作文里如何描写满天星美丽【一】
我真不敢相信这个世界上还有这样阴雨连绵的天气，雨落在行色匆匆的行人身上，悄悄打乱了他们步履的节奏。
我走得更急了一点儿，想寻找躲雨的地方。尽管是小雨，我也不想身上被打湿。忽然，我的视野里出现了一家布置温馨的花店，里面暖暖的橘红色灯光吸引着我，于是我推门走了进去。踏进面积不大的店里，招呼我的是一位很温柔的女店主。
“你好!需要些什么花?”
“嗯……随便看看。”
“好啊，请便。”虽然我没有要买花的意思，女店主也很热情地朝我笑了笑。她坐在各色的花束中，衬得她的笑容无比灿烂。我仔细打量着花店的每个角落，发现店里到处都摆放着插满新鲜花朵的花篮，不同的款式，不同的大小，却散发着同一种迷人的气息。早就听说过有插花这么一门艺术，但似乎要心灵手巧的人才能学习。如果这位女店主会插花，倒也在情理之中。
“喜欢这些花篮吗?都是我亲手做的!挑一个吧!”店主见我对着花篮看得入迷，便和气地问道。
我不好意思地说：“很漂亮啊。真的?你的手真巧。”这时，我看见了一个花筒里插着大把大把白色的满天星，那是我最喜欢的花。
“嗯……请给我拿一束满天星好吗?我觉得花篮还不太适合我。”我想，来到这么美的地方，遇到这么美的店主，不留下点什么作纪念就太可惜了。
“好的，我帮你扎一束吧，保证你会喜欢!”女店主开心地笑起来。她的笑很清澈很纯粹，如同她卖的花一样。就在女店主伸手去取满天星的那一瞬间，我注意到她的左手，竟只有三个手指!她左手的小手指和无名指只有常人的三分之一那么长，没有关节，不能弯曲也不能运动……我满脸的诧异与同情，还不小心轻轻“啊”了一声。
“嗯?”店主抬头，意识到我的失态后她又马上明白了什么，她看着自己的左手：“很奇怪吗?我的\'手……”我尽量将目光移到别处，我很害怕会伤到她的自尊。然而她却自顾自地说：“没关系，我已经习惯了，从小到大，手的缺陷确实令我烦恼过。但现在不是很好吗?你看那些插好的花篮，那可不是一般人可以完成的哦!”店主一边说话，一边娴熟地扎着满天星，当最后一个蝴蝶结也系好了，她自豪地说：“怎么样，很棒吧!”
“的确不错。”我衷心地赞美，真的，眼前这个女子的勇气和乐观真是令人佩服。我接过美丽的花束，对店主微微一笑：“其实，你很像满天星呢!”店主眨着好看的眼睫毛看我，我接着说：“你看，满天星也是零零碎碎的，像一个不完整的梦，但它却给人们带来了一种意想不到的洁白与清新啊!很独特呢!”
女店主依然坐在花簇中，依然笑得那么迷人，如同一束美丽的满天星!
作文里如何描写满天星美丽【二】
有的同学不管主题是否需要，开头总是来一段写景，景物描写成了“万金油”。开篇成功的景物描写，一要精练形象，二要显出特色，三要服务主题，或交代背景，或渲染气氛，或烘托心情，或点出线索。“天气又阴晦了，冷风吹进船舱中，呜呜地响，从篷隙向外一望，苍黄的天底下，远近横着几个萧索的荒村，没有一些活气……”你看，鲁迅《故乡》开篇的景物描写选择了几个具有鲜明特征的事物，只用了50多个字，就将“我”活动的自然背景和社会背景展现出来，同时人物沉重压抑的心情隐含其中，全文凄清悲凉的基调由此奠定，堪称写景开篇的典范。南通某考生的《那一刻，我的世界春暖花开》，记叙了这样的故事：一只小鸟飞进自习课教室后来飞出窗户，“我”从小鸟身上学到自信沉着的品质，终于解出数学难题。文章开篇这样描写：“天气转暖，太阳的光芒洒满大地。窗外的一排柳树钻出了嫩绿的芽儿，几只可爱的小精灵，在嫩枝上蹦跳着吊嗓子——‘唧唧……喳喳……’。但热闹是它们的，教室里一片寂静，仿佛严冬厚冰下的河水……”如此写景开篇确实巧妙——既点出行文线索——“小精灵”，又写出了“我”被数学题难倒的“寒冷”心情，又为下文写景抒情（“从热闹的春风回到冰冷的寂静”“仿佛从严冬的冰河回到和煦的暖阳”“这一刻，玉门关隘迎来春风，我的世界春暖花开”）做了铺垫。作文里如何描写满天星美丽【三】
