拒绝狭隘审美作文素材【一】
爷孙俩坐在自家楼上的窗前向外望去，爷爷情不自禁地感叹到：还是以前好啊！能看到满天的繁星，叫人有无限的遐想。孙子说：满街的霓虹闪烁，真漂亮，还是现在好。
这反映了爷孙两代人的不同审美观，客观地体现了如何正确处理市场经济中，环境保护与经济发展的关系问题。
新中国成立初期，天空蔚蓝，河水清澈见底，夜晚无以计数的繁星点缀天空，这正是爷爷所经历过的那个时代的环境。可是那时人们日出而作，日落而息，虽然远离了刀耕火种，但社会生产力仍不发达，人们的'梦想只能是填饱肚子而已。
现在，随着年代的增长，科学技术的不断进步，我们有了电脑，有了网络，人类以进入了信息化时代。满街的霓虹闪烁，就是这个时代的缩影，体现了社会生活的富裕和繁华。
由于经济利益的驱使，人类开始不注意保护环境。随之而来的是气候变暖、山洪暴发，雾霾天气等灾害随即发生。我国当前就是这种状况。
上世纪50年代，英国首都伦敦初尝了工业化的恶果。
1952年12月，一场罕见的烟雾笼罩了伦敦上空，整个城市空气刺鼻，气味难闻，以后这个城市的空气就再也没有清新过。由此，伦敦变成了世界闻名的雾都。
经过50年的治理，今日的伦敦蓝天白云，绿树成荫，芳草萋萋，碧水粼粼，是一座美不胜收的大都市，也是最适合人类居住的城市之一。我们绝不能再走伦敦城市发展的老路。
总体来说，不注意环保，对人类无疑是一种自***行为。
当前，发展是第一要务，在发展中做好环保，更关系到可持续发展。在对两者关系相互影响的分析中，提出有效措施，是我们务必要做到的。环境保护是经济发展的基础，只有保护好生态平衡，合理开发利用自然资源，才能进一步谈到可持续发展。保护环境与经济发展应该是齐头并进，二者不可偏废其一。
我们有理由相信，用不了多久，爷爷所青睐的满天繁星和孙子喜欢的五彩霓虹，一定能同时出现在美丽的夜空。
拒绝狭隘审美作文素材【二】
所谓的“安逸”，就是指美好的生活，无忧无虑的生活，自由自在的生活。虽然这样的生活令人憧憬，但我认为，在现实生活中，我们应该拒绝安逸，更不能一味地贪图安逸，否则后果将会是可怕的。
首先，安逸最大的害处就是会使人满足于现状，丧失斗志，没有进取之心。这样一来，社会就不会发展，历史也就不能进步。在历史长河中，安逸给我们留下了惨痛的教训不少。晚清时期，不仅政治腐败，而且统治者们，以及许多平民百姓都沉沦于安逸的生活享受之中，表面看一片歌舞升平的盛世景象，但早已埋下了极大的隐患。当年威震天下的大清铁骑自入关以来，不思进取，缺少战争的磨炼，战斗力几乎丧失殆尽，八旗子弟差不多都成了贪生怕死之徒，致使清朝在面对列强的侵凌之下没有还手之力。堂堂的“天朝上国”被一群红毛鬼子、东洋鬼子打得一败涂地，这无疑给我们敲响了警钟。反观那时的西方列强，数百年来的殖民战争不断磨炼着他们的军，使他们一跃成为世界的军事强国。由此可见，磨炼可以自强，而安逸只能自取灭亡。
其次，一味贪图安逸也会造成不良后果。如果一个人一心只想着享受，那么他能做什么呢？他不会为他人、为集体做贡献；他们不懂得付出，只知道索取。这种人只能成为社会的累赘，甚至沦落为社会的渣滓。从古至今，因为追求安逸而造成严重后果的例子有很多。秦始皇一统中国后大修阿房宫、寝陵，闹得民怨沸腾，最终庞大的秦帝国二世而亡，犹如昙花一现。慈禧太后专权时，今天建这个园，明天又修那个园，所耗的资金全从海军军费中扣，这也是北洋水师在甲午战争中一败涂地的重要原因之一。现在社会上有一类人叫做“啃老族”。所谓“啃老族”，就是指一些除了享受，什么事都不干，全靠父母养活的年轻人。如果这类人越来越多，那得有多少人付出数倍的工作才能填补他们安逸生活的无底洞？这种现象已成为社会的隐患，让人不得不为国家的前景担忧。
所以说，贪图安逸是可怕的。我们必须拒绝安逸，在生活中磨炼自己，这样才能创造更辉煌的未来。
