第七届楚才网络作文大赛【一】
??华《第七天》读书笔记你能想象死后的生活吗?
死后的七天会怎么过?
死后，活着的他们又会怎么样?
九泉之下故人重逢是什么体验?
余华以“死后七天”的独特视角切入，以死后天数为章节划分，讲述了他在九泉下重逢故人，所遇到的各种人间故事，也回忆了主人公自己的一生：有如山的父爱，有被背叛的爱情，有身边百姓的冷暖是非，字里行间透露着一股孤独和沧桑。
如果这篇小说是按照普通的叙事顺序记述，那应该是这样的：
母亲在火车上意外生下他，被一个轨道工人捡到，从此跟着轨道工人生活。
轨道工人才21岁，未婚未娶就领养了这个孤儿，也因此断送了自己的婚姻。
长大后，亲生父母找到他，他毕业后去了那边却因家庭不和睦而回到轨道工人身边
与非常漂亮聪明的公关女结婚，后因对方攀上土豪而背叛他离去
父亲重病，抛弃工作卖点房子给父亲治病，后父亲离家出走
四处找父亲无果，在餐馆吃饭意外爆炸身亡
但是作者别出心裁，让整本小说多了份神秘和沧桑的味道。一千人心中有一千个哈姆雷特，同样这本小说，从不同的视角也能读出不同的内涵;总有一个故事能打动你。
养父与亲生父母
养父是整本小说的主旋律之一，养父的命运和主人公杨飞的命运那么奇特地交织在一起，而养父对杨飞的爱和付出，让人为之感动。相比亲生父母，有养父在的地方，才是家。
命运与人生
除了作者童年的无忧无虑和昙花一现的浪漫爱情，整个人生还是苦闷多过幸福。命运让他来到养父身边，命运让他认识了她却最终失去了她，也这么巧命运又在他再次听说她消息的时候离开人世。人生苦短，命运多舛。
爱上一匹野马
他曾经也是唯一的妻子，是个能干又聪明的清高女人。他给不了她想要的人生高度，他只是个适合过小日子的男人，但是她想要的更多。于是她离开了他，是的，她成功了，有了她想要的地位和名声。但是她却失去了爱情，孤独自***。
洗头妹的爱情
文中还讲述了其他人的故事，洗头妹“鼠妹”的爱情和轰轰烈烈的生死，是文中另一主旋律。他很穷，但是她甘心跟他住地下室过日子。她很天真也很愚昧。她的死很荒谬，为了一个山寨的iphone4s而死。他很痛苦，卖肾换来墓地钱，让她能有个安息之地。就在他也来到九泉之下那天，她却永久的安息了。他们的`爱情很平凡，他们的爱情也很伟大。谁说平凡人就不能拥有刻骨铭心的爱情吗?
那些现实的社会风气
小说写于2013年，里面提到的故事里，夹杂着对现代风气的描述，那么贴切我们，心生共鸣。有虚报事故伤亡情况的，有追风买iphone的甚至引发命案的，有为生存被迫去当小姐的，有在官场里面被踢球的，有开餐馆被官僚压榨的......
