传承青花瓷的作文【一】
素胚勾勒出青花笔锋浓转淡，瓶身描绘的牡丹一如你初妆，冉冉檀香透过窗心事我了然，宣纸上走笔至此搁一半，釉色渲染仕女图韵味被私藏而你嫣然的一笑如含苞待放，你的美一缕飘散，去到我去不了的地方……
青花瓷是从清朝就烧制的一种古朴、厚重的瓷器。她历史悠久，意韵深远，以天青色的小单调一笔一画，在洁白无瑕疵的瓶身上勾勒出优美、如幽谷中出尘的青莲般的图案。以最简约的姿态让我们在不同的心态、不同的环境、不同的人生经历间流连忘返。她是带领我们跨越时空返往古时空的桥梁，是当代艺术文化的珍宝，每一只青花瓷，都是独一无二的存在，每一只瓶身上的图案都携有历史的典故。她的美是带有厚重的历史色彩的。
天青色等烟雨，而我在等你，炊烟袅袅升起，隔江千万里，在瓶底书汉隶仿前朝的飘逸就当我为遇见你伏笔……青花瓷就像裹着一层朦胧的轻纱的少女，想看清却迷蒙，想触摸却始终存有一层薄膜，若即若离，若有若无。她是飘逸轻灵的仙子！
天青色等烟雨，而我在等你，月色被打捞起，晕开了结局，如传世的青花瓷自顾自美丽你眼带笑意——青花瓷在皎洁的月色下观赏更是突出她清冷高洁的面容，那天青色的条纹好像一条条无风自动的飘扬的彩带，缠绕在她身上，如被贬入凡尘的仙子，翩翩起舞，好不令人沉醉。她自顾自怜时，更是引人心醉！
色白花青的锦鲤跃然于碗底，临摹宋体落款时却惦记着你，你隐藏在窑烧里千年的秘密，极细腻犹如绣花针落地，帘外芭蕉惹骤雨门环惹铜绿，而我路过那江南小镇惹了你，在泼墨山水画里，你从墨色深处被隐去——这里又使我体验、领会到了当时清政府的腐败、胆小懦弱。是他们让原本美丽绝世的青花瓷沾染上了俗世的烙印——割地卖国的耻辱。那一段刻骨铭心的印记伴随着她流传了下来。可她非但没被耻辱玷污，还借助这一次‘割地卖国’来洗净了自身的不足。让自己变得愈发耀眼。就犹如一颗被拭去灰尘的明珠：绝世、耀眼、璀璨，闪射出万丈光芒。她的美亦是无法掩盖的瑰丽。
总之，青花瓷是历史遗留的产物，是清雅脱俗、秀丽无瑕的代言品，是无法用语言来形容的美。
传承青花瓷的作文【二】
那时我初一，她初三。整个声部里只有她一个初三的，当首席，但我不太喜欢她，不像同级乐团里的别人，把她当作偶像。
原因有二：其一：不认真排练，合排常常睡着，还靠着琴杆打哈欠，好在有演奏任务时她能像兔子一样从凳子上“腾”地坐起，好似睡着时耳朵始终是醒的；其二：排练迟到，无论多重要的排练，她总要在五点左右拖着书包满头大汗走进早已安静下来的排练厅，或是在中阮柳琴与打击乐S010中间冲进来，或是在老师训话训得兴起时在门口冷不丁喊一声“报告！”其它种种令我恨她到咬牙切齿，仿佛大我们几岁，就可以排练又迟到又睡觉，又批评老师。这样的人怎么能当乐团首席呢？于是与她暗暗较上了劲，天天多加了几小时的练习。
那时初一的教室在操场的这一边，初三在那一边，平时课间也都碰不上面，于是对初三所知甚少，她也不常与我抱怨学业上的事，使我直到初三才设身处地地明白了她的苦衷。
初三了，我如愿以偿地接替了她的位子。然而一天的繁重学业与长跑使我在排练时眼皮打架。常常地，我因贪图靠在琴杆上再闭几秒钟眼，而误了好几个小节的演奏。回想那时与困意对抗，即使闭上双眼肌肉也时常紧张准备着的她，我突然有了向她学习动力，于是强打精神，像那时的她一样强撑着奏完一曲又一曲。月考完，下课时间拖到了下午五点，没吃饭集中早已迷离的眼神，像那时的刀子一样强撑着奏完一曲又一曲。月考完，下课时间拖到五点，没吃饭，我也和她一样用最快速度穿过操场，尽早到位，一直练到晚上七点，我捂着发疼的肚子，明白了她那时的不易。但作为乐团的一员，我和那时的她一样空着肚子一天又一天的坚持。
