描写街边路灯的作文【一】
街边的路灯，被夕阳的影子拉得老长，三三两两的投在柏油路上，被过往的车辆压得扁扁的，风吹着树叶，唰啦啦地落，匆匆的行人便紧一紧衣服，脚踏在石板上，发出健壮有力的节奏，啪啪啪……
一个名叫盈的女孩，蜷着腿，坐在行人来往的石阶上，眼神茫然无助的看着行人，心里沉甸甸的装得全是事。
“今天了，唉，才考了77分，该怎么面对父母呢？没脸了……”她很自责。
盈的家庭不很富裕，住在四十几平的房子里，爸爸每月挣几百元，妈妈工厂效益不好，前两年就下岗了，自己开了个早点铺，每天才挣二三十元，盈从小很刻苦，很用功，可唯独就是英语成绩提不上来。她只要一看见那英语单词，就头晕眼花，脑子像一盆浆糊，倒也倒不出来，是揉也揉不开。
爸爸妈妈为了盈，不惜一切代价去买牛奶、燕麦、鱼油等营养品却一点效果也不起，没办法，只能放任自流，自己去学。
令盈奇怪的是，她的听写，背诵都不错，为什么就是考不好呢？她想起了上午：英语老师找盈去办公室“盈，看，这次又没考好，77分，77分啊！虽然说有点进步，可变化实在是太小了！要想提高成绩，一次至少要提高上十几分吧！你看一看你，才提高了五分，中考你该怎么办？啊？该怎么办？”盈羞愧极了，真恨不得钻到地下，她逃也似的跑了出去。
一进教室门，嬉笑声不绝于耳：“嘿！她又考了七十多，打破我们原先的记录了！”“哈！小七十，小七十！”男生治安冲她作着坏坏的鬼脸。盈忍不住了，泪水夺眶而出，当时，竟然没有一个人去安慰她，连她最好的朋友灵，都对她冷眼相看，仿佛她不是盈，盈的各科成绩是多么优秀！而就是英语，恰好灵是英语课代表，给盈补习了好多天，仍不见起色，灵对盈也失去了信心。
想到这，盈心里像被人硬生生的捅了一刀，直钻心的疼，疼的心在流泪，在流血！她的泪，又落了下来，盈仰着脸，风凉凉的，吹干 她的泪，吹凉了她的心……
天快黑了，盈摇晃着站起，拽起书包往家赶，昏暗的路灯下，盈的背影是那样单薄，那样孤单……
描写街边路灯的作文【二】
风和雨总是结伴而来的。早春的，带点儿寒气的风，吹醒了万物，树梢绿了，大地绿了，连高耸的楼房的平台也绿了。宋朝的王安石有诗云：“春风又绿江南岸。”说的多么好啊！但又何止是“绿”？
在风的吹拂下，满山满坡的野花睁开了眼，一朵、两朵，一丛、两丛……连成片，汇成海。人们面对这蓝的、红的、黄的……气势磅礴的色彩的`海洋，烦恼没有了，萎靡没有了。感谢春天的色彩给我们带来向上的力量和信心。
再看看春天的天空吧。怎么天空也是五颜六色，使人眼花缭乱？啊，那是孩子们放的风筝。在蓝天白云映照下，千姿百态的风筝潇洒自如地飘舞着，飞升着，多么使人心旷神怡的景象啊！春天属于孩子们，天空属于孩子们，然而他们不是同时也在努力地打扮着春天，增添着春天的色彩吗？
描写街边路灯的作文【三】
《名人传》由法国著名作家罗曼·罗兰的《贝多芬传》、《米开朗琪罗传》和《托尔斯泰传》组成，它们均创作于二十世纪初期，无论在当时是在后世都产生了广泛的影响。在这三部传记中，罗曼·罗兰是紧紧把握住这三位拥有各自领域的艺术家的共同之处，着力刻画了他们为追求真善美而长期忍受苦难的心路历程。
书中写了三个世界上赫赫有名的人物。第一个是德国作曲家：贝多芬;另一个是意大利的天才雕刻家：米开朗基罗;最后一个是俄罗斯名作家：托尔斯泰。
在这本《名人传》中最令我感动的就是贝多芬的故事。贝多芬是个音乐天才，他的天分很早就被他的父亲发现了，不幸的是，贝多芬的父亲并不是一个称职的好父亲，他天天让贝多芬练琴，不顾及他的心情，贝多芬的童年是十分悲惨的，他的母亲在他十六岁时就去世了，他的父亲变成了挥霍的酒鬼。
但是贝多芬没有因此而沉沦，他把自己的全部精力，都投入到了自己所热爱的音乐事业中去了。当他沉醉在音乐给他带来的幸福当中时，不幸的事情又发生了：他的耳朵聋了。对于一个音乐家而言，最重要的莫过于耳朵，而像贝多芬这样以音乐为生的大音乐家，却聋了耳朵，这个打击是常人所接受不了的。
