林黛玉进贾府的穿着描写作文【一】
凝望着这令人心碎的美丽，思绪万千。
你有着韶华容颜，却也有娇袭之病。常沉想于心中的愁绪，黯然感伤。独自娴卧于榻上，清冷的月光斜洒进闺中，又为其平添了几分凄寥，你望着空幽幽的夜色不禁又垂下几滴泪来，回想起日中对宝玉的话儿，后悔自己的造次，伤了宝玉的心，还堵气把穗儿也剪了，再想让他戴有如何是好。泪珠儿伴着无发释怀的心思，濡湿了衣襟。你又怎知“一个在潇湘馆洒泪，一个在怡红院对月长吟”。纵使知晓却怎奈何“终需化”的悲凉，扑朔朔的晶莹里又隐殁了你多少的叹息，化作一片云淡风清，了无踪影。
犹记得你身着素衣，扛一把花锄，将满地的落红细装于绢袋中，你不忍它们随水而去，也将自己的痴情埋进土下，与粉嫩的花瓣化作他年的春泥。你伫立良久，面对小小的花冢，轻声呜咽：“侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁。”可你又仿佛预知那心碎的结局，悲叹那“一朝春尽红颜老，花落人亡两不知”的静默。当你又面对池中残荷，淡淡吟咏“冷月葬花魂”，悲哀婉转，促人泪下，彼时连万物都声声悲泣。你望着凄迷的夜色，泪珠儿又不知滚下多少滴。流水落花春去之时，你也到了该回去的时候，看着心里想的人儿与他人成婚，你痴痴的笑了，笑得是那样惨白，鲜血渗湿的帕子，是郁积了多年的心事，将所有的情稿一张张散入熊熊的火盆中，烧尽了所有的情丝。你目光怔怔，看着所有的痴情灰飞烟灭的消逝，静静的。行将即逝，没有人来探望，没有人来寻问病情，只有一个紫鹃为你垂泪，也许你的生命本身就是一种孤傲的美丽，无须任何华彩来点染，单单这素色就令人心碎了。可那边金碧辉煌正待取亲，这边却冷冷清清待归西天，终究“香魂一缕随风散，愁绪三更入梦遥”。
林黛玉，你生的太美，遭天嫉，“闲静时如姣花照水”的你，葬尽了所有的痴病，你虽泪洒归天，却留给人无限的回味。你虽破碎，但仍美丽。哀惋你韶华的消散，不忍你断情西归，你来时美，去时更美。你的素雅，才情灿烂了黑夜，温柔了世界。
林黛玉进贾府的穿着描写作文【二】
黛玉，一个中国古典名著中看似娇弱的女子，却曾多次在我心中引起千层波澜。黛玉，你是奇女子，我欣赏你，我要把掌声送给你。
他人说你尖酸刻薄，我知道这正是你率真的体现，为此我要把掌声送给你。
他人说你不懂得人情世故，我知道你是不愿口是心非，如薛宝钗圆滑。为此我要把掌声送给你。
他人说你是娇滴小女子，称你为“颦儿”。我知道你是长年多病，抑郁才使身体弱。但谁能不说你坚贞不屈。为此我要把掌声送给你。
香菱学诗，我可以看出你认真、善良、有责任心、无封建等级关键。对于薛蟠的小侍妾，你坦诚相待，毫无保留，尽全力帮她学懂诗文。当香菱有错误时，你可以一语道破。倘若如宝钗般委婉，香菱怎能如此快得学成。你是一个好老师。为此我要把掌声送给你。
你与宝玉真心相爱，当所有人都希望宝玉走入仕途，你却让他遵循内心感受。他人说你与宝玉同叛逆，但谁人不知你和宝玉是志同道合，你是最了解宝玉的，当得知宝玉之妻另有其人，“焚稿断痴情”。体现你对宝玉一片痴心，对爱情坚贞不屈。虽然抑郁而死，死的悲惨，但也壮烈，谁人不说宝玉一心向你，为此看破红尘出家落发为僧。我认为《红楼梦》中也就只有尤三姐的忠贞可以与你相媲美。为此我要把掌声送给你。
黛玉，一个曹雪芹著作中的传奇女子。虽人无完人，但那一点点的缺点怎么掩盖住你在我心中的美。我要赞扬你，我要把掌声送给你。
林黛玉进贾府的穿着描写作文【三】
在素描绘画当中，最关键的当然是结构。
现实中很多画家，由于对人物或物体结构缺乏了解，最后只能走形式的路子，在创作中很难拿出具有深度的力作。虽然我们已经有了方便的照相机（现在都使用数码相机）和扫描仪，可以在电脑中处理图形，能够省却很多造型的麻烦，但是，形是形，结构是结构，并不是一个概念。对绘画的过程而言，形是附着在结构之上的表象，而结构才是对象的支撑；外在形的轮廓无法真正表现对象的内在美。
我们所观察到的对象的外形，那是一种表象，一种轮廓。当对象一旦变换位置，而我们又缺乏对结构的了解，就很难着手。在初学阶段，几乎每个人都经历了利用稳定的三角形来确定形体的大体位置和构图，然后再用小的虚拟的三角形、方形等分解被画对象局部的位置，这样的方法最后只能是比葫芦画瓢，照相般描绘对象。
就像我们已经走过了充饥的年代一样，我们已经走过了缺图的年代，正跨入一个读图的时代。各种图形、图像、图库层出不穷，再用照相的方法——抄照片去再现对象，倒不如干脆去搞摄影算了，那我们还不如照相机来得客观。对画家来说，最难以接受的便是被人夸奖为：看画得多好，像照片一样。也就是说，那些个作品没有强烈、强调和更深层次的东西，缺少画家对形体结构的理解和对对象的内涵表现的创意，这又怎么能算得上绘画的艺术作品呢？
艺术的真实，并不是纯客观的真实，而是画家通过自己的感官和手，表现画家内心的感受的一种艺术的真实——去粗取精、去伪存真、由此及彼、由表及里的刻画与刻划。
