小学一年级改编电影作文【一】
11号上上映的《外公芳龄38》，为我们做出了一个良好的示范。如果你是电影行业中人，将会学习领会到很多翻拍经典的要诀;如果你是普通观众，也会从头笑到尾，根本不会意识到，这是由一部韩国年度冠军电影翻拍的。它讲述的，完全是俺们这疙瘩的故事啊：
38岁的(过气明星主播何志武(佟大为饰在其主持的直播节目中，鼓励20岁的未婚妈妈唐慧茹(陈妍希饰去寻找自己的父亲，没想到某一天，这位妈妈带着5岁的儿子唐家栋(吕云骢饰跑到自家门口，张嘴就叫“粑粑”!“喜当爹”的何志武，被迫去做亲子鉴定，而女儿却一心要参加唱歌选秀，由此引发了一系列难以置信的事情……
《外公芳龄38》改编自韩国电影《非常主播》(又名《极速绯闻》，这部拍摄于2008年的韩片，编剧和导演姜炯哲，监制安兵基，主要演员是车太贤 、朴宝英和王锡玄“祖孙三代”。当年，此片在韩国创造了八百万人次的观看纪录，至今依然位列韩国影史前十。在国内最权威的豆瓣网上，它也得到了7. 9的高分。
《外公》的编剧同样是姜炯哲，导演则换成了安兵基，这对黄金搭档将大量的大陆元素巧妙植入其中，既保留了原作的夸张搞笑画风与强调亲情的暖心元素，又让中国观众感同身受，觉得非常亲切。
佟大为今年虚岁正好38，与片中角色算是相当接近，能将超高颜值与超强演技结合起来的男星，放眼大陆影坛，还真找不出几个比老佟更出色的。不能不说安兵基太有眼光。也许很多观众更熟悉佟大为塑造的一些憨直“暖男”形象，对于《外公》中他的刻意扮酷耍帅还不适应，但别忘了，一个优秀的演员，是什么角色都能解读到位的。
作为一名已经过气但不甘寂寞的昔日红星，何志武身上的虚伪与鸡贼让人印象深刻。他要利用未婚妈妈来提高收听率，就虚伪地鼓励对方去寻找父亲;当人家真的找到自己家时，却又处心积虑想赶母子俩走，他有些无奈地留二人在家，却千方百计压榨他们，把小朋友变成小劳工。但随着剧情的进展，他身上善良的一面在不断展现，不断增强。
就搞笑功力而言，佟大为与车太贤各有千秋，都得到了安导的高度肯定。不过就颜值来说，可能还是大为稍占上风啦。而在与母子首次见面时遭遇旧情人，以及“醉后一夜”等戏份的处理方式上，佟大为的表演更加夸张和“自黑”，也更符合中国观众的胃口。新增加的“十大家规”，也完全是中国特色。另外值得一提的是，影片为外公新加了一个助理(潘斌龙饰，插科打诨的功夫一流，自然很讨喜。
选择陈妍希，无疑是导演的另一大英明举措。现在小鲜花虽多，有喜剧功力的真的太少。陈妍希以32岁高龄，出演一个20岁小姑娘，也许会让人觉得太装嫩，但别忘了，人家在27岁时还能演中学生，还凭借《那些年》红遍两岸三地。通过化妆技术与符合身份的表演，年龄根本不成问题。这部电影，要的是演技，不是花瓶!
