描写大唐的作文开头（关于唐朝的作文开头和结尾） - 学习作文网

描写大唐的作文开头【一】

但是今天我想说的就是玄奘，一个从电影的角度走进我们心里的追求佛法的僧人，一个把众生挂在心间的大师，一个把信念当做人生苦苦追寻的执念圣贤。

抛去佛法诠释，我只想在这里说说我自己看这部影片之后的感受，毕竟还有曾经的一些经历可以揉进文字里，继续慢慢咀嚼。也许我永远不会遁入空门，但是我却已经开始喜欢佛法禅悟。这样，我也是一个对自己和亲朋古旧继续施爱的俗人。

真实的玄奘取经没有众多徒弟的保护，也没有所谓的大唐皇帝的圣旨，只是玄奘的心中有这样一个信念，一定要到佛国去，去亲吻佛祖的菩提之根。这也许就是一个真正痴迷于佛法，把心交给众生的僧人的理想。

身临其境，仿佛见到了佛陀。这是电影里的一句台词，又何尝不是我们生活的.一种真谛禅语。佛陀不一定真的就是佛祖，而那身临其境的“境”也不必要非得是佛法宏音绕耳熏染的清净。我们所要达到的理想，追求的梦想终点又何尝不是心中的佛祖。而我们要达到这样的终点势必要经历一番辛苦的努力执着，跨过无数次的跌倒和伤痛，我们才会真的身临其境，也真的会明白一切生活的经历原来都是取经的过程。只不过，有的人在刚开始的时候，就把心里的那个经念歪了，或者隐藏了，或者***戮了。又有多少人正是因为自己的执着才取得了心中的真经，见到了佛祖，彻底完成了身临其境。于是，在这些人的心中就绽开了一朵纯洁无染的莲花。

再回到电影中的片段，我们看到了玄奘克服了种种阻挠，终于达到了自己的“境”，见到了自己的“佛祖”，于是他可以笑着面对众生，名正言顺的回国传法弘佛。我们又是怎么看待玄奘途中所遇到的那些坎坷?

一个人的寂寞，如果不能走进他的内心，谁会懂?

一个人的执着，如果不是与他一起前行，谁会知?

一个人的拯救，如果不是昼夜的灵魂对话，谁会明?

一个人的诱惑，如果不是心如磐石，念向佛祖，谁会静?

原来这些许的感悟又怎么是我们这些肉眼凡胎能轻松品味的呢!心中的佛就需要克服那些扰乱身心的妖魔，才可以真正成佛。

再看看玄奘在佛国的辩经展示，我们就明白他是在用自己的智慧说明自己的坚持，自然也说明了自己对于佛学研究的深透。

任何一个用心追求梦想的人都不是肚腹空空，头脑空空，没有知识的累积是不可能参与到某一种精英层面的展示的。厚积薄发自然要积跬步垒微尘，这才是正道沧桑。

一个人影子无法铺满大地，但有些声音可以传得很远。这依然是电影里的一句台词。多么简明的道理啊，生命有限，我们谁也不可能把自己的影子或者足迹遍布所有的空间，但是，我们却有机会让自己的声音，让自己的思想，让自己的灵魂，传得更远。让世人知道曾经有这样的一个执着的生命，没有虚度光阴，没有浪费曾经的宝贵轮回。

放眼我们当今社会，有多少人就是在心里想着那个美梦，却不知道用自己的一分一秒去累积自己的万里长征?有多少人一心只希望得到父母亲朋的帮助，却不知道任何的帮助都不如自己辛苦奋斗来的实在?有多少人一味地欺瞒诈骗，却不知道这样的污浊灵魂迟早会受到生命本真的谴责?也许这仅仅是一种状态，一种把生命浪费的状态，为什么我们不珍惜这样美好的人生之旅呢?人生本来就是一次无法回头的经历，谁也无法让昨天永远相伴自己。能做的只有自己努力让今天变得充实而有意义，才是对得起生命的此生来过。

