描写冬天的作文300字多用修辞手法（用多种修辞手法写冬日雪景300字） - 学习作文网

描写冬天的作文300字多用修辞手法【一】

一、导入新课同学们，我们的生活是多姿多彩的，生活中的人也是形形色色的。那么，我们该如何拿起手中的笔把各种人物生动形象地呈现在人们面前，以触动人们的心灵，唤起人们的情感？这就离不开个性化的人物描写了。请同学们回忆一下，常见的人物描写有哪几种？（学生回答）对，巧妙地运用这些描写方法往往可以描绘出一个有血有肉的人。肖像好比一个人的名片，能给人以最为直观的印象。这节课，我们就来研究一下人物的肖像描写。（板书：肖像描写）

二、求教大师

1、这是我们同学写的一段肖像描写，请同学们猜一猜他写的是咱们班的哪位同学？（课件展示）（学生猜）同学们要么猜不出来，要么猜的不是同一个人，实在有点难。这说明这段肖像描写写得怎么样呢？（不成功）可是，在浩瀚的文学长河中，许多文学大师创作出来的经典人物的肖像描写却是经久不衰，是什么原因让他们的肖像描写散发着永久的魅力呢？我们不妨向大师们请教一下。请同学们探究讲义上的材料，然后说说大师们有哪些法宝。

2、求教名家材料一：他身材很高大，青白脸色，皱纹间时常夹些伤痕，一部乱蓬蓬的花白胡子。穿的虽然是长衫，可是又脏又破，似乎十多年没有补，也没有洗。

——孔乙己材料二：她微笑的时候，那黑得像黑樱桃的眼珠儿睁得圆圆的，闪出一种难以形容的愉快光芒，在笑容里，快活地露出坚固的雪白的牙齿，虽然黑黑的，两颊有许多皱纹，但整个面孔仍然显得年轻，明朗。

——外祖母材料三：凸颧骨，薄嘴唇；两手搭在髀间，没有系裙，张着两脚，正像一个画图仪器里细脚伶仃的圆规。

——杨二嫂材料四：面若中秋之月，色如春晓之花，鬓若刀裁，眉如墨画，面如桃瓣，目若秋波。虽怒时而若笑，即嗔视而有情。

——贾宝玉材料五：一张跟耳朵连在一起的大嘴巴，两只拉过来可以碰到眼睛的耳朵，一只奇形怪状，可以架着摇摆不定的小丑眼镜的鼻子……两个洞算是眼睛，一道缝算是嘴巴，脸好像被什么东西压平似的。

——关伯伦（学生独立思考后回答）

1、生：材料二描写了人物的眼睛。通过对眼睛的描绘表现了人物的内心世界和性格特征。例如高尔基对外祖母眼睛的描写，把眼珠比作黑樱桃，写出了眼珠又黑又圆的特点，进而是对眼神的描写，可以看出人物乐观开朗的性格。→师：所以说，抓住人物的眼睛来描写应该是一种好方法。正如鲁迅先生所说：“要极省俭的画一个人的特点，最好是画他的眼睛。”我想我们可以借鉴鲁迅所说的话，称这种方法为——→生：画眼睛。（板书：画眼睛）

2、生：材料四对贾宝玉的肖像描写先后用了六个比喻构成排比，具体描写了宝玉的面形、面色、鬓发、眉毛和目光，再总写宝玉顾盼神飞的神态，细腻而具体，生动而华丽。→师：的确，让我们在头脑中浮现出一幅贾宝玉的彩色照片。我也很喜欢这种风格，有哪位同学能更加明确地告诉我这种风格的标志吗？→生：大量运用比喻、拟人、夸张、排比能修辞手法，对人物进行细致入微的刻画。→师：我们可以把这种风格称为“工笔法”。（板书：工笔法）

3、生：虽说“画眼睛”是一种好方法，但我觉得未必所有的肖像描写都需要“画眼睛”啊，像材料一和材料三，描写孔乙己和杨二嫂就没有写到眼睛。就说杨二嫂吧，只写了她的颧骨和嘴唇，照样可以刻画出她那刁钻刻薄的性格。所以，我觉得抓住人物最富有表现力的部分来描写就可以了。→师：我欣赏你的怀疑精神，说得很有道理。鲁迅先生所说的“画眼睛”的真正含义应该是：善于细致精确地描绘人物外貌最富有特征的部分，而并非专指眼睛。否则，他不会写阿q着重写癞疮疤，写孔乙己侧重写“又旧又破的长衫”。所以，这里的 “眼睛”可以认为是人物最富有特征的部分。需要加上引号。（板书：画“眼睛”）（如果学生没有质疑，可以由教师提出这个疑问。）

