描写月下某个情景的作文350字【一】
我已经关注你很久了。
或许你不知道，每天早上上班的时候，我都会在七点十五左右遇见你，不早不晚，要是提早一班或者延后一班，我就看不见你了。
地铁驶至世纪大道换乘，人头攒动之中我一眼就看见了你，每个人都急急忙忙地往前冲，只有你背着双肩包，不快不慢地跟在后面，虽然你每天都会穿不同的衣服，但却扎着同样的小辫，你会慢条斯理地咬着面包，在地铁到来的那一刻，小心翼翼地把面包收起来，因为你永远站在地铁最前端的闸门口，偶尔幸运还有空座，好多次我都站在你的身旁，悄悄地瞄你一眼，但请放心，我不是偷窥狂或者怪蜀黍，单纯因为你的特别和那份简单。
你应该教养很好，因为从不见你在地铁上拿出没吃完的面包，你也不像其他年轻人一样低头看手机，你的背包里永远有一本书，如果我没看错，基本都是外文原版，你戴白色耳机，我猜想你听的都是抒情歌曲，不哼唱，不摇摆，单纯地为阅读找到一个隔绝外界的空间。在忙碌的人潮中，你是格外抢眼的那一个，好像聚光灯打在你身上，其余的路人都是浮光掠影一般匆匆而逝。
我不知道你做什么工作，会遇见什么样的人，几点上班，抑或几点下班，会遇见什么开心的事，又或者偶尔也会难过悲伤，但单单每日那短暂的几站地铁，足矣让我觉得你是世上难得的好姑娘。
你会为行乞的人掏钱，会为年老的人让座，会投以陌生人温和的笑。
有一次你接电话，我不知道对方是不是你心爱的人，你语气轻柔婉转，即使隔着话筒，我也能听到对方焦急难耐的吼叫，但是你没有皱眉，也没有叹气，反倒是温和地说自己知道了，顺便简单安慰了对方几句。挂掉电话之后，你又开始看书，书本非常整洁，没有折角，也没有书签，要么是你记性太好，要么是你根本不在意看到了哪儿，我突然愿意相信后者，说明你是一个不斤斤计较而又随性的人。
你看书的速度应该很快，因为过几天我就会看见你拿出新的书，你看的书并不是流行快销的读物，甚至有时候会选一些生涩难懂的文本。我又突然想到了你并不是一个焦急的人，所以也不屑与那些浮躁的碎片阅读为伍，在人人都已经拜倒在苹果手机下时，你还用着好几年前流行的翻转式夏普。
你比我先一站下车，于是我知道我们正巧隔着黄浦江各自生活，清晨的陆家嘴已经有游客在天桥上拍照，清晨的南京路上也已经有了老人们在晨练。
其实好多次我都想上前和你说一句话，哪怕一句“你好”也好，但是我始终没有开口，而是记住了你啃面包的模样，和一周七天内所穿的鞋，我在手机上做好了记录，你有三双运动鞋，四双高跟鞋，三双皮凉鞋，还有两双雪地靴，不知不觉我们已经共乘2号线一年零三个月了，而从某一天开始，你再也没有出现过。
我以为是我起晚了，后来想可能是你起早了，但其实，不管我们谁晚或者早，错过一班地铁，可能就遇不到了。
我想你可能换工作了，可能搬家了，可能恋爱了，又或者可能离开上海了，在你消失之后，我突然发现，我已经习惯了每天你习惯的那个位置，按部就班地过着好似你存在的.生活。
然而陆家嘴站到达的时刻，你不会再缓缓地起身下车，也不会轻言细语地和其他人说“借过”，那些你看过的书单，我统统记在了手机里。
虽然从头到尾我都没有说过一句“你好”，但我手机上记录的文字足够告诉我，你确实存在过。
原本因为你而慢下来的世界，突然又陷入了人人匆忙的节奏之中，如果你也留意过，有一个爱穿白衬衫，戴着黑框眼镜的小伙子，总是欲言又止，没有打招呼，也没有说“再见”，而是记录了你的四百多天，和习惯了有你的生活。
之所以写这封信给你，是希望不管你在天涯海角，都能够继续保持自己的速度，泰然自若地活在自己的世界里，我说过你是一个好姑娘，不要流入世俗的喧嚣和急躁，因为你已然有了最大的幸福。
你不曾留意过的地铁少年
描写月下某个情景的作文350字【二】
等了许久的东西，好不容易有了结果，
可是没过多久却又要放手想说离开，
心痛，那么多的等待换来的心痛。
可是我就是这么死脑筋，
是一起的，就永远是一起的，来要一起，走也要一起。可如今呢？
所以就算对不起很多人，就算自己很舍不得，这个决定也不能改变。
某个人，我们一起开始，也一起结束。
就算我很在乎这个游戏，就算我很在乎某个人的看法，
但也不及我在乎你的感受来的多。
我不懂你的那些所谓的在乎所谓的任何
如果你在这个游戏里呆得不开心，那就请你离开。有太多的空间等着别人的进入.....
