关于文化的传承交融互鉴作文【一】
今年10月22日(农历九月十五，是中国一代儒学大师朱熹诞辰880周年纪念日。当天，来自韩国、日本、台湾及大陆等海内外专家学者聚首朱熹曾长期生活、著书立说、传道授业的武夷山市，探究朱子文化对于东亚文明的影响力。
“在中华文化中，朱子文化是非常重要的，因为朱子是中国古代伟大的思想家、哲学家、教育家。”北京大学历史文化研究所所长张希清首先表示，朱子文化是中国传统的优秀文化，是现今道德建设非常重要的一个文化宝库，血脉相承的两岸同胞更应在弘扬和传承朱子文化上作出更多的努力。
台湾清华大学教授杨儒宾则指出，朱子文化让两岸民众越走越亲切。“前几个月我带了一些台湾学生到武夷山重走朱子路，很多学生虽然是第一次到大陆，但是他们跟大陆同胞没有隔阂，一路走一路探讨朱子文化，彼此增加了解、增进感情。”
世界朱氏联合会会长、台湾朱子学研究协会常务理事朱茂男说道：“两岸一家亲，我们都是炎黄子孙，有着中华民族传统的优秀文化、传统的儒家文化。两岸在共同弘扬和传承朱子文化的同时，也为两岸交流交往形成了和谐的氛围。”
朱茂男认为，“理一分特、求同存异”的朱子思想是两岸现今必学的课题，也是不变的真理。
朱熹是是中国南宋思想家、理学的集大成者、儒家的代表人物，他所倡导的“读书起家之本、循理保家之本、和顺齐家之本、勤俭治家之本”的家教思想，在中国古代社会成为家教庭训的懿范，并广泛传播到东亚国家且产生深远的影响，人们习惯上称朱熹为朱子，他对后世影响的言行诗文的文化称为朱子文化。
关于文化的传承交融互鉴作文【二】
爸爸妈妈就是我学习的榜样。他们在单位任劳任怨，但是却没有一句抱怨的话。爸爸公司几次裁员，但他的职位一直保留到现在。妈妈常说：“做的事多，学的就多，认识的多，积累的就多，能力就会很强。”他们的行为影响着我。
学校劳动时，我抢着干活，虽然汗流浃背，但是我看到干净整洁的教室时，就觉得再辛苦也是值得的。在学习过程中，时常觉得自己很辛苦，但每当收获丰硕果实时，那一刻就能深深地感觉到一分耕耘一分收获，让我高兴。与同学相处中，我会真诚地与他们相处，不斤斤计较，乐于助人，将我们的友谊变得更加牢固。
假如我是一只风筝，那家风就是牵引着我的那根线；假如我是一艘小船，那家风就是掌握方向的船舵。小树苗终有一天会长成参天大树，但使她直直生长的木棍和绳子，会继续陪伴她成长，实现家风的传承。
关于文化的传承交融互鉴作文【三】
众所周知，文化兴，民族兴；文化衰，民族衰。在历史长河中始终遵循这么一个定律，一个民族的兴盛，必定是从文化的繁荣开始的；一个民族的发展，也离不开文化的支撑。而当历史的尘埃落定，有许多东西都化为乌有的时候，唯有文化以物质的或非物质的形态存在着。这便是文化对于一个民族而言的灵魂作用。
随着传统的民俗活动等逐渐远离我们的视线，京剧等优秀剧种在流行音乐一浪高过一浪的发展势头中濒临危机，特色的民间手工艺因后继无人逐渐衰落，我们不难发现，传统文化面临着前所未有的困境。它的流失，一定程度上影射了传统民族精神的逐渐缺失。因为传统文化的发展是传承民族精神的重要途径，也是民族凝聚力之所在。
那么，谁来承担传承民族传统文化的重任呢？
