描写心情很好的作文【一】
今年寒假，我和范布宁等三个小朋友一起去报了一个“素描班”，除了画架等材料，学费全免，连“学生”也是“老师”组织起来的。哈哈，其实是我想学素描，妈妈帮我组织的，因为她就是老师。
第一节课是教画圆柱。在正式画之前，先需要整理用品：铅笔要削好，画架要搭好，纸要铺好……我高兴得不得了，恨不得直接动手画，还得先看示范吧。先打一个框架，再打线条，深深浅浅……转眼间，一个漂亮的圆柱就诞生了，好像是放在纸上的，超有立体感。因为素描有高光点、亮面、灰面、阴影、明暗交接线五调子，把这五调子表现出来就有立体感了。看着妈妈画，我想：“这简单，看我的！”于是开始学妈妈的样子打框架。但有句话说的好：看事容易做事难。
刚开始打圆柱上面的那个扁圆时就发现：原来这么难！笔好像故意在和我作对似的，怎么也打不圆。而妈妈要求用直线组成圆，我却直线画成了圆弧。这时我一开始的高兴劲全像天边的云被风吹走了一样，无影无踪了。我费了九牛二虎之力，终于勉强画好了我的框架，但“不幸”还是发生了：妈妈说我画得：1、太小；2、结构不对。两个原因就把我的这幅“佳作”PS掉了，并让我在反面重画。这真让我“欲哭无泪”啊！我只好老老实实地看妈妈是怎么画的，然后学着妈妈样用心去临摹，终于又一次勉强把框架画好了。看看范布宁：哇，她画得真快！但我告诫自己：不能急，画得太快会把好不容易搭起来的框架搞糟的。
接下来是在框架里用线条画出明暗，这样就有立体感了。打线条也是有讲究的，线条要打得两头一样粗细，做到“两头轻，中间略粗”为最高境界。但这种线条不是一天两天能够练出来的，这是一点；第二点更重要的是打线条千万不能乱，打出来要一组一组的，并要有在角度的交叉。如先打横着的一组，再打斜着的一组；第三点是线条的深浅关系，如果要浅，则既可以减少线条数量，也可以把线条加深或变浅，除了手上用力不一样，加深或变浅可以用不同软硬度的.铅笔。
最后，我完成了那张作品。看着有些模样的圆柱，我颇有些自豪：这可是我的第一张作品哦！当时自以为画得不错，等到“培训班”结束，看看真是实在比较糟糕的。我的素描旅程作文青春人物素描作文课间十分钟素描作文
描写心情很好的作文【二】
在这三年之后的重逢里，我们又能看到什么呢？
媒体的宠儿，北川中学的学生郑海洋，全国知名人物，在灾难后成为了汶川精神的代名词。坚强、执着、阳光……对这个因地震而失去双腿的男孩，媒体毫不吝惜溢美之辞。他成为震后重建过程中树立的无数典型中最突出的一个。但当人问起他对今后的计划时，他回答：“上某某体育学院”，再问为什么，他干脆地回答：“因为学校的某某书记对我最好了，老来看我，她答应让我上她们大学。”从他说话的语气和表情来看，好像这一切都是天经地义的。现在，郑海洋也许正忙着出席各省市的.好心人、慈善家和爱心团体组织的慰问演出，忙着向镜头展现他最阳光的笑容。那时候电视机前的人们可以热泪盈眶：真好啊，你看，汶川的人还有重建生活的勇气和希望，这样我们就放心了。
正是这些好心人们，三年前在博大的同情心的驱使下，踏上了汶川的土地。也正是这些好心人们，三年后在博大的同情心和强烈的好奇心的驱使下，又一次踏上了汶川的土地。仅以北川中学为例，作为一所震后不久就复课的中学，现在平均一周就要接待一到两批远方的来客。这不禁使人怀疑：北川中学是震后不久就复课的，还是直至今日都没有正式复课？从郑海洋的身上我们已经看到北川中学——不能说所有人，但至少是一批人——的精神状态。这是一种消极避退的精神状态，而这种精神状态恰恰就来源于好心人们过于泛滥的无私的帮助，这些持续三年并且愈演愈烈的的帮助为他们的逃避现实提供了理由。这就表明，汶川的精神状态发生了微妙的变化，这种变化仍只是一个趋势。但在北川中学这个微缩的窗口中，我们已经可以看到这个变化已经在某些人身上凸显。
