信条高一作文【一】
最近看到一篇好玩的文章《王者荣耀，让我们重新背唐诗》，大致意思是游戏还有点寓教于乐的功能。同样《刺客信条》的游戏结合电影，还是会让人有一些关于信仰的反思。
故事背景选定在，1492年。那一年世界的历史是属于西班牙的， 哥伦布在国王的授意下去发现新大陆。与此同时代表黑暗中世纪结束的君士坦丁堡沦陷刚过去40年，人文主义正在崛起，文艺复兴和宗教真在角力，那是一个开眼看世界的时代，那是一个信仰的年代。
《刺客信条》，当游戏成为一种信仰
虽然该类题材有很多电影进行表述，如大导斯科特史诗巨作《天国王朝》、土耳其举国巨制《征服1453》、甚至剧情一般沦为经典配乐的《征服天堂1492》，多为从历史角度表述。《刺客信条》好在是将故事发生地拉回现代，利用基因提取记忆科幻的方式来重现这段历史，很好的解决了带入视角与人物共鸣的点。同时延续了“圣殿骑士”与“圆桌骑士”的经典叙事，甚至还迎合了现在广为流传的“骷髅会”等带有宗教神秘的组织。组织中的个人，就是信仰的载体，就是信仰的延续，这样将人物的张力与戏剧推动力做到了高压。
故事的场景有中世纪、70年代的美国、21世纪，美国是现代电影的主要场景地，正好代表着人文主义三大派系中的主流派(自由主义。通过宗教中伊甸园苹果引发人类的自由意识和暴力，暗指当今美国的现况，美国正像当年那些圣殿骑士团扬言是祛除暴力却是借由宗教的名誉垄断者世俗的权力。电影中两次强调的台词，也正是本片的主题：“没有什么是真的，尽管其他人受制于道德或法律 ，一切都是被允许的，在黑暗中拯救光明 我们就是刺客”，确实是一种信仰的重塑，人类距离文艺复兴已经过去500年，我们现在不再重视自由，而是想通过它来换取更多的权力，比如我们享受着手机的便利却不知你所有的数据都被监控着，一旦泄露你毫无自由可言。
《刺客信条》，当游戏成为一种信仰
瑞士哲学家阿密埃尔曾说过一句话很好的诠释了整体的剧情：信仰的价值恐怕胜于真理的价值吧!真理不讲情，但信仰却具有慈母之心，科学对于我们的渴望是冷淡的，而信仰却安慰我们。
法鲨同时扮演两个角色：卡勒姆·林奇以及他的祖先Aguilar。儿时母亲惨死在父亲手中成为了他的阴影，长大后他成为暴力分子，他在死刑执行后，意识和身体通过现代科技被激活了，他被科学家也是神殿骑士的女儿索菲娅(玛丽昂·歌迪亚 饰演选中，来参加一个能让人类摆脱暴力冲动的计划。在这个科学工作间阿尼姆斯有基因记忆读取器，可以提取法鲨血统里的记忆，同时追踪象征着人类暴力本源的金苹果去向何处。。。(不剧透了这里既有宗教与信仰的对决，科学与人性的角逐，稍有历史功底和人文主义思想可以看到很多哲思的方向。
《刺客信条》，当游戏成为一种信仰
制作方面：
类型。《刺客信条》按常理在类型上是会分为动作片，那评判好的动作片的维度就是，当你去掉动作场景剩下的是什么，它有多大的信息量：宗教原交易、自由与权力、道德法律vs约束、近未来科技的展现如基因记忆提取器，有着别开生面的场面、引人入胜的虚拟情景，脱离现实羁绊的反思。动作片的场面，科幻的哲思。
很多人说动作场面是“中世纪的速度与激情”，这点完全不赞同，因为速度与激情大部分的动作场景是平面性的，《刺客信条》有着极大的空间性，从中世纪各种哥特式建筑中穿越，更何况还有屏气凝神后帅翻的“信仰之跃”!马车疾奔悬崖那一段到是有过之而无不及。