陈妍希完全不顾及玉女招牌，特别能放得开。导演很聪明地给她安排了福建口音，让她“粑粑”地叫个不停，既与她原本的台湾腔接近，又增加了太多笑料，特别是佟大为不安好心地模仿时，更是如此。起初土得掉渣的农村保姆造型，与后来舞台上光艳照人的完美气质形成了强烈反差，既能令人捧腹，也能让人生发感动，将影片的气氛推向高潮。
整个剧组都开启逗比模式，争相自黑。安兵基让一家三口看《笔仙》，并让外公说出“这导演会拍恐怖片吗?”何志武为摆脱从天而降的女儿，一再强调自己的单眼皮小眼睛，而陈妍希更是搬出“小笼包”的经典，逗得大家乐不可支。
原片中有一段爷孙打牌的戏，导演给设置成斗地主弹脑门，比原作更加复杂，小演员吕云骢的呆萌，与外公的狡诈形成了强烈对比。当然也更令中国观众熟悉。一家三代同跳广场舞的情形，恐怕只有中国人才能感同身受，笑出声来吧。
《非常主播》中的外公，只是一个单纯的DJ，而《外公》中的何志武，却是混迹于娱乐圈的外围明星，伸长脖子一心想向上爬，为此不惜跑龙套，接广告，影片对中国娱乐圈的很多阴暗面也进行了点到为止的讽刺，潜规则、傍热点、自我炒作、相互窥探隐私等等，不一而足，让观众发出会心的笑声。特别是佟大为光头出镜的那场戏，实在太有喜感了。
片中陈妍希的角色是一位选秀歌手，而影片对歌曲的选择也见功力。《后来》(刘若英原唱、《第一天》(孙燕姿原唱以及You Make Me Free(张惠妹原唱，都是大陆观众耳熟能详的金曲，都能够很好地配合剧情走向，引发更多人的共鸣。佟大为唱的Linda(张学友原唱和电影主题曲《38号大迪曲》，也都很有心灵抚慰作用。
相比原作，《外公》对结局的高潮戏份进行了特别处理，更加“残忍”，也更加虐心，也更能烘托出影片的亲情主题，如果说前面八十多分钟大家一直在笑，这个时候，很多人就应该掏出纸巾了。这段镜头，足以让我们更加珍惜身边的亲人，珍惜和他们在一起的点点滴滴。这绝对不是一部让人笑完就忘的电影，而能留给我们太多思考与回味。影片对未婚妈妈所表现出的包容，恐怕也是过去难以想像的，这样的电影能在大陆公映，不正是时代进步的'表现吗?
别以为翻拍经典容易，其实主创团队也承受着不小的压力，特别对安兵基导演来说，这部影片对他有着更为特殊的意义，他也愿意推介给更多观众。而已经看过电影的人，都会发现安导及其团队的努力没有白费，这一次的改编很见功力也很有创意，相信也会让更多中国观众喜欢和感动。
小学一年级改编电影作文【二】
何谓“超人逻辑”?指的是特定英雄所独有的“英雄价值观”，如蝙蝠侠的打击犯罪之道，蜘蛛侠的力量-责任观，它们源于英雄对自己“英雄性”的“高自觉度”。这纵然能包装英雄的人格形象，却也拉开了与观众的距离：观众们对英雄们的道德&责任考量的参与性是消极的，因为不容易感同身受，只能以猎奇的眼光欣赏这些“特殊矛盾”。而这些故事往往都局限在各自逻辑的范畴内完成任务，根本思路也是清一色的“打败敌人=解决一切麻烦”。
