关于风云的作文【一】
从这部片子我也渐渐明白了为什么“攘外必先安内”？试想没有闯王李自成的出现，大明也不会这么快就完了，哪怕是苟延残喘，也还能支持上几年吧。如果李自成真的是以天下百姓为重，就绝不可能也不应该在外患尚存的时候揭竿而起，试图推翻明朝，至少应与朝廷携手退敌之后再来一争雌雄，争夺天下。对于袁崇焕之死，崇祯当然有责任，而且绝对是主要责任。他没有做到“用人不疑，疑人不用”，也没有做到对袁崇焕至始至终的绝对信任，我相信，也明白崇祯心里其实是不想***袁崇焕的，也不相信他会通敌叛国，只不过是碍于一个皇帝的权威，碍于放不下皇家的脸面，他不愿意亲口承认是自己错了，冤枉了好人、忠臣，就如同曹阿满一般，这让我不禁想起了新三国中诸葛亮的话“曹阿满知错改错不认错”。我宁可相信如果当时有这么个人能够给崇祯找个台阶下，让他能够不伤脸面的话，说不定袁崇焕就可以死里逃生，逃过这一劫，只可惜这个人始终没有出现，不免让人倍感遗憾。不过后人说此举是“崇祯自毁长城”可能就有些言过其实了。就算崇祯皇帝没有***害袁崇焕，袁崇焕也挽救不了大明的灭亡。因为我始终认为袁崇焕是实实在在的一个人，而不是神。即便他是神，也不能力挽狂澜，扭转乾坤，改变历史。因为历史绝不是仅仅凭人力所能够改变丝毫的。
关于风云的作文【二】
??影《风云觉》的个人观后感武侠世界中，笑傲江湖是一种生存方式，它蔑视一切游戏规则，从而达到一种"无"的境界，也正是在这种境界中，侠士们浪迹天涯、快意恩仇，仗剑行侠，用自己的价值观维护着心中的那个"天下"。
在悠远的中国文化中，兵器号称"十八般"，但是这"十八般"兵器中最让人感到的亲切的无非就是"刀"与"剑"两种，此外，名门正派、武功奇高的侠客，一般用的都是"剑"。"剑"是一种文化，，惟有德者方配用剑。同时，"剑"象征着正义、正直、所代表的是高尚的道德操守，它的气质孤傲、冷静，这其中所透出的，是一种稳重的美感。而用"刀"之人，则往往***气甚重，惟有"刀"之大侠，方豪气盖天。
聂风与步惊云都是侠客，灭天下会，力战雄霸，还天下太平，其功其德之大，世人皆有目共睹。作为一个奇幻武侠故事，地位之高，实难撼动。同一个剧本若反复地拍摄，只会"成也风云，败也风云"。此次选择了全新的故事剧本进行制作，着实令人耳目一新，事实证明，这个选择是正确的，也是明智的。
的故事发生在风云斩***雄霸之后，聂风为***雄霸误入魔道，步惊云为救师弟，记忆尽丧，拜剑山庄少主傲决痴迷宝剑，欲取麒麟血开封被封印的天外玄铁剑，故事的重心主要围绕着玄铁剑。"剑"依然是"风云"系列的绝对主角，同时也勾勒出了马荣成笔下的那个"天下"江湖。
作为一部动画电影，《风云决》的剧本设定以及人物性格的刻画都超出了普通"少儿动画"的制作水准，这应该是中国有史以来第一部真正意义上的动画"电影"，绝非传统观念中只适合儿童观看的动画片，也是中国的动画电影像好莱坞动画电影挑战的一个代表作。自开始，好莱坞的动画电影开始走上了类型片之路，动画电影不再是纯粹地讲述一个故事，并在故事之中赋予教育意义，继而让孩子在观看的同时慢慢吸收这些大道理。最大的特色就是类型片概念的引入，从类型片来分类的话，它是一部很明显的动作电影。同样的，《风云决》的出现也是引入了类型片的概念，这在国内动画电影史上，应该是头一次。
首先，《风云决》是一部武侠电影，其中包含着大量的打斗场面以及复杂的人物关系。传统的以及动画电影均是简单的故事情节，、、都是国产动画电影的经典之作，虽然就制作技术来说都采用了最新的国内技术，可是影片那传统的中国式剧本以及简单的`故事人物设定，依然使这些作品呈现出一种疲态，这种疲态主要就在于单线的叙事手法，以及过度看重教育意义而忽略了故事本身的精彩性。观看他们，更多的是出于一种情结，而并非影片本身所具备的吸引力。这种现象，在《风云决》中发生了质的改变。
何为剧本？一剧之本是也。电影和小说一样，主要还是用来讲故事的，故事讲的好，千万观众慕名前来；故事讲的差，纵使大门敞开，也难有人来捧场。如此复杂的人物角色设定，就已经注定了该片不是一部简单的动画片，同样的剧本，若是换成真人进行演绎，相信即使比起当年的《风云雄霸天下》，只会是青出于蓝而胜于蓝。动画在这里只是影片的一种表现形式，并且赋予了影片更丰富的发展与制作空间。
