描写爷爷年纪大的作文【一】
当世界年纪还小的时候，每样东西要清楚自己该做些什么。
云开始学飘动，学着怎么飘上飘下，可是妈妈说："千万不要像你表哥雾一样，那样人类就会生气的。"它学会了飘动。
不远处的小鸟看到了云在刻苦的学，它也不甘示弱，于是，小鸟也开始学飘，可是一往上跳，就落了下来，最后它又跟妈妈学飞，它终于学会了。
螳螂看到小鸟一看见虫子就把虫子***了，它想："要是我也捉虫子就不会被抓了。"于是它也开始抓虫子。
与此同时，世界万物都找到了该做的事……
描写爷爷年纪大的作文【二】
风和雨总是结伴而来的。早春的，带点儿寒气的风，吹醒了万物，树梢绿了，大地绿了，连高耸的楼房的平台也绿了。宋朝的王安石有诗云：“春风又绿江南岸。”说的多么好啊！但又何止是“绿”？
在风的吹拂下，满山满坡的野花睁开了眼，一朵、两朵，一丛、两丛……连成片，汇成海。人们面对这蓝的、红的、黄的……气势磅礴的色彩的`海洋，烦恼没有了，萎靡没有了。感谢春天的色彩给我们带来向上的力量和信心。
再看看春天的天空吧。怎么天空也是五颜六色，使人眼花缭乱？啊，那是孩子们放的风筝。在蓝天白云映照下，千姿百态的风筝潇洒自如地飘舞着，飞升着，多么使人心旷神怡的景象啊！春天属于孩子们，天空属于孩子们，然而他们不是同时也在努力地打扮着春天，增添着春天的色彩吗？
描写爷爷年纪大的作文【三】
当世界年纪还小的时候，每样东西都必须学习怎么生活。
蜘蛛学织网，学着怎么吐丝。它也试过做别的事，你知道结果怎么样了吗？它也学过跳高，虽然它总待在高处，但是差点摔断了小细腿。
小猫想：“学习什么呢？就学唱歌吧！”“喵，喵，喵喵喵”它一边哼着歌，一边看妈妈捉老鼠，心里老想着捉老鼠，却忘了唱歌，所以它只学会了捉老鼠。
蝴蝶学习飞舞，它没一分钟就学会了。因为它只要轻轻拍打那美丽的双翅，就能自如地上升下降，翩翩起舞起来。
世界在一点一点的变化：太阳从东边升起，西边落下；小孩成长为大人的过程，学到了无尽的知识；植物在你的眼皮下慢慢地成长，开花结果……只要万物都做自己最容易的事，这世界就很有秩序了。
描写爷爷年纪大的作文【四】
当世界还小的时候，每样东西都必须学怎么过日子。
小马开始学奔跑，学习怎么吃草。它还试过飞翔，但一次也没成功，反而摔得伤痕累累，所以它放弃了。
小树学着用火烧饭，但有一次它差点把自己烧成了灰烬，从此它再也不敢了。它又不停地喝水，喝水，喝水，不停地长啊，长啊，长啊。它学会了不停生长。
北斗星开始学发光，为人们指点远方的道路。它有一种方法，那就是：一直眨眼睛，眨眼睛，眨眼睛……
世界在慢慢变化，科技在慢慢进步，从石器到青铜器，从青铜器到铁器，从没发现火到发现了火，从没有二十四节气到有二十四节气。只要万物都做它最容易的事，那么这个世界就很有规律了。
哦！不要再讲了，这个故事没有什么结局，但有无数个开头。
很久很久以前，当世界刚开始的时候……
描写爷爷年纪大的作文【五】
很久很久以前，当世界年级还小的时候，每样东西都必须学会怎么生活。
大象开始时就非学爬树不可，可它那庞大的身躯只要轻轻一碰，还没发育好的小树就骨折了。这下，森林里的树们可都遭了秧了。最后，大象不得不好好学习喷水，或者逃脱猛兽的追捕。
海是个爱搞恶作剧的“捣蛋鬼”，只要它一发现小船，就会打一个大大的喷嚏，把小船卷进自己的肚子里。可它觉得卷一两条船没意思，于是每次都弄得“翻天覆地一团糟”才肯罢休，甚至都把来救援的船也“吃”了。不过，它也有好的一面，那就是帮忙人类提供水资源和发电。
山洞不知道自己该学些什么。它想了很久，还是没有主意，最后不得不什么也不干，一个人站在密林深处。后来有了人类，他们喜欢把石器、食物存放在山洞中。山洞学会的是当人们的免费仓库。
大地万物自由生长，美好世界慢慢变化。鱼儿在池塘里跳舞，小鸟在大树上唱歌……
只要每个人都做自己该做的事情，这世界就相当有秩序了。
描写爷爷年纪大的作文【六】
当世界年纪还小的时候，每样东西都必须学会怎样生活。
树试想着在水里生长会怎么样？可是，没过几天，树根已经烂完了。于是，树再也不会在水里生长，只好在土里乖乖的生长。
小鸟不知道自己可以学什么。学唱歌吗？晚上它觉得这主意不好，白天它又觉得这主意不错，它一直无法决定，只好反反复复。一阵子这样，一阵子那样，所以看起来有时飞高，有时飞低——它学的是飞翔。
兔子开始学跳，它学的很快，因为只有一种方式，那就是：一直跳，跳，跳……
那时，生活就是很简单。每个生物只要弄明白自己做什么就行了。
世界在慢慢变化，万物在自由生长。笨拙的小毛虫从茧子里出来，变成一只蝴蝶；鱼睁开眼睛，就可以快乐游泳……只要万物都做自己最容易做的事，这世界就是很有秩序。
描写爷爷年纪大的作文【七】
在素描绘画当中，最关键的当然是结构。
现实中很多画家，由于对人物或物体结构缺乏了解，最后只能走形式的路子，在创作中很难拿出具有深度的力作。虽然我们已经有了方便的照相机（现在都使用数码相机）和扫描仪，可以在电脑中处理图形，能够省却很多造型的麻烦，但是，形是形，结构是结构，并不是一个概念。对绘画的过程而言，形是附着在结构之上的表象，而结构才是对象的支撑；外在形的轮廓无法真正表现对象的内在美。
我们所观察到的对象的外形，那是一种表象，一种轮廓。当对象一旦变换位置，而我们又缺乏对结构的了解，就很难着手。在初学阶段，几乎每个人都经历了利用稳定的三角形来确定形体的大体位置和构图，然后再用小的虚拟的三角形、方形等分解被画对象局部的位置，这样的方法最后只能是比葫芦画瓢，照相般描绘对象。
就像我们已经走过了充饥的年代一样，我们已经走过了缺图的年代，正跨入一个读图的时代。各种图形、图像、图库层出不穷，再用照相的方法——抄照片去再现对象，倒不如干脆去搞摄影算了，那我们还不如照相机来得客观。对画家来说，最难以接受的便是被人夸奖为：看画得多好，像照片一样。也就是说，那些个作品没有强烈、强调和更深层次的东西，缺少画家对形体结构的理解和对对象的内涵表现的创意，这又怎么能算得上绘画的艺术作品呢？
艺术的真实，并不是纯客观的真实，而是画家通过自己的感官和手，表现画家内心的感受的一种艺术的真实——去粗取精、去伪存真、由此及彼、由表及里的刻画与刻划。