而神奇女侠这部电影则是一个异类：尽管主角拥有“亚马逊的战士公主有责任打败阿瑞斯拯救人类”的观念，但不一样的是，这一次观众清楚，它实质上是一个错误，她面临的是战争，是一个男主所形容的“mess”，而打败阿瑞斯不可能结束战争的，这是一个无效的“超人逻辑”。当神奇女侠意识到这个现实，发现真正的敌人是创造战争的人性恶本身时，这部电影的核心命题便完全不再具有“英雄特殊性”，也不再局限于“打败敌人，解决麻烦”，而是成为了角色与“普遍意义上的人性”的矛盾。
这是本片最聪明之处，使电影在话题上立刻进入了可与大量非商业性佳作相比的领域。这里出现的关键情节“主角对人的本性产生了巨大质疑与困惑”，使观众对英雄道德&责任考量的理解与感同身受达到了其他英雄电影所不能及的程度。而此时作为boss出现的阿瑞斯，其功能也已经超越了“需要被消除的麻烦”，而是成为了主角“不得不进行的抉择”的具象化：是否要相信人性善?没有这个boss，神奇女侠也终究要面临抉择。而在其他英雄电影中，没有boss，整个故事就无法成立。这就是阿瑞斯作为boss的高级之处：其存在服务于思想而非情节。
这时铺垫许久的爱情戏码实现了它可能范围内的最大价值：成为了人性善的化身，促成了主角的最终选择。有史以来第一次，爱情元素在超级英雄电影里能够如此有机地和故事内核融合在一起。这个结尾在达成了人物的转变的同时，把爱情这个老套的升华工具使用得如此高效与合理，在超级英雄电影中几乎是前无古人的。
小学一年级改编电影作文【三】
法鲨很努力了，不过当他决定出演这部由游戏改编的电影的时候，可能他并没有意识到这是个多么大的坑，古墓丽影能改、生化危机能改、魔兽争霸能改，为何刺客信条不能改?当然可以，但得看是谁来改，怎么改。
影毕，带着深深的失望走出影院，我却还在想一个问题，如果是30年前的乔治卢卡斯，如果是20年前的詹姆斯卡梅隆，如果是15年前的彼得杰克逊，如果是10年前的雷德利斯科特，法鲨的坑会不会小一点?
关子卖够了，其实如果我走进影院的时候，只是期待2个小时的感官刺激，这个电影还马马虎虎，正因为期望太高，所以失望至深。可能你要问，刺客信条，一款游戏而已，至于么?
我先给不了答案。
我是个老游戏迷，虽然水平有限，但从1999年的星际争霸、三角洲部队开始，就持续在玩， 2011年，为了玩当时对硬件要求变态的《中世纪2全面战争》，买了一台CPU和显卡各有一个风扇的笔记本电脑(因为经常出差，很得瑟，弄了不少吃显卡的游戏，刺客信条2在列。由于之前玩过育碧的足球经理，喜爱这个公司的风格，所以优先尝试，并很快迷上。这个游戏很巧妙的满足你不同的需求，首先，它很好上手，刺***、双***、跳***，跑酷、信仰之跃，操作起来都不难;第二层，它的剧情很连贯，比较有逻辑性;第三层，它构建了一个宏大的场景——文艺复兴时期的意大利，让人着迷的建筑、城市、艺术、宗教、文化;第四，也是最难的，它借用历史，虚拟了一个成体系的阴谋论，对于很多大事件的解释都说得过去，可以说胡扯的水平不比朗霍华德差。结合我之前接触的《中世纪2全面战争》，燃起了我对欧洲历史的浓厚兴趣，最终恶补了从古希腊到现代的整个西方历史，重塑了因民族历史教育而形成的狭隘历史观。
当得知刺客信条要被搬上荧幕，不祥的预感就已经浮现。一个信息量极其丰富，兼顾了可玩和内涵的游戏，短短两个小时，电影能给我什么?
