看别人跳舞作文动作描写【一】
在素描绘画当中，最关键的当然是结构。
现实中很多画家，由于对人物或物体结构缺乏了解，最后只能走形式的路子，在创作中很难拿出具有深度的力作。虽然我们已经有了方便的照相机（现在都使用数码相机）和扫描仪，可以在电脑中处理图形，能够省却很多造型的麻烦，但是，形是形，结构是结构，并不是一个概念。对绘画的过程而言，形是附着在结构之上的表象，而结构才是对象的支撑；外在形的轮廓无法真正表现对象的内在美。
我们所观察到的对象的外形，那是一种表象，一种轮廓。当对象一旦变换位置，而我们又缺乏对结构的了解，就很难着手。在初学阶段，几乎每个人都经历了利用稳定的三角形来确定形体的大体位置和构图，然后再用小的虚拟的三角形、方形等分解被画对象局部的位置，这样的方法最后只能是比葫芦画瓢，照相般描绘对象。
就像我们已经走过了充饥的年代一样，我们已经走过了缺图的年代，正跨入一个读图的时代。各种图形、图像、图库层出不穷，再用照相的方法——抄照片去再现对象，倒不如干脆去搞摄影算了，那我们还不如照相机来得客观。对画家来说，最难以接受的便是被人夸奖为：看画得多好，像照片一样。也就是说，那些个作品没有强烈、强调和更深层次的东西，缺少画家对形体结构的理解和对对象的内涵表现的创意，这又怎么能算得上绘画的艺术作品呢？
艺术的真实，并不是纯客观的真实，而是画家通过自己的感官和手，表现画家内心的感受的一种艺术的真实——去粗取精、去伪存真、由此及彼、由表及里的刻画与刻划。
看别人跳舞作文动作描写【二】
用旁观的眼神看别人，是意识的清醒。天地俯仰之间，芸芸众生中，每个人都是独立的个体。撩开世俗的面纱，真真切切出真实的生命。“外举不避仇，内举不避亲”，一代贤臣的忠言镌刻成人格的高贵；“帝用魏征不念旧事”，唐太宗的“以人为镜”熔铸造出一代帝王的智慧。用旁观的`眼神，让心神追随着他人的脚步而愈加明晰。读出了他人的优点，也读出了自我的真诚，子鲍叔牙与管仲的“心交”已穿过历史碎片凝聚成人心追慕的镌永；皇太极大胆任用范文臣已成令人击节赞赏的一页辉煌，用旁观的眼神，就成了智者眉宇间的一丝深刻，志士胸襟中的一份旷达！
用旁观的眼神看事物，是理念的超越。患得患失后，深谙自己的心跳。是“宠辱不惊，看厅前花开花落；去留无意，望天上云卷云舒”的潇洒，是“泰山崩于前而不动”的坚强。用旁观的眼神，才能揣度出事物的美丑并不因自己怕情思而偏移；才能顿悟：自己的心态才是最准确的一面镜子。从“晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄”中收获一份乐观，从“不畏浮云遮望眼，只缘身在最高层”中品读一份自信；用旁观的眼神，就成了哲人心中的一缕情思，成了后人仰望的一种超凡的高度！
抽刀断水，是最无奈的神话；举杯消愁，是最动情的悲歌。感动于“不知近水花先发，疑是经冬雪末消”的玄妙，陶醉于“一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨”的飘愁，沉浸于“细看来，不是杨花，点点是离人泪”的哀怨，顿然领悟：用旁观的眼神，是于心进行深刻对话后偶得的一种风骨，一种锤炼后的进发与升华！
用旁观的眼神，才有了顾况毫无私心，发出的“居，即易也”的真诚赞赏，让初露才华的白居易消除了后顾之忧；用旁观的眼神，才有了徐悲鸿力携傅抱石，大力支持他出国深造，成就了一代名家的事业；旁观的眼神，才有了毕加索与张大千化倾心交谈，奏一曲东西方绘画相融相成的绝唱！
抚读沧桑，惜风流人物总被雨打风吹去；遍阅今朝，一种心之坦荡，一种真诚而明智就成了后人亘古不变的追求。不是玄宗置江山于不顾，视杨国忠为忠臣；不是晋武帝亲信幼子，让晋惠帝成为一个笑柄。用旁观的眼神，将看出一份真切，一份超然。
逝去的是历史，留下的是风景。在感情亲疏和对事物认知之间，在于心将作出无悔无愧的抉扶之瞬，用旁观的眼神，于人心，于他人，于历史，都将是一种厚重，承载出恪守的准则，熔铸出不变的操守之清响！