4、生：材料五中对关伯伦的描写，作者虽然没有直接用“獐头鼠目”、“招风耳”、“大蒜鼻”等词语来形容，但用了夸张和比喻的修辞手法将人物勾画得奇丑无比，作者嘲讽、憎恶的情感也在字里行间自然流露。→师：这种以夸张的手法，揶揄的口吻来描绘人物的方式特像一种富有幽默感的绘画艺术。→生：漫画。→师：我们不妨称它为 “漫画法”。（板书：漫画法）

5、生：材料三的肖像描写与众不同，其它几则材料是对人物肖像的静态描写，而这则材料作者着重刻画了外祖母微笑时的面部表情，这是一种动态的肖像描写，逼真传神地写出人物乐观开朗的性格。→师：所以，刻画人物肖像也可以侧重描绘人物的神态。我们可以称这种方法为？→ 生：神态法。（板书：神态法）板书呈现：画“眼睛” 工笔法绘神韵漫画法显性格神态法根据同学们刚才的交流，我们发现可以采用画“眼睛”、工笔法、漫画法和神态法等方法来描写人物的肖像，从而更好地体现人物的性格特点、思想情感，描绘出人物的神韵。当然这些方法可以根据需要有机结合。

三、对症下药

1、据作者介绍，刚刚我们看到的那段肖像的主人就是我们班的姜南同学，显然，描写得不是很成功。既然我们已经学到了肖像描写的成功秘诀，能否请在座的各位“大夫”来个四方会诊呢？请各位“大夫”诊断一下这段肖像描写有什么毛病。（没有抓住人物特征，体现不出人物的思想性格，没有文采等等。）

2、请姜南同学站到讲台前面来。同学们可以仔细观察，姜南也可以选择下面某位同学进行仔细观察，要求大家能够抓住人物的特征进行两三句话的口头描写，并能对自己的描写进行简要的评述。（师生仔细观察）（学生口头、自评）（教师将学生的口头作文制作在课件上）

3、在我们的共同努力下，这幅姜南同学的肖像已经由原来的模糊不清变得清晰自然起来。请姜南来读一下。（姜南读）送给你留作纪念。

四、画廊掠影

1、只字片语的修改可能让同学们不太过瘾，不过没关系，眼下还有一个机会。请欣赏这幅画。（课件展示）

2、假如你有幸在罗中立的画展中看到了这幅油画，你如何向你的同学描述《父亲》的肖像，让他们有身临其境的感觉呢？请同学们静思片刻，用你们的慧笔将这幅肖像描绘下来。（要求：1、仔细观察，抓住人物特征。2、运用所学的画“眼睛”、工笔法、漫画法、神态法等展开描写。3、字数不少于100字。）

3、教师示范：（课件展示）他那古铜色的老脸上早就被艰辛岁月耕耘出一条条车辙似的皱纹，那额头上流淌的小溪是他刚刚完成劳作的.明证。那缺了牙的嘴，曾扒进多少粗粮糠菜？他那犁耙似的手，又创造了多少大米白面？那手中端起的不仅是只破旧的茶碗，那分明是沧桑的岁月。然而，那慈祥的眼神却盛满对丰收的喜悦以及对未来的期翼。（学生静思、写作）

4、下面，让我们一起来欣赏同学们的作品。欣赏的同时，请同学们结合今天学习的肖像描写的方法来谈谈自己的看法。（用“实物投影”展示学生作品）（展示作品的同学朗读作品，其他同学评价）几位同学展示了自己的作品，同学们也做了精彩的评价，相信大家会有所收获。曹雪芹“增删五次，披阅十载”而创作了“读来字字皆是血”的《红楼梦》，这说明好的作品需要反复修改，好好打磨。请同学们在刚才借鉴和评价的基础上课后能对自己的作品进行修改。

五、课堂小结

果戈里说：“外貌是理解人物的钥匙。”我们应该学会正确使用这把钥匙，顺利打开认识人物的大门。所以我们在描写人物时一定要在仔细观察的基础上选取最能反映人物性格、情感的特征，而不要面面俱到。巧妙的运用画“眼睛”、工笔法、漫画法、神态法等技法来进行肖像描写，力求做到不仅形似，而且神似，能走进人物内心，突出个性。六、岁月留痕请为你的爸爸或妈妈“画”一幅150字左右的肖像，珍藏进你的本。随着岁月的流逝，这一定会成为你美好的回忆。