果不其然，为了让大多数没玩过游戏的观众理解情节，就Animus是个什么东西就解释了一个小时，后面找苹果就变得“轻而易举”了，进了4趟Animus，搅和一个破村子，在一个PM2.5爆表的大城镇里跑了两圈，上了一条船，就得逞了。怪不得骑士团大长老那么后悔每年给杰瑞米艾恩斯30个亿的经费，排场铺那么大，干货就那么点儿，不划算啊。于是大部分的观众知道了刺客们很会打很会跑酷很会高台跳水，但是伊甸苹果有什么用?看来要等下集。为什么要找苹果?印象不深。找苹果历经曲折?跑跑******也就找到了，不难吧。说好的建筑呢?艺术呢?宗教呢?文化呢?说好的女神密涅瓦呢?其他的伊甸圣器呢?就听都没听说过了。
然后电影剧本又跳出了游戏，新搞一个剧情，西班牙宗教审判时期，这下好了，很多国内游戏迷也糊涂了，说好的十字军东征时期的耶路撒冷呢?说好的文艺复兴时期的意大利和土耳其呢?说好的美国独立战争时期的北美大陆呢?西班牙是什么鬼?试问国内观众，即使是资深玩家，有多少人知道当时伊比利亚半岛上有几个国家?有多少人知道卡斯蒂利亚、阿拉贡?有多少人知道现在还在摩洛哥挤骆驼奶的柏柏尔人曾经占据现在板牙的半壁江山?拜托，导演你都请了杰瑞米艾恩斯了，人家可是当过医院骑士团大团长的人，而且长得和艾奇奥的爹一个模子刻出来的，实在不行扮个开国元老人家肯定也得心应手，这么好的条件不用，非要费力去另编个蹩脚故事，让人家演衣服架子?请还我酷毙了的阿泰尔，还我风流倜傥的艾奇奥奥迪托雷，实在不行面瘫的康纳也行啊!
小学一年级改编电影作文【四】
最近几年好莱坞越来越喜欢拍现实题材灾难片，去年有讲述全球关注的“智利矿难”的《地心营救》，今年则有这部讲述“墨西哥湾原油泄漏事件”的《深海浩劫》，以及“全美航空1549号航班迫降纽约哈德逊河”的《萨利机长》，明年还有两部重现“波士顿马拉松爆炸案”的影片等待上映，仿佛“重大热点事件”已经成为好莱坞争抢的大IP，而《深海浩劫》的写实感更是令人印象深刻，没有好莱坞虚构类灾难片那种常见的“套路”，而是以近乎纪实的方式展现了灾难发生的全过程，因为“真实”已经足够火爆、刺激与震撼。
《深海浩劫》的故事背景是这样的：2010年4月20日，英国石油公司在美国墨西哥湾租用的钻井平台“深水地平线”发生爆炸，导致大量石油泄漏，酿成一场经济和环境惨剧，成为美国历史上最严重的一次漏油事故。虽然这是一场持续将近三个月的灾难，电视新闻里几乎每天都在进行连续剧式的播报，每个人应该有意无意都看到过，而本片聚焦的则是海上钻井平台“灾难发生的那一刻”，详细讲述这一重大灾难背后的技术成因和人为疏忽，以及灾难发生时的英雄壮举。
好莱坞的灾难片往往都爱加入家庭片元素来强化情感色彩、拉近同观众的距离，本片就从马克·沃尔伯格扮演的技术工程师的家庭展开故事，展现他所拥有的甜美妻子和可爱女儿组成的幸福家庭。他用可乐饮料来给小女儿讲解石油钻探原理的那场戏，也算是用形象生动的方式在对观众进行讲解。此外，影片充斥着大量有关海洋石油钻探的操作规程、技术细节、专业机器、工作环境等方面的专有名词，以及钻探工人团队同管理层之间的矛盾。一般的灾难片往往用前半个小时来做铺垫，而本片的铺垫戏份用得更多，很显然，导演是真正想让观众将灾难成因了解得清清楚楚，才这么事无巨细地加以展现。此外，大量的文戏也用在了刻画一个个性格鲜明的钻井工人身上，同时对于那些大腹便便的管理层，影片也并未进行脸谱化的反派形象刻画，而是揭示出他们同钻井工人基于不同的利益与立场所产生的必然矛盾。而且暗示英国石油公司重利益不重安全的公司文化，才是灾难发生的罪魁祸首，而钻井平台上的美国管理层，只不过是在这样的公司文化之下，做出符合自身职位利益的决定罢了。