上了初三，我才明白了做到她的那种程度是多么的不易，坚持下来的她又是那么的伟大。有时候排练、结束、背着琴回家时，也总听到初二的学妹留在排练室练琴，仿佛看到了以前的自己，我在心中默念“加油！你一定能行！”
愿我毕业之后，还会有人，有乐团的后辈能在忙碌的初三也可以尽力做到最好，像我，像我的学姐，将这样的拼搏传承下去。
传承青花瓷的作文【三】
雨要怎么下风要怎么刮
风华如流砂苍老一段年华
浮沉在回忆里泪如雨下
你是彼岸花红的太无暇
——蒋于飞婉安姐《水墨青花》
爱似水墨青花，何惧刹那芳华。爱，随着感觉走，跟着自己的真心走。有些缘分，是用来相遇的，有些感情是用来回忆的，踌躇不前，只会空留遗憾。众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。反反复复，苍茫人海，觅求一个知心知底的人是多么的可遇不可求。毕竟，太多的情感就是一段疏离已久的苍颜，梦醒了，人走了，也就该落幕了。
彼岸花开，繁华落幕，轮转千年，谁为我宛一素青纱，描苏眉，柔情似水；谁为我蔻丝发情结，独倚栅栏，两思缱绻。三千弱水里，与你邂逅，婉约了那一季的阡陌流年。
在那一个猛然间，觉得时间仿佛都静止了下来定成了一个标志。就这样，相遇了。在茫茫人海中，遇见了对的地方，对的人，然后手挽手，不诉曲终人聚散。铭记住这激动人心的刻骨铭心，不泣离别，不诉终殇。
红尘一梦，游丝横路，难寻几许纯真，岁月迷离，姻缘几许撮空。陶醉在迷离泛黄的`文字里，红尘滚滚多少蜀客半途夭落？散去了一季的芳菲；有多少故事没有结局？化为唐宋词里的幽怨；此情可待已成追忆，只是当时与惘然，沉醉在昔日的风花雪月中，尽情地在青春里扬舞轻言，残颜断语书写一段段眷恋离殇，欢声笑语在河畔堤上烟柳，不知今夕是何年。
风华如流砂，苍老一段年华，一个转身，一个回眸，刹那芳华，馨香了一段牵挂，记得曾经有人说过，回忆是殇，越是回忆，殇疤越难结痂。爱情就是一个牢笼，将心深深地锁在记忆的枷锁中，不可自拔。不在乎天长地久，只在乎曾经拥有。我的世界你来过，你的世界我去过，分开了，彼此不再打扰。爱了就要轰轰烈烈，不爱了就要一个人坚强，经历了诸多事情之后，才会懂得如何不让自己受伤，会有一个人一直会等着你，即使你不爱他，或许，他在你的生命里只是一个过客，可在别人眼里却成了永恒的风景。
浮沉在回忆里泪如雨下，你是彼岸花红的太无暇。在千万人中相遇，一种心的悸动，一份心灵的归宿。彼时彼刻惺惺相惜，纵使转身之后，也是无怨无悔，很喜欢柳永的（蝶恋花）“衣渐宽带终不悔，为伊消得人憔悴，”感慨于词背后的故事，故事里写的主人公为消逝离愁而决意痛饮狂歌，但但强颜为欢终觉无味，最后以健笔写柔情，自是甘愿为思念伊人憔悴而日渐消瘦。在他们的每一个午夜梦回之际，那个身穿浣纱的女子都曾经来过。
在每一次痛彻心扉的撕缠里，都有着他们曾经耳鬓厮磨，相依相守的影像。十年生死两茫茫，不思量，自难忘。或许，这是诗人一生最最痛心的憾事，又何尝夜夜能寐？若是可以从新来过，他们一定会不问天下，不问离殇，不问世事。只愿今生死声契阔，与子成说。执子之手，与子偕老。
谁在谁的心里埋下了忧伤的种子，让人憔悴不堪；谁又将相思亲手埋葬，化成缕缕惆怅。刹那芳华，爱恨成殇，在交错中堕落流淌。天涯地角倾尽相思，乱舞倾城芊芊玉指。若爱，请深爱。不爱，请离开。如果有一天，当你白发苍苍，忆及往昔。你会深深地感激，感激在你的生命里，曾经有一个他，你深深地爱过。若我白发苍苍，容颜迟暮，你会不会依旧如此，牵我双手，倾世温柔。
爱了散了，何惧刹那芳华。纵使用一生的时间去回忆这美好的相遇，也不曾后悔，至少懂得什么是爱。
水墨青花，情到深处意犹未尽，即使爱了散了，也值了得了，至少曾经爱过。