描写冬天的作文300字多用修辞手法【二】

1、定义

为了达到某种表达效果，对事物的形象、特征、作用、程度等方面着意扩大或缩小的方法叫夸张。

2、种类

⑴扩大夸张。故意把事物说的“大、多、高、深、强”等的夸张形式。例如：蜀道之难，难于上青天。

⑵缩小夸张。故意把客观事实说的“小、少、低、浅、弱”等的夸张手法。例如：乌蒙磅礴走泥丸。

⑶超前夸张。用一件事物将来的将来可能出现的结果来形容这种事物现在的状态，或把一件事物将来的状态提到现在的状态之前的夸张手法。例如，农民们都说：“看见这样翠绿的麦田，就都嗅出白面包子的香气来了。” “粉面含春威不露，丹唇未启笑先闻。”（清曹雪芹《红楼梦》）

3、作用

鲜明地表达作者对事物的情感和态度，突出事物的本质特征，烘托气氛，增强感染力，增强语言生动性。

4、运用时注意问题

⑴夸张不是浮夸，必须合乎情理，不能脱离生活的基础和依据。

⑵夸张和真实要有一定的'距离。否则就分不清是在说事实还是在夸张。

⑶夸张要注意应用的场合。严肃的汇告、报告，科技说明文，说理文章等文体，不宜使用夸张

的修辞。

5、举例

日理万机日月如梭三头六臂怒发冲冠一日千里一字千金百发百中胆大包天寸步难行一步登天一毛不拔一尘不染

描写冬天的作文300字多用修辞手法【三】

在素描绘画当中，最关键的当然是结构。

现实中很多画家，由于对人物或物体结构缺乏了解，最后只能走形式的路子，在创作中很难拿出具有深度的力作。虽然我们已经有了方便的照相机（现在都使用数码相机）和扫描仪，可以在电脑中处理图形，能够省却很多造型的麻烦，但是，形是形，结构是结构，并不是一个概念。对绘画的过程而言，形是附着在结构之上的表象，而结构才是对象的支撑；外在形的轮廓无法真正表现对象的内在美。

我们所观察到的对象的外形，那是一种表象，一种轮廓。当对象一旦变换位置，而我们又缺乏对结构的了解，就很难着手。在初学阶段，几乎每个人都经历了利用稳定的三角形来确定形体的大体位置和构图，然后再用小的虚拟的三角形、方形等分解被画对象局部的位置，这样的方法最后只能是比葫芦画瓢，照相般描绘对象。

就像我们已经走过了充饥的年代一样，我们已经走过了缺图的年代，正跨入一个读图的时代。各种图形、图像、图库层出不穷，再用照相的方法——抄照片去再现对象，倒不如干脆去搞摄影算了，那我们还不如照相机来得客观。对画家来说，最难以接受的便是被人夸奖为：看画得多好，像照片一样。也就是说，那些个作品没有强烈、强调和更深层次的东西，缺少画家对形体结构的理解和对对象的内涵表现的创意，这又怎么能算得上绘画的艺术作品呢？

艺术的真实，并不是纯客观的真实，而是画家通过自己的感官和手，表现画家内心的感受的一种艺术的真实——去粗取精、去伪存真、由此及彼、由表及里的刻画与刻划。

描写冬天的作文300字多用修辞手法【四】

把三个或以上结构和长度均类似、语气一致、意义相关或相同的句子排列起来。

作用：加强语势、语言气氛，使文章的节奏感加强，条理性更好，更利于表达强烈的感情（表达效果）。

增强语势，突出某事物某特征，表达作者某情感。

例句：他们的品质是那样的纯洁和高尚，他们的意志是那样的坚韧和刚强，他们的气质是那样的淳朴和谦逊，他们的胸怀是那样的美丽和宽广。

描写冬天的作文300字多用修辞手法【五】

今年寒假，我和范布宁等三个小朋友一起去报了一个“素描班”，除了画架等材料，学费全免，连“学生”也是“老师”组织起来的。哈哈，其实是我想学素描，妈妈帮我组织的，因为她就是老师。