贝多芬的一生是悲惨的，也是多灾多难的，但他为什么还能成功呢?为什么正常人做不到的事，他却能做到呢?这引起了我的深思。我认为，贝多芬之所以成功，是因为它有着超与凡人的毅力和奋斗精神。面对困难，他丝毫无惧。这就是他成功的秘诀。我学会：只要给自己无限的勇气，再可怕的敌人也可以打败。
描写街边路灯的作文【四】
傍晚，月亮出来了，随之而来的，还有陪伴她的群星，在云雾的互相作用下，变得忽隐忽现，朦朦胧胧，散发出和炫的光，我喜欢这种柔光，它让我有一种安心的感觉。
路边的霓虹灯，也毫不吝啬地绽开它的光芒，橘黄色的灯光，让人暖心的颜色，温柔地打在过路人的身上，给他们的侧影增添了一幅神秘的色彩。
此时此刻，已经看不出草坪上的草到底有多绿，但若能摊开身平躺在草地上，让它把水嫩柔软的茎叶触及你的手心、手背、脸颊……你便会想像到，在阳光的照射下，它会有多么光亮，多么地绿莹莹。
我站在街角边一个高大的霓虹灯下，望着地上的花草发愣，我在想什么呢？倏地，一团白色，不，是一只浑身雪白的小狗不知什么时候出现在我的面前，管它是什么时候串出来的，反正我的目光已经被它吸引住了，因为它那浑身上下的洁白实在是罕见，只见它在草地上打了几个滚儿，瞬间，满地的草花就被它糟蹋得弯下了腰去，滚累了，它便平躺在草丛中，像我说的那样，感受草儿细腻的抚摸，闭上眼，慵懒地晒着月光，看着它如此享受的样子，我想：难道它没有像这样晒过太阳吗？不会，因为太阳太毒辣了，太刺眼。
偶尔，会有几只飞蛾扑打着路灯，在幽暗的草地上投映出它们忽大忽小的剪影，迷离，玄幻……咦？如此优雅的投影不像是飞蛾的呀……抬头一看，只见一只泛着幽蓝色泽的巴掌大的一只蝴蝶，正在同众蛾子一起抢光呢！在那群灰褐色的蛾子中，它是那么高贵，那么不可侵犯，如王者一样傲视天下，那双如大海一般深蓝的翅膀，是霓虹灯下一道绚丽的光景线，它仿佛离人那么遥远，但又近在咫尺，美得让人无法自拔。
天上的星月渐渐被云遮住，越来越暗，直到看不见，草丛中的那只小狗，低呦一声，爬起来抖了抖毛，一蹦一跳地跑走了，而愈发乌黑的天空把路灯衬托得更亮了，更多的飞蛾从四面八方涌来，那只蓝色的大蝴早已没了踪影，我是不是也该走了呢？我这样想着，便踩着回家的那条小路，朝家的方向走去。
描写街边路灯的作文【五】
在素描绘画当中，最关键的当然是结构。
现实中很多画家，由于对人物或物体结构缺乏了解，最后只能走形式的路子，在创作中很难拿出具有深度的力作。虽然我们已经有了方便的照相机（现在都使用数码相机）和扫描仪，可以在电脑中处理图形，能够省却很多造型的麻烦，但是，形是形，结构是结构，并不是一个概念。对绘画的过程而言，形是附着在结构之上的表象，而结构才是对象的支撑；外在形的轮廓无法真正表现对象的内在美。
我们所观察到的对象的外形，那是一种表象，一种轮廓。当对象一旦变换位置，而我们又缺乏对结构的了解，就很难着手。在初学阶段，几乎每个人都经历了利用稳定的三角形来确定形体的大体位置和构图，然后再用小的虚拟的三角形、方形等分解被画对象局部的位置，这样的方法最后只能是比葫芦画瓢，照相般描绘对象。
就像我们已经走过了充饥的年代一样，我们已经走过了缺图的年代，正跨入一个读图的时代。各种图形、图像、图库层出不穷，再用照相的方法——抄照片去再现对象，倒不如干脆去搞摄影算了，那我们还不如照相机来得客观。对画家来说，最难以接受的便是被人夸奖为：看画得多好，像照片一样。也就是说，那些个作品没有强烈、强调和更深层次的东西，缺少画家对形体结构的理解和对对象的内涵表现的创意，这又怎么能算得上绘画的艺术作品呢？
艺术的真实，并不是纯客观的真实，而是画家通过自己的感官和手，表现画家内心的感受的一种艺术的真实——去粗取精、去伪存真、由此及彼、由表及里的刻画与刻划。
