描写某个人伤心的作文【一】
今年寒假，我和范布宁等三个小朋友一起去报了一个“素描班”，除了画架等材料，学费全免，连“学生”也是“老师”组织起来的。哈哈，其实是我想学素描，妈妈帮我组织的，因为她就是老师。
第一节课是教画圆柱。在正式画之前，先需要整理用品：铅笔要削好，画架要搭好，纸要铺好……我高兴得不得了，恨不得直接动手画，还得先看示范吧。先打一个框架，再打线条，深深浅浅……转眼间，一个漂亮的圆柱就诞生了，好像是放在纸上的，超有立体感。因为素描有高光点、亮面、灰面、阴影、明暗交接线五调子，把这五调子表现出来就有立体感了。看着妈妈画，我想：“这简单，看我的！”于是开始学妈妈的样子打框架。但有句话说的好：看事容易做事难。
刚开始打圆柱上面的那个扁圆时就发现：原来这么难！笔好像故意在和我作对似的，怎么也打不圆。而妈妈要求用直线组成圆，我却直线画成了圆弧。这时我一开始的高兴劲全像天边的云被风吹走了一样，无影无踪了。我费了九牛二虎之力，终于勉强画好了我的框架，但“不幸”还是发生了：妈妈说我画得：1、太小；2、结构不对。两个原因就把我的这幅“佳作”PS掉了，并让我在反面重画。这真让我“欲哭无泪”啊！我只好老老实实地看妈妈是怎么画的，然后学着妈妈样用心去临摹，终于又一次勉强把框架画好了。看看范布宁：哇，她画得真快！但我告诫自己：不能急，画得太快会把好不容易搭起来的框架搞糟的。
接下来是在框架里用线条画出明暗，这样就有立体感了。打线条也是有讲究的，线条要打得两头一样粗细，做到“两头轻，中间略粗”为最高境界。但这种线条不是一天两天能够练出来的，这是一点；第二点更重要的是打线条千万不能乱，打出来要一组一组的，并要有在角度的交叉。如先打横着的一组，再打斜着的一组；第三点是线条的深浅关系，如果要浅，则既可以减少线条数量，也可以把线条加深或变浅，除了手上用力不一样，加深或变浅可以用不同软硬度的.铅笔。
最后，我完成了那张作品。看着有些模样的圆柱，我颇有些自豪：这可是我的第一张作品哦！当时自以为画得不错，等到“培训班”结束，看看真是实在比较糟糕的。我的素描旅程作文青春人物素描作文课间十分钟素描作文
描写某个人伤心的作文【二】
今年月日，学校组织去雨花台爱国主义教育基地参观。好久都没出去游玩了，我心里特别的激动。哈哈，不怕告诉你，我昨晚一夜都没睡好觉那!
心情好天气也特别的好，天空瓦蓝瓦蓝的，太阳公公慈祥的目光注视着我们。田野里油菜花已经开了，黄油油的，散发着淡淡的清香。车厢里那一张张天真可爱的小脸上洋溢着喜悦，奔驰的车轮洒下了我们银铃般的笑声。
目的地很快就到了，首先映入我们眼帘的是那高耸的烈士纪念塔，需要仰头才能看到顶部。整个纪念馆给人一种厚实、凝重的感觉，我们的心也开始沉静下来了。进入展厅的时候，同学们已经自觉的站成了几队，开始听讲解员阿姨的讲解。刚才还叽叽喳喳的我们，随着讲解的进行都不知不觉的安静了下来。
参观到了实物区的时候，看到那些还带有斑斑血迹的衣物时，平时看到血就紧张的我，感觉喉咙里堵堵的，特别的难受。听讲解阿姨讲，那是革命前辈在经受敌人严刑拷打时留下的血的见证，同学们都静默了，几个本来就感情特别丰富的小女生眼睛里几经满是泪水了。当听到有的烈士比我们就大几岁，他们小时候没的吃没的.穿，没有读过书，更没有吃过肯德基，却敢于和敌人斗争，不怕牺牲的时候。我的眼泪也不争气的留了下来。望着自己胸前鲜艳的红领巾，我也隐约懂得了我们的国旗为什么是红色的，那是我们的革命前辈用自己的鲜血染成的啊!