奇幻武侠大作拍摄成真人电影，往往受限于特技的制作，制作一旦粗糙，难免会引来众人恶劣的骂声；制作若是中庸，过个几年也难免成为视觉污染。用动画进行表达，实乃上策。
《风云决》在特效的制作上，将目前国内顶尖的二维与三维技术相结合，几场重要的特效都被表现出了强大的视觉冲击力，无论是影片中的海浪还是麒麟剑的血光，都制作得非常精美。再者就是影片中最关键的几场武戏，暴力美学再次起到了巨大的作用。在大师吴宇森渐渐放弃舞蹈式优雅型暴力美学转投硬派暴力美学的"生死存亡之际"，《风云决》中的暴力美学无疑与之形成了鲜明的对比，它依然是以一种舞蹈的形式被演绎着，很优雅，也很有冲击。
中国文化中，"用剑"被称为"舞剑"，说明"剑"是要用来"舞"才能表现其韵意的。"舞剑"是一种融合了"侠之大义"的审美意象。因此它优雅、高贵。在慢镜头的特写之下，经过一定的视觉渲染，慢镜头与常规镜头的紧密结合，使整个动作变得快慢有序，有张有弛，节奏感十分强烈，从慢镜头迅速切换为常规镜头之间的那种速度变化，令打斗变得美感十足，这才是"舞剑"的完美演绎。从影片的动作指导来看，也有着传统香港武侠片的影子，步惊云的排云掌以及聂风的风神退，具体的一招一式都可以在早期的香港电影中找到原型，包括拍摄这些镜头时机位的摆放，完全是动作电影的运动镜头。
影片除了通过打斗娱乐观众外，对于原著所要表达的思想以及文化也做了非常深的刻画。拜剑山庄的少主傲决一心要开启被封印的玄铁剑，此剑魔性极强，魔性高于人性。"剑"在古时还有一用途，是避邪，有德者方能守住剑，才有资格用剑去主持正义。傲决生性邪恶，因此无法守住剑，而"无名"大师生性正直，最终以正气与其同归于尽，尽显中华"剑文化"中的"德"。
聂风用的是血饮狂刀，用刀者多***气，聂风是大侠，所以他更多的是豪气。《风云决》中的聂风不同于以往的聂风，这是一个误入魔道的聂风，有着极强的魔性。在平日里他温顺安静，而魔性发作之时，一把"刀"就足以凸显出他的邪***之气。通过动画的渲染，聂风的"血饮狂刀"成为了凸显他魔性一条的通道。步惊云用的是绝世好剑，他的"侠义"在这把"绝世好剑"上得到了很好得展现，《风云决》中的步惊云不是《风云雄霸天下》中的那个步惊云，由于失忆的缘故，步惊云不再孤傲，不再冷酷，他成为了一个有血有肉的血性男儿，并且开始懂得关心身边的人，变得更有人情味了。于是原先《风云雄霸天下》中的人物形象被改变了，反而给人一种耳目一新的感觉。
刀剑文化向来都是马荣成原著中的核心内容，马荣成在原著中所弘扬的正是风云二人浪迹天涯，仗剑行侠的英雄事迹，至于宿命论等等一系列天马行空的情节，都是奇幻武侠中用来吸引读者的调味剂，不足多谈。以一种动画的形式来传播文化，同时娱乐大众，没有任何刻意地说教，《风云决》为国产动画指明了一个全新的发展方向。
关于风云的作文【三】
??车风云700字慢慢的，我看见远处隐隐约约有个车影，但并没有太激动，因为这辆车发了32分钟才悠到我跟前，这点是我早料到的。司机为了省油而在下坡不加油门，就是为了增加工资利润，我早看惯了这种"节约"精神。
上了车，居然找不到一个座位，这可破了例，我家的站可是即起点站的第二个站。也难怪，公交公司把三趟的人集中在一趟送了嘛。幸好有一个二级位子--一个拎手，就抓着拎手随公车悠下去。到了汽车站，车上已和接金桥的车差不多了。售票员不停地喊："往后面站一点。"后面的人已经挤得不行了，不耐烦地喊"后面也没地方了。""挤不下了。"一个小男孩不停的叫："不要挤了，让我前进一点，你后退一点吧，让我一下吧。哎呀，我的五块钱掉了，哇呀，你们让开一点啊，我找一下啊......"在这拥挤的车上，根本没人理会他。到了建设局，车上已经没位子，上车的人还是拼命往上挤。车上的人不停的`抱怨"不要再上了。""不要再挤了。""走了走了。"下面的人依然不死心，还在挤。不过碰上这种情况，还是得有人无奈地望着车走去。
"你干嘛还要挤这里。""这里我可以坐和下干嘛不能坐。""你这么胖还来挤什么"。"坐这里不得啊，你我怕挤你去站啊"。……咦，谁在吵架？噢，是一个孩非要挤垫子上的一点位子，大人不高兴了。唉，车上那么挤，他们还有闲心情吵架，真搞不懂。总算熬到了书店，我该下车了。我不抢着下车，等人走差不多的时候，我下完车回头看，车上已是空空如也，我真不知该说什么好。这让我想起前几天我一个人包了一班车……
这车上一切的抱怨声，很难分清谁对谁错。不过我真想对车上的人说：心宽一点，车就不挤了。"
