乐在其中作文650字要有细节描写【一】
今年寒假，我和范布宁等三个小朋友一起去报了一个“素描班”，除了画架等材料，学费全免，连“学生”也是“老师”组织起来的。哈哈，其实是我想学素描，妈妈帮我组织的，因为她就是老师。
第一节课是教画圆柱。在正式画之前，先需要整理用品：铅笔要削好，画架要搭好，纸要铺好……我高兴得不得了，恨不得直接动手画，还得先看示范吧。先打一个框架，再打线条，深深浅浅……转眼间，一个漂亮的圆柱就诞生了，好像是放在纸上的，超有立体感。因为素描有高光点、亮面、灰面、阴影、明暗交接线五调子，把这五调子表现出来就有立体感了。看着妈妈画，我想：“这简单，看我的！”于是开始学妈妈的样子打框架。但有句话说的好：看事容易做事难。
刚开始打圆柱上面的那个扁圆时就发现：原来这么难！笔好像故意在和我作对似的，怎么也打不圆。而妈妈要求用直线组成圆，我却直线画成了圆弧。这时我一开始的高兴劲全像天边的云被风吹走了一样，无影无踪了。我费了九牛二虎之力，终于勉强画好了我的框架，但“不幸”还是发生了：妈妈说我画得：1、太小；2、结构不对。两个原因就把我的这幅“佳作”PS掉了，并让我在反面重画。这真让我“欲哭无泪”啊！我只好老老实实地看妈妈是怎么画的，然后学着妈妈样用心去临摹，终于又一次勉强把框架画好了。看看范布宁：哇，她画得真快！但我告诫自己：不能急，画得太快会把好不容易搭起来的框架搞糟的。
接下来是在框架里用线条画出明暗，这样就有立体感了。打线条也是有讲究的，线条要打得两头一样粗细，做到“两头轻，中间略粗”为最高境界。但这种线条不是一天两天能够练出来的，这是一点；第二点更重要的是打线条千万不能乱，打出来要一组一组的，并要有在角度的交叉。如先打横着的一组，再打斜着的一组；第三点是线条的深浅关系，如果要浅，则既可以减少线条数量，也可以把线条加深或变浅，除了手上用力不一样，加深或变浅可以用不同软硬度的.铅笔。
最后，我完成了那张作品。看着有些模样的圆柱，我颇有些自豪：这可是我的第一张作品哦！当时自以为画得不错，等到“培训班”结束，看看真是实在比较糟糕的。我的素描旅程作文青春人物素描作文课间十分钟素描作文
乐在其中作文650字要有细节描写【二】
孔子之乐，在我看来可以分为四点；贫仍懂乐、学习之乐、坚持之乐、原则之乐。我现在只想肤浅地谈谈第一个。
古板地看，那只是两千年前的说法。而对于现代人来说，身处嚣杂繁乱的现代大都市里，身处千军万马过独木桥的残酷竞争队伍里，我很难有一天不听到有人说：“烦死了”；“老子今天倒霉透顶了”一系列的话；也有多少人能够有底气的说自己一直快快乐乐毫无烦恼？说白了，快节奏的都市生活，已经让我们失去了寻乐的动力以及会乐的本能。
贫而懂乐，现代文明将有所行为的古人封为“安贫乐道”。多么超脱的一种境界！多么潇洒的一种勇气！陶渊明“不为五斗米折腰”；蒲松龄久考科举而不中，设下茶摊却终着《聊斋志异。》。这些仿佛都在提醒我们：只有贫而安乐，才能造就一代人材。没错，我承认他们的坎坷经历最终塑就了他们的.丰功伟绩，可是若是颜回、陶渊明、蒲松龄到了今天，人们会用一种怎样的眼光看待他们？如今，崇尚白骨精的一个时代，他们的行为用我们通俗的话来说只能是一种低下的行业，是不被别人看得起的。
在社会的舆论压力下，他们还能有闲情雅致去“放弃官场”，另辟蹊径吗？想象得出，一个带着5岁孩子的妈妈，绝不会指着他们要求孩子们向他们学习。
既然他们不被人们看好，为何还能有所作为？
我觉得贫穷，在这里不单单是物质上的贫穷，而且还要包括精神上极大的富足。如果一个人，他只是守着面前见底的米缸傻呵呵地笑，那我看这个人就算是过了千年万年也不会有人去赞同他。可是陶渊明为何还能流芳百世？就是因为他能够在吃不饱的情况下，依然想着为社会绘出一幅美丽的“蓝图”，依然想着自己的尊严不能因为吃的问题而糟蹋。精神永远高于物质有着坚定的信念，铸就了他千年不倒的形象。
乐，之所以乐，是因为乐的背后有着支持它的精神支柱。
贫而懂乐，最珍贵的在于，它的勇气——他可以背离马斯洛“人的需求金字塔”理论，坚持在没有足够物资的情况下选择用精神食粮充实自己的生活。就算是贫穷，也不至于沦落到乞讨的地步：因为他坚守着尊严。
所以，如果将来有一天，我们看到一个类似于古代隐士的人，我们千万不要嘲笑他吃不饱还在追求着学习的快乐的傻样。因为在那看似蓬头垢面的外表下，也许就藏着一颗活跃的思想家之心。
乐在其中作文650字要有细节描写【三】
风和雨总是结伴而来的。早春的，带点儿寒气的风，吹醒了万物，树梢绿了，大地绿了，连高耸的楼房的平台也绿了。宋朝的王安石有诗云：“春风又绿江南岸。”说的多么好啊！但又何止是“绿”？
