李安拍了“父亲三部曲”,分别是《推手》、《喜宴》和《饮食男女》。三个不同的故事,不同的家庭,却有一个相同的父亲。这不仅仅指三位父亲的扮演者都是台湾电影届久负盛名的金马奖影帝郎雄,更因为三位不同的父亲共同组成一个丰满的父亲形象。当然,我最喜欢的是《饮食男女》,因为这是三部曲中父亲最开心、最舒畅,同时情节也最富戏剧性的一部。再来看前两部,情节设置与人物刻画虽然刻意突出冲突,却显得有点生硬,结局也在意料之中,毕竟《推手》是李安的第一部长片。
《饮食男女》以活行活现的美食作主题或者说线索,视觉和味觉都被调动起来了。想来中华大餐的魅力真是无穷的。对比一下电影《纯真年代》里五颜六色的欧式大餐,高下立现。不仅仅因为美食的缘故,而是父亲亲手烧的菜里面有多少亲情在其中呢。
一切都源于父亲与女儿的情。情就意味着爱与冲突。电影在冲突中开始,在爱中结束。
三个女儿各自的生活亦已包含着个人的生命体验:情人、基督的教徒、初恋。这是电影的第二条线索。三个女儿各自从各自的困境中走出:大女儿终于结婚,她九年的痴情原只是一场暗恋;二女儿认识到旧情人的生活是如此糜烂,了解了父亲对她格外的爱与怨——她模样最像母亲;三女儿则抢走了朋友的男友,并且结婚、生子。结尾的感人之处是:二女儿终于得以下厨房,亲手为父亲烧菜,而父亲的味觉也神奇般的恢复了。
二女儿最像母亲,父亲多多少少疼她多一点,于是他希望女儿能够不做厨艺,二女儿也的确成为事业女性,然而她偏偏最喜欢厨艺,父女的矛盾,就是这样的简单可笑却又实实在在。
父亲味觉的失与得,几经波折。温伯伯去世,父亲说“我的味觉死了”,此诚高山流水知音稀,伯牙断琴伤子期的经典台词。终于在二女儿烧出与他亡妻一样味道的菜时,记忆的苏醒与爱的宽容一同使他的味觉神奇的恢复了。这是一个多么美好的隐喻啊!比基耶斯洛夫斯基的《白》中的男主角性功能的失而复得更加有人间味。
这个电影有很多出人意料的地方。我们能一下子猜出三女儿有一天会抢走别人的男友,能猜出写给大女儿的情书是学生们的恶作剧,因这些亦是常见的俗套。但我的确没有料到大女儿的痴狂是她自己的想象,也没有料到父亲的婚姻是与锦荣——这些情节使父亲与女儿的两条线索都达到高潮,令人拍案叫绝。
所以在这个电影中我们感慨良多。“父亲”,多么伟大,多么仁慈,有时候多么需要倾听与倾诉。父亲又是多么的新潮,老父少妻的浪漫多少令人诧异。父爱如山!一个女儿在成长中可能愈发体会到母亲的幸福与苦痛,而一个儿子的成长,却能愈发深味父亲的高大、责任与伤感。我们常常在银幕上或小说里听见一位母亲告诉女儿“这是女人的命运啊”诸如此类的叹息与感慨,却从未听见父亲会告诉儿子“这是我们男人的命运啊”这样的话。因父与子自有天生的默契,有着男人之间的惺惺相惜。
有一个镜头一直印象深刻,镜头组织的也流畅:
镜头:二女儿在医院看见父亲从医生办公室里出来,拿着诊断书模样的纸,与医生交谈;
镜头:女儿注视着一群护士推着一位急诊的老人从身旁经过,老人躺在担架上,奄奄一息,眼睛露出泪花样的光芒。女儿一幅被触动的样子;
镜头:二女儿抬起头,刚才父亲站着的地方已经空无一人,
镜头:女儿去问医生这是什么科室,医生回答“心脏科”。
四个镜头加起来才十几秒钟,行云流水,一气呵成。我已经忍不住泪水了。这个蒙太奇将女儿心中所有的担心与爱全部表达出来,无一句台词,无煽情的表演。出人意料的是,结尾父亲的告知是我们知道,父亲没有病,那是他的婚前检查。无疑,喜剧性在这里得到加强,一定程度上削弱了当时情感的张力。但细细想来,那真是个感人的镜头。
本片的另一个线索是爱情。事实上,爱情与两代人之间的亲情有矛盾。爱情往往会夺走部分亲情的喜与乐。本片三个女儿的最后归宿,除二女儿外都与爱情厮守了。二女儿宁愿舍弃事业与情人,与父亲重温亲情的温暖。还好最后的大团圆就是爱情与亲情的水乳交融。妙就妙在,用中国的国粹厨艺来演绎故事,使观者如我,庆幸周围的亲人都有不错的厨艺,而我,亦要打算学习烧菜了。