所谓“多觉描写”，是指调动视觉、听觉、嗅觉、味觉和触觉等器官，多方位凸显人或事物的特征，从而使叙述血肉丰满。例如，烟台某考生的《总想为你唱支歌》，文中的“你”指家乡茶林，其中一段这样描写：“低头俯瞰，茶影摇曳，碧叶重叠，参参差差，绿玉一般。风儿吹来，茶林又如碧波荡漾的绿色海浪。流翠欲滴的嫩叶伴着采茶女的欢声笑语，不断飞向背篓。放一片嫩叶在嘴中，你会品出乳汁般的醇香，清泉般的甘甜，顿觉沁人心脾。”这段文字以视觉描绘为主，兼有听觉、味觉和嗅觉，使读者置身于茶林美景之中。作文里如何描写满天星美丽【四】
在素描绘画当中，最关键的当然是结构。
现实中很多画家，由于对人物或物体结构缺乏了解，最后只能走形式的路子，在创作中很难拿出具有深度的力作。虽然我们已经有了方便的照相机（现在都使用数码相机）和扫描仪，可以在电脑中处理图形，能够省却很多造型的麻烦，但是，形是形，结构是结构，并不是一个概念。对绘画的过程而言，形是附着在结构之上的表象，而结构才是对象的支撑；外在形的轮廓无法真正表现对象的内在美。
我们所观察到的对象的外形，那是一种表象，一种轮廓。当对象一旦变换位置，而我们又缺乏对结构的了解，就很难着手。在初学阶段，几乎每个人都经历了利用稳定的三角形来确定形体的大体位置和构图，然后再用小的虚拟的三角形、方形等分解被画对象局部的位置，这样的方法最后只能是比葫芦画瓢，照相般描绘对象。
就像我们已经走过了充饥的年代一样，我们已经走过了缺图的年代，正跨入一个读图的时代。各种图形、图像、图库层出不穷，再用照相的方法——抄照片去再现对象，倒不如干脆去搞摄影算了，那我们还不如照相机来得客观。对画家来说，最难以接受的便是被人夸奖为：看画得多好，像照片一样。也就是说，那些个作品没有强烈、强调和更深层次的东西，缺少画家对形体结构的理解和对对象的内涵表现的创意，这又怎么能算得上绘画的艺术作品呢？
艺术的真实，并不是纯客观的真实，而是画家通过自己的感官和手，表现画家内心的感受的一种艺术的真实——去粗取精、去伪存真、由此及彼、由表及里的刻画与刻划。
作文里如何描写满天星美丽【五】
。近两年的中考作文，倾心交流、触摸内心的命题呈快速上升趋势，例如2011年《悄悄地提醒》（上海题）、“——，我对你说”（泰安题）、“你是我心中最美丽的风景”（巴中题）、“有句话儿在心头”（徐州题）、“藏在——的秘密”（株洲题）、“说句心里话，我也——”（贵阳题）、“其实，我也想——”（十堰题）等。此类命题往往不在情节上比差距，而是在笔触细腻，运用独白、呼告等手法进行心理描写等方面见高低。很多考生不适应这类“柔性”色彩较强的命题，描写粗糙，手法单一，失分较多。因此必须注重心理描写训练，努力做到“情节不奇，心理却特”。南通一考生的《那一刻，我的世界春暖花开》，开始叙述的情节很简单：我发烧——一直“严肃刻板”的老师用自行车送我去医院——路上被小轿车碰擦——老师不顾自己，急速回头“一瞥”并搀扶我——我怔住……至此，这段文字以叙述为主，还不到300字，作者接下来将镜头对准老师的“目光”推出一组特写，展示了超出一般的描写功夫。请欣赏：你的眼神好温和，不掺杂任何因子，如拂堤的杨柳，平和我心中的焦躁。
我心中的恐惧如汹涌的暗流，却被这眼神止住了，在这温暖的眼神里，我似乎觅到了久违的阳光。
当黑暗绝望的海潮退下，心灵的浅滩上，只剩下阳光闪耀的温暖；当冰凉干燥的雪原融化，生命的季节里，我迎来久违的光芒。
你刹那的目光，化作席慕容的山月，拂过我的额头，拂过我的肩膀，衣我以温暖之裳。
你刹那的目光，化作戴望舒的雨巷，笼住江南的烟雨，笼住绵绵的情思，着我以温润之光。
那一刻，我在这并不温暖的时光里找到最美好的触点，心灵受到触动，我的世界春暖花开了，只留下万紫千红总是春的诗句。
那一回眸，使我终于找到了春暖花开的心灵世界，请允许我深深感念。
当三年的`温凉已成过往，在我生命的春日里，让我们举杯，让我在这为你饯行的酒杯里洒下你所赠与的春天。在未来的林荫道上，当轻风拂面，暖意熏人，我会记起你，老师！