传承青花瓷的作文【四】
所谓青花瓷，是指一种用钴料直接在瓷胎上绘制花纹图案，然后再施透明釉，在高温下一次烧成，呈现蓝白色相间效果的釉下彩瓷器。青花瓷色调明快典雅，釉面光洁莹润，弥久犹新。在青花瓷的绘制过程中，将中国画的笔墨效果与艺术魅力淋漓尽致地表现出来，是中国青花瓷艺术的一大特色。
明代是青花瓷发展的高峰时期，无论是景德镇官窑，还是各地民窑，都创作了许多精美的传世佳作。这一时期的青花瓷，一直被视为是中国青花瓷的一种典范，为后世所追仿。特别是永乐、宣德和成化、嘉靖及万历年间官窑烧制的青花瓷，以其胎釉精细、青色浓艳、造型多样、装饰丰富而著称于世。在造型方面，永乐时期虽然依然沿袭元代生产较大的罐、盘、碗等器，但也出现了很多小巧精致的器物与新品种：如天球瓶、抱月瓶、八角烛台、长颈方口折瓶等。纹饰以植物纹、动物纹为主。
明代永乐、宣德青花瓷制作多采用进口青花料“苏麻离青”，颜色深沉、层次丰富，釉面白中泛青。成化年间，青花瓷使用了一种新的青料，叫“平等青”，也叫“坡塘青”，这种青料产于江西瑞州。“平等青”发色稳定，色泽淡雅、柔和，给人一种若隐若现、虚无缥缈的感觉。成化青花瓷，色泽淡雅，釉面肥润、抚之有玉质感；胎质细腻纯洁，白釉莹润如脂，造型轻灵秀美，这也可能就是成化青花瓷跨越时空至今仍保持无穷艺术魅力的原因之所在。图案花纹常见的有云龙、飞凤、团龙、团花、婴戏等。小巧玲珑是这一时期青花瓷器型的特点，多以盘、碗为主。在装饰上，青花加彩是成化年间的突出成就，有“斗彩”和“填彩”两种。
明嘉靖、隆庆、万历时期官窑新品迭出，民窑精品也争奇斗妍。此时的青花瓷花色纯正稳定，蓝中泛紫，色调浓重鲜艳，真可谓炉火纯青。从嘉靖到万历，用于烧制青花瓷的色料是一种叫做“回青”的色料。所谓“回青”，也称“回回青”，与“苏青”一样来自阿拉伯地区。有专家考证，“苏青”与“回青”其实是同一种钴料的不同称呼，所不同的是“苏青”来自海上贸易，而“回青”来自与西域和中亚的陆路贸易。此时青花瓷造型，更加趋向多样化，除了各类餐具、陈设器及花盆、鱼缸外，还有各种宗教供器。在装饰上，过去极为少见的吉祥文字，如寿、福等被装饰在器物表面，道教题材也开始盛行。而万历年间的青花料则产自浙江，也由此名为“浙料”。虽没有嘉靖青花那样浓艳，但蓝中微微泛灰的发色，颇有自然沉静之感。器型以大器为主，如：龙缸、屏风等；装饰上除延续龙凤纹以外，各种动、植物及人物图案也较为盛行。
传承青花瓷的作文【五】
看着那滚圆的青花瓷瓶，首先映入眼帘的是两三栋在岸边静默着的小屋，简陋却不失温馨之意。屋后生长着茂盛的松柏，画中的颜色虽呈淡雅的青色，但从画面中看去，仿佛也感觉到了它的青翠，苍劲的气概也随之显露出来，好像一个巨人，忠诚地站在山腰上，守护着这片静谧的小岛。
在岸边的沙地上，站着一个亭亭玉立的女子，她的纱裙好像被从江面上刮来的风吹着，高高扬起，看着也好像一个下凡的仙子，她双手放在胸前，好像在往旁边的江中眺望着什么，我不禁心生疑惑。在她旁边有一个孩童正在嬉戏玩乐——这大概是她的孩子吧，那孩童好似在奔跑，他头后的小辫子甩得高高的，那激动的神情就像在放声大笑般，应该是在玩什么很好玩的游戏吧。看着这天真可爱、无忧无虑的孩童，好像连自己心里的忧愁都要被这稚嫩的孩子融化了似的。
我恋恋不舍地将目光从孩童身上移开，望向那一望无际、烟波浩渺的河面，河上有几条船。远处的高山在云海之中若隐若现，“仙气十足”，让人不禁浮想联翩。你说会不会有神仙住在山中呢?山腰处的云彩十分显眼，它隐去了山原本的典雅、别致的颜色和巍峨的山形，只让它变得模糊一片，不知哪里是头，何处是尾。但这“模糊”的景致，反显出一种缥缈之意。江上那几条小船显得有些孤单，在平静如镜的江面上留下一轮轮淡蓝色的涟漪。