回去的时候，天色已经暗了下来，显得阴沉沉的。车厢里一片寂静，没有了来时的喧闹，空气仿佛凝固了一样，好像都能听到同学们的心跳声，我的心情也闷闷的，有点出不来气的感觉。
晚饭的时候，爸爸、妈妈看到我无精打采的样子，心疼的问我，是不是累了啊，我没有做声，脑海里还闪现着参观时候的见闻，心里却暗暗的下着决心，要好好珍惜现在的生活，努力学习，天天向上，克服平时不好的习惯，做一个懂事求上进的好孩子，向英雄们学习，长大了也能为国家和社会做出自己的贡献。
这真是一次难忘的参观啊!它会一直激励着我!
描写某个人伤心的作文【三】
——别用别人开的玩笑来和我开玩笑，因为我开不起这个玩笑。
玩笑么。
——还是不理我么。
只是一片静默。
我不是某个被时光打滑出的碎痕，我不是某些被情感历练出的少年，我不是，不是我。不是我想把每个人，每件事，每个片段加以修饰和临摹，只是我习惯了。尽管是在潮湿阴冷的岁月里，我还是可以抱紧自己，蜷缩在某个角落里回忆。我和你在一起的时候总是埋怨这些日子太简单不够让我去回忆一辈子，甚至一些时日就可以抛于脑后。可是我错了，我的记忆终究还是记录了一些日子里的只言片语，哪怕只有占据那么一寸土地，却在这短短的两日里不停地滋长，而养分就是我的思念浇灌着，逐渐成长，逐渐……
——感谢你让我不能住进你的眼。
那时候的我们都还是太傻气。其实我想过很多词语去形容我们这一段时间的故事，不管是天真还是幼稚，但是我们都不是那么懵懂的孩童，不是因为一时的懵懂才在一起。只是因为彼此间一时的忧虑，一时间的巧合。所以我们不是不谙世事，也不是彼此爱恋缠绵，更不是苦苦相恋的不易侣人。我们只是在彼此最为脆弱的时候选择了一个自以为有力的依靠，我清楚我们都不是在彼此心中没有重量，只是那种破裂的开始不足以太过于伤心，只要一些时日便可以慢慢补回，我们不会为了对方歇斯底里。一时而已……
三个月不足以用一生去忘记，却让我用整个青春去记住。我的青春太薄，薄的可以细数那面清晰的纹路，我可以走过那么多一段段早已经有所归途的路，只是我们走过的路太多都被所谓的命运牵绊，都早已有所注定的意味。我们不能承受暧昧那种绵延的狭长街道，我们不能忍受这个世界里都在叫嚣着明亮世俗，而我们就扮演了这么一对入乡随俗的人群，我们不是什么可以包容的人，我们是最最世俗的人儿，我们用最世俗的眼光去面对所有人，包括彼此。我们只是在为一切试图找一个诠释的借口，把所有的责任归结于别人，却忘了这所有的一切都是我们彼此的承诺。最后输的人不是我，也不是你。
我想我还是会多矫情多矫情说我爱过谁，喜欢过谁。还是会多无聊的去给别人当说客。但是身边少了一个可以让我倾诉的人，我知道我可以默默的隐忍，我知道我一直都很坚强，但是我一直都没有安全感，所以我努力过，我奋斗过。是才一个月前，我们曾彼此允诺要给对方怎样怎样的幸福，可是我们最终没能记住，我们的矫情，我们的回忆，我们的`爱恋，我们的缠绵。在彼此间最后的一寸缝隙里，我让他们随着我的哭泣，随着我为你而落下的声音一起消失，消逝。我们没有办法去获益什么，我们没有办法去诠释什么。
我们不是朋友，因为爱过再谈什么朋友很假，很难受；我们不是爱人，因为爱过不是还爱很虚幻，很狭义的我的心。
我还是可以写下我今天的日记，因为我的心情终究还是没有被你全权掌控，或许我对你的感觉只是因为太过依赖，太过需要。时间会变，时态也会变迁。一切都只是淡淡的。那些世态炎凉顺着心中的笔笔惆怅化作袅袅炊烟做最后的方程解法。我还可以多矫情的说出我曾经爱过一个人。但是我最后背叛了我自己的心，让自己的心随着风一起游荡，说出那种自是孤寂中的惆怅。有多少人告诉我那些事情只要用时间就会过去，可是我还是会不住的哭泣，或许我的心重来就没有停止过哭泣，那些并不需要用时间去诠释的爱恨情仇。我们还可以天真多久呢。
——亲爱的，我还爱你。
——哦。
——亲爱的，我被欺负了。
