军事是国之利器作文【一】
前几个星期六，我们作文班的全部同学到多媒体教室观看电影《海洋天堂》。
影片讲述的是一个患有自闭症的病人，名叫大福。他们的爸爸王心诚知道自己患上绝症后，就开始耐心并细心的教自己儿子一些生活技能。几个月后，王心诚去世了，他的儿子大福因为经过他这几个月的努力教导，和周围邻居、朋友的帮助，可以自己生存下去了。
影片里，大福很喜欢王心诚工作的地方——海洋馆。大福在海洋馆里看到了海龟，非常喜欢它们。王心诚看到了，就自己做了一个海龟壳，套在自己的身上，下水与儿子一起游泳。当然，王心诚的身体已经是非常虚弱了，是受不了这么沉重的"海龟壳"的。他的同事对他说:"就你那样也能下水啊!"并把他拉了上来。王心诚气喘吁吁地对同事说他想让儿子把自己当成海龟(也是想让他死后大福没有那么伤心，与他一起游泳。
看到这里，我的心不禁抖了一下，这是多么伟大的父爱啊!为了儿子可以做任何事情，就算自己累得有气无力，也还会精心的帮助儿子。想到这里，我觉得有些惭愧，平时我们对父母提出这样的、那样的要求，从来都没有为父母着想过，父母却都一一实现我们的要求，惭愧啊，惭愧啊。
有一天，王心诚在公车站等大福回来，大福不知道怎样说下车，差点就错过站。王心诚带大福回家后，就一遍又一遍的教大福说："我要下车。"这句话。王心诚装扮成售票员，不停地说:"上东路到了，哪位要下车?。"刚开始大福一声也不吭，但由于王心诚耐心的教导，大福就会说："我要下车。"这句话了。这都是因为王心诚对大福伟大的爱的结果啊!
在生活中，有许多父亲也都是像王心诚那样爱着自己的孩子的，所以，我们也要努力的学习及为父母着想，来回报父母，这样他们的努力才不会白白的浪费。
军事是国之利器作文【二】
涉及到历史真实存在的人物的电影一般都会争议比较大，也很难处理好，The Iron Lady就是个例子，好在The Iron Lady里有Meryl Streep的演技撑腰，再说谁敢不对Meryl Streep的演技发出赞叹呢，即使是跟风也是要的吧。
名气在Meryl身上体现是好的一面，因为大龄非美女演员距离大众的距离是比性感流行女歌手的距离要远的，了解的人会发出赞叹，不了解的人也犯不着生出厌恶之情。
对Madonna来说，名气带来的更多的是争议，喜欢的人会喜欢，不喜欢的人分为几种，一种是了解以后确实不喜欢，一种是不十分了解但因为太红而反感，当然还有一类就是浮动型，本身的喜恶就收到流行度或正或反的影响。这几种人所占的比例我不好说，但中间一种在Madonna身上表现出来的效果肯定是要强于Meryl Streep。
回到电影的话题上。对于这一类的电影，我觉得大体可以从两个方面来评价，一是所说的历史，一是电影本身。
我相信有很多理智的观众和舆论给这部电影不太高的评价是出于认为剧本过于浪漫化和美化历史。The Iron Lady和The Queen, The King's Speech的舆论中都有这种声音，而这是不是值得参考的标准就要取决于电影本身的定位：是严肃的历史题材电影还是经过艺术加工的艺术作品。
这个问题一直有比较大的争议和讨论，在我看来，除了纪录片，任何电影都逃不出艺术品和娱乐品的范围，即使是纪录片，也在艺术的范畴内。既然是有娱乐的成分在，那么适当的艺术加工是不为过的，关键是看导演想表达什么。
从这个角度来说，历史只是给导演提供了素材和灵感，而导演可以在这个基础上做出自己的诠释，甚至给出全新的注解，从而表达自己想说的话和想抒发的情感。
再退一步说，即使美化历史是不对的，但有类似问题（或舆论认为有类似问题）的电影还有很多，可其他几部的评价都远在这部之上。所以说造成差异的因素应该是在美化后的故事或者电影本身。
事实真的是这样吗？
故事上来说，Madonna给大家呈现出的是这么一部浪漫到无可救药有电影从我看来算是“意料之外，情理之中”。
一直以来我对Madonna的印象是独立女性，知道自己想要什么，不矫情，不煽情，不被情绪过分左右，拿实力说话（只针对她的态度，不谈到底实力如何，这个每个人可以有不同的看法）。
