用快乐描写一个小作文【一】
??橡皮泥捏小动物作文今天，朱熔伟在我们面前露了一手——展示了他的绝活儿：捏橡皮泥。
朱熔伟准备捏一只甲虫。他先拿出橡皮泥揉，不一会儿一个椭圆体出来了，再小心翼翼地拉出四条腿，一个身体的形状成形了。接着，他又拿出另一块橡皮泥，细心地做出了一只角，再在上面拉出两只细细的角，贴在身体的`前方。朱熔伟又拿出橡皮泥，分成两块，都按成椭圆，呈扁椭圆形状，各贴在身体左右两侧，再拿出黑色的，也分成两半，分别贴在头的两侧，一只“甲虫”出来了，还有展翅欲飞的感觉。
当然，我们看着也手痒痒了。拿来橡皮泥，我匆匆忙忙地弄这弄那。不一会儿，一只“三不像”的甲虫诞生了。姜还是老的辣，总是比不过朱熔伟，看来我得加把劲了。
用快乐描写一个小作文【二】
今年寒假，我和范布宁等三个小朋友一起去报了一个“素描班”，除了画架等材料，学费全免，连“学生”也是“老师”组织起来的。哈哈，其实是我想学素描，妈妈帮我组织的，因为她就是老师。
第一节课是教画圆柱。在正式画之前，先需要整理用品：铅笔要削好，画架要搭好，纸要铺好……我高兴得不得了，恨不得直接动手画，还得先看示范吧。先打一个框架，再打线条，深深浅浅……转眼间，一个漂亮的圆柱就诞生了，好像是放在纸上的，超有立体感。因为素描有高光点、亮面、灰面、阴影、明暗交接线五调子，把这五调子表现出来就有立体感了。看着妈妈画，我想：“这简单，看我的！”于是开始学妈妈的样子打框架。但有句话说的好：看事容易做事难。
刚开始打圆柱上面的那个扁圆时就发现：原来这么难！笔好像故意在和我作对似的，怎么也打不圆。而妈妈要求用直线组成圆，我却直线画成了圆弧。这时我一开始的高兴劲全像天边的云被风吹走了一样，无影无踪了。我费了九牛二虎之力，终于勉强画好了我的框架，但“不幸”还是发生了：妈妈说我画得：1、太小；2、结构不对。两个原因就把我的这幅“佳作”PS掉了，并让我在反面重画。这真让我“欲哭无泪”啊！我只好老老实实地看妈妈是怎么画的，然后学着妈妈样用心去临摹，终于又一次勉强把框架画好了。看看范布宁：哇，她画得真快！但我告诫自己：不能急，画得太快会把好不容易搭起来的框架搞糟的。
接下来是在框架里用线条画出明暗，这样就有立体感了。打线条也是有讲究的，线条要打得两头一样粗细，做到“两头轻，中间略粗”为最高境界。但这种线条不是一天两天能够练出来的，这是一点；第二点更重要的是打线条千万不能乱，打出来要一组一组的，并要有在角度的交叉。如先打横着的一组，再打斜着的一组；第三点是线条的深浅关系，如果要浅，则既可以减少线条数量，也可以把线条加深或变浅，除了手上用力不一样，加深或变浅可以用不同软硬度的.铅笔。
最后，我完成了那张作品。看着有些模样的圆柱，我颇有些自豪：这可是我的第一张作品哦！当时自以为画得不错，等到“培训班”结束，看看真是实在比较糟糕的。我的素描旅程作文青春人物素描作文课间十分钟素描作文
用快乐描写一个小作文【三】
今天呀，森林里来了个慈善家，给小动物们带来了许多吃的，玩的。并且还要满足他们一个愿望，这可高兴坏了小动物们。刚刚下午，森林旁边的小山洞里就已经是人山人海，小动物们你一言，我一语，眉语间满是欢喜。
大会开始了。有孔雀主持的开场白已经讲完。该是报名实现愿望的时候了。第一个报名的是大象，由于他体大力大占了先锋。他说“我没什么别的愿望，我喜欢洗澡，可是手短无力，一年到头没几次洗的舒坦的了，我希望能够实现我这个生活中的担忧。”话音刚落，慈善家便身手一挥，大象就多了个长长的鼻子。慈善家告诉他鼻子的用处，便让他回去试验。看到大象的变化，其他小动物都争先恐后的报名。
长颈鹿说他喜欢吃树的叶子，于是变得到了长长的脖子。
小白兔喜欢红宝石，他的眼睛也霎时间变成了红通通，明亮亮的水晶宝石。
大家都在高兴的报名，为实现梦想而惊喜，这时蚂蚁也来了。
它站在慈善家的`旁边，痛恨的说“我要变的强大，我要统领天下，让所有的动物都成为我的奴隶，成为我的美食，哈。哈哈……”
小动物们听了，都十分着急，生怕慈善家会实现他的愿望，都表示反对。这时只见慈善家的手前一亮，蚂蚁变消失了。
“蚂蚁呢?怎么没有了?”
“在这——”原来他变小了，成了一个头发粗细的小小的虫子啊。
原来慈善家没有实现他的愿望，大家紧皱着的眉头舒展开来。
慈善家说“着森林不允许有任何杂念的动物居住，否则他会一文不值，森林是所有动物的家，他不允许被破坏。”
慈善家的话使小动物们愈加高兴，他们欢快的笑着，跳着……直到很久……
用快乐描写一个小作文【四】
在素描绘画当中，最关键的当然是结构。
现实中很多画家，由于对人物或物体结构缺乏了解，最后只能走形式的路子，在创作中很难拿出具有深度的力作。虽然我们已经有了方便的照相机（现在都使用数码相机）和扫描仪，可以在电脑中处理图形，能够省却很多造型的麻烦，但是，形是形，结构是结构，并不是一个概念。对绘画的过程而言，形是附着在结构之上的表象，而结构才是对象的支撑；外在形的轮廓无法真正表现对象的内在美。
我们所观察到的对象的外形，那是一种表象，一种轮廓。当对象一旦变换位置，而我们又缺乏对结构的了解，就很难着手。在初学阶段，几乎每个人都经历了利用稳定的三角形来确定形体的大体位置和构图，然后再用小的虚拟的三角形、方形等分解被画对象局部的位置，这样的方法最后只能是比葫芦画瓢，照相般描绘对象。
就像我们已经走过了充饥的年代一样，我们已经走过了缺图的年代，正跨入一个读图的时代。各种图形、图像、图库层出不穷，再用照相的方法——抄照片去再现对象，倒不如干脆去搞摄影算了，那我们还不如照相机来得客观。对画家来说，最难以接受的便是被人夸奖为：看画得多好，像照片一样。也就是说，那些个作品没有强烈、强调和更深层次的东西，缺少画家对形体结构的理解和对对象的内涵表现的创意，这又怎么能算得上绘画的艺术作品呢？
艺术的真实，并不是纯客观的真实，而是画家通过自己的感官和手，表现画家内心的感受的一种艺术的真实——去粗取精、去伪存真、由此及彼、由表及里的刻画与刻划。