非常感叹于作者的匠心独运，巧妙的剧情安排，独特的生死视角，动人的人间故事，生动的文字描述，一本好的小说值得细细品味。
父亲、亲情、人性、痛苦、爱情、回忆、生离死别、无奈、命运、家庭、现实、官僚、平凡....一本书读尽人间沧桑。
第七届楚才网络作文大赛【二】
我与大部分读者的观点不太相同，我不认为这是一本非常优秀的书，只是一部符合主流价值观的书。
事实上，是大家对余华这部小说的期望值过高。通篇环境是在光怪陆离的死后世界，一如余华往日的荒诞，只是这次的荒诞，实在是让人提不起来探究的兴趣，基本上是社会负面新闻的缩影杂糅，叙事也平淡无奇，尤其是第五日的内容，索然无味，几乎是硬着头皮读下去，但余华将几个故事之间的联系安排的很巧妙，这是值得称赞的地方。
余华本就属于大师，而这篇作品几乎让读者觉得为了悲观而悲观，经常也有读者跳出来捂着胸口，我好悲，我好悲。然而，我觉得是一种无病***，强行赋愁，对于很多悲剧，也没有给出合理的应对方法。
先锋文学的最大特点就是用叙述话语本身言说叙事本身，但本篇作品多处叙述重复多余，多处雪雾的象征性描写也刻意重复，倒是显得做作。
文章的主题大体上是对爱的追寻和歌颂：杨飞与杨金彪的`父子情，杨飞与李青的爱情，张李二人整日吵闹的友情，鼠妹与伍超的爱情等等。社会一定存在很多黑暗和不公，但是我们依旧要相信，这些爱情亲情友情还是可以信任，还是需要穷其一生去追寻。
正是站在死者以后的视角去写作品，才更能让我们珍惜活着的每一天，珍惜相遇的每一个人，认真对待每一个选择；也正是那些喜悦，哭泣，悲伤，无奈，痛苦，后悔，才真正构成我们鲜活的人生。
第七届楚才网络作文大赛【三】
第一次看到余华当今时代的书，仍跳不出伤痕文学的特征，让人悲痛，愤慨，却又无能为力。在交通发达和通讯飞速的21世纪，一个刚刚死去的孤魂野鬼在头七中四处漂荡，遇到了许多与他生命有交集的熟人，回忆了他简短的一生及所在城市里荒唐的时事。记忆里的人有多温暖，回忆时就有多伤感，这本书里最动人的还是关于亲情的描写，没有华丽辞藻或过分拔高的文学形象，用朴实的文字平铺直叙每一个生活的细节，却让人泪如雨下。有些人批评余华将各种时事热点集合在同一作品之中，没有应有的文学素养。我无力反驳作者，因为这些事都曾真真切切在现实中上演，也无力吐槽他们故意找茬，普通人的挫折在热点的轰炸之下显得如此惊心动魄!生老病死、悲欢离合不断轮回，是生命的自然规律还是我们习以为常麻木不仁?不会再写余华伤痕文学的书评了，这世间本就如此，哪里还有一块净土，哪里还有什么死无葬身之地?
史铁生说，一个人，出生了，这就不再是一个可以辩论的问题，只是上帝交给他的一个事实;上帝在交给我们这件事实的时候，已经顺便保证了它的结果，所以死是一件不必急于求成的事，死是一个必然会降临的节日。
活着，是为了活着本身更好的活着。
第七届楚才网络作文大赛【四】
我与大部分读者的观点不太相同，我不认为这是一本非常优秀的书，只是一部符合主流价值观的书。
事实上，是大家对余华这部小说的期望值过高。通篇环境是在光怪陆离的死后世界，一如余华往日的荒诞，只是这次的荒诞，实在是让人提不起来探究的兴趣，基本上是社会负面新闻的缩影杂糅，叙事也平淡无奇，尤其是第五日的内容，索然无味，几乎是硬着头皮读下去，但余华将几个故事之间的联系安排的很巧妙，这是值得称赞的地方。
余华本就属于大师，而这篇作品几乎让读者觉得为了悲观而悲观，经常也有读者跳出来捂着胸口，我好悲，我好悲。然而，我觉得是一种无病***，强行赋愁，对于很多悲剧，也没有给出合理的应对方法。
先锋文学的最大特点就是用叙述话语本身言说叙事本身，但本篇作品多处叙述重复多余，多处雪雾的象征性描写也刻意重复，倒是显得做作。