影片展现的钻井平台石油泄露+燃爆的大灾难，也是此前灾难片从未表现过的，看起来比较有新鲜感，当然，在某种程度上也会对观众造成某种陌生感，比如说影片反复用特效画面表现的石油是如何经过钻探管道从海底喷出的过程，恐怕没几个观众能真正看懂。但是，石油在钻井平台上喷溅泄露并引发大爆炸的壮观场面，无疑属于观众“喜闻乐见”的灾难戏和特效大场面。尤其是爆炸那一下的冲击波破坏力格外强劲，仿佛一枚炸弹在每个人身边爆炸一样，大部分人无论身在钻井平台的何处，都瞬间被爆炸气浪掀飞出去，整个钻井平台也瞬间变成一颗火树，让观众对于海上钻井工作的危险以及石油泄露的恐怖都有了更为深刻鲜明的认识。
由于影片根据真实事件改编，所以并没有像常见的灾难片那样，过于戏剧化地营造一波三折、险象环生的灾难逃生动作戏，而是较为写实地展现了钻井工人们自救和逃生的过程。大部分人在大爆炸之后其实都安然无恙，也能够迅速乘坐救生艇逃生。影片的英雄主义主要体现了以马克·沃尔伯格为代表的少数工人身上，有一场戏马克·沃尔伯格穿过火场去接通电源，一路躲过各种爆炸和倒塌物，还有一场戏是一位工人去爬上吊塔驾驶室，挪开即将倒塌砸向幸存工人的吊塔，可惜他在完成任务之后不幸牺牲。最后，马克·沃尔伯格和一个黑人女工人因为没有赶上救生艇，还上演了一场飞跃火海、跳进大海的逃生戏，没有谁是常见灾难片中那种具有超凡体能、无敌运气的“光环主角”，有的只是基于责任与勇气的平凡英雄!
小学一年级改编电影作文【五】
作为没玩儿过“刺客信条”游戏的电影观众，可能看电影版的《刺客信条》时，没法确定电影和原著游戏的剧情有多少关联，改编是否准确。新手导演贾斯汀·库泽尔的这部电影中，一个死刑犯(“法鲨”迈克尔·法斯宾德发现他的祖先是刺客，他们祖祖辈辈接受训练，需要找到一个会消除人类自由意志的设备。这个片子没有任何好看的点，还浪费了2016年最棒的几个演员。即使是天赋异禀的法鲨也救不了这堆由老套神话、秘密组织和脑子跟不趟上的存在主义问题炖成的一锅粥，让观众对着重复又看不清楚画面的动作镜头凌乱，看电影就跟看差劲队友打游戏一样难受。
法鲨(《X战警：天启》在片中饰演男主角Callum Lynch(Cal，这位***人犯在死刑即将执行之前清醒过来，发现他被Sophia Rikkin(《间谍同盟》的玛丽昂·歌迪亚选中，要参加一个能让人类摆脱暴力冲动的计划。虚拟现实机器Animus能让用户体验祖先的记忆，被绑在机器上之后，Cal意识到他是生活在西班牙宗教法庭时期一位***手的后裔，他们寻找的是可以控制自由意志的“伊甸园苹果”。迫于父亲Alan Rikkin(《蝙蝠侠大战超人：正义黎明》的杰瑞米·艾恩斯的压力，Sophia不情愿地操纵着Cal寻找“苹果”在现代世界的下落，威胁着他身体和心理的健康。但在***手同行Baptiste(《超能敢死队》的迈克尔·威廉姆斯暗示了Cal，Rikkins有可能动机不纯之后，Cal开始重新考虑他的行为和动机，而人类自由意志的命运悬而未决。