我们每一个人都喜欢功成名就的辉煌，那样自然有无数的他人为你喝彩献花，其实我们很多人有时候却不明白，这些献花和赞美都是曾经泪水和疼痛的完美传化。

如果没有经历疼痛，经历泪水，经历那种生死绝境一线天的窘况，哪有这后来的幸福欢笑。所以，我们很多人都习惯让自己置身于幸福中，却很少想到自己需要经历一番刻苦的磨炼。百炼成钢又怎么会是一朝一夕的简单呢?鲜花掌声又怎么会是一言一行的空乏呢?没有付出，永远不会有回报。

有时候，我们期盼见到灵魂佛祖的心只是因为缺少思考，缺少经历，于是就会停留在那一层永远不会开释的顿悟包裹之内，备受身心的责罚，不自知，不前进，更不欢乐。

曾经有幸走近西安大慈恩寺，去感受玄奘法师从千年之前带来的佛光智慧;也曾经有幸走近济公活佛的灵隐寺，去感受亦癫亦狂的率性为佛之灵异。虽然我不是一位僧人，但是谁又不是一位行走在自己人生旅途中的僧人呢?

经历千年，佛法也许早就进入了我们的灵魂。只是我们并不是都如那些佛家弟子一样，潜心礼佛，用心念佛。可是我们自然也会用佛法宗旨来劝化我们的灵魂。那些进到寺庙里的生命，不都是把心交给了佛来教诲吗?

相比较其他人而言，我不是不信佛，但是我不跪拜那些佛像。因为我的膝盖要留着跪自己的父母，我的心却一定要跪拜精深的佛法的。

借用电影中的一句台词来结束我的感悟吧：我是在梦中去西天取经，还是在取经的路上，走进了虚幻的世界。

但是，我知道一颗善良执着的心会真正找到属于自己生命的取经之路，最终到达人生最幸福的虚幻而真实的世界。

描写大唐的作文开头【二】

《名人传》由法国著名作家罗曼·罗兰的《贝多芬传》、《米开朗琪罗传》和《托尔斯泰传》组成，它们均创作于二十世纪初期，无论在当时是在后世都产生了广泛的影响。在这三部传记中，罗曼·罗兰是紧紧把握住这三位拥有各自领域的艺术家的共同之处，着力刻画了他们为追求真善美而长期忍受苦难的心路历程。

书中写了三个世界上赫赫有名的人物。第一个是德国作曲家：贝多芬;另一个是意大利的天才雕刻家：米开朗基罗;最后一个是俄罗斯名作家：托尔斯泰。

在这本《名人传》中最令我感动的就是贝多芬的故事。贝多芬是个音乐天才，他的天分很早就被他的父亲发现了，不幸的是，贝多芬的父亲并不是一个称职的好父亲，他天天让贝多芬练琴，不顾及他的心情，贝多芬的童年是十分悲惨的，他的母亲在他十六岁时就去世了，他的父亲变成了挥霍的酒鬼。

但是贝多芬没有因此而沉沦，他把自己的全部精力，都投入到了自己所热爱的音乐事业中去了。当他沉醉在音乐给他带来的幸福当中时，不幸的事情又发生了：他的耳朵聋了。对于一个音乐家而言，最重要的莫过于耳朵，而像贝多芬这样以音乐为生的大音乐家，却聋了耳朵，这个打击是常人所接受不了的。

贝多芬的一生是悲惨的，也是多灾多难的，但他为什么还能成功呢?为什么正常人做不到的事，他却能做到呢?这引起了我的深思。我认为，贝多芬之所以成功，是因为它有着超与凡人的毅力和奋斗精神。面对困难，他丝毫无惧。这就是他成功的秘诀。我学会：只要给自己无限的勇气，再可怕的敌人也可以打败。

描写大唐的作文开头【三】

冬天终于过去了，春天踏着欢快的脚步来到人间。

寒风被赶走了，取而代之的是蒙蒙细雨。“沙沙沙”地飘向大地，仿佛在说：“春天到了!”公园里的景色焕然一新。

岸边，成排的柳树刚刚吐出嫩芽，叶子小小的，绿绿的。真像是春姑娘的长发，悠悠地在风雨中飘荡。绵绵春风把小草染绿了，一片万紫千红的.景象。各种花儿

争先恐后地开放了。红的、黄的、紫的、粉的……不用人工栽培，它们就会自己在风吹日晒的关照下竞相开放。阵阵清香扑鼻而来。当然，如果没有那一片片青幽幽的小草的陪衬，花儿也不会显得多姿多彩。小草的叶尖上不时滚动着小水珠，像珍珠一般，要是太阳对着它一照，肯定会闪耀出珍珠的光彩。一棵棵落光了叶子的树木，正在给自己穿上绿莹莹的衣服呢!