那一刻，你的目光，令我的世界春暖花开。
作者机智地让情思“定格”在老师“急急转头”注视“我”安危的“那一刻”，振起联想之翼，凭着较为厚实的古诗词功底，以400多字细腻温婉、流淌诗意的心理描写展示“春暖花开”的心灵世界，形成文章亮点，终于打动阅卷老师，获得满分。
作文里如何描写满天星美丽【六】
每当在花店见到那些美丽的花儿，我就不禁心动，想买几枝，而当我买下一束时，却总见它们之间夹着一朵朵白色的小花。
每次当我把买回来的花插进那高贵、漂亮的花瓶时，我总会不屑一顾地把那些小白花仍在—边，让美丽的花儿独自生长在那高贵的瓶中。我常会细细端详那朵朵美丽的花儿，却总觉得少了些什么，没有买回时的气质，是它们配不上这高贵的花瓶。一次急忽忽的“过失”让我明白了什么。那一次，因为时间的关系，把那朵朵白色的小花插进了花瓶中，当我回来时，当看到花时我的眼睛亮了，那不正是我追求的吗?是什么我细细的端详它们，一朵朵美丽的花儿，一只美丽高贵的花瓶，一两片绿叶……对还有那一朵朵白色的小花。我呆了，一直不被我放在眼中的它们，竟成了那种感觉的主体。我迫不及待的到花店询问，原来那是满天星。那花瓶中美丽的花快凋谢了，可那朵朵满天星还好好的开着。
到现在我才知道，朵朵美丽花儿争香斗艳，一种傲气***去了它们的本质，满天星的纯朴，找回了那束花本该拥有的气质。
作文里如何描写满天星美丽【七】
例如，上海某考生的《悄悄地提醒》，写到一位老师对学生进行提醒时，将叙述情节暂停，这样描写老师的声音：“磁性的声音回荡在耳畔，似春风拂动柳梢，如瀑布注入深潭……我聆听着，享受着……”声音是抽象的概念，作者运用两个比喻，具体生动地表现了老师声音的轻柔温和以及给人的心灵震撼。这样的描写虽然延迟了情节的发展，却给读者充满诗意的联想空间。作文里如何描写满天星美丽【八】
今年寒假，我和范布宁等三个小朋友一起去报了一个“素描班”，除了画架等材料，学费全免，连“学生”也是“老师”组织起来的。哈哈，其实是我想学素描，妈妈帮我组织的，因为她就是老师。
第一节课是教画圆柱。在正式画之前，先需要整理用品：铅笔要削好，画架要搭好，纸要铺好……我高兴得不得了，恨不得直接动手画，还得先看示范吧。先打一个框架，再打线条，深深浅浅……转眼间，一个漂亮的圆柱就诞生了，好像是放在纸上的，超有立体感。因为素描有高光点、亮面、灰面、阴影、明暗交接线五调子，把这五调子表现出来就有立体感了。看着妈妈画，我想：“这简单，看我的！”于是开始学妈妈的样子打框架。但有句话说的好：看事容易做事难。
刚开始打圆柱上面的那个扁圆时就发现：原来这么难！笔好像故意在和我作对似的，怎么也打不圆。而妈妈要求用直线组成圆，我却直线画成了圆弧。这时我一开始的高兴劲全像天边的云被风吹走了一样，无影无踪了。我费了九牛二虎之力，终于勉强画好了我的框架，但“不幸”还是发生了：妈妈说我画得：1、太小；2、结构不对。两个原因就把我的这幅“佳作”PS掉了，并让我在反面重画。这真让我“欲哭无泪”啊！我只好老老实实地看妈妈是怎么画的，然后学着妈妈样用心去临摹，终于又一次勉强把框架画好了。看看范布宁：哇，她画得真快！但我告诫自己：不能急，画得太快会把好不容易搭起来的框架搞糟的。
接下来是在框架里用线条画出明暗，这样就有立体感了。打线条也是有讲究的，线条要打得两头一样粗细，做到“两头轻，中间略粗”为最高境界。但这种线条不是一天两天能够练出来的，这是一点；第二点更重要的是打线条千万不能乱，打出来要一组一组的，并要有在角度的交叉。如先打横着的一组，再打斜着的一组；第三点是线条的深浅关系，如果要浅，则既可以减少线条数量，也可以把线条加深或变浅，除了手上用力不一样，加深或变浅可以用不同软硬度的.铅笔。
最后，我完成了那张作品。看着有些模样的圆柱，我颇有些自豪：这可是我的第一张作品哦！当时自以为画得不错，等到“培训班”结束，看看真是实在比较糟糕的。我的素描旅程作文青春人物素描作文课间十分钟素描作文