为了避免和《黑客帝国》过于相似被人对比，电影将原著游戏中的Animus机器，从椅子的样式修改得更具互动性，这个改动的结果就是好像把椅子和武术合二为一了，让人困惑，还留不下深刻印象。影片中的`动作戏在15世纪的西班牙和现代世界的实验室之间闪回，一种跟鬼影似的“重叠”效果不知道除了Cal自己，别人能不能看出来，适得其反般得削弱了悬疑效果。Cal到底是在参与过去的历史事件，还是只是在回溯他祖先的足迹，一边打一边踢?也许电影确实解释了，但无处不在的电脑烟雾和好像从《电锯惊魂》片场中借过来的照明方案让人看蒙圈了，完全不可能对剧情提起兴趣，更不会投入感情。
法鲨演技高超，工作投入，基本上在所有参演过的影片中都表现得出类拔萃，但巧汉也难为无米之炊，剧本这么混乱不堪，他也只能这样了。歌迪亚也是类似，在弄巧成拙的糟烂剧本中游离，努力给自己的角色带来一些灵感和激情，感觉像是哲学系大学生写不下去了的毕业论文。更不用说在本应以动作戏为主导的游戏电影中，“终结暴力”这个概念的出现简直俗到爆炸。
有杰瑞米·艾恩斯，迈克尔·威廉姆斯，布莱丹·格里森，伊斯·戴维斯，丹尼斯·门诺切特，还有无与伦比的夏洛特·兰普林作为配角，这部电影的扑街简直不可思议。但电影确实难看，老鹰没完没了地在CGI做出来的灰烬废墟上盘旋，动作场面既没有逻辑也没有意义。
库泽尔曾执导过吓人的《雪镇狂魔》，他好像很喜欢夸张的父系戏剧，去年的《麦克白》也是法鲨主演的。很少有电影能像《刺客信条》一样，虽然对主角家庭的描绘通过动作戏的支撑，非常情绪化，却能让观众看完了之后毫不关心。他到底是怎么把这部电影搞坏了的，可能永远不会有人知道了，也许是因为钱太多了，也许是制片厂管得太多，或者因为剧本撑不起复杂的主题。《刺客信条》绝对是让游戏改编的电影上了一个压抑的新台阶，原来用这么优秀的演员，也能拍得和其它电影一样烂呢。
小学一年级改编电影作文【六】
2016好莱坞压轴高分灾难巨制电影《深海浩劫》在北美一经上映便成为“年度黑马”，口碑横扫同期影片，烂番茄83%的`极高评价与IMDb的7.7优秀评分充分证明了影片的绝对品质。这部取材于6年前美国历史上最严重的石油泄漏爆炸事件的电影，在上映前就让众多观众表现出了浓厚的兴趣，加上逼真的特效、宏大的场景和走心不做作的情节，使得影片才刚刚上映，依然在各大进口片夹击之下取得佳绩，收获无数观众地极力点赞。
电影中从灾难发生到最终众人逃生的整个过程，令许多观众都看得汗毛立了起来，众人顽强的抗争和舍己为人的精神打动了无数观众。有观众甚至激动的说道：“终于在国内大银幕上又看到一部能激动竖拇指的电影。前半段沉稳老练的叙事铺排，后半段华丽的镜头(点名那个跳海跟拍长镜头和音效，奥斯卡最佳音效编辑奖若少了你还有什么投票的意义。”
小学一年级改编电影作文【七】
2009年，我在《人民文学》杂志看到一篇小说的后半部分，这本小说叫《一句顶一万句》，这部分的名称，叫：回延津记。那时所有人都在备战高考，我却无所事事，整天看课外书。我是一口气看完杂志连载的小说的。看完以后，大呼过瘾，心想：肏，小说还可以这样写!