拒绝狭隘审美作文素材【三】
这幅漫画十分生动、具体地讽刺了当今社会的一些不良的现象。例如：在公共汽车的标着“老·弱·病·残·孕专用座位”的座位上有许多年轻人坐着，而那些真正需要座位的人却只能可怜巴巴地站在旁边；在公园的草坪上明明立着“请勿践踏”的牌子，却有人装成文盲，视而不见地在草坪上蹦来跳去；在学校洗手池边，明明标着“水是生命之源，请节约用水！”，但有一部分同学还是让这些水白白地流走；在古文物上明明写着“请勿乱画”，但是就有人偏偏跟古文物上的字唱反调。以上事例都说明社会上有些人缺乏公德心！
因此，这幅画给我们的教育十分有价值。我们必须树立公德心，遵守公共秩序，维护社会公德，让我们一起做个讲文明、有礼貌的小学生吧！
拒绝狭隘审美作文素材【四】
自然事物由于它能够部分或全部象征人的心灵、情欲、感情和人格的各种境界，人们认为它是美的或是丑的。白雪皑皑的积雪，孤耸入云的高峰，群星灿烂、月色朦胧的夜空，大海怒卷的惊涛骇浪……无一不直接或间接地唤起人们的感情，我们从松树那里感到了傲岸，感到了做人的的品格；从鲜花那里我们感到了生命力的充沛和幸福。
不管美是什么，我认为它不是事物本身的一种自然属性，就象绘画中光线的明暗、色彩的显晦，音乐中强弱音的转换，是艺术家们所赋予它的。一朵鲜花，一座巍峨秀丽的山峰，它本身并不存在着美与不美的问题，而是由人的内心世界复杂的因素所决定的。
艺术的美又不同于自然的美，因为它不同于物质现实。在艺术中，对象是为了美的目的而塑造出来的；在自然中，对象的存在并不为任何这样的目的服务，它有的只是美的因素并等待着人们去发掘、去想象。
同样，艺术美也不同于概念和知识。纯粹的概念和知识是不能引起人们任何美感的。我们在欣赏美的时候，并不是停留在抽象的思维世界中。在欣赏的`漫长过程中，都有个人的情感意志在操纵和指使。当我们把感情色彩投入到客观事物之中去的时候，其实际方式是有着相当大的个性上的差异的。并且我们的审美鉴赏活动有时也是和人的生理现象联系在一起的。比如欣赏最好的油画时，能够在观众的身上引起光滑、粗糙、柔软、坚硬、压抑以及我们身体上的不同部位的肌肉的紧缩和松弛等想象中的生动活泼的感觉，有的甚至包括一些原始的生理上的冲动。
M德苏瓦尔认为，构成审美印象的基本因素是：感性感，即接触审美对象时，对我们感官所产生的直接效果；形式感，形式的特性对知觉所产生的直接效果；内容感，包括移情的那一瞬间的活动，以及间接联想二者。通过这三种基本因素，人类从对艺术和自然普遍欣赏中，从创作活动中获得了美感。我们对周围世界的审美观照在这种情况下其基本特点是一种自发的外射作用。对象的审美效果，不仅依赖于它们实际上是什么，而且也依赖于它们的外观唤起了我们什么——审美移情就在这里发生作用了：“我们不仅进入到自然界那个和我们相接近的具有特殊生命感情的领域……我们不仅把我们精神的触角改缩起来进入到最微小的生物中……我们不仅伸展到树枝的由于优雅的低垂和摇曳的快乐所形成的婀娜的姿态中，不仅如此，甚至在没有生命的东西中，我们也移入了这些可以解释的感情……”（见洛采《小宇宙》第一卷585—586页）。
但是审美的情感不及真实的感情那么持久，消失得也更为迅速一些。因为它们更容易被其他感情所抑制，更迅速地从一种微妙的感情转入另一种微妙的感情。
审美判断有它自己的特征，不同于理智和道德的判断，不产生直接的利害作用，而往往受感情的支配。今天我们认为是美的，明天就不一定美了。因为人的感情产生了变化，审美判断也会产生变化。而且在审美活动中，也不存在着某种绝对的标准。
另外，风俗习惯对审美的影响在某种情况下可以说是颠倒美丑。
但不管怎样说，正是人类对美的不倦追求，以及对科学真理的不断探索，才使人类的生命真正值得活下去。