但是不要忘了，Madonna也是个女人，在伦敦首映礼上她很罕见的got emotional。当她说到这部电影献给她的母亲，讲述了‘a journey of a woman‘s soul’那一段时，没有征兆的哽咽也让我有些吃惊，虽然她数秒之后就恢复镇定。
在91年那部Truth or Dare纪录片里就有Madonna趴在母亲坟前的镜头，但是配合那时Madonna近似机器人的果断和坚毅的形象以及不可一世的狂傲，这段影像一直让我觉得格格不入，说白了就是假。而在出道30年后，自己已经是两个孩子母亲的Madonna会有这样的“人类的感情”让我觉得情有可原。
这是站在女性的角度拍的一部电影毫无疑问。也许这样的立意在现在看来已经毫无新意，但不可否认以男性或隐男性角度拍摄的电影还是占绝大多数。
电影看到一半时我脑海里就想起了索菲亚·科波拉的Marie Antoinette，同样是关于历史人物，同样是涉及到宫廷题材，同样是加上了重重的女性角度气息和导演自己赋予的个人诠释，也同样是引来了争议和两极分化的褒贬。
也许确实，加入了性别角度的立场后的艺术创作会受到极大的限制，这也是当年以纯理性角度来欣赏电影时的我对Marie Antoinette并没有完全褒奖的原因，但是天平是需要平衡的，正是有少数这些以自身影响里为女性发出声音的艺术家的努力，大的环境才可能不至于失衡。
我想Madonna是很清楚自己在这个电影市场里所扮演的角色，或者说自己需要、能够和希望扮演的角色。不是说她拍不出一部不受自己性别影响的电影（这一点可以从她的纯女作Filth and Wisdom看出），而可以说她就是想坦然地拍这么一部为女性说话、给女性希望的电影，这有什么好羞耻的呢，她生为女人。话说回来很多人本来就是喜欢Madonna的这股坦然劲。
Madonna在接受采访时说过自己其实是一个很浪漫的人。但是反观Madonna在其他方面的作品，这种浪漫主义并没有支配她的创作，而是受控的。浪漫和幼稚就像被人说烂的天才和白痴，中间其实只隔着一层纸的距离。
我没有办法给出区别浪漫和幼稚的具体评判标准，也不会自大到认为有能力给它定下一个标准。但在我从Madonna的音乐作品中感受到的来说，Madonna的浪漫是建立在对现实有充分认识和理解的基础上，而非小女生整天做梦灰姑娘遇到白马王子式的浪漫。
我不会单纯被和“充满希望”的东西打动，这也是我不喜欢The King's Speech这类电影的原因；但我也不拒绝happy ending。当越来越多的人为了坚强而抗拒一切美好的理想和结局时，这是多冷酷的世界。
为什么要不信甚至抵触呢，世界上还是会有happy ending的吧，即使没有落在你头上。抱着负面的态度，即使有人和你说他遇到了童话里的幸福，大概你也会觉得他是为了给别人看才那么说的。当然从悲观的角度你可以说All good things come to an end，就好像Nelly Furtado的那首歌名，但是这个end还真得斟酌一下，以及什么样才算come to an end。
就像电影里温莎公爵和公爵夫人的故事，被驱逐出境受人唾弃算是come to an end了吗？又或者客死他乡算是come to an end了吗？当然啦浪漫本身是要夹杂一点被迫害臆想症的，没有困难何来浪漫，那只是甜得发腻。从我的心里接受能力来看，只要别在和平年代自己一个人意淫“为了他我可以献出生命”的程度而是建立在现实的基础上就不至于被扣上“幼稚”的帽子。但结局的好坏很多时候来自我们看问题的角度，倒没有对错，乐观主义者看到的总是好的一面，悲观主义者看到的总是悲观的结局。尽管在这方面我可以算是倾向与悲观主义，但这没有太影响到我从这部电影中获得的享受，这个在对电影本身的讨论中我会说到。
再说除了hopelessly romantic的故事以外的部分。从目前普遍被接受的哲学观点的角度来看，我们的思想是由感官和建立起来的，我们的经历和所处的环境决定了我们是怎样的人。
我相信Madonna投入了很大的个人感情和经历到这部电影里，最直观的就是在两位主人公都曾经受到严重的家暴，这很明显是与Madona本人与Sean Penn那次失败的婚姻有关。我倒不是说她借此影射什么，而是说可以关注的点有那么多，正因为有类似经历所以更感同身受觉得值得着重一说。就好像一个从教育条件很差的环境中走出来的人可能更会把自己的慈善工作方向放在教育上。
