描写上车很挤的作文300字【一】
今年寒假，我和范布宁等三个小朋友一起去报了一个“素描班”，除了画架等材料，学费全免，连“学生”也是“老师”组织起来的。哈哈，其实是我想学素描，妈妈帮我组织的，因为她就是老师。
第一节课是教画圆柱。在正式画之前，先需要整理用品：铅笔要削好，画架要搭好，纸要铺好……我高兴得不得了，恨不得直接动手画，还得先看示范吧。先打一个框架，再打线条，深深浅浅……转眼间，一个漂亮的圆柱就诞生了，好像是放在纸上的，超有立体感。因为素描有高光点、亮面、灰面、阴影、明暗交接线五调子，把这五调子表现出来就有立体感了。看着妈妈画，我想：“这简单，看我的！”于是开始学妈妈的样子打框架。但有句话说的好：看事容易做事难。
刚开始打圆柱上面的那个扁圆时就发现：原来这么难！笔好像故意在和我作对似的，怎么也打不圆。而妈妈要求用直线组成圆，我却直线画成了圆弧。这时我一开始的高兴劲全像天边的云被风吹走了一样，无影无踪了。我费了九牛二虎之力，终于勉强画好了我的框架，但“不幸”还是发生了：妈妈说我画得：1、太小；2、结构不对。两个原因就把我的这幅“佳作”PS掉了，并让我在反面重画。这真让我“欲哭无泪”啊！我只好老老实实地看妈妈是怎么画的，然后学着妈妈样用心去临摹，终于又一次勉强把框架画好了。看看范布宁：哇，她画得真快！但我告诫自己：不能急，画得太快会把好不容易搭起来的框架搞糟的。
接下来是在框架里用线条画出明暗，这样就有立体感了。打线条也是有讲究的，线条要打得两头一样粗细，做到“两头轻，中间略粗”为最高境界。但这种线条不是一天两天能够练出来的，这是一点；第二点更重要的是打线条千万不能乱，打出来要一组一组的，并要有在角度的交叉。如先打横着的一组，再打斜着的一组；第三点是线条的深浅关系，如果要浅，则既可以减少线条数量，也可以把线条加深或变浅，除了手上用力不一样，加深或变浅可以用不同软硬度的.铅笔。
最后，我完成了那张作品。看着有些模样的圆柱，我颇有些自豪：这可是我的第一张作品哦！当时自以为画得不错，等到“培训班”结束，看看真是实在比较糟糕的。我的素描旅程作文青春人物素描作文课间十分钟素描作文
描写上车很挤的作文300字【二】
恰好，央视6正在播放管虎导演，高虎、黄渤主演的《上车走吧》。
这是一部小成本电视电影。拍摄的时候，黄渤还没有成名，却已经散发出明星的光芒。虽然高虎是男一号，而且比他高，比他帅。但不得不说，黄渤的面孔就是有一种魔力，让你甘心不换台，让所有的主角都成了他身边的配角。后来看他和林志玲主演的爱情片也是，林志玲和高以翔两大名模都硬生生成了他的绿叶。发自内心的淳朴和自然，远比美丽的面孔和傲人的身材更能让人记住。
这部电影说的`是两个农民青年小强（高虎）和小明（黄渤）走出乡村、走进城市的故事。像一股清新的山野之风，一下子吹散了心头的雾霾。影片结尾，送水工小强微笑的样子很好看。他说，有过很多经历，但最难忘的是和小明开小巴的日子。那是他们追逐梦想的第一站。他还说，不管遇到什么，最重要的是快乐，仿佛说到了观众心里。
小明和小强在北京开小巴的日子，是社会教给他们的第一堂课吧。沉稳厚道的大哥、超凡脱俗的丽娟、可爱的小辫子，还有住在一个大院里的酒吧歌手、嫉妒暗算他们的“大头”。在这些人身上，他们学会了抗争、隐忍、善良、爱情，也看清了现实和无奈。最甜蜜的是小强每天开小巴的路上，遇到他心目中的女神丽娟。高挑的身材、知性的微笑、白领的职业、在他眼中宛如宝典的英语书，让他开车的辛苦都化作幸福的回味。直到有一天，丽娟告诉他，只把他当作弟弟。他才明白，就算自己穿得再体面，就算她肯坐在自己的座位旁边，他们的距离也是不可逾越的。他黯然了，却没有放弃自己的梦想，只是把这份美好的情愫暗自收藏。小明在遭遇了小辫子的离去、事业的打击后，选择回到家乡过安稳的生活。(小明离开的前一夜，他们喝醉了酒，在街道上一遍遍用家乡话和北京话喊着“上车，走吧”，眼里流露着快乐和留恋。梦想最初的样子，就像他们醉酒后看到的那片灯火吧。夜色粉饰了一切的肮脏、坎坷、不如意，灯火闪烁下的城市与人生都那么完美。