等等!定睛一看，一条草船上站着一个身披蓑衣的男子，他手中拿着一根细长的竹竿，轻轻插入水中，好似回头注视着岸上的女子——这终于解开了一直“系”在我心头的谜团。
我在心里勾勒出了一个美丽的故事：渐渐远去的男子必是心怀远志，要去为国家建功立业吧。而目送他远去的妻子依依不舍，盼着他能够早日归来，一旁稚嫩的孩童还不知父亲已经远去，依然自顾自地玩耍着，不知再见的一天还能否认出彼此。
传承青花瓷的作文【六】
一直回味素年锦时，耳畔回旋着那首歌《故乡的云》，费翔的歌，不知是歌曲的缘故，还是赤子之心连着本土，眉间注满了丝丝情结。一直想写一篇属于回忆故乡的文字，犹豫之际，时光滑落指缝，流逝多少年，随着年龄的剧增，那份情感愈发浓郁，像极了一坛陈年老窖，越发弥香，久远馥郁，回味无穷。沉积了多年的记忆，似在近旁萦绕，故乡，春风不改旧时波!
“ 天边飘过故乡的云，它不停的向我召唤，当身边的微风轻轻吹起，有个声音在对我呼唤…… 别再四处飘泊，踏著沉重的脚步， 归乡路是那麽漫长 ，当身边的微风轻轻吹起，吹来故乡泥土的芳香…… ”故乡的云回响起了韶光，暖了春意盎然，绿了夏山如碧，又踏过秋枫霜白，红梅飞雪，故乡还是一如既往，落在眉间清晰如初，静柔优雅如一行诗，安然无恙，存放于久远的记忆书页里!
故乡犹如一首春天的歌谣，唱着唱着，想起了青葱，那山那水绽开了花红柳绿，杨柳依依，小河潺潺，沙滩绵绵。一朵花展开了乡土的春天，满眼绿茵，葱葱麦浪，风吹过，微波起伏，一阵阵的清香。再久些，油菜花要开了，一眼花黄，随风摇曳，甚是妩媚，那些小人精映入眼帘，刺着眼，连接天际，天地都明朗许些，碎碎的花瓣，累积成一片花海洋，渺小的你我，在故土的怀里，会不自觉安然入睡!
醒来时，已躺在了柔柔的沙滩上，柔软的沙子，一粒粒沾着思念的味道。小河，我回来了，是否还记得，河里戏水的伙伴，久违的你，已是昨日之事。那些鱼虾的宫墙，如今做了他人嫁衣;那些河岸杨柳，如今已做了他乡的陪嫁;物是人非，花落去……再次坐在你的身旁，还是温馨的热泪盈眶，好想对你说，还是三十年前的你，印象在心，无法抹去。
无法忘记得，是那些榆花和槐花，其中的美味，至今无法忘怀，嫩绿的花瓣，一簇簇的挨着，摘来便是一捧，那片片冒着清香气，是一种天然的清甜，近些年偶尔也摘过一些，但其中味道，总也回不到从前。 还有那一排排的杨树林，知了声声，晚间忙坏了小伙伴，取来手电，顾不上吃饭，早早去树下寻幼蝉去了，儿时的故乡，树木总是很多，一片连着一片，这对于我们，是莫大的幸事，树多虫子多。
故乡的小吃，趣处总是记忆犹新，而那一座座山，一排排校舍，飘然而过脑海，沉落在光阴屋檐下，绽开一朵朵思乡的花儿，那花儿是血浓于水的至亲，生于长于那一方山那一条条河水，那东逝的流水，养育了代代儿女。平平土路，矮矮平房，一望无际的旷野，岁岁年年相伴左右。长条凳，大木桌，朗朗的教室，又传来晨读声……
故乡的秋天，是特别的，因盛产大姜，即便入了秋，还是青绿一片，近旁远山墨绿，偶尔点睛之笔，来点枫红，告知如今是深秋了。 那儿的人们敦厚淳朴，犹如故乡的泥土，栽种下粒粒饱满的期望，秋天收获的是辛勤的馈赠。小车楼房，现代化的种种设施，休闲娱乐活动，文化生活，一应俱全。故乡的土养育了一方辛勤的儿女，正用勤恳的双手，改造一代新农村。
待到冬天，故乡的变化，骤然之间，换了模样，记忆中的冬天，总是与雪有染，特别的冷，一场雪过去，一星期不化去，北国风光，万里雪飘，白雪皑皑，银装素裹，走在其中，说不出的滋味在心，会想起遥远的地方，有位白雪公主，有一弯王子的目光，炯炯等候……雪白天色，白云相连，惬意得很，矮矮的白房子，袅袅炊烟，温暖一涌而来!