总之，从爱情片的角度来说，大家能接受Titanic为什么不能接受这部呢？甚至很多人都能接受Once, Atonement这种拍的矫揉造作得一塌糊涂的电影为什么就不能接受W.E.呢？
另外既然说到故事，我可以理解如果有人因为对电影所宣扬的价值理念的不赞同而减星，你可以说她为婚外恋说话，也可以说这与女性的独立意识紧密相连，这也是仁者见仁的问题。对于我来说，我会更倾向于把注意力放到编剧这么处理所想要表达的想法上。
扯了很多乱七八糟的，最后说电影本身。这部电影从观感上来说算是我今年看过电影里最好的之一。节奏控制得很好，不拖沓也不过分赶时间。有很多电影看完以后再回想起来会觉得其实也没说什么，就是被一大堆无意义的小清新或lomo画面占掉了时间。那种追求纯意境的就不讨论了，但这部肯定不是。
画面上来说，Madonna的电影品位得到了很好的展示，这一点从她90年代中很多MV所邀请的导演和自己提供的构思已经可见一斑，在拍摄电影时更是知道怎样点到为止。
这方面的'反例我立刻想到的有赎罪和钢的琴。前者那段令我“印象深刻”的长镜头真是让我4年后还记忆犹新，更不用说过于卖弄的光影处理。钢的琴则构图过于单一，以一种投机取巧的方法营造出了匠气。这两种在我看来都是属于画面上“用力过猛”的例子，也是对野心勃勃的Madonna来说最容易犯下的错误，但看完电影我发现这方面被处理地很好，画面美得不会喧宾夺主。
W.E.给我的感觉是Madonna投入了很多心血、经过深思熟虑拍出的电影。导演知道自己在做的事和想要的效果，用初中的评语来说就是中心思想明确，语言流畅，生动有趣。内容上来说有太多可以进一步讨论和挖掘的内容，结合Madonna本人的经历也可以引申出很多有趣的讨论，我相信喜欢她并有一定了解的人看这部电影的时候也会发出一连串的吐槽吧。
插一句题外话，Madonna决定本人不出演角色也是很明智的决定，很贱地猜Madonna是不是自己也听说过曾经有歌迷统计过她在一部电影里出现的时间超过了一定长度电影就会Flop的事……这部电影主角的气质和演技都是符合要求的。
在我看来，电影本身是佳作。对于个体来说，好与不好是主观的，而评分这东西统计的是一个群体意见的平均值，对个体来说没有太大意义，所以单个观众觉得好与不好都是可以接受，但从客观角度来说，相对于在某一方面有相似之处的其他电影来说这部也不会更差，所以获得如此不尽如人意的评分是个值得思考的问题。
这也是如我这般懒和有书面讨论恐惧症的人会写这篇评论最原始的原因：被评分惊到了呗。
所以最后还想说，IMDB评分、评分这些时准时不准，我不是在清高地质疑大众的欣赏水平，而是想强调打分群体的不确定性。不同电影的观众群体可能是不同的，同样一个有话题性的导演或者演员也会引来很多跨越电影本身潜在欣赏全体的人过来看和评分，情况就会复杂很多。
打个比方就好比昆汀拍了一部B级片，观众群自然主要还是喜欢这类风格的影迷，于是分数可能很高，而不接受此类风格的观众自然也不会看和评分。但是如果有一天昆汀请了Meryl Streep演她的电影，而Meryl Streep也正好老妇聊发少年狂地突发奇想试试，结果很多学院派观众就看了昆汀的片子，最后的评分情况也可想而知。
所以对于大部分对Madonna没有明显态度倾向的观众，我会建议你自己看这部电影，尽量忘掉导演的名字和史料，根据自己直观的感受享受和评价这部电影，我想还是有很多人会enjoy的。而在我看来，这部就是Madonna的Masterpiece。
军事是国之利器作文【三】
昨天下午，小明和我一同看了《海洋天堂》，动作功夫片见长的李连杰和生活情感片出道的文章(马伊俐的丈夫演绎了一段父子之情。身为海洋馆的一位电工师傅的父亲在得知自己身患癌症不久于世，便极力地想为身患孤独症的儿子大福找到放心的归宿。从开篇时，父亲准备带孩子一同沉入蔚蓝的大海，可擅长游泳的儿子解开了系在铁坨上绳子。那种无奈让人心碎!
