种元素，有太多的东西与神秘的七有关，只要你认真寻找，幸福比比皆是。幸福不是一种颜色，也不是七种颜色，甚至也不是一百种颜色？幸福比所有这些的相加还要多，幸福是无限的。
只有真正懂得幸福的人才会去品味幸福，只有会品味幸福的人才能找到幸福，也只有找得到幸福的人才会幸福。幸福也以他自己的各种颜色存在在我们生活的角角落落里，只是我们有时候很难从万紫千红的生活中，找到自己想要的颜色的幸福。
何必要集齐所有颜色的幸福呢？何必非要追求某种颜色的幸福呢？细细品味自己身边的各色幸福，最后，也许会发现自己品完了所有的幸福——真是一个幸福的人。
午后的阳光懒洋洋的晒在身上，手捧一杯拿铁咖啡，静静的靠在椅子上，看着熙熙攘攘的人群——微笑，品味生活，享受所拥有的一切，就是幸福；感受每个人给与的>温暖，给与别人关怀——爱与被爱，都是幸福；拿着一张旧照片，细细回味当年的点滴，抛开过去的不快，只留下美好的回忆——想念自己所想念的，埋葬自己想埋葬的，何尝不是一种幸福。
幸福，只是一种人生态度。
关于种蒜苗的七天作文【三】
一个人死后的七天里，就像重新回顾了自己的一生一般，每个曾在生命里出现的人像是设计好一般一个个陆续登场，一个人的社交圈子也不过就是个小社会，不论在哪个社会里，生前或者死后，贫富的差距、小人物的心酸、现实的残酷都是会存在的，然而结局告诉了我们有一个美好的地方，那儿没有贫富贵贱，没有悲伤疼痛，没有仇与恨，人人生活的如同在世外桃源一般，但人人也死而平等，那个地方叫——死无葬身之地。
看到结局反而会轻笑出声，这该是一种什么样的讽刺？幽默？反讽？细想起来怎么会觉得无比正确呢？余华的文字很写实，在我看来有些文字可以说是流水账也不为过，但就是这些描述一个个故事的流水账，反而更会有一种：“啊对啊我们身边就是有这种现象啊”的强烈同感，文中的许多情节是作者虚构的，但衔接的也挺自然，在多个讽刺现实的故事中，反而那些暖心的情节更能引人注目，如杨飞的养父为了抚养他终生未娶却因为有过一次想要抛弃他的念头一生心里愧疚；鼠妹和伍超这对情侣一起吃苦打拼好几年不离不弃，结局却令人唏嘘，鼠妹自***伍超错过了见她的机会，而在伍超死了来找鼠妹的那一天鼠妹去往墓地火化安息了，两人一直在生与死的边界擦肩而过。
书中的主人公都是小人物，从小视角去看这个社会能看到更多的黑暗面，故事的主人公们大部分都是本本分分生活的小市民，不论是偶然的正义挺身还是想维护自身的利益都没落得个好下场。这个故事往小了说有亲情、爱情、友情的生活情感，往大了说也有社会现实、生存与死亡的深刻思想，而书中有一句话让我印象很深刻：有墓地的得到安息，没墓地的得到永生，到底哪个更好呢？
关于种蒜苗的七天作文【四】
对于一部作品，除了语言结构等基本功以外，我们经常使用的“好小说的标准”是：打动人的内心和作家的社会意识。用这样的标准衡量，《第七天》算是一部好小说。感伤悲苦是这部小说的根本，杨飞这样一个孤苦无依的魂魄，生前努力地存在，死后努力地寻找。在一个强势纷杂的外部世界中，小人物的挣扎努力无疑是令人同情的。作品营造的“死无葬身之地”里熙熙攘攘的无处安息的灵魂，更是给人荒凉之感。活在世上的小人物，生命是最终的底线，也是最慷慨的代价，任何一个看似偶然的小的变动，就能要了他们的命。突然被砸死的自己，自***的前妻，因为一个山寨手机跳楼的鼠妹，车祸丧生的年轻人，被唤作医疗垃圾的二十七个婴儿……反倒是父亲，因为癌症而死，稍微给这些死亡增添了一些伦常的必然。
对个体命运的关注，是余华一贯的坚持。《活着》是零度写历史，是个体在历史中的挣扎；《第七天》是零距离地写现实，是个体在社会中的挣扎。只是这一次，他站到现实中间来了。也许是因为太近了，满篇都是现实发生过的激烈事件，人们才会说他“用新闻串烧来弥补素材不足”。
在我看来却是作家在用他自己的方式，解读现实。当然，我们不能评价这部作品是一部伟大的现实主义力作，也不能将余华比肩于托尔斯泰、巴尔扎克，他不是那种可以用气势磅礴的宏大叙事来批判现实的作家，但他是余华，是用《活着》的艺术灵感来创作《第七天》的余华。他曾说：“我所有的创作，都是在努力更加接近真实。我的这个真实，不是生活里的那种真实。我觉得生活实际上是不真实的，生活是一种真假参半、鱼目混珠的事物。”
灵魂的诉说和新闻事件的密集，也许恰是对现实的一种荒诞表达。(以前的生活和时代都朴素而单一，现实往往没有作家想象出来的生活更新鲜精彩。但是近几年，社会的巨变让我们惊叹：生活早就超越了想象。什么事情都可能发生。生活中处处都是突如其来的荒诞。
再说题材，小人物在现实中的挣扎，虽然并不新鲜，但却是传统写作最为关注、也是最容易上手的题材。同样的挣扎，在前几年的作品中，多少能让人看到些希望，比如福贵，虽然遭受了所有的灾难，他还活着。到了《第七天》，这些挣扎的尽头，都是绝望。杨飞，这个生不逢时、死亦不逢时的魂灵，在横向的社会层面遭遇、见证了所有极端的苦难。他遇到的所有人，都是草根，都生活在惶恐中。小说中最无争议的部分，是作者对父子感情的建构，这不仅是作品最大的情感支撑，也是被各方声音肯定的亮点。淋漓尽致地写父子情深，在历来的作品中，除了朱自清的《背影》，就数这对父子了。如果杨飞的生活中还有一点亮色，那就是父亲对他的爱。小说里满是对父子情深的各种描述，不经意间触动内心。“我乘坐的火车驶离车站时，他站在那里看着离去的火车挥手，虽然站台上有很多人在来去，可是我觉得他是孤单一人站在那里。”“第二天我父亲不辞而别，他走得无声无息，连一张纸条也没有留下，拖着自己所剩无几的生命离我远去。”
从对父子关系的建构上，也能看出余华不再是当年那个先锋派的旗手了，因为当年先锋创作中很重要的母题是：***死父亲。如今几十年过去，父子讲和了。这些都显示了余华创作中温暖的内核，虽然满目疮痍，但坚信人性良善或者说是希望还在。
读《第七天》，让我总忍不住想到方方的《涂自强的个人悲伤》，作品弥漫的也是同样的悲伤、压抑而绝望。小说结尾处写着：涂自强从未松懈，却也从未得到。这句话不只点了方方自己小说的题，也点了《第七天》的题，更点中了这个时代小人物命运的题。