其实，每个人的一生也该像小明和小强的小巴车一样，每一站都可能遇到风、遇到雨、遇到百分之百的女孩，也总有离别的乘客、有险象环生和有惊无险。但不管多么留恋或多么伤痛，都要笑着说一声“上车，走吧”，然后继续前行，勇敢去看未知的风景。来来往往中，永远载着的是不下车的快乐和梦想。
描写上车很挤的作文300字【三】
“这寒冬腊月的，想冻死人啊!”“是啊!是啊!车子怎么还不来?”“就是，怎么还不来。”“好冷啊!该死的鬼天气。”这是四个中年男子在车站的等车时发出的牢***，看样子他们等了很久了。
咦?“母子上车处”，这四个男人怎么站在母子上车处?难道他们不识字吗?怎么?怎么站牌后面有一对母子?看来他们也等了很久了吧，但是因为这四个人站在了乘车道上，让她只能站在边上等车。不过，他们是文盲，要体谅……咦?他们不像文盲呀，你看：
第一个体态发福，一身都是名牌，完全一副企业家的架势，怎么可能不识字呢?看他的模样，好像生气的没看见站牌上的字：我为什么不能来这等车?谁叫这天这么冷，我才懒得管他什么母子上车处呢。
排在他后面的是一个文质彬彬的.小伙，是从对面的大楼来的，一看就是个白领，肯定识字。看他那副讨人厌的表情，把眼睛闭上，好像没看到一样的：谁说我不识字，完全是我没看见，这可不能怪我。
第三个是一位军人，“这年头，连当兵的都不识字，哎!抱着孩子的妇女不由得低声叹气。这军人虽然受过严格的教育，但是这么多人在这，不会有人注意到他的，真的吗?我现在不就注意到他了吗?
排在最后的看起来相隔工薪阶层，但是这几个字最起码还是认识的。你看他好像因为抢到了位子在那里暗暗自喜，这天我戴这口罩都冷得受不了，这里有地儿上车都不来，真笨!
假文盲不光代表了知识文化的低下，更表现了那个社会道德素质的低下。从1992年开始的扫盲活动至今结束，还究竟是为什么呢?
描写上车很挤的作文300字【四】
在一个风雪交加的晚上，一处站台边，站满了等公交汽车的人，他们有的散在一边，坐在石头上；有的聚在一块，三三两两的聊天。……盼望已久的车，终于来了！但是，在浓雾中，看不见车，只听见车笛声在隐隐作响，人们迅速起身，悠悠的走向站台……
在冬日中，人们静静的等着汽车的`来临……
良久，汽车的笛声逐渐变清晰起来，灯光也是似乎变亮了一些，人群开始***动起来，马达的声音的增强，让人们更焦躁不安。人们祝你先恐后的排着队，大家都在力求第一个坐上汽车。
“哼哼。”不知是哪个人清了一下嗓子“让母子先行上车，大家都不要去强占那‘母子上车处’了！好不好？”
听了这句话，人群渐渐平息了下来，大家都有序的往后撤，后面的一位母亲抱着乳婴上来了，人们迅速退后，不知是哪四个人，他们像皮肤上的牛皮藓一样，顽固的站在那里，一动也不动，仿佛那个“母子上车处”是他们的，他们站在那，一脸的理所当然。
那对母子看见那些人站在那，用惊恐不安的眼神看着他们：
第一个人略显胖，眼睛直视前方，双手放进衣袋里，很正经。
第二个人，身穿一身皮大衣，两眼紧闭，木然地站着。
第三个人用一种自得的情绪，面对那对母子，嘴角掠过一丝微笑，看他的皮鞋，便可知他是一个知识分子，但此刻，他却站在那，岿然不动。
第四个有点儿害怕，但他为了找几秒钟上车，还是站在那。
他们四个面对着那对母子，却，仿佛像一尊尊木头人，没有一丝羞愧，那这人们的指责，不知羞耻！这算何等之人！让人生气的是：他们都不去看“母子上车处”那几个大字，仿佛他们目不识丁！