纯净的如天使般的大福，最喜欢的就是畅游在海洋馆的水中，与海豚、海龟……那样的亲近，真希望他永远这样。可事实是残酷的，妈妈的早逝让这位父亲又当爹又当妈，为了训练孩子上下车，他每天晚上不辞辛劳地重复着报站名，孩子睡了他在儿子的每件衣服上缝布头，上面密密地写着孩子的名字、孤独症、他的监护人等等。又扮演海龟，告诉他爸爸就是大海龟，让孩子在自己离开人世之后不至于太孤单。看到此情此景，我和小明都潸然泪下。
教孩子开门、煮鸡蛋、脱衣服……为了这样一个孩子，父亲也饱含不舍，可以说父爱之伟大!
当孩子第一次离开自己，到了一个民营爱心机构的那个晚上，也是令人揪心的。急促的电话铃催醒了还在幻想和孩子一起生活的父亲。他冲到孩子的这个“新家”，抱着孩子，抚慰着他。刚刚还撞墙、喊叫的儿子一下子平息了焦躁的心情，举起双手让父亲脱衣服，21岁的大孩子委屈得像个孩子，这样的情景怎能不让观众掉泪呢?
看来年龄的增长也让这个侠义的“武林高手”——李连杰，竟也能演绎出这样催人泪下的电影作品。所以直至今日，我心中仍被这份爱所占据着。文章的表演也如丝如扣地再现了孤独症人的情感，始终不停地弹动着他的手指，这个标志性的动作，让人顿生怜爱!
海洋天堂，纯净如海水的人心，让人震撼不已!
军事是国之利器作文【四】
何为修辞?修辞就是在使用语言的过程中，利用多种语言手段以收到尽可能好的表达效果的一种语言活动。
概念都是抽象的，换一种方式来说呢?拟人修辞，可以使山上的石头唱歌，山下的流水动情;排比修辞，是飞流直下的九天银河，是滚滚东逝的一江春水;比喻修辞，让浩瀚的宇宙在你的手心中可感，让茫茫的苍穹在你的手心中可触……
老舍在《骆驼祥子》里面有这样一段对“热”的描写，不出“热”字，却把“热”写得淋漓尽致：
街上的柳树像病了似的，叶子挂着层灰土在枝上打着卷;枝条一动也懒得动，无精打采地低垂着。马路上一个水点也没有，干巴巴地发着白光。便道上尘土飞起多高，跟天上的灰气联接起来，结成一片毒恶的灰沙阵，烫着行人的脸。处处干燥，处处烫手，处处憋闷，整个老城像烧透了的砖窑，使人喘不过气来。狗趴在地上吐出红舌头，骡马的鼻孔张得特别大，小贩们不敢吆喝，柏油路晒化了，甚至于铺户门前的铜牌好像也要晒化。
这段文字不出“热”字，可真真切切地让人们感觉到这种难挨的“热”，究其表现手法，从修辞的角度，我们看到拟人、排比、比喻、夸张等丰富的修辞，把抽象的感觉具体化、形象化了，仿佛你就在这样的环境之中，热得压抑。
在平时的练习里，有学生尝试写“冷”：
北国的冬天，是一定要刮风的。风一起，它就会毫不留情地把树上残余的叶子卷起，一片也不留;风一起，不管人们穿多少衣服，它都像一条泥鳅一样，顺着袖口、领口钻进衣服里面，贴着你的皮肤到处游动;风一起，它就像一把没有磨好的钝刀，狠狠地割在脸上、手上，看不见伤口却仍能感受到辣辣的疼。
我们可以看到小作者独具匠心的选择一个切入点——风，来写冬天之冷。排比、比喻、拟人，用最常见的修辞手法却极其生动地写出了冬天的感觉。风，像泥鳅一样，好像无孔不入地往衣服里面钻，真的让人们觉得无论穿多少衣服，也躲不开藏不住，泥鳅贴在皮肤上的感觉真的让人们感到风的冷、天的寒。而当人们总说风像刀子一样刺在脸上的时候，小作者却写到风像钝刀割在脸上，“看不见伤口却能感受到辣辣的疼”。两种比喻一比较，“钝刀”“割”更让人感受到这风的凛冽。没有“冷”字，可“冷”就贯穿在字里行间!这就是修辞的妙用!
