公众场合大声喧哗的作文200字【一】
意识流过脑海，顺手抓一把上来。这句话，是我高中意识流系列的题记。那时候，习惯于将每一次印象深刻的胡思乱想都一笔一划的记录下来，反复阅读，细细回味，并乐此不疲。而今天翻看周记本，重读那所谓的“意识流”周记，不禁哑然失笑，有些不过是人物、场景和事件幻想得比较具体的故事，有些则是相对于彼时较为深邃的思想的沉淀。与此刻我手中的《喧哗与***动》所不同的是，我刻意地记录思想起伏，刻意地细致描述思绪的片段，而在福克纳笔下，无论班吉还是杰生，他们的思想与现实生活的任何碰撞都被毫无保留地展现在微黄的纸张之上，太精确太详尽，以至于我深感班吉部分杂乱无章，杰生部分拖沓冗长，最终没有读完便放下书，揉揉酸涩的眼睛，拍拍紧绷的双颊。
班吉天生智障，或者说是一个可怜的痴呆儿，他脑海中流淌的意识，纯粹而简单，相对于之后杰生的描述，可以说较为粗犷。因为即使班吉能够写作，水平也不会多么高明，至多是看到什么写什么，想到哪天的事便笔一挥写下去，文字无论如何都谈不上优美细腻。但正是因为他低智商，单纯无知，由他的视角望去，整个世界才显得那么真实。他前前后后回想起数个时期发生的事，无忧无虑的童年，改名的那天晚上，凯蒂失身，凯蒂结婚，等等。在班吉的世界里，没有时间和空间的界限，只有看得见看不见，闻得见闻不见，听得见听不见这些分别。常人的内心与外界交织，班吉则只用五官感知世界，或者可以说，感官地感知世界。他的意识，真正的由“感”而发。可以想见，这个家庭人员比较多，有等级制度但不森严，仆人对班吉并不够尊重，全家只有凯蒂和父母对班吉有亲人的感情。我想起七十年代的电影版《简爱》，开场古旧的欧式音乐，昏暗的山坳，阴云密布的天空，年代久远的独门宅第，衣衫整洁紧闭双唇的欧洲男女，——在班吉的眼里，我想象着他的家庭也是这样的一派场景。似乎他的家庭氛围从来与快乐安详无关，在通篇的描述中我仅仅在班吉提到凯蒂身上树的香气时略微感到轻松。他大哭大吼大闹，他看到黑夜来了又去，他不伸鼻子也闻得到死亡的气味儿——他仿佛一个能够预知灾难与悲剧的愚者，作者仿佛在字里行间暗示，班吉平时哼哼唧唧仿佛展现着这个家族毫无生机的气氛，班吉哭哭啼啼则作为某一次不幸事件的隐喻，班吉闻到了病，闻到了死则毫无掩饰地证明悲剧的降临。以感官代替心灵触碰并反映世界，我想这就是班吉部分的特点。
杰生是哈佛的高材生，却内心压抑，决定自***。和班吉恰恰相反，他的思想敏感得像个女孩，而他又明显具有悲观主义倾向，于是，家族的衰落使他相信，自己的未来一片昏暗;原本天真善良的妹妹失去贞洁，也成为自己的错，自己要负上臆想中“乱来”的责任;父亲的思想明明腐朽不堪，他却被其深深影响，不可自拔。家里的奴仆是下等人，学校的同学不可一世，他都不愿也无法与之倾诉心声。久久郁结于心中的负面情感终于到了不可收拾的地步，用我们现在人的话说就是，心里怎么也想不开，于是想到了死，想到了以死亡结束并代替苟活。可是他自***之前要交代的事怎么会如此之多，去很多地方见各种人物，每个略过他眼前的事物都一一跃然纸上，让我在阅读过程中甚至产生这样的怀疑，他如此留恋人间，何必选择死亡。然而我转念一想，死前的人，眼睛格外清澈，思想格外清晰，世界在他的眼中，也格外透明和真实，的确是这样。
昆丁部分我并没有读，但仅就前两个人物来看，作者选择两个相对普通人来讲比较特殊的人物，由他们的双目反射那个色彩灰暗落寞的时代，真可谓苦心经营独具匠心。
公众场合大声喧哗的作文200字【二】