不想再去想，因为某个人的一句话，破坏我的心情
堵在心头的苦涩差点就那么吐出来，
第一次，边打字边流泪，视线模糊。
和在另一个城市里的一个人聊天，感受短暂的关心，心渐渐减少了疼痛
外面又开始下雨，这样诡异不定的天气不知道还要持续多久，
越来越厌烦这种天气，谁能来给这样的天气画上休止符。
或者，用一种魔法，让它彻底消失。
想了很久，还是决定改回以前的写作风格，
最近这段时间，遇见了太多混乱的人和事，
很多剧情的'发展都偏离了原有的轨道，可最终结果都是归于平静，
于是还是决定回到当初，简单一点的好。
不让自己那么累，不让自己那么痛。
这一次，我想离开了！头也不回的离开。
抛开那个人，抛开那些以前说过的话，抛开那些是是非非，
突然发现，其实也没什么好值得我在乎的了，
不就是食言了么，又不是犯了什么大罪，
凭什么搞得我像欠你多少一辈子都还不完似的。
那些承诺，早已不算数，我们谁都不欠
某个人其实我们都在各自的感情中挣扎着
不知道要以怎样的态度来面对彼此
而我们都在很疲倦的行走着
我想累了就一个人也好
不想说太狠的话但我已最平静的心告诉你某个人我已经不在乎你了！
描写月下某个情景的作文350字【三】
今年寒假，我和范布宁等三个小朋友一起去报了一个“素描班”，除了画架等材料，学费全免，连“学生”也是“老师”组织起来的。哈哈，其实是我想学素描，妈妈帮我组织的，因为她就是老师。
第一节课是教画圆柱。在正式画之前，先需要整理用品：铅笔要削好，画架要搭好，纸要铺好……我高兴得不得了，恨不得直接动手画，还得先看示范吧。先打一个框架，再打线条，深深浅浅……转眼间，一个漂亮的圆柱就诞生了，好像是放在纸上的，超有立体感。因为素描有高光点、亮面、灰面、阴影、明暗交接线五调子，把这五调子表现出来就有立体感了。看着妈妈画，我想：“这简单，看我的！”于是开始学妈妈的样子打框架。但有句话说的好：看事容易做事难。
刚开始打圆柱上面的那个扁圆时就发现：原来这么难！笔好像故意在和我作对似的，怎么也打不圆。而妈妈要求用直线组成圆，我却直线画成了圆弧。这时我一开始的高兴劲全像天边的云被风吹走了一样，无影无踪了。我费了九牛二虎之力，终于勉强画好了我的框架，但“不幸”还是发生了：妈妈说我画得：1、太小；2、结构不对。两个原因就把我的这幅“佳作”PS掉了，并让我在反面重画。这真让我“欲哭无泪”啊！我只好老老实实地看妈妈是怎么画的，然后学着妈妈样用心去临摹，终于又一次勉强把框架画好了。看看范布宁：哇，她画得真快！但我告诫自己：不能急，画得太快会把好不容易搭起来的框架搞糟的。
接下来是在框架里用线条画出明暗，这样就有立体感了。打线条也是有讲究的，线条要打得两头一样粗细，做到“两头轻，中间略粗”为最高境界。但这种线条不是一天两天能够练出来的，这是一点；第二点更重要的是打线条千万不能乱，打出来要一组一组的，并要有在角度的交叉。如先打横着的一组，再打斜着的一组；第三点是线条的深浅关系，如果要浅，则既可以减少线条数量，也可以把线条加深或变浅，除了手上用力不一样，加深或变浅可以用不同软硬度的.铅笔。
最后，我完成了那张作品。看着有些模样的圆柱，我颇有些自豪：这可是我的第一张作品哦！当时自以为画得不错，等到“培训班”结束，看看真是实在比较糟糕的。我的素描旅程作文青春人物素描作文课间十分钟素描作文
描写月下某个情景的作文350字【四】
今年月日，学校组织去雨花台爱国主义教育基地参观。好久都没出去游玩了，我心里特别的激动。哈哈，不怕告诉你，我昨晚一夜都没睡好觉那!