——哦。
——你不再在乎了呢。
——那是因为你先不在乎我了。
其实爱是不求回报的，如果一切都需要对方先去付出，另一方才会说出另外一种叫做回应的爱。不如不要。
所以被感动后的爱很累。但如果是因为习惯了，那就代表其实你的心里早已有他，否则又怎么能会习惯。我最后一次去诠释一次，因为我害怕我忘了。我把这一切都记成文字，我才能知道，我忘不了。这一次。
——我说过要在一起，我说过要爱下去。
只是这一刻都没有继续的意义。
我们不是彼此的微笑，不是彼此的彼此。
描写某个人伤心的作文【四】
等了许久的东西，好不容易有了结果，
可是没过多久却又要放手想说离开，
心痛，那么多的等待换来的心痛。
可是我就是这么死脑筋，
是一起的，就永远是一起的，来要一起，走也要一起。可如今呢？
所以就算对不起很多人，就算自己很舍不得，这个决定也不能改变。
某个人，我们一起开始，也一起结束。
就算我很在乎这个游戏，就算我很在乎某个人的看法，
但也不及我在乎你的感受来的多。
我不懂你的那些所谓的在乎所谓的任何
如果你在这个游戏里呆得不开心，那就请你离开。有太多的空间等着别人的进入.....
不想再去想，因为某个人的一句话，破坏我的心情
堵在心头的苦涩差点就那么吐出来，
第一次，边打字边流泪，视线模糊。
和在另一个城市里的一个人聊天，感受短暂的关心，心渐渐减少了疼痛
外面又开始下雨，这样诡异不定的天气不知道还要持续多久，
越来越厌烦这种天气，谁能来给这样的天气画上休止符。
或者，用一种魔法，让它彻底消失。
想了很久，还是决定改回以前的写作风格，
最近这段时间，遇见了太多混乱的人和事，
很多剧情的'发展都偏离了原有的轨道，可最终结果都是归于平静，
于是还是决定回到当初，简单一点的好。
不让自己那么累，不让自己那么痛。
这一次，我想离开了！头也不回的离开。
抛开那个人，抛开那些以前说过的话，抛开那些是是非非，
突然发现，其实也没什么好值得我在乎的了，
不就是食言了么，又不是犯了什么大罪，
凭什么搞得我像欠你多少一辈子都还不完似的。
那些承诺，早已不算数，我们谁都不欠
某个人其实我们都在各自的感情中挣扎着
不知道要以怎样的态度来面对彼此
而我们都在很疲倦的行走着
我想累了就一个人也好
不想说太狠的话但我已最平静的心告诉你某个人我已经不在乎你了！
描写某个人伤心的作文【五】
在素描绘画当中，最关键的当然是结构。
现实中很多画家，由于对人物或物体结构缺乏了解，最后只能走形式的路子，在创作中很难拿出具有深度的力作。虽然我们已经有了方便的照相机（现在都使用数码相机）和扫描仪，可以在电脑中处理图形，能够省却很多造型的麻烦，但是，形是形，结构是结构，并不是一个概念。对绘画的过程而言，形是附着在结构之上的表象，而结构才是对象的支撑；外在形的轮廓无法真正表现对象的内在美。
我们所观察到的对象的外形，那是一种表象，一种轮廓。当对象一旦变换位置，而我们又缺乏对结构的了解，就很难着手。在初学阶段，几乎每个人都经历了利用稳定的三角形来确定形体的大体位置和构图，然后再用小的虚拟的三角形、方形等分解被画对象局部的位置，这样的方法最后只能是比葫芦画瓢，照相般描绘对象。
就像我们已经走过了充饥的年代一样，我们已经走过了缺图的年代，正跨入一个读图的时代。各种图形、图像、图库层出不穷，再用照相的方法——抄照片去再现对象，倒不如干脆去搞摄影算了，那我们还不如照相机来得客观。对画家来说，最难以接受的便是被人夸奖为：看画得多好，像照片一样。也就是说，那些个作品没有强烈、强调和更深层次的东西，缺少画家对形体结构的理解和对对象的内涵表现的创意，这又怎么能算得上绘画的艺术作品呢？
艺术的真实，并不是纯客观的真实，而是画家通过自己的感官和手，表现画家内心的感受的一种艺术的真实——去粗取精、去伪存真、由此及彼、由表及里的刻画与刻划。