电影中的叙事是中世纪与现在交相呼应，场景的转换没有调性的冲突，导演用了很多叠化和蒙太奇的手法，不会有出戏的感觉。记忆深刻的一场戏是结尾部分，男女主相遇，平移摄影 两人走入画面，后景是教堂彩色花窗形成了很好的构图，在高曝光下两人对话。
题外
多年之后人工智能的发展，人类中的一些群体即将被替代，社会对他们的安置也许就是让其活在游戏世界之中安享余生，到那个时候，才是你信仰显现的时候，请记住，一定不要选择生活在《刺客信条》游戏之中，设身处地想如一个人想喝水时，仿佛能喝下整个海洋似的——这是信仰;等到真的喝起来，一共也只能喝两杯罢了——这是科学，不要太相信自己的信仰，到那个时候，你就真的会不再有信仰。
信条高一作文【二】
《刺客信条》几乎可以看做是金棕榈奖提名电影《麦克白》的'原班人马，导演贾斯汀·库泽尔、主演法鲨跟歌迪亚，尽管在题材上从战争历史变成科幻电影，但不变的是对于意志跟权力的探讨。这两部电影都不该被完全当做爆米花商业电影来看，因为所有武力、斗争的外衣下包裹的是一颗充满悲悯之心的内核。
有关于宗教信仰方面的电影往往是好莱坞导演十分钟爱的题材，比如马丁西克赛斯的新片《沉默》，又比如朗霍华德搭配汤米汉克斯打造的“密码三部曲”，而今年奥斯卡最佳影片大热之选《血战钢锯岭》更是将宗教与信仰完美结合。一旦一部电影蒙上宗教的面纱，总给人一种很神秘的感觉，显然《刺客信条》就是这样的，男主角从林奇从一个死囚穿越到西班牙宗教法庭时期，对抗圣殿骑士，上演一出“一个苹果引发的血案”。
圣殿骑士跟刺客自古势不两立，他们都要寻找可以控制自由意志的伊甸园苹果，所以林奇的祖先跟索菲亚的祖先早有渊源。而在电影中，当故事时间来到现代，以歌迪亚饰演的女主和她的父亲为首脑，隐姓埋名的利用科学研究作伪装，把人丁更加凋零的刺客抓进研究所里进行研究，试图通过一种高尖端的技术把刺客后代的肉身和先人的记忆合为一体，以便在这些记忆中查到了伊甸园苹果的下落。
在索菲亚不知情的拼命努力下，法鲨饰演的男主林奇竟然成功的将自己的身体跟祖先的记忆合体，重返曾经血雨腥风的***戮时代。作为刺客阿圭拉的后代，身体里流淌着刺客血液的卡勒姆·林奇在神秘组织的操控下，试图通过Animus基因事件追溯机来找到失踪苹果的线索，由此开启了一次次的时光回溯之旅。这也预示着，这场关于苹果争夺的战火正式蔓延到现代……关于时空穿越的梗在科幻片中很常见，但能够将几个时空做到无缝连接，将几个维度的人物和故事实现完美融合并不容易。
从中世纪到近代再到当代，男主林奇的每一次穿越都是九死一生，让人看得如坐过山车般过瘾。而且这部电影的爱情同样很打动人，尽管像林奇跟索菲亚这种与仇人的女儿相爱的戏码尽管并不新鲜，但是法鲨跟歌迪亚在敌对与被控制中建立的特殊情感依旧让人印象深刻。
所有的科幻电影既离不开大胆而奇异的猜想，但也不能完全脱离现实，否则就会成为架空的孤立的作品，幸亏《刺客信条》依傍宗教大背景，以刺客跟圣殿骑士之间的战争为切入点，既让人感受到深不可测又极尽通俗之能事，让观众领略到一场权力与信仰的终极对决，精彩绝伦。
信条高一作文【三】