2011年，我在书店把这本书买下来，看了上部回延津记，又看了一遍下部。再后来，我又用手机读了一遍上部。算起来，我读了两遍这本书。
我为什么喜欢这本书呢?原因很简单：这本书好。文法好，立意好，内容好。我的文风的转变，和刘震云，汪曾祺等作家有一定关系。我以前写文字，爱显露才华，觉得怎样华丽就怎样写，写得绕，写得空。后来领悟文字的本意是真诚，于是写得越来越直白。
刘震云的小说就是超级写实的。直截了当。有时候不加工生活，直接搬运过来，让人忍俊不禁。我喜欢这种不故意显露的幽默。
《一句顶一万句》讲的是说话。每个人都想倾诉，找个能说话的人，但这样的人并不好找，你的家人未必是这样的人，爱人未必是这样的人。说得着的能在一块儿相处，说不着的，就成了陌路;说得着的，一句顶一万句，说不着的，一万句不顶一句。有些人，你以为你们说得着，但其实并不在一条线上;有些人，你以为你们说不着，但其实有共同话题。有些人这时候和你说得着，在那时候又说不着了;有些人现在和你说不着，过段时间居然说得着了。我们要不说话，就憋得慌。等一张口，满嘴都是胡话空话废话。人的交流有百分之九十是废话，但若没有这些废话，人该多么无聊多么孤独啊。芸芸众生承受不了这样的孤独。
刘震云牛逼之处，在于他不是去写那些孤芳自赏的边缘人物，而是去写贩夫走卒，写的是如你如我一般的普通人。小说跨度上百年，把大众的孤独拉长成了民族性的孤独。这孤独，在一个个鲜活的人物里彰显出来，有点无奈，有点残酷。我们这些张三李四，王二麻子，说到底，都是一样的。
小说的结构不是严格的叙事结构。事情很少，话多。一会儿这个回忆一段，一会儿那个回忆一段。我一直想，这小说是绝对不可能拍成电影的;同时又期待，要是能拍成电影就好了。但刘震云往往给人惊喜。其实我们早该想到，他既然能把纪实文学《温故一九四二》改编成电影，就一定能把《一句顶一万句》改编成电影的。我们早该想到的。
果不其然，这不就拍成电影，并且还上映了吗?导影是他女儿，编剧是他自己，他自己还在里面客串了一个相亲对象。这是他们父女合作的电影。
电影取巧。人物很少：牛爱国、牛爱国老婆庞丽娜、女儿牛百慧、姐姐牛爱香、姐夫宋解放、战友杜青海、情敌蒋九、蒋九老婆赵欣婷、同学章楚红。情节很少，只有牛爱国两口子闹离婚，牛爱香张罗着要结婚。故事围绕着这群人说得着说不着展开。
牛爱国和庞丽娜十年前因为说得着而结婚：一句话，还没说，对方全知道了。十年后，因为说不着而闹矛盾，进而还到了闹离婚甚至差点闹出人命的地步。庞丽娜十年前和牛爱国说得着，十年后说不着了;她和牛爱国说不着了，和婚纱摄影店老板蒋九却说得着;因说得着，二人就在一起了。牛爱国发现了蒋九和庞丽娜的奸情，没当场揭发，而是告诉蒋九老婆赵欣婷。原以为赵欣婷会和蒋九闹，没想到她会直接喝农药。喝了农药没死，蒋九回心转意，两口子和好如初。这时庞丽娜要离婚，牛爱国却不离了。为的是让庞丽娜先逼蒋九离婚，他才离：目的当然是让大家鱼死网破。后来因他不离，庞丽娜和蒋九就私奔了。老婆跑了，他就得假装去找，不然面子上过不去。他没找到老婆，却偶遇同学章楚红。二人一见如故，说得着。章楚红对他说：日子是过以后，不是过以前，你是别着心了。
故事还有其他线索。如牛爱香原以为和宋解放说得着而和他结婚，没想到结婚后二人说不着了。宋解放和老婆说不着，和牛爱国女儿牛百慧却说得着;因二人说得着，宋解放觉得和牛百慧姑姑这婚结得值。
故事简单，比起小说略显单薄，但也算得上是好电影。比较小众，但懂的人会喜欢。
另，刘震云有个朋友叫王朔，又有一个朋友叫马原。刘震云说这二人是真懂小说的人。他们几个说得着。说得着，因想法能套在一块儿。前日看一篇马云的小说，《虚构》，里面除了讲人生的荒诞，也说了人的孤独。有个段落是这样的，摘录如下：
“她们都不会说话吗?”“都说话。她们很少说话，没有什么可说。”“还有，楼上两个人也都不说话。”“矮的想说说不出，高的能说不想说。”