让人悲痛的是：他们为了自己一个人的利益，可以去装作文盲，这算何等人！
描写上车很挤的作文300字【五】
二个年龄和我一样的年轻人，听着山东人的方言，看到山东人的那种黑色幽默的玩笑语，思考着黄渤和高虎二个人在北京开小公共的日子，自己也回想到了当时19岁的我，跟着我许叔卖票，后来自己开315小巴，自己新手，被人家排挤，被人家抢生意，被人骂，被人用怪物眼光似的看着自己的当时19岁的`心情，哎。还是那个时候好。天天一身汗，但不用想的太多。只是干一天，晚上喝点酒，就睡。看到电影里身为山东人的黄渤为了保护小辫子不受欺负，一进门就用酒瓶把闹事的小混混砸倒，我在想我会不会也这样做？问了自己好几分钟，答案是：也许我不会。说好听点：我理智。说不好听点：我没那个勇气。我喜欢黄渤这种山东人的性格，不想欺负别人，也同样不答应任何人欺负他和他爱的人。看着电影：高虎开着小公共被人家故意恶搞，而把车开到马路崖子上了，想到那个时候的自己，也是刚拿到本，年纪又小，被人家欺负的场景，好难过的这二十六年。原本带着看喜剧片的心情来看这部电影，但是当随着时间的不断推进，发现电影讲述的发生在北京这座熟悉又陌生的城市的故事，开始渐渐苦涩并让我浮想联翩。银幕中熟悉的郊区农家小院，污浊的空气，破烂不堪的小巴士，都是我曾经所经历过的，感受过的环境。
陌生的是永远无法接近身边的人们，一同喝酒聊天朋友们的内心；看完电影只有一种感觉：里面有一句话至少是完全对的：这么多外地人（当然也包括我自己）为什么永远都是大包小包的背着，离乡背景的向往着大城市去发展。刚去北京租的小平房，受着小房东的气。吃着永远不如自己家乡的饭菜，做着自己都不知道自己有没有未来的工作，赚着自己都不知道自己有没有发展的经济，处着永远不能让自己长大的朋友们。难道说：年轻的朋友们，在我们这个年龄段永远只会觉得北京才是自己的发展根本吗？我觉得看一些成功的人们，在小城市的也很多呀。其实说这话的时候又是很无奈，不来北京发展，家乡有又什么可以适合自己的呢？没有资本，没有关系，难道就想在家乡创业？根本不可能。这么多年，朋友一拨换一拨，知已一拨换一拨。回头想想：自己是否有真正的朋友？
前方没有终点，我们永不停息。
描写上车很挤的作文300字【六】
在素描绘画当中，最关键的当然是结构。
现实中很多画家，由于对人物或物体结构缺乏了解，最后只能走形式的路子，在创作中很难拿出具有深度的力作。虽然我们已经有了方便的照相机（现在都使用数码相机）和扫描仪，可以在电脑中处理图形，能够省却很多造型的麻烦，但是，形是形，结构是结构，并不是一个概念。对绘画的过程而言，形是附着在结构之上的表象，而结构才是对象的支撑；外在形的轮廓无法真正表现对象的内在美。
我们所观察到的对象的外形，那是一种表象，一种轮廓。当对象一旦变换位置，而我们又缺乏对结构的了解，就很难着手。在初学阶段，几乎每个人都经历了利用稳定的三角形来确定形体的大体位置和构图，然后再用小的虚拟的三角形、方形等分解被画对象局部的位置，这样的方法最后只能是比葫芦画瓢，照相般描绘对象。
就像我们已经走过了充饥的年代一样，我们已经走过了缺图的年代，正跨入一个读图的时代。各种图形、图像、图库层出不穷，再用照相的方法——抄照片去再现对象，倒不如干脆去搞摄影算了，那我们还不如照相机来得客观。对画家来说，最难以接受的便是被人夸奖为：看画得多好，像照片一样。也就是说，那些个作品没有强烈、强调和更深层次的东西，缺少画家对形体结构的理解和对对象的内涵表现的创意，这又怎么能算得上绘画的艺术作品呢？
艺术的真实，并不是纯客观的真实，而是画家通过自己的感官和手，表现画家内心的感受的一种艺术的真实——去粗取精、去伪存真、由此及彼、由表及里的刻画与刻划。