军事是国之利器作文【五】
今天我看了《海洋天堂》，看完整部电影，感慨万千。影片是以一个患孤独症的儿童“大福”和他的父亲的故事为主题，故事娓娓道来，感人泪下。
我们爱护是最无私、最伟大的，当一个家庭中的儿女是自闭症或者是其他残疾的，照料的难度和其中的艰辛，可想而知有多么大了。影片中的父亲王心诚就是这样独自照料一个患自闭症的儿童，一照顾就是22年，本来可能要一直这样照顾下去，可谁知道，这位可敬的父亲突患绝症，而他唯一放不下的就是他的这个孩子。所以，他在生命的最后时间里，努力的去教孩子自己开家里的门，自己煮鸡蛋，自己换衣服，甚至是拖拖地(我们觉得很简单，孤独症的孩子却很难掌握的工作，以便将来自己能够谋生。
我们或许以为，患孤独症的儿童，没有自己的思维，没有感情，其实却不然，当这位父亲，将“大福”托付给一个民间的慈善帮助机构时，“大福”虽然说不出来，离开照料他22年的父亲很伤心时，只有用撞墙，吼叫来表达自己的感情，是啊，患孤独症的儿童，虽然自闭，生活在自己的世界里，但他们心灵更脆弱，更需要我们这个社会，我们这些健全人的帮助和关爱。
“大福”的父亲可以放心了，因为他周围的一些好心人，热心的柴嫂，马戏团的玲玲，还有海洋馆的经理，他们都伸出了援助之手。
本片的几位重量级明星，李连杰，文章，桂纶镁，朱媛媛，演的都非常好，没有炫目的特效，没有惊天动地的战争场面，整个故事，慢慢道来，却触动观众心灵的最深处。
影片在青岛拍摄，泛起阵阵大海清凉的气息，很能体现这位父亲的博大的胸怀，久石让的音乐，轻轻低诉，也是恰到好处。
影片在周杰伦的歌声《说了再见》中结束，“说了再见，才发现再也见不到，能不能就这样忍着痛泪不掉，说好陪我到老，永恒往哪里找，再次拥抱，一分一秒都好……”
军事是国之利器作文【六】
患有孤独症的儿子，自幼失去了母亲，父亲一把拉扯大。孩子永远是幸福的，有爱你的爸爸和妈妈，有两百分的满满爱。就算失去了其中一百分，也还有一百分的爱。小时候经常唱的一首歌：“投进妈妈的怀抱，幸福享不了……”今年我深深体会到这句歌词的深刻内涵。今年回老家时，和妈妈一起叙旧，妈妈坐在床边，我睡在床上，头枕在妈妈的腿上，环抱着妈妈，不时的把头埋在妈妈的怀里，顷刻间便有一种幸福享不了的感觉。得了癌症的父亲用最后的时间教儿子坐车、煮鸡蛋、拖地……离开世界后最放不下的是自己的孩子，因为这孩子没有自我照顾的能力。父亲走之前告诉孩子，爸爸就会变成海龟，看见海龟就看见爸爸了，片尾时孩子在海洋馆里从背后抱住了一只海龟，幸福的笑着。孩子的心里就抱住了爸爸。对于感性的我来说，这部影片无疑会使我泪流满面，或许想起了曾经的些许遗憾，想起了爸爸。致使自己不开心的原因就是放不下、不会宽容、不会体谅。我不知道自己的心结在哪里，谁能解开自己的心结，我总觉得自己一定要扬眉吐气才能为父亲争气，或许我和爸爸都是不服输又倔强的人。
父母对孩子永远是一颗真挚的心，全心全意付出不计回报的，而做为子女并不能尽最大的孝道，孝顺自己的父母。总是这样周而复始，似乎是父母对你的爱，你又转送到自己孩子手中，一代又一代。我想父母对孩子没有愧疚，愧疚的大多都是孩子对父母。
对自己的父母多些宽容，多些陪伴，多些理解。换位思考，你以后也要为人父母，在你的孩子面前善待父母就是善待你自己。