文章的主题大体上是对爱的追寻和歌颂：杨飞与杨金彪的父子情，杨飞与李青的爱情，张李二人整日吵闹的友情，鼠妹与伍超的爱情等等。社会一定存在很多黑暗和不公，但是我们依旧要相信，这些爱情亲情友情还是可以信任，还是需要穷其一生去追寻。
正是站在死者以后的视角去写作品，才更能让我们珍惜活着的每一天，珍惜相遇的每一个人，认真对待每一个选择;也正是那些喜悦，哭泣，悲伤，无奈，痛苦，后悔，才真正构成我们鲜活的人生。
第七届楚才网络作文大赛【五】
读了《第七条猎狗》，我被故事中的猎狗“赤利”给感动了：故事讲述的是老猎人召盘巴的第七条猎狗的故事。老猎人闯荡山林40年，却得不到一条称心如意的猎狗，一直引以为憾。这第七条猎狗是军犬的后裔，“撵山快如风，狩猎猛如虎”。老猎人爱狗如爱子，给它取名赤利，是傣族传说中会飞的宝刀的意思。
可是在一次狩猎中，老人与赤利遭遇了一头凶猛的野猪，他一枪没有能致命，野猪却向他猛扑过来。就在这生命悬于一发之际，赤利却藏在草窠里，不来解围。幸好野猪被榕树的树杈卡住，他才躲过一劫。老人十分痛恨因胆小而背叛自己的赤利，狂怒之下，他把赤利绑起来痛打，还开锅烧水准备把他***死。和赤利一起长大的孙子艾苏苏怜惜赤利，割断藤条把它放了。赤利逃到山林中，充满了委屈。老猎人哪里知道，就在他与野猪生死搏斗的同时，一条剧毒的眼睛蛇正在草窠里向他袭击，赤利那时也正在与毒蛇进行着一场无声的搏斗……
大约半年后，饥饿的豺狗群与正在放牧的召盘巴、艾苏苏相遇，它们疯狂地发动袭击，老猎人没有备足武器，眼看就要遭遇不测。这时，赤利赶来了，它与豺狗群拼死厮***，并在最后一刻用自己的生命保住了旧主人的性命。 当太阳当顶了，雾霭散尽了，艾苏苏搂抱着昏迷中的赤利，疲惫地往芭蕉寨一步一步地走去。一路上，艾苏苏一直深情地呼唤着“赤利！”在召盘巴的眼前，总晃动着槟榔树下那一幕，老泪从他的眼角里滚落下来。
读到此时，我被“赤利”的忠诚感动了。狗也会知恩图报，自给自足，它不顾主人的嫌弃、冤枉，拼死相救，更不要说我们人类了。沈石溪讲述的动物故事，显然是别有深意。他曾说过：“动物小说的题材最容易刺破人类文化的外壳、道德的束缚和文明社会种种虚伪的现象，可以毫无遮掩地直接表达丑陋与美丽融于一体的原生态的生命。它告诉了我们一个道理，这个世界不仅是人类的，也是动物的，我们要和动物和平相处！
第七届楚才网络作文大赛【六】
对于一部作品，除了语言结构等基本功以外，我们经常使用的“好小说的标准”是：打动人的内心和作家的社会意识。用这样的标准衡量，《第七天》算是一部好小说。感伤悲苦是这部小说的根本，杨飞这样一个孤苦无依的魂魄，生前努力地存在，死后努力地寻找。在一个强势纷杂的外部世界中，小人物的挣扎努力无疑是令人同情的。作品营造的“死无葬身之地”里熙熙攘攘的无处安息的灵魂，更是给人荒凉之感。活在世上的小人物，生命是最终的底线，也是最慷慨的代价，任何一个看似偶然的小的变动，就能要了他们的命。突然被砸死的自己，自***的前妻，因为一个山寨手机跳楼的鼠妹，车祸丧生的年轻人，被唤作医疗垃圾的二十七个婴儿……反倒是父亲，因为癌症而死，稍微给这些死亡增添了一些伦常的必然。
对个体命运的关注，是余华一贯的坚持。《活着》是零度写历史，是个体在历史中的挣扎；《第七天》是零距离地写现实，是个体在社会中的挣扎。只是这一次，他站到现实中间来了。也许是因为太近了，满篇都是现实发生过的激烈事件，人们才会说他“用新闻串烧来弥补素材不足”。
