在素描绘画当中,最关键的当然是结构。
现实中很多画家,由于对人物或物体结构缺乏了解,最后只能走形式的路子,在创作中很难拿出具有深度的力作。虽然我们已经有了方便的照相机(现在都使用数码相机)和扫描仪,可以在电脑中处理图形,能够省却很多造型的麻烦,但是,形是形,结构是结构,并不是一个概念。对绘画的过程而言,形是附着在结构之上的表象,而结构才是对象的支撑;外在形的轮廓无法真正表现对象的内在美。
我们所观察到的对象的外形,那是一种表象,一种轮廓。当对象一旦变换位置,而我们又缺乏对结构的了解,就很难着手。在初学阶段,几乎每个人都经历了利用稳定的三角形来确定形体的大体位置和构图,然后再用小的虚拟的三角形、方形等分解被画对象局部的位置,这样的方法最后只能是比葫芦画瓢,照相般描绘对象。
就像我们已经走过了充饥的年代一样,我们已经走过了缺图的年代,正跨入一个读图的时代。各种图形、图像、图库层出不穷,再用照相的方法——抄照片去再现对象,倒不如干脆去搞摄影算了,那我们还不如照相机来得客观。对画家来说,最难以接受的便是被人夸奖为:看画得多好,像照片一样。也就是说,那些个作品没有强烈、强调和更深层次的东西,缺少画家对形体结构的理解和对对象的内涵表现的创意,这又怎么能算得上绘画的艺术作品呢?
艺术的真实,并不是纯客观的真实,而是画家通过自己的感官和手,表现画家内心的感受的一种艺术的真实——去粗取精、去伪存真、由此及彼、由表及里的刻画与刻划。
喜爱秋天的雨,它有一种与众不同的味儿。秋天的雨,追寻着一片片枯枝,调皮地喊着旋儿;秋天的雨,细细地,像线丝,慢慢地,打在你的面部,像温暖的真丝围巾划过。
秋天的雨,小小雨丝,却能够 下一整天。它不象夏季,空气中散发出的是那清爽的草香;它沒有什么味道,却能带来人清爽的觉得。近几天,每日早上,我还能感受到那样的清爽。穿梭人在雨中,那丝丝缕缕的线儿,交叉着,飘到面部,飘到眼睛里。干脆丢弃了雨伞,想一想,那么幸福的雨,干什么没去享有呢?
雨丝好像在像人诉说着它的哀愁,诉说着无穷的幽怨,它是那麼地轻。雨中的大家,匆匆地走着,却忽略了这幸福的一切。呵,它是梦镜吗?好想缓缓的摸一摸这雨滴,可是它是那麼的小。一阵阵的风吹过,雨珠像一个调皮的小朋友,往前走着,跑着
也许秋雨更像美少女一样多愁善感,它柔和地可伶,它确是那麼地细腻。晶莹透亮的露珠在枯枝上闪烁,闪烁地面被她们打湿了,一个一个的水洼里,悬浮着叶片,像小帆船。雨滴们却一个又一个地跑来跑去,天空的脸色更加忧郁了,它仿佛在发脾气了。雨点变变大,却還是那麼轻柔,雅致地一回身,落到地面上。
一阵阵严寒吹过,雨也停了出去。不清楚是为什么,我那么喜爱秋季,好像是由于,我是秋季出世的吧。秋季赋予了我感情。爱秋天的雨,它是多么的的温和。喜欢一个人清静地去看书,也许便是秋季赋予我的娴雅。站在冷冰冰秋風,我抬头望望天空,一丝丝的雨飘洒在我的面部,多么的的的温暖!
呵,这秋天的雨!
风和雨总是结伴而来的。早春的,带点儿寒气的风,吹醒了万物,树梢绿了,大地绿了,连高耸的楼房的平台也绿了。宋朝的王安石有诗云:“春风又绿江南岸。”说的多么好啊!但又何止是“绿”?
在风的吹拂下,满山满坡的野花睁开了眼,一朵、两朵,一丛、两丛……连成片,汇成海。人们面对这蓝的、红的、黄的……气势磅礴的色彩的`海洋,烦恼没有了,萎靡没有了。感谢春天的色彩给我们带来向上的力量和信心。
再看看春天的天空吧。怎么天空也是五颜六色,使人眼花缭乱?啊,那是孩子们放的风筝。在蓝天白云映照下,千姿百态的风筝潇洒自如地飘舞着,飞升着,多么使人心旷神怡的景象啊!春天属于孩子们,天空属于孩子们,然而他们不是同时也在努力地打扮着春天,增添着春天的色彩吗?
© 2022 xuexicn.net,All Rights Reserved.