威廉。福克纳的长篇小说《喧哗与***动》，用我通常赞赏的口吻说，是“有巨大的信息含量”的小说。此前，对于福克纳，只闻其声，未读其作。只是知道他是二十世纪最有影响力的大家。我在图书馆某个阴暗角落无意发现它的时候，赫然发现这本书收集在《二十世纪外国文学丛书》的集子里，与海明威、纪德、川端康成、菲茨杰拉德、黑塞这些赫赫有名的大师们的作品摆在一起。我将它带回家，用了几乎整整两个星期，每天陆续读一点，完成了它。我得说，如果阅读这本书的读者没有足够的耐心，几乎是无法读完这本具有高超的创作艺术的小说的。这是福克纳最为喜欢的作品，也被认为是一本小说创作的教科书。什么是我认为的“具有巨大的信息量”的小说呢?我认为它首先在胸襟上体现了一种广阔，深深触及灵魂，超越时间的局限，让五十年一百年后的读者读来，仍然感觉新鲜。它的具体表现并非一般线性叙事的那类以情节推动的小说，无论情节如何精彩，总是显现出某种单薄，它有一种让人一下子难以言清的思想性文学性上的交融互汇。
这本书以通篇的意流识手法，描写了一个没落的美国南方种植园家族在时代的崩溃。我总是不愿意在一个书评中来详细介绍一个小说的故事梗概，这绝不能体现出作者在创作一部作品时的所有精神气质。如果我从自己的阅读感受出发，尽可能表达出作者不同寻常的创作艺术，这才是我写一个书评的最初愿望。
在最初的那些没有连贯性的意识流里，恐怕每一个读者都会感觉到，当你粗粗读几页的时候，感觉是多么困难。人物意识根本不受时间空间的限制，大段大段从一个意识跳跃到一个意识，只在有些地方用不同的字体来给你提示，或者，以某种气味，某样东西给一点提示，这些零乱的、无序的意识流手法，很奇特地，在阅读中虽然让人感觉到相当的不厌其烦，但是，当你耐心读完后，却会发现一个奇特的现象：阅读过程中的这个问题，到了最后，却变成一幅幅鲜明而图象，让人感觉是这样的印象深刻。福克纳彻底抛弃了传统的现实主义创作手法，即具体在刻化人物性格时，从外部世界逐少过渡到内心世界，他反其道而行之，以意识的流动，引领着读者在阅读本身的过程中去参与作者的创作意图，最后，他以生花妙笔，拨开重重迷雾，让我们来到阳光之下。而在那些大篇幅的意识流里，各种场影不断以人物内心的意识交错，表面看起来完全没有秩序，但是在阅读结束之后，这些场景就如油画中一层又一层的叠加色彩，显现出丰富的明朗的层次。
福克纳同样在这篇小说的构思上独辟蹊径。小说分为四个部分，分别以四个主要人物，从各自己的所思所想所看来构成了一个漂亮的四重奏乐章。各个部分固然不是相对独立，而有大量的事件上的交叉，完全抛开了线性叙事上的时间推移关系，而将它打乱在可能的任何一个部分。福克纳在每个部分的标题里，都用一个具体的日子来描写这个人物在这一天的活动以及意识。康普生家历史中的这四天，都与基督受难的四个主要日子有关联。这种手法，被称为是“神话模式”。所谓的神话模式，就是在创作中，有意识地使故事、人物、结构，大致与人们熟知的一个神话故事平行。如我们熟知的乔伊斯的《尤利西斯》，实际上就是套用了荷马史诗《奥德修斯》的神话的一个典型。我想福克纳采用这种神话模式，除了给这部作品添加了一种神密的色彩之外，也使故事本身从一个家庭的日常琐事中完全突破出来，带有一个探讨人命运问题的寓意。这就使得这部作品带有一种广泛的思想深度。 当我从最初的不习惯中解放出来，渐渐被福克纳在大量的意识流里，通过那些并不平常的思绪活动逐渐地看清楚一系列相当鲜明、丰满的人物形象。这些人物形象我们虽然无法去形象他们的面貌(福克纳根本就不会用这种通常的人物描写的白描手法，但是我们无一例外地能准确地把握了这些人物的精神状态。哪怕是一个在主要人物的意识里想象的一个根本没有露过面的次要角色，也通过主要人物的意识流，显得跃然纸上，无法从脑海中抹去对他们的印象。