在我看来却是作家在用他自己的方式，解读现实。当然，我们不能评价这部作品是一部伟大的现实主义力作，也不能将余华比肩于托尔斯泰、巴尔扎克，他不是那种可以用气势磅礴的宏大叙事来批判现实的作家，但他是余华，是用《活着》的艺术灵感来创作《第七天》的余华。他曾说：“我所有的创作，都是在努力更加接近真实。我的这个真实，不是生活里的那种真实。我觉得生活实际上是不真实的，生活是一种真假参半、鱼目混珠的事物。”
灵魂的诉说和新闻事件的密集，也许恰是对现实的一种荒诞表达。(以前的生活和时代都朴素而单一，现实往往没有作家想象出来的生活更新鲜精彩。但是近几年，社会的巨变让我们惊叹：生活早就超越了想象。什么事情都可能发生。生活中处处都是突如其来的荒诞。
再说题材，小人物在现实中的挣扎，虽然并不新鲜，但却是传统写作最为关注、也是最容易上手的题材。同样的挣扎，在前几年的作品中，多少能让人看到些希望，比如福贵，虽然遭受了所有的灾难，他还活着。到了《第七天》，这些挣扎的尽头，都是绝望。杨飞，这个生不逢时、死亦不逢时的魂灵，在横向的社会层面遭遇、见证了所有极端的苦难。他遇到的所有人，都是草根，都生活在惶恐中。小说中最无争议的部分，是作者对父子感情的建构，这不仅是作品最大的情感支撑，也是被各方声音肯定的亮点。淋漓尽致地写父子情深，在历来的作品中，除了朱自清的《背影》，就数这对父子了。如果杨飞的生活中还有一点亮色，那就是父亲对他的爱。小说里满是对父子情深的各种描述，不经意间触动内心。“我乘坐的火车驶离车站时，他站在那里看着离去的火车挥手，虽然站台上有很多人在来去，可是我觉得他是孤单一人站在那里。”“第二天我父亲不辞而别，他走得无声无息，连一张纸条也没有留下，拖着自己所剩无几的生命离我远去。”
从对父子关系的建构上，也能看出余华不再是当年那个先锋派的旗手了，因为当年先锋创作中很重要的母题是：***死父亲。如今几十年过去，父子讲和了。这些都显示了余华创作中温暖的内核，虽然满目疮痍，但坚信人性良善或者说是希望还在。
读《第七天》，让我总忍不住想到方方的《涂自强的个人悲伤》，作品弥漫的也是同样的悲伤、压抑而绝望。小说结尾处写着：涂自强从未松懈，却也从未得到。这句话不只点了方方自己小说的题，也点了《第七天》的题，更点中了这个时代小人物命运的题。
第七届楚才网络作文大赛【七】
真的非常佩服余华的才华，用七天的故事叙写了一本书。语言也是像往常的风格一样，平素但又有力量。读余华的书真的能够了解很多以前从未接触过的人情事故，懂很多的痛苦和体会生活的酸甜苦辣。
《第七天》这本书也有很多的不同点在于讲一个死者因为没有墓地等问题重游故地，回忆起很多的以前的时光。因为看到前妻死亡的消息，所以在火灾中没有逃出来。回忆起她的前妻，父亲，邻居，亲生父母亲等等一切与他相关的人事。
读这本书我最大的感触是一切都太有缘分了，在现实生活中不能相遇的人，在死后的日子里能够相遇，当然不是所有人都能够那么幸运。杨飞死前不能找到自己的父亲，死后通过种种人的介绍，寻找，最终找到自己的父亲；杨飞死前没有见到李青，死后在寻找回忆的路上，来到他们共同生活的地方见到了李青等等有缘分的事情。这所以的一切都是像命运安排那样的随其自然。
我想我能够明白余华写这本书的寓意，从这些死的人看出社会的动荡不安，人们的死亡都很委屈，但是这是无法改变的命运。金钱和权力是多么的重要无论是在现实的生活还是在死后的生活。有钱死后可以有更好的归宿，不怕尸体被腐烂，不怕灵魂没有归宿。虽然没有钱死后生活的条件也没有很差，但是随时间的流逝，尸体日月腐烂，最终消失在茫茫人海中，找不到最终的归宿。
一切的一切都是缘分，希望能够好好珍惜眼前的一切，享受生活，享受身边的爱，但同时不要怕给予别人你的爱。
