春到人间草木知作文【一】
汪曾祺先生的《人间草木》读了很长时间，中间断断续续，只作专心学习后的消遣。我以为最后那几篇写西南联大人文趣事的文章最好玩。
学校虽是临危建成，设备条件很差，生活很苦，但人文精神向上、自由，还会在选址时，刻意保留一个小小的景点。教授们专心学问，安贫乐道，有的古板，有的开明，有的激情，有的沉静，但都是让人觉得可靠可亲近的人。同学们更是各式各样，尤其让我笑出声的是那位，日本轰炸校区时仍在新校舍大图书馆旁的锅炉上神色不动地搅合他的冰糖莲子的广东郑同学。这样的学校、这样的教授们、同学们是多么可爱。汪先生写的生动有趣，读的让人心痒痒。
不由得联想起自己的求学时光。真是浑浑噩噩，不清不楚的混了过来。学问没有长进，心理也未得成熟，倒是学会了愤世嫉俗、顾影自怜。想到这，真是要拍桌子！过去是回不去了，也不可能给过去的自己一嘴巴，打醒他。把握今后的时光吧，要用尽全力做一个有趣的人，认认真真地努力一把。
春到人间草木知作文【二】
《人间草木》这本书，我认为是文言文和白话文结合，每一章都写出那种人间琐事。一般我写长作文都不会去写生活中的小事，但汪曾祺不一样，感觉每一件家常小事、朋友性格、每一朵花开花落、成熟、腐烂都值得他去写，每一篇散文都像是在和知心朋友说话。
我最喜欢的一篇是《北京的秋花》这篇，还分为4小篇，我认为最后一小篇《黄沪.爬山虎》应是叶不是花，菊花里我最喜欢最后一段，我也认为菊花一盆盆看是很好的，这样就能发现每一盆菊花的特点去欣赏它独特的美，扎起来却只能感到一眨眼的震惊，觉得无趣。在《秋葵鸡冠凤仙秋海棠》这篇文章里，我最喜欢第3段，更让我感到凤仙花的实用，秋海棠也让作者睹物思人，果园的收获里，写葡萄的时候，那种熟练的感觉，让我觉得汪曾祺种葡萄很久了，也很用心。
老妈买的那本书，前有汪曾祺的画，飞洒的墨汁，潇洒的画，配上文中应景的段落，简直文中有画画中有文，在这些画里，我最喜欢第四张画，这张画的枝条一直垂到画纸最下方，正好应了“抽条甚长”这句话，汪曾祺的文和画都可以用“简练”一词来形容，文章的简练是犹如文言文的白话文，画的简练是因为他的画简练到最少11笔就可画成。
人间草木这本是里的葡萄月令是汪曾祺被判为“右派”时写的，但却无一点不开心，就像是没被冤判一样，所以更造就了一种独特的风格，那种漫不经心、娓娓道来的感觉。
春到人间草木知作文【三】
关于西南联大汪先生写了好几篇，写校舍、写大师、写自己，相互之间偶有重复之处，但西南联大的生活却是极让人向往。联大校区分散、条件艰苦，但课程可以随意旁听，系图书馆的书可以随便借阅无须登记。教授讲课，想讲什么就讲什么，想怎么讲就怎么讲。教授之间不论长短，你讲你的，我讲我的。其中着墨写了闻一多先生讲课，提及他讲课"图文并茂"，画出女娲、伏羲的各种画像，口讲指画，有声有色。又提闻一多先生讲晚唐诗，讲晚唐诗和后期印象派中的点画派联系起来，既是诗人又是画家，将文学和画画结合起来讲，非常人所能为，难怪联大文、理、工学院的学生要穿城而听。联大多数教授对学生呢，要求也不严格，中文系的学生读书报告都不重读书，而重有无独创性的见解。不怕新，不怕怪，而不尚平庸，不喜欢人云亦云。因此汪先生写李贺，说别人的诗是画在白底子的画，而李贺的诗是画在黑底子上的画，故颜色特别浓烈，大为闻先生赞赏。有一个研究联大校史的美国教授以为联大八年，出的人才比北大、清华、南开三十年出的人才都多，问为什么？答曰自由。是否是联大人才更多我没有考证，但由此也可以看出一个学校，有好的设施故然是好的，但更重要的是学校的氛围，老师教得自由，学生学得自由，以此激发思考、激发创见。