电影《刺客信条》由同名游戏改编，其内地定档消息一出，众多游戏粉丝表示对影片非常期待，也给大家带来很好的体验。故事讲述了一个男人被一个神秘组织“圣殿骑士”所绑架，了解到他的祖先都是这个组织的死对头“刺客”的成员。之后他被送回到欧洲中古黑暗的十字军东征时期，化身为飞檐走壁、身怀绝技、 除暴安良的白衣刺客。接下来我们再来分解这部影片。
对于很多没有玩过游戏的，或者玩游戏不仔细看剧情的观众来说，这部电影的很多地方都不合逻辑，而且跳跃性太大，这也是游戏改编电影的通病，特别是对于设定世界观太大的游戏，例如之前的魔兽，也有很多人感叹“这就是你们的信仰?”因此，“己所不欲，勿施于人”，强烈建议要么去打打游戏看看剧情再看电影，要么以此为契机，毕竟电影是由游戏开发而来。游戏性剧情内涵纵然需要玩家深入，但视觉效果却是一眼可见，这第一印象直接关系到销量。“尺有所短，寸有所长。”所以大多数大制作也都未能免俗，内在高下乃“仁者见仁”，但卖相却一定要好。得益于此，在画面越来越精致的游戏中，我们也越来越多地感受到了电影的影响力。
电影《刺客信条》的确是一部合格的商业大片，对于一部游戏改编电影来说实属不易。许多观众都对电影大加赞赏，表达了对它的'喜爱。“电影很棒!‘躬耕于黑暗，服务于光明’的刺客秩序非常有趣。虽然受到时间限制的影响，但仍然不失为一个好故事。”“《刺客信条》是一部好电影，别听影评人的大道理，放心去看吧!”“我不喜欢对电影过分分析，看电影不就是图个乐吗?《刺客信条》是一部娱乐性很强的电影!”而对于游戏玩家来说，电影更成为他们的一次狂欢，高度还原的场景和动作，让玩家们兴奋不已，将其奉为游戏改编电影的新高峰。
电影可能最吸引人的地方，是对于历史事件和历史风貌的复刻，但是刺客信条系列并非纯粹反映历史风貌，也并不是仅仅关注历史上刺客组织的形成和发展，而是以1492年的事件为一个切入点，同时引入历史和现代的圣殿骑士组织和刺客组织的冲突，而这一冲突，是自上代文明以来一代一代传承的。
作为多年的游戏玩家，我完全能够理解这部电影是多么伟大!古人说“君子成人之美”，所以我以很认真的态度去了解。从信仰之跃、跑酷、打斗、袖剑等元素都完美还原，和玩游戏时的操作很接近!”“这部电影很棒，绝对值得一看，特别是对于《刺客信条》的粉丝来说。”影迷对演员的精彩演绎也夸赞连连：“法鲨是一个完美的选择!分饰两角的设定很赞，一冷一热的精彩表演帅到我了!”“玛丽昂不愧是奥斯卡影后，把想要治愈暴力和被迫服从圣殿骑士的矛盾感都拿捏到位了。”
我真的很喜欢《刺客信条》里的动作场面：这里面的动作无论多么夸张，都是实打实拍出来的，难度大，没有糊弄观众。“十年磨一剑”，有了这个前提，再看影片中的几段动作戏，感觉是不是不一样了?而且《刺客信条》的动作戏还有一个好处，就是兵器、道具、服装的历史还原度很高，一点也没有因为是游戏改编而降低要求。演员使用剑、矛和弓箭的动作一看都是认真练过的，没用障眼法糊弄。历史部分的色调与现实部分也都很配合，说是架空题材的电影，美术却有史诗正剧的质感。“知我者，谓我心忧，不知我者，谓我何求。”一个这么用心拍的电影，带给我们有这么多真实的感受，我们难道还要评击?用心去了解，我想大家都会喜欢这部影片的。