第一节课是教画圆柱。在正式画之前，先需要整理用品：铅笔要削好，画架要搭好，纸要铺好……我高兴得不得了，恨不得直接动手画，还得先看示范吧。先打一个框架，再打线条，深深浅浅……转眼间，一个漂亮的圆柱就诞生了，好像是放在纸上的，超有立体感。因为素描有高光点、亮面、灰面、阴影、明暗交接线五调子，把这五调子表现出来就有立体感了。看着妈妈画，我想：“这简单，看我的！”于是开始学妈妈的样子打框架。但有句话说的好：看事容易做事难。

刚开始打圆柱上面的那个扁圆时就发现：原来这么难！笔好像故意在和我作对似的，怎么也打不圆。而妈妈要求用直线组成圆，我却直线画成了圆弧。这时我一开始的高兴劲全像天边的云被风吹走了一样，无影无踪了。我费了九牛二虎之力，终于勉强画好了我的框架，但“不幸”还是发生了：妈妈说我画得：1、太小；2、结构不对。两个原因就把我的这幅“佳作”PS掉了，并让我在反面重画。这真让我“欲哭无泪”啊！我只好老老实实地看妈妈是怎么画的，然后学着妈妈样用心去临摹，终于又一次勉强把框架画好了。看看范布宁：哇，她画得真快！但我告诫自己：不能急，画得太快会把好不容易搭起来的框架搞糟的。

接下来是在框架里用线条画出明暗，这样就有立体感了。打线条也是有讲究的，线条要打得两头一样粗细，做到“两头轻，中间略粗”为最高境界。但这种线条不是一天两天能够练出来的，这是一点；第二点更重要的是打线条千万不能乱，打出来要一组一组的，并要有在角度的交叉。如先打横着的一组，再打斜着的一组；第三点是线条的深浅关系，如果要浅，则既可以减少线条数量，也可以把线条加深或变浅，除了手上用力不一样，加深或变浅可以用不同软硬度的.铅笔。

最后，我完成了那张作品。看着有些模样的圆柱，我颇有些自豪：这可是我的第一张作品哦！当时自以为画得不错，等到“培训班”结束，看看真是实在比较糟糕的。我的素描旅程作文青春人物素描作文课间十分钟素描作文

描写冬天的作文300字多用修辞手法【六】

其次需要注意的是，这个分类方法本身就是他采取的研究范式的体现，陈望道在《发凡》第一篇的结尾声明是采用马克思主义的立场来研究修辞学，强调“内容决定形式”而“内容”本身又常为“立场、世界观和社会实践”所决定，任何“内容”都能产生各自的形式，而不是视原先的修辞概念为“有标记”的，而原先的白话概念为“无标记”的零形式，具体到这个分类框架中，我们可以发现，陈望道提出积极修辞与消极修辞的两大分野是难能可贵的，“没有修辞就没有任何表达”，在这里他赋予了各种“内容”同样的地位，即使是所谓“粗俗”的市民口语，也没有任何理由比积极修辞低级，如果一个人生活的环境并不需要使用过多的积极修辞，只有所谓“平淡乏味”的修辞能帮助它们很好地适应情境与题旨，我们又有什么资格嘲笑它们的语言“低级”呢？

这是与原先的文辞本位相对的，从语义上看，修辞义为修整文辞，陈望道“消极修辞”的提出破除了这一观念，这里有两点积极意义，首先，旧有的纯粹雕琢形式的修辞不再成为少数人所享有的技术手段，而只不过是适应情境与题旨的工具而已，于是修辞学中雕琢词句的“美感”便让步了，语言修辞与表达真正成了所有人的共同能力，或许不应有人为自己不加修饰的“低等”语言而遗憾。在第一篇中，陈望道明确提出自己的几个写作目的，其中之一便是消灭歧视，“将一切歧视文言口语的偏见立时消灭”，同时希望治疗两种病症，一是屑屑模仿病，一是美辞堆砌病，应该说，这在1932年语言新旧更替的中国是有重要进步意义的。

其次，这种让步给了言语更广阔的介入社会的空间，言语的目的在于适应情境与题旨，这就至少为语言的使用打开了两条通道，一方面失去修辞学束缚的言语可以径直走向萨特的“介入”，着眼于内容与形式的辩证统一体本身，完全投入对情境与题旨的高度参与，一些原先相对弱势的言语不需要汲汲于用旧“修辞”武装自己，而是可以直接投入战场。另一方面与萨特相对，巴特的零度写作也有了一定的反思基础，各种不同的言语与意识形态直接相连，修辞与否的准绳被打断后，不再有关于优秀语言的单向度的评价标准，反思的矛头便能够直接对准各种话语本身，亦即对准话语背后的意识形态，在这个方面，具有超出修辞学本身的积极意义。