心情好天气也特别的好，天空瓦蓝瓦蓝的，太阳公公慈祥的目光注视着我们。田野里油菜花已经开了，黄油油的，散发着淡淡的清香。车厢里那一张张天真可爱的小脸上洋溢着喜悦，奔驰的车轮洒下了我们银铃般的笑声。
目的地很快就到了，首先映入我们眼帘的是那高耸的烈士纪念塔，需要仰头才能看到顶部。整个纪念馆给人一种厚实、凝重的感觉，我们的心也开始沉静下来了。进入展厅的时候，同学们已经自觉的站成了几队，开始听讲解员阿姨的讲解。刚才还叽叽喳喳的我们，随着讲解的进行都不知不觉的安静了下来。
参观到了实物区的时候，看到那些还带有斑斑血迹的衣物时，平时看到血就紧张的我，感觉喉咙里堵堵的，特别的难受。听讲解阿姨讲，那是革命前辈在经受敌人严刑拷打时留下的血的见证，同学们都静默了，几个本来就感情特别丰富的小女生眼睛里几经满是泪水了。当听到有的烈士比我们就大几岁，他们小时候没的吃没的.穿，没有读过书，更没有吃过肯德基，却敢于和敌人斗争，不怕牺牲的时候。我的眼泪也不争气的留了下来。望着自己胸前鲜艳的红领巾，我也隐约懂得了我们的国旗为什么是红色的，那是我们的革命前辈用自己的鲜血染成的啊!
回去的时候，天色已经暗了下来，显得阴沉沉的。车厢里一片寂静，没有了来时的喧闹，空气仿佛凝固了一样，好像都能听到同学们的心跳声，我的心情也闷闷的，有点出不来气的感觉。
晚饭的时候，爸爸、妈妈看到我无精打采的样子，心疼的问我，是不是累了啊，我没有做声，脑海里还闪现着参观时候的见闻，心里却暗暗的下着决心，要好好珍惜现在的生活，努力学习，天天向上，克服平时不好的习惯，做一个懂事求上进的好孩子，向英雄们学习，长大了也能为国家和社会做出自己的贡献。
这真是一次难忘的参观啊!它会一直激励着我!
描写月下某个情景的作文350字【五】
在素描绘画当中，最关键的当然是结构。
现实中很多画家，由于对人物或物体结构缺乏了解，最后只能走形式的路子，在创作中很难拿出具有深度的力作。虽然我们已经有了方便的照相机（现在都使用数码相机）和扫描仪，可以在电脑中处理图形，能够省却很多造型的麻烦，但是，形是形，结构是结构，并不是一个概念。对绘画的过程而言，形是附着在结构之上的表象，而结构才是对象的支撑；外在形的轮廓无法真正表现对象的内在美。
我们所观察到的对象的外形，那是一种表象，一种轮廓。当对象一旦变换位置，而我们又缺乏对结构的了解，就很难着手。在初学阶段，几乎每个人都经历了利用稳定的三角形来确定形体的大体位置和构图，然后再用小的虚拟的三角形、方形等分解被画对象局部的位置，这样的方法最后只能是比葫芦画瓢，照相般描绘对象。
就像我们已经走过了充饥的年代一样，我们已经走过了缺图的年代，正跨入一个读图的时代。各种图形、图像、图库层出不穷，再用照相的方法——抄照片去再现对象，倒不如干脆去搞摄影算了，那我们还不如照相机来得客观。对画家来说，最难以接受的便是被人夸奖为：看画得多好，像照片一样。也就是说，那些个作品没有强烈、强调和更深层次的东西，缺少画家对形体结构的理解和对对象的内涵表现的创意，这又怎么能算得上绘画的艺术作品呢？
艺术的真实，并不是纯客观的真实，而是画家通过自己的感官和手，表现画家内心的感受的一种艺术的真实——去粗取精、去伪存真、由此及彼、由表及里的刻画与刻划。
