创作一篇《梦想的种子》的作文【一】
工艺美术又称实用美术，它必须和实用相结合，必须适合群众的欣赏习惯和审美要求。一张作品设计得“很好”，但“曲高和寡”，广大群众不能欣赏，生产制作出来又无人购买那就没有实用价值了，加之装饰色彩本身主观性很强，所以在用色时还要研究色彩的感情、色彩的语言。
任何一种颜色本身都没有什么感情和语言，但是由于人们对客观事物的感受和可能会引起某种联想，触发感情，再加上不同的人性格、经历、情绪不同也会对色彩有不同的感受。但一般来说冷色具有寒意和沉静感，暖色具有温暖和兴奋的感觉，对比强烈的色彩可以使人感到精神振奋而活跃；相反灰调子可以使人感到安静，淡色可以使人感到轻松，深色可以使人感到沉重……具体的色彩和人们的生活习惯、心理活动相联系也就有了它的感情和语言。如：
红色能使人感到热情、勇敢，它与具体的旗的形象联系起来成为红旗，成为我们心目中革命的象征，能激发革命热情。红色又表示危险，在交通信号中是停止的颜色，也是消防汽车的颜色。在西方尽管都是红色系统，但含义却有所不同，深红色意味着嫉妒或暴虐，被认为是恶魔的象征，而粉红色则表示健康。
黄色让人感到轻松光明，常和日光联系在一起。在我国古代，黄色是皇帝的专用色，一般人不准使用。在古代罗马也被当作高贵的颜色受到尊重，在马来西亚黄色也是王宫的颜色，而在巴西黄色表示绝望，在伊斯兰教中，黄色又是死亡的象征。
蓝色给人幻觉、冥想、纯粹、希望，是幸福的颜色。蓝色又是绝望的同义词，所谓“蓝色的音乐”，就是“悲伤的音乐”。
白色使人感到快乐、纯洁、善良，是纯粹和洁白的象征。但白旗却是投降的标志。黑色是黑暗的颜色，意味着不吉利与邪恶；橘色，色艳而有阳光感，热情、健康、活跃、动感强；绿色，是大自然中草木的颜色，象征着自然和生长，同时也表示人的青春。
以上是几个单色的例子，若用更多的复杂的色彩相配合，效果就又会不一样，这些都是人们习惯上的认识，但它不是绝对的。随着时代、民族、阶级地位、生活习惯、年龄、个人修养和情绪的变化而变化。
创作一篇《梦想的种子》的作文【二】
那是在柳江古镇，我和同伴们在完成了写生创作到处闲逛之时，突然发现了一个转糖画的摊点，大家蜂拥而上，看着伙伴们兴高采烈大快朵颐的样子，我突发奇想，于是我对摊主说：“能让我亲自操作一次吗？”没想到他竟然答应了，我选择了马，因为马是我的吉祥物。我用小铜勺舀了一勺糖汁，由于我是第一次做，非常紧张，手都不听始唤，抖得厉害，糖汁溅在木板上，到处都是，根本不成图案。我拿出了钱对摊主说：“我能再试一次吗？”他同意了。这次我定了定心神，稳住了双手，可是马在头脑中的形象变模糊了，于是我的作品成了一半像马，一半又什么都不是的东西，我沮丧极了，这么简单的东西我怎么做不好呢？这时摊主对我说：“小兄弟，你是第一次做糖画吧！来，让我来教教你。”他先向我介绍了一些做糖画的基本要领，然后递给我一张马的图案，让我在一边临摹，然后他示范起来了。只见他执勺在手，静气凝神，流糖如丝，灵巧的手腕抖、提、顿、放，时快时慢，时高时低，倾刻间一匹骏马跃然于木板上。哇！我叹服啦！于是我老老实实地开始临摹图案，直到马的图案在我头脑中越来越清晰，于是我又走上了操作台，心中默念着操作要领，学着摊主的样子，开始了创作。啊！我终于成功了，我实现了儿时的愿望。
拿着我这幅最得意的创作，我明白了：一分汗水，一分收获的道理。
创作一篇《梦想的种子》的作文【三】
人们生活在色彩世界中，对于非常喜爱的颜色，如被反复使用，也会产生一种厌恶的感觉。事实上，大多数人使用的颜色是经常变化的，这就产生了流行色。所谓流行色，是为了适应人们的爱好变化而产生的新奇性的颜色，是在某一时期内特别引人注目的并被广泛使用的颜色。我们在创作时，要注意到当时流行的颜色。
总之，色彩的使用是很自由的，要灵活运用还必须在实践中不断学习，不断探索研究和总结，掌握色彩变化的规律，取得好的效果。
创作一篇《梦想的种子》的作文【四】
色调是指一个画面总的色彩倾向，它统治整个画面的色彩感觉，图案的色调从色度来分有亮调子、中间调子、暗调子；从色性来分有暖调子、冷调子，从色相来分有红调子、黄调子、蓝调子等等。但是色调在一般情况下不是倾向暖就是倾向冷，不暖不冷的色调是很少见的，所以色调的冷暖是研究色调的中心问题。
图案色调的形成是把画面的各色分成主次、轻重，以服从一个基本色为原则，使整个画面统一在一个整体中。图案色彩的调子在一般情况下是由地色来决定的，因为地色在画面中一般是要占较大的位置。由于地色的色相有明暗、冷暖之分，所以纹样的色彩也随之而变化，就会产生丰富的色调。这里应注意地色虽然对画面的色调起很大作用，面积很小的点缀色有时也能直接影响画面色调变化。一个画面的色彩除了明暗，色相也有极大的作用。