在风的吹拂下，满山满坡的野花睁开了眼，一朵、两朵，一丛、两丛……连成片，汇成海。人们面对这蓝的、红的、黄的……气势磅礴的色彩的`海洋，烦恼没有了，萎靡没有了。感谢春天的色彩给我们带来向上的力量和信心。
再看看春天的天空吧。怎么天空也是五颜六色，使人眼花缭乱？啊，那是孩子们放的风筝。在蓝天白云映照下，千姿百态的风筝潇洒自如地飘舞着，飞升着，多么使人心旷神怡的景象啊！春天属于孩子们，天空属于孩子们，然而他们不是同时也在努力地打扮着春天，增添着春天的色彩吗？
乐在其中作文650字要有细节描写【四】
泰山顶上已围攘着人流，我抑制住激动地想要跳起的举动，手悄悄地抓紧了摄像机。
好不容易挤进人群，太阳已经露出了小半个圆圈的脑袋，发散出金色的光芒。周围的云霞已经镀上了金色的边框，有种恍然如梦的感觉。我努力地抬高手臂，好拍摄到一张完美的画卷。
终于好了！我急忙按下快门，收录下来这张喷薄的朝霞。伸出手去，又抓拍了一张，看上去，竟有种手托着太阳的感觉。我看着，一抹笑盈上了嘴角。
乐，在曦阳中吧！更乐在将美好瞬间刻成永恒的魅力的摄影吧！
乐在其中作文650字要有细节描写【五】
桌面上，一摞摞的名著垒在上头，旁边有一纸条，云：“初中生必读书目”。于是有人叫苦。但我觉得，读书，乐在其中。
操场上，足球队员两军对垒，你争我抢。于是有人对这激烈的竞争望而却步。但我觉得，竞争，乐在其中。
教室里，面对着一篇篇冗长的文言文，绕口的英语，呆板的政治，无趣的历史，又有人叫苦。但我觉得，背书，亦乐在其中。
其实，凡世间万物，皆有其可乐之处，也有其可恼之处。但只要我们用心去做，自然会发现其中的乐趣。
如何才能发现事物中的乐趣呢？首先要有兴趣。问一个问题，学习累不累？自然累。那玩儿又何尝不累呢？从电脑前离开，眼酸；从球场上下来，腿疼。但为什么人们喜欢玩儿呢？就是因为大家对玩感兴趣，便不知其苦；同样，若是对学习有兴趣，还累吗？孔子说得好：“其为人也，发奋忘食，乐以忘忧，不知老之将至云尔。”瞧瞧，孔老夫子学习时都高兴得忘了吃饭，忘了烦恼，果然圣人！
第二，要能理解这事物的内涵。女生不爱看《水浒》就是因为她们只看见打打******，吃肉喝面，却看不见生死与共的义气；男生不喜读《红楼》就是因为他们只看见了唧唧我我争风吃醋，却看不见封建社会下一个大家族垮塌的悲剧。再比如说文言文，若是一个字一个字地念，“之乎者也”便死气沉沉，呆板僵硬如孔乙己；但如果搞通了断句，明白了大意，那好么！长短句，四六体，时趋时缓，时紧时徐，读来荡气回肠，像一丈青大娘骂人，念上一天也不倒嗓子。
第三，要专心致志。梁启超说得好：“做一件事，倘若身入其中，看它进展，最为亲切有味。”记得学《蒲柳人家》时——那是篇很通俗幽默的文章——有几个学习不错的人看不懂。为什么？因为他们把文章都分成两块：得分点和其它，然后只看得分点。《蒲柳人家》那么穿插倒叙，若不用欣赏的眼光看，必然发晕。所以泰戈尔说：“鸟翼一旦系上黄金，就飞不远了”。综上所诉，我们只有抛却功名之杂念，专心、安心地去做，定能发现其中之乐趣。
总而言之，世上并非没有乐趣，而是缺少发现乐趣的眼睛。只要踏踏实实做下去，便会发现，世上万事，皆乐在其中。
乐在其中作文650字要有细节描写【六】
在素描绘画当中，最关键的当然是结构。
现实中很多画家，由于对人物或物体结构缺乏了解，最后只能走形式的路子，在创作中很难拿出具有深度的力作。虽然我们已经有了方便的照相机（现在都使用数码相机）和扫描仪，可以在电脑中处理图形，能够省却很多造型的麻烦，但是，形是形，结构是结构，并不是一个概念。对绘画的过程而言，形是附着在结构之上的表象，而结构才是对象的支撑；外在形的轮廓无法真正表现对象的内在美。
我们所观察到的对象的外形，那是一种表象，一种轮廓。当对象一旦变换位置，而我们又缺乏对结构的了解，就很难着手。在初学阶段，几乎每个人都经历了利用稳定的三角形来确定形体的大体位置和构图，然后再用小的虚拟的三角形、方形等分解被画对象局部的位置，这样的方法最后只能是比葫芦画瓢，照相般描绘对象。
就像我们已经走过了充饥的年代一样，我们已经走过了缺图的年代，正跨入一个读图的时代。各种图形、图像、图库层出不穷，再用照相的方法——抄照片去再现对象，倒不如干脆去搞摄影算了，那我们还不如照相机来得客观。对画家来说，最难以接受的便是被人夸奖为：看画得多好，像照片一样。也就是说，那些个作品没有强烈、强调和更深层次的东西，缺少画家对形体结构的理解和对对象的内涵表现的创意，这又怎么能算得上绘画的艺术作品呢？
艺术的真实，并不是纯客观的真实，而是画家通过自己的感官和手，表现画家内心的感受的一种艺术的真实——去粗取精、去伪存真、由此及彼、由表及里的刻画与刻划。