福克纳终生都在不断地写“家乡那块邮票般大小的地方”(福克纳语，这句话本身就多么具有诗意。哪怕他那邮票般大小的家乡，是通过想象虚构的一个在地图上没有的地方，但这怎么能构成这块地方发生过的那些虚构的历史，未曾在世界其他地方已然发生正在发生和将要发生呢?这总是福克纳的伟大的地方。福克纳正是以高超的小说创作技巧，毫不流俗地对美国的南方社会作了写照。
福克纳以他的小说直指现代西方社会的人与人之间的疏远与难以沟通的问题，精神的净化与得救的问题。它的小说如一把锋利的手术刀，直指人们心灵世界的所有隐秘。正是因此，福克纳的作品中中所发出的痛苦呐喊才如此深入人心，拨动了我们不轻易也害怕去触及的一些问题。福克纳的这部小说，显现了一种反映了精神实质的神似。它对人性的内心生活的掘进了达到了相当的深度。他采用的多角度叙事手法，极大地增加了作品的层次感与真实感。 我想福克纳是那种真正对小说创作艺术做出了贡献的伟大作家。错综复杂的结构衔接得天衣无缝令人信服。同时在这部作品中极为广阔地展现了一种时代的精神。如果你是一个希望通过一本轻松的书来打发无聊时光的人，我劝你别去读它，因为你根本不能得到通常意义上的那种乐趣。如果你是一个想在小说艺术价值方面有所增进的人，我热烈地向您推荐这本书，你从这本书中获得的一定远远超过你所能想象到的------也许在这时候，用这句话来说，才是对“巨大的信息含量”的贴切比喻。
公众场合大声喧哗的作文200字【三】
威廉。福克纳的长篇小说《喧哗与***动》，用我通常赞赏的口吻说，是“有巨大的信息含量”的小说。此前，对于福克纳，只闻其声，未读其作。只是知道他是二十世纪最有影响力的大家。我在图书馆某个阴暗角落无意发现它的时候，赫然发现这本书收集在《二十世纪外国文学丛书》的集子里，与海明威、纪德、川端康成、菲茨杰拉德、黑塞这些赫赫有名的大师们的作品摆在一起。我将它带回家，用了几乎整整两个星期，每天陆续读一点，完成了它。我得说，如果阅读这本书的读者没有足够的耐心，几乎是无法读完这本具有高超的创作艺术的小说的。这是福克纳最为喜欢的作品，也被认为是一本小说创作的教科书。什么是我认为的“具有巨大的信息量”的小说呢?我认为它首先在胸襟上体现了一种广阔，深深触及灵魂，超越时间的局限，让五十年一百年后的读者读来，仍然感觉新鲜。它的具体表现并非一般线性叙事的那类以情节推动的小说，无论情节如何精彩，总是显现出某种单薄，它有一种让人一下子难以言清的思想性文学性上的交融互汇。
这本书以通篇的意流识手法，描写了一个没落的美国南方种植园家族在时代的崩溃。我总是不愿意在一个书评中来详细介绍一个小说的故事梗概，这绝不能体现出作者在创作一部作品时的所有精神气质。如果我从自己的阅读感受出发，尽可能表达出作者不同寻常的创作艺术，这才是我写一个书评的最初愿望。