信条高一作文【四】
在刺客信条的游戏背景设定中，是“第一文明”创造了人类，人类也一直被第一文明使用和奴役着，而电影中所言的伊甸苹果或可谓“第一文明”奴役人类的遥控器。
直到“第一文明”与人类交合生下了圣殿骑士与刺客的祖先，就即所谓的先驱者，而他们的基因决定乐他们不会被金苹果所控制，所以他们从第一文明的“伊甸园”中偷走了金苹果，领导被奴役的人类对抗“第一文明”，直至其在陨石的打击和人类的反抗下消失殆尽。但先驱者们在数千年的繁衍生存中也最终分成了两派：圣殿骑士与刺客组织。圣殿骑士希望借助金苹果的力量使人类生活在一定的规则和秩序之下，而刺客组织则希望人类能靠着自由意志生存发展下去。
其实到底哪种形式才是人类该走的路，似乎没有答案。因为这两种观念在不断的斗争和融合的过程中，已经促进了人类社会在发展，不管是东风压倒西风，还是西风压倒东风，斗争的过程永远不会结束。圣殿骑士代表的是一种集中意志和高度统一的发展思路，能够极大程度的促进经济和物质的.发展，所以不管哪个时代圣殿骑士都相当有钱，他代表了物质丰富的一个群体。而刺客信条代表的自由意志，是让每个人都能按照自己想要走的路去发展，不管是理想遭遇现实的打击，还是横亘在生活道路上的诸多坎坷，都不要放弃心中自由的梦，这代表的是精神生活极为丰富的一群人。
其实这是两个极端，而影片中将圣殿骑士列为反派，从某种意义上说是对当下世界中被物质俘虏而缺少精神世界一类人的讽刺。影片中正派男主的暂时胜利，或许透露出这样一种信号，即两种发展理念共存的社会，才是完整的生活链条，一旦一种理念彻底消灭另一种理念，终将是社会的灾难。而最完美的应该是两种理念高度融合发展。试想一下，如果圣殿骑士和刺客们的理念能够同时实现，那就是共产主义社会：“一个物质财富极大丰富，人民精神境界极大提高，每个人自由而全面发展的社会。” 恩格斯在《共产主义原理》中指出，共产主义的最终实现是一个遥远而漫长的过程，不是一蹴而就的事，但它一定会实现。那么，在共产主义未到来之前，人类会不断发展，同时两种理念也会继续争斗，或许这就是《刺客信条》反应的最深刻的主题。
而斗争的原因电影中也有暗示，即爱让我们有了弱点。毕竟人类无法忽视自己内心情感的波动，男主看到圣殿骑士的作为不由得大喊一声“万物皆虚，万事皆允”就成了刺客先知，而女主对圣殿骑士的做法由困惑到差点动摇，其父被***后又立马坚定不移的继承了老父的意志。人是情感动物，有情的地方必然有反抗。虽然人类的情感不是一切冲突的根源，却总能推着历史的车轮不断向前。
虽然影片中的圣殿骑士一直是稳坐反派的位置，但是影片的主题本身仍然是冲突，没有绝对的正反面。生活本身是求取平衡的状态，联系到中国传统思想，本片传递的应该是一种中庸状态，既相互制衡，共同发展。说到这里，特别想提《辐射》里的：“war，war never changes”，不论是废土上的NCR(《辐射圣经》里废土上第一个强大的组织，还是钢铁兄弟会，英克雷等等，每个势力都相信，人类只有按照自己的理念来才能发展的更好，然而历史会给他们一记耳光：然而这并没有什么卵用。不管是何种理念都只不过是历史长河里的一只皮皮虾，只有争斗从未改变。
信条高一作文【五】