“离别家乡岁月多，近来人事半消磨。惟有门前镜湖水，春风不改旧时波。”轻捻贺知章的《回乡偶书·其二》，窗前流水花落去，岁月车轮碾过一年又一年， 故乡，春风不改旧时波，您的小伙伴，回来了!
传承青花瓷的作文【七】
“残缺不仅是可以接受的，而且是美的。” ——张晓风
友人送来一支烧制的青花瓷钢笔，我对它爱不释手。然而一次不慎，钢笔被摔在了地上，墨色一地，残缺的青花歪斜在上面，无声地抗议。收拾残骸之际，无意找到了最初的包装盒，盒里面的说明似乎带了炫耀的语气：数十道工序的加工，唯独到了最后的烧制，将有一大半因花色不正而被淘汰打碎。
这段文字，看得我心惊胆战。也就是说，在这些正品的背后，有无数个被当作垃圾的次品。虽然这些次品，同样经历高温的烧制，然而可能就是因为颜色不正或者其他的瑕疵，却被当成次品，它们来于泥土又归于泥土了。我仿佛看到了这些湮没在岁月的风尘里的青花小冢，满目疮痍刺得我不忍回首，然而它们终是消逝了。
不由得想到了孩童时期在瓷坊做的那只杯。冰冷的瓷土在手中翻转，塑形完成后已然有我手心的余温。送进炉中烧制时那一点点稚嫩的不安，至今仍然历历在目。深深浅浅的纹路只能在烧制过程中形成，来路何方，去向何处，淡淡的，只能期待。当成品摆在我眼前时，不同的颜色以一种奇异的方式排列组合，如一个浑然的\'卦象，无可替代，不可捉摸。虽然，这个我亲自做的杯子，很古拙，在行家看来，有很多的不足，但是就是因为它的不足，它才是世上唯一的，仅仅这唯一，就显示了它非同寻常的价值。
玉也如此。听一个懂玉的专家辨别真玉和假玉的技巧：完美无缺的肯定是假玉，而真玉一定是带有瑕疵的。人生也是如此。有人说，生活往往不尽如人意，但不尽如人意的恰恰是生活。《周易》六十四卦中的最后一卦是“未济”，即没有完成之意。而那个预示成功、完成的“既济”却被放在了六十三卦中。哲学家告诉我们，因为是“未济”，才要不断的努力，才有奋斗的空间，是大吉。而表面看起来风平浪静的“既济”，暗含的却是河水“濡其(小狐狸首，厉”。
依稀记得《枉凝眉》中有一句话，“一个是阆苑仙葩，一个是美玉无瑕”，无瑕美玉暗指宝玉，却殊不知从一开始，他的结局就注定是一个大大的缺憾。然而红楼残篇，即使是残篇，却依然能引发后生无尽的浮想联翩。倘若李白一生平安，在翰林院写着粉饰太平的诗句，那李白就只是李白，谁又知诗仙是何许人也?倘若苏轼仕途通顺，那又是谁面对赤壁，喊出“大江东去，浪淘尽，千古风流人物”?那又是谁面对一轮明月低吟道“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全”?只有经历过的人，才会“谁怕，一蓑烟雨任平生”。才会“回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。”
月者，阙也。茫茫宇宙，月又何时真的圆过?即使是圆规做出的图形，也会因为纸张的不平整而导致不圆。灰者，慧也。世上又如何存在绝对的黑与白，却是那不完美的深深浅浅的灰色，成就了每一幅无法仿制的水墨天青。瓷者，慈也。瓷杯，是否亦作慈悲。那支残缺的青花钢笔，就让它与那只并不完美的杯，一起静静地留在书架上，去笑