在最初的那些没有连贯性的意识流里，恐怕每一个读者都会感觉到，当你粗粗读几页的时候，感觉是多么困难。人物意识根本不受时间空间的限制，大段大段从一个意识跳跃到一个意识，只在有些地方用不同的字体来给你提示，或者，以某种气味，某样东西给一点提示，这些零乱的、无序的意识流手法，很奇特地，在阅读中虽然让人感觉到相当的不厌其烦，但是，当你耐心读完后，却会发现一个奇特的现象：阅读过程中的这个问题，到了最后，却变成一幅幅鲜明而图象，让人感觉是这样的印象深刻。福克纳彻底抛弃了传统的现实主义创作手法，即具体在刻化人物性格时，从外部世界逐少过渡到内心世界，他反其道而行之，以意识的流动，引领着读者在阅读本身的过程中去参与作者的.创作意图，最后，他以生花妙笔，拨开重重迷雾，让我们来到阳光之下。而在那些大篇幅的意识流里，各种场影不断以人物内心的意识交错，表面看起来完全没有秩序，但是在阅读结束之后，这些场景就如油画中一层又一层的叠加色彩，显现出丰富的明朗的层次。
福克纳同样在这篇小说的构思上独辟蹊径。小说分为四个部分，分别以四个主要人物，从各自己的所思所想所看来构成了一个漂亮的四重奏乐章。各个部分固然不是相对独立，而有大量的事件上的交叉，完全抛开了线性叙事上的时间推移关系，而将它打乱在可能的任何一个部分。福克纳在每个部分的标题里，都用一个具体的日子来描写这个人物在这一天的活动以及意识。康普生家历史中的这四天，都与基督受难的四个主要日子有关联。这种手法，被称为是“神话模式”。所谓的神话模式，就是在创作中，有意识地使故事、人物、结构，大致与人们熟知的一个神话故事平行。如我们熟知的乔伊斯的《尤利西斯》，实际上就是套用了荷马史诗《奥德修斯》的神话的一个典型。我想福克纳采用这种神话模式，除了给这部作品添加了一种神密的色彩之外，也使故事本身从一个家庭的日常琐事中完全突破出来，带有一个探讨人命运问题的寓意。这就使得这部作品带有一种广泛的思想深度。 当我从最初的不习惯中解放出来，渐渐被福克纳在大量的意识流里，通过那些并不平常的思绪活动逐渐地看清楚一系列相当鲜明、丰满的人物形象。这些人物形象我们虽然无法去形象他们的面貌(福克纳根本就不会用这种通常的人物描写的白描手法，但是我们无一例外地能准确地把握了这些人物的精神状态。哪怕是一个在主要人物的意识里想象的一个根本没有露过面的次要角色，也通过主要人物的意识流，显得跃然纸上，无法从脑海中抹去对他们的印象。
福克纳终生都在不断地写“家乡那块邮票般大小的地方”(福克纳语，这句话本身就多么具有诗意。哪怕他那邮票般大小的家乡，是通过想象虚构的一个在地图上没有的地方，但这怎么能构成这块地方发生过的那些虚构的历史，未曾在世界其他地方已然发生正在发生和将要发生呢?这总是福克纳的伟大的地方。福克纳正是以高超的.小说创作技巧，毫不流俗地对美国的南方社会作了写照。
福克纳以他的小说直指现代西方社会的人与人之间的疏远与难以沟通的问题，精神的净化与得救的问题。它的小说如一把锋利的手术刀，直指人们心灵世界的所有隐秘。正是因此，福克纳的作品中中所发出的痛苦呐喊才如此深入人心，拨动了我们不轻易也害怕去触及的一些问题。福克纳的这部小说，显现了一种反映了精神实质的神似。它对人性的内心生活的掘进了达到了相当的深度。他采用的多角度叙事手法，极大地增加了作品的层次感与真实感。 我想福克纳是那种真正对小说创作艺术做出了贡献的伟大作家。错综复杂的结构衔接得天衣无缝令人信服。同时在这部作品中极为广阔地展现了一种时代的精神。如果你是一个希望通过一本轻松的书来打发无聊时光的人，我劝你别去读它，因为你根本不能得到通常意义上的那种乐趣。如果你是一个想在小说艺术价值方面有所增进的人，我热烈地向您推荐这本书，你从这本书中获得的一定远远超过你所能想象到的------也许在这时候，用这句话来说，才是对“巨大的信息含量”的贴切比喻。