《刺客信条》取材自真实历史背景，电影为此详细展现了刺客兄弟团在历史上真实存在的故事，介绍了刺客的三大信条，并详解了刺客兄弟团与圣殿骑士团百年纷争的来龙去脉。为还原中世纪的恢弘景象，影片耗资高达1.25亿美元，剧组辗转马耳他、伦敦、西班牙等地取景，以还原15世纪的西班牙宗教法庭时期历史。
而且为重现时代风格，单在马耳他拍摄时，剧组就准备了超过900套的15世纪服装。主角“刺客”的服装，每套都要花上2至3个月手工制成，3层丝绸编织和6000片装饰缝制，每一套服装都有八个版本。他们的武器也设计制作了超过3000件。
信条高一作文【六】
该片讲述了由迈克尔·法斯宾德扮演的刺客后代卡勒姆·林奇获得先祖阿圭拉超凡的能力来对抗圣殿骑士组织的故事。
作为一部游戏改编电影，电影《刺客信条》完成了对游戏系列元素的高度还原。首先，在剧情设定上，影片遵循了游戏最引人入胜的“穿越设定”，即通过一个叫做animus的先进科学仪器，能够让人回溯他们祖先的生活，科学家只要连接上他们的DNA，就能让祖先的所有记忆存在于他们的后代之中。
除此之外，影片在细节呈现上也力求严谨，最大限度地还原游戏中的经典场景与元素。无论是刺客那惊艳的“信仰之跃”，酷炫十足的极限跑酷，还是“躬耕于黑暗，服务于光明”的忠诚信条，抑或是兜帽长袍、袖剑等刺客装备，都完美复刻游戏，真正达到了“神还原”，致敬游戏粉丝。
信条高一作文【七】
实际上，游戏改编电影要怎么拍，一直都是一个老大难问题。就拿20xx年的魔兽来说，电影选取了魔兽争霸游戏最初的剧情，以此打开通往艾泽拉斯世界的大门。
对于初次来到这个世界的观众来说，该片确实很适合新手入门，影片详细介绍了艾泽拉斯大陆的'土著种族与从遥远德拉诺而来的兽人各部落的邂逅与首场战争。不管有没有接触过游戏，都是很好的一次魔兽电影宇宙设定展示。当然，魔兽毕竟是直接改编自世界观中已有的剧情，因此不得不面临一种潜在的风险——在一定程度上导致之前所有折戟沉沙的游戏电影翻船——是否还原原作的人设与情节，所选演员是否符合角色的既定形象。
相信这一点不仅对笔者，大部分玩家都很关注这一点，甚至所有根据已有文学、影视作品改编而成的电影都会面临这样一种先入为主的观念。说实话，魔兽做的让人不太满意，省略和改动了许多重要剧情，人设几近崩坏，即使总有一些法术、生物、地理等彩蛋让人时不时兴奋一下。
刺客信条出了八部作品，传奇阿泰尔、大师埃奇奥、肯威一家三代、法国革命儿、伦敦帮派姐弟、还有倒霉催的现代刺客戴斯蒙，如此众多经典角色，该选谁下手呢。呼声最高的恐怕就是一代浪漫主义刺客大师埃奇奥了，然而改编风险也是最大的，稍不注意就会毁掉广大玩家心中刺客的代名词。故这部电影采取了更激进的方式来规避改编风险，在刺客信条的庞大世界观下，加入一名新的西班牙刺客与其后代，继续讲述现代的刺客后人与化身abstergo公司的圣殿骑士的斗法，以及圣殿骑士靠animus回溯基因记忆寻找伊甸园圣器的剧情。就像是看了一款新的游戏，不是吗，本片完全可以当做是对游戏世界的扩充，大体上令人放心，老玩家应该会很满足，刺客元素一应俱全。