小河清清的，当绵绵的细雨落到水面上时，就会溅起一圈圈涟漪。

雨终于停了。公园好像被清洗过了一遍，很干净，到处都是湿漉漉的。

春天的公园真美丽!

描写大唐的作文开头【四】

有的同学不管主题是否需要，开头总是来一段写景，景物描写成了“万金油”。开篇成功的景物描写，一要精练形象，二要显出特色，三要服务主题，或交代背景，或渲染气氛，或烘托心情，或点出线索。“天气又阴晦了，冷风吹进船舱中，呜呜地响，从篷隙向外一望，苍黄的天底下，远近横着几个萧索的荒村，没有一些活气……”你看，鲁迅《故乡》开篇的景物描写选择了几个具有鲜明特征的事物，只用了50多个字，就将“我”活动的自然背景和社会背景展现出来，同时人物沉重压抑的心情隐含其中，全文凄清悲凉的基调由此奠定，堪称写景开篇的典范。南通某考生的《那一刻，我的世界春暖花开》，记叙了这样的故事：一只小鸟飞进自习课教室后来飞出窗户，“我”从小鸟身上学到自信沉着的品质，终于解出数学难题。文章开篇这样描写：“天气转暖，太阳的光芒洒满大地。窗外的一排柳树钻出了嫩绿的芽儿，几只可爱的小精灵，在嫩枝上蹦跳着吊嗓子——‘唧唧……喳喳……’。但热闹是它们的，教室里一片寂静，仿佛严冬厚冰下的河水……”如此写景开篇确实巧妙——既点出行文线索——“小精灵”，又写出了“我”被数学题难倒的“寒冷”心情，又为下文写景抒情（“从热闹的春风回到冰冷的寂静”“仿佛从严冬的冰河回到和煦的暖阳”“这一刻，玉门关隘迎来春风，我的世界春暖花开”）做了铺垫。

描写大唐的作文开头【五】

在素描绘画当中，最关键的当然是结构。

现实中很多画家，由于对人物或物体结构缺乏了解，最后只能走形式的路子，在创作中很难拿出具有深度的力作。虽然我们已经有了方便的照相机（现在都使用数码相机）和扫描仪，可以在电脑中处理图形，能够省却很多造型的麻烦，但是，形是形，结构是结构，并不是一个概念。对绘画的过程而言，形是附着在结构之上的表象，而结构才是对象的支撑；外在形的轮廓无法真正表现对象的内在美。

我们所观察到的对象的外形，那是一种表象，一种轮廓。当对象一旦变换位置，而我们又缺乏对结构的了解，就很难着手。在初学阶段，几乎每个人都经历了利用稳定的三角形来确定形体的大体位置和构图，然后再用小的虚拟的三角形、方形等分解被画对象局部的位置，这样的方法最后只能是比葫芦画瓢，照相般描绘对象。

就像我们已经走过了充饥的年代一样，我们已经走过了缺图的年代，正跨入一个读图的时代。各种图形、图像、图库层出不穷，再用照相的方法——抄照片去再现对象，倒不如干脆去搞摄影算了，那我们还不如照相机来得客观。对画家来说，最难以接受的便是被人夸奖为：看画得多好，像照片一样。也就是说，那些个作品没有强烈、强调和更深层次的东西，缺少画家对形体结构的理解和对对象的内涵表现的创意，这又怎么能算得上绘画的艺术作品呢？

艺术的真实，并不是纯客观的真实，而是画家通过自己的感官和手，表现画家内心的感受的一种艺术的真实——去粗取精、去伪存真、由此及彼、由表及里的刻画与刻划。