汶川变散了。这就像一个久病的人，刚开始时积极配合治疗，遵医嘱要吃很多药，勤加锻炼，争取快速恢复机体的功能。但坚持一段时间之后，病有了起色，医生却仍不减药量，人就慢慢松懈了，对药物的依赖增强，也不经常锻炼了。久而久之，急性病变成慢性病，虽不危及生命，却给生活带来不便。这时有的医生往往会直接断药，人无药可依赖，刺激自身的免疫系统，往往反而好得快。
汶川变散了。在刚震后形势严峻时汶川人众志成城，巨大的悲痛和求生的意念汇成一股强大的内驱力，鞭策着人们去救援伤者、建设家园。当好心人们、慈善家们和爱心团体们反应过来，积极捐款捐物的时候，这股强大的外力的的确确推动了汶川建设的发展。但现在，三年后，我们看到汶川的一切都将步入正轨的时候，这股外力仍没有消失，而是由推力变成了阻力，它强烈地干扰了汶川人建设家园的内驱力。从郑海洋身上我们就能看到，这个外力使得汶川人把希望寄托在外人身上，自强不息的精神就多少遭到了削弱。众志成城地朝一个方向使劲的汶川不见了，出现了一个不屈不挠的精神文明典型汶川，出现了一个研究灾后心理阴影的心理学家们的实验室汶川，出现了一个好心人们展现自己博爱精神的舞台汶川，出现了一个带着阳光般的微笑接待慈善家和爱心团体的招待所汶川。这里成了一个倾倒爱心的垃圾场。一些人千里迢迢走到这来，做忧虑状、做沉痛状、做饱含热泪同情状，于是捐款捐物慰问演出，当然看到“汶川很好”，做感动状、做放心状、做长舒一口气状，点着头，微微笑着，背着手踱着步子，回家去了，感到又对祖国和人民做了一件有意义的事。我认为这样的人，不是被言论的潮流所裹挟，被所谓的“爱心”蒙蔽了双眼，就是以救灾为噱头，其实别有用心。
三年之后的汶川，发生了许多可喜的变化，但我们的目光也应穿透歌功颂德的言论，看到事件背后悄悄衍生的汶川问题。在媒体报道的浸泡中，在蜂拥而至的好心人们的簇拥下，汶川是永远谈不到建设的。我们要说，三年后的汶川很好，我们可以放手了。当某一年的五月十二号，没有人再提“汶川大地震周年纪念”，没有人再去汶川慰问演出，没有人再捐款捐物的时候，我们就终于可以松一口气：汶川的人终于可以重建家园了。
天津市耀华中学高一:李拉
描写心情很好的作文【三】
在素描绘画当中，最关键的当然是结构。
现实中很多画家，由于对人物或物体结构缺乏了解，最后只能走形式的路子，在创作中很难拿出具有深度的力作。虽然我们已经有了方便的照相机（现在都使用数码相机）和扫描仪，可以在电脑中处理图形，能够省却很多造型的麻烦，但是，形是形，结构是结构，并不是一个概念。对绘画的过程而言，形是附着在结构之上的表象，而结构才是对象的支撑；外在形的轮廓无法真正表现对象的内在美。
我们所观察到的对象的外形，那是一种表象，一种轮廓。当对象一旦变换位置，而我们又缺乏对结构的了解，就很难着手。在初学阶段，几乎每个人都经历了利用稳定的三角形来确定形体的大体位置和构图，然后再用小的虚拟的三角形、方形等分解被画对象局部的位置，这样的方法最后只能是比葫芦画瓢，照相般描绘对象。
就像我们已经走过了充饥的年代一样，我们已经走过了缺图的年代，正跨入一个读图的时代。各种图形、图像、图库层出不穷，再用照相的方法——抄照片去再现对象，倒不如干脆去搞摄影算了，那我们还不如照相机来得客观。对画家来说，最难以接受的便是被人夸奖为：看画得多好，像照片一样。也就是说，那些个作品没有强烈、强调和更深层次的东西，缺少画家对形体结构的理解和对对象的内涵表现的创意，这又怎么能算得上绘画的艺术作品呢？
艺术的真实，并不是纯客观的真实，而是画家通过自己的感官和手，表现画家内心的感受的一种艺术的真实——去粗取精、去伪存真、由此及彼、由表及里的刻画与刻划。