启示录开头的马车追逐令人记忆犹新，电影也有所还原，把后续作品中骑马与马车上打斗也给加入进去丰富动作戏，还有兄弟会的集体战斗。敌人方面，最令人讨厌的重装厚甲蛮力精英持斧士兵算是影片古代部分的大boss，对付他确实让主角九死一生。说起动作戏，高空刺***、双人刺***、袖剑搏斗、连续刺***、还有刺客无双那几代的双剑与终结技应有尽有，花式跑酷自不会少，动作干净利落，绝不拖泥带水，一剑封喉连血都不带。为了增强临场感，影片还设计了一些第一人称射击和观察镜头。影片最后一场动作戏是在集会大庭广众之下刺***abstergo总裁类似圣殿骑士大团长的角色，很像游戏里面的高难度刺***任务。不过遗憾的是，电影没有设置复杂花哨的潜入过程，只是混入人群，突如其来的背后割喉，熄灭了本该燃起的高潮之火，大大降低了惊险程度。
作为刺客的图腾、自由意志的象征，翱翔的老鹰在本片中占据了相当多篇幅，我们能通过鹰眼视角来观察西班牙古城的全貌，一些旋转高空镜头跟游戏里鹰眼开地图一样，甚至连电影时空间的切换转移也是靠老鹰来完成，既自然又切合游戏。最不能漏的，当属信仰之跃了，影片里面上演了两次。另外算作一个小彩蛋一闪而过的则是笔者最喜欢的马车上的草垛，只是电影中是敌人摔了进去。还有一处桥段玩家们一定不能眨眼和漏看，新一代刺客大师皈依刺客信条的时候，历代刺客大师都以幻象的形式出场，这也是考察玩家们记忆与情怀的时刻了。
本片对animus的展现不再是简单的躺下去，而是用一只机械臂把人吊起来，然后通过全息投影将记忆中的场景呈现出来，人就在空中做着各种动作，非常直观。回想一下，游戏里面每次刺***一个重要人物后都会出现一个只剩下主角与死者的虚无场景，游戏里进入新的回忆时一开始也是从戴斯蒙本人渐渐变成刺客形象同时场景从虚无中出现，甚至还有看到回忆之外的空间。这些游戏元素，用本片的形式展现，非常恰当。
这部刺客信条古代戏份太少、现代戏份过多最被人吐槽，甚至有人说电影把玩家最不关心的游戏部分拍成了电影。但事实上，玩过最初戴斯蒙系列都知道，现代剧情其实一点都不鸡肋。之所以被人诟病也是因为戴斯蒙死后，育碧自己要把现代剧情砍成渣渣。游戏本身由玩家游玩的世界虽然以古代主体、现代刺客的任务极少，但就剧情本身来说，一切都是以现代圣殿骑士的活动为出发点。这部电影要向没有玩过游戏的观众介绍这个刺客世界的主要阵营与阴谋，显然让现代戏份多一点是有必要的。况且电影中古代部分完全以游戏里面记忆同步的方式出现，就像是一个接一个的任务，每一次回到古代都是大量动作戏的小高潮。再者，游戏流程十多二十小时，只算主线任务剧情也并未真的花费多少时间。所以笔者觉得除了现代部分节奏有些拖沓、电影时长过长之外，古代和现代的占比是比较合适的。游戏里没有露面的abstergo公司最高层、现代圣殿骑士长老会成员全体亮相，现代社会的刺客兄弟会一起造反战斗，还能有什么不满意。像笔者就一直很期待出一款现代背景的刺客信条，这部电影很好的填补了这一块空白，极大程度丰富了游戏世界观。
电影里面蝙蝠侠的女人和蝙蝠侠的管家成了一家人。有个不知道是不是彩蛋的对白，铁叔说自己说abstergo的负责人，法鲨回了一句，不就是管家咯。有没有玩过游戏都不重要，刺客信条以一种对路人相当友好的态度，靠对已有世界观的完善与扩充以及创造新人物，将观众带入这个有些热血的刺客世界，为以后游戏改编电影提供了一种出色的示范。