上世纪的教学就如此开放，反观我们现在的教学体系，当我还是学生的时候读书写文章就先学三段式，总分或者总分总。数学就学老师教的规律，至于为什么是这个规律，怎么发现这个规律不在我们的学习范围。小伙子呢，形式上学校是灵活了许多，各种社团各种兴趣课，但从整体上、从根本上还是死记硬背的多一些。我看学而思的数学，老师就是把公式或者模型硬教给孩子，让孩子解题套公式。对于语言确实需要大量的阅读大量的写，但如果一直这样过度强调记、背、算，只会固化孩子的思维，而这些固化的东西迟早会被人工智能、机器取代。所以还是希望学校、老师、家长共同努力，学数学呢不仅教公式，还可以多去研讨一下公式背后的原理，让孩子多提出自己的想法和看法；学语文呢，不仅读课内之书，读我们国家的书，中外古今都读读，体验不同国家不同文化之美。只有让他们多接触多体验，才能让孩子们学会思考、学会提出自己的意见，学会理解自己、理解世界，也才能创造一个新的不一样的世界。
春到人间草木知作文【四】
“星斗其文，赤子其人”这八个字，是汪老的老师沈从文去世的时候，张充和夫妇送来的挽辞中的。“不折不从，亦慈亦让”，或许，在张充和的眼中，这几个字，是颇能够代表沈从文的一生的，而这我眼中，这几个字，用来形容汪曾祺先生，也是十分贴切的。
这本《人间草木》，收录了汪老三十余篇文章，选择的题材大都同生活中寻常花鸟草木有关，读来分外感觉到浓浓的生活情绪，除了这些，还收录了几篇写汪老当年在西南联大时候认识的那些大师们的生活轶事，描写诙谐有趣，栩栩如生，简直仿佛见到了那些大师们本人。
汪老的一生并不舒畅，生于战时，长于混乱，就算在名声斐然的时候，也因遭遇那个动荡的年代被打成右派，然而最难得的是，就算遭受磨难，屡屡被人误会，他也能够随时保持豁然达观的心态，用一颗平淡宁静的心去认真体会平凡生活的好处，去写就着平凡生活的动人。
所以有人说：“他的一切都是诗。”
我想，能够把文字写得像诗需要非凡的才气，而能够把自己的一生都过得像一首诗，则一定需要一颗永不熄灭的赤子之心了。
汪老的文字并不华丽，也不够惊人，他从不刻意去说理或论教，他只是淡淡地，写着自己眼中真真切切看到的那些花草—一颗芋头，一把石头下压着的豆芽，紫薇，菊花，还有各种野花；那些鸟木鱼虫—比如北京遛鸟人，香港的遛鸟人，木芙蓉，车前子，瓢虫，蝉，刀螂；那些最普通的人最普通的事，北京的国子监，胡同，泰山上的担山人……
他诚实地记录着生活中的一切，语言平淡却又真味，闲闲地翻过他当年在被打成右派时在农场里写的这些文字，在某个北京的早晨遛弯时候想到的文字，在后来平反后作为一名作家四处云游写到的文字，在作为一个传统的中国知识分子走在美国街头写下的文字，在自己渐渐老去的时候回忆起西南联大里的青葱岁月写到的文字……
这些文字没有一个句子是煽情的，却不由得叫人感动。
这些文字没有一个语句在刻意地给人打鸡血，却在不知不觉间让读者受到温馨地鼓励。
比如他说起有个人随手将一把豆子扔在了石头下，过了一阵，翻起石头一看，一群豆芽竟然将石头顶起来了。
与此同时，汪老，还非常具有独特的审美和生活情趣，比如他说人工琥珀不如天然的，“美，多少要包含一点偶然”。说起养鸟人让画眉学叫，他说，“画眉本来的鸣声是很好听的。让画眉自由地唱它自己的歌吧！”
我想，这样的思想与面对艰苦的淡然，与汪老早年在西南联大受到的教育息息相关，印象最深的是，是说起当年在联大每次躲警报的时候，有位同学，“听着炸弹乒乒乓乓在不远的地方爆炸，依然在新校舍大图书馆的锅炉上神色不动地搅合他的冰糖莲子。”
而后人在议论为何西南联大在短短几年间培养了那么多人才时候，只说了两个字：“自由。”
汪老在此后的几十年间，一直坚守的，或许就是这样的从容，和内心深处对自由地不懈追求。这样的汪老，才能够写出如今我们能够看到的文字吧。