作为一名新时代的中学生，我们不能因为久居芝兰之室而不闻其香。我们在传统文化的传承方面也有着自己应尽的责任。当本民族的艺术精品被外来的泡沫文化所淹没时，我们应该做些什么？我想不仅仅是记于心中那么简单。我们要守住中华文明源远流长的血脉，老祖宗留下的传统文化是几千年来一直发光发亮的遗产。譬如，国粹京剧，诗词歌赋，我们的仁、义、礼、智、信的儒家传统美德，各类传统节日等等。这是在我们华夏子女血脉里流淌的使命，我们又有什么理由忽略它放弃它呢？也许，我们无法杜绝外来快餐文化的侵略，但是民族使命要求我们记得在情人节送玫瑰的同时，也必须记得七夕时牛郎织女的相会，我们知道在感恩节吃火鸡的同时，也必须不忘元宵时的汤圆，我们必须记得每个中国传统节日所蕴含的意义，这代表了中国，代表了中国文化，代表了我们没有忘记，我们在走着自己的文化之旅，我们欣赏国外的很多风景，但我们绝不摒弃我们的文化大餐，我们在学习，我们在传承，我们在进步。
我们应该还记得那句歌词“五千年的风和雨啊藏了多少梦，黄色的脸黑色的眼不变是笑容……”我们同为中国人，不仅仅因为我们是黄皮肤、黑眼睛，会说一口中国话，真正让我们中国人感到是同气连枝、血脉相连的是来自于传统文化的传承和延续。传统文化是民族的身份证明，是国家统一和民族团结的精神纽带，它也构成了人们生活和追求幸福的不懈动力，构成了中华文明生生不息、蓬勃向上的民族精神。
今天，我们要传承我们的民族文化，继承我们的优良传统，深深的铭记我们的血脉中喷薄的中国精神。让我们向我们的民族致敬，向我们的民族文化低头，谦虚的表达我们最虔诚的守候！
关于文化的传承交融互鉴作文【四】
当众人被“我有一壶酒，足以慰风尘”撩拨起续诗的兴致时，有人却嗤之以鼻：“参加接龙的很多人对诗的用韵一窍不通，折射出大众对真正传统文化的外行。在任何时代，真正的诗人都是寂寞的，诗歌都是小众的”，使不少网友“诗情酒兴渐阑珊”。
这一观点体现出当今一些人在传统文化的传承中存在的一大弊病：总是端着架子，否认群众基础，摆出一副盛气凌人的高姿态，充分显示其狭隘性。而这，也恰恰是他们相对落寞的原因之一。传统文化的发扬，当有“大足以容众”之胸怀，有“海纳百川”之气度，而不能在自我设限中孤芳自赏。
那些文采斐然、炳炳烺烺的诗歌流传至今，固然是古代文人墨客的智慧结晶，但我们不能因为只看到绚烂夺目的金字塔尖，就忽略历史中已被风化埋葬的金字塔底的大量作品。从某种角度看，那些在历史长河中淘洗沉淀无痕的平庸之作，何尝不体现了诗歌所拥有的广泛群众基础？事实上，当吟诗作赋成为普通人的生活方式，而不是文人特定的炫耀手段，文化创作才能具有活力，涌现佳作。
从《诗经》中的不少作品采自民间，到白居易写诗但求“老妪能解”，再到“凡有井水饮处，皆能歌柳词”，诗词的兴盛从来不是小众的，而是在让普通百姓怡情养性中根植了其勃发的生命，正所谓“可以兴，可以观，可以群，可以怨”。那些传世的佳作，恰恰是文人贤士从普通百姓中汲取养料，佐以自己的才华而挥就的。诗歌有阳春白雪，也有下里巴人，诗歌从来不排斥普通百姓对它的唱和吟咏与逸兴遣怀。
作为“戏曲之母”，昆曲经历时代的变迁而一度奄奄一息。戏曲工作者们意识到，昆曲从家喻户晓走向没落，不是因为昆曲名家的离世，而是因为昆曲在大众市场中找不到一席之地而渐失群众基础。于是他们开始引入歌剧、交响乐等流行元素，打造青春版《牡丹亭》，吸引更多受众，而不再曲高和寡。当昆曲再次走进人们视野时，也走进了新的时代舞台，台下仍是一群不懂得“良辰美景”“似水流年”的痴情戏迷，台上是大师在演绎传统的精髓。这时我们懂得，没有一个文化可以将自己封闭起来，没有一个文化有资本筛选受众群体，多一分包容，多一分谦逊，才能换来更长寿的生命和更精彩的未来。
以精英品位为借口故步自封，最终只会日薄西山，上演一群圣贤大师在文化的墓碑旁落寞吊唁的悲剧。唯有敞开胸襟，接受不同文化水平的智慧，才能得到继承与发展，促成文化繁荣进步。时代需要包容，传统文化亦需包容。无论何时何地，传统文化止于独行，而盛于大众。