当今社会充满竞争,也充满了机遇。大学生应学会增长自己的智慧和才干,应对竞争,把握机遇。《差别》讲了一个普通而又意味深长的小故事:两个年轻人同在一家店铺工作,一个能够创造性地为老板做事,得到重用;另一个不能灵活地处理问题,得不到重视。
墨守成规,做事情缺乏主见,没有远见卓识,不能预见事态的发展做出更好的处理决定,这便是阿诺德。相反,布鲁诺却有思想,有主见,对上级的话不是言听计从,而是根据自己的观察和理解创造性地执行,做事周到缜密,具有远见卓识。显而易见,布鲁诺要比阿诺德优秀得多,人的一生中总是要遇到各种各样大大小小的事情,我们都希望能够像布鲁诺那样处理好自己身边的每一件事,把事情做的尽善尽美。有时候,我喜欢这样比喻,做事情就像下棋一样,每走一步棋都需要考虑到下面的好几步怎么走,想的越周全,看得越远,棋艺就越高。做事情的时候,不要只注意眼前的事物,应该多考虑一下以后的发展,学会动态地看问题。
故事中布鲁诺做事独到,这与他的高瞻远瞩是分不开的。相反,阿诺德就显得鼠目寸光了。常言道:人无远虑,必有近忧。一个人做事情不能只顾眼前利益,要善于动脑筋思考,学会长远打算。“生于忧患,死于安乐”是千古不变的名言,春秋时越王勾践卧薪尝胆的故事是它最好的注册。那时,勾践屈服求和,卑身事吴,卧薪尝胆,又经“十年生聚,十年数训”,终于转弱为强,起兵灭掉吴国,成为一代霸主,勾践何能得以复国?这是亡国之辱的忧患使他发愤、催他奋起的结果。这说明,当困难重重、欲退无路时,人们常常能显出非凡的毅力,发挥出意想不到的潜能,拼死***出重围,开拓出一条生路。在忧患中生存,在享乐中灭。亡勾践生于忧患,桀纣死于安乐。不论你是什么样的人,都要时刻有忧患的意识,不要贪图于享乐,一切追求享乐主义的最后都要为此付出代价,一切有忧患意识的才能很好地生存。
如果有一天你得意了,请别失去忧患意识,请别鼠目寸光,请别被胜利冲昏了头脑,请铭记亚圣的“生于忧患,死于安乐”,这样,你和阿诺德才有本质上的差别。
最近,看了一些文章,给我留下深刻印象的是《差别》一文,它瞬时让我对学习有了另一种理解,那就是高效与低能的差别。
这是一篇富有哲理性的故事,故事中的主人公布鲁诺和阿诺德,他们有着同样年轻的生命和经历,他们的起点都是相同的,但结局和命运却有着很大的差别,老板是掌握他们命运的人,在那里老板就是他们所谓的神,一个是对工作对老板不满意,甚至发牢***,不思进取;一个是对工作充满激情,工作认真负责且善于思考,干劲十足;我不否认阿诺德有讨好老板之嫌,但是阿诺德的对工作的高效态度是很值得我们学习的。这样我们才能在激烈的竞争中立于不败之地。文章中的老板是个很睿智的人物,为了说服布鲁诺的烦躁不安自暴自弃的工作态度,叫他去探听市场行情,实质是考察他的工作能力,结果他先后去了三次,来来回回担误的时间不说,来去的车费也不说,单单是日理万机的老板从心底里面也会觉得他很烦,脑袋不够灵光,甚至老板还有将他炒鱿鱼的可能。老板怎么会放心用一个这样的人呢,老板又怎么会把薪水加到他的头上呢?相反阿诺德去探听市场行情去了一次就将老板所要的信息和可能带回来了,这就等于阿诺德的工作效率是布鲁诺的三倍还有多,老板付给他三倍的薪水都愿意!
难怪平时妈妈总是教育我,做任何事情都要动脑筋,想办法,不管是在生活中,还是在学习上,都要努力主动,不做无用功,不要怨天尤人,天下没有免费的午餐。我以前看老师偏爱那些表现好的同学,就会妒忌别人,看了《差别》这篇文章后,我终于明白:应该从自己身上找原因,看看自己是不是做得很棒:我为班级争光了?我每天都有进步吗?做事情是否开动脑筋了?有没有把学习效率提高最高?通过这样的扪心自问,我的心情忽然开朗,我将在学习上追求高效率,做一个有思想、有能力的新时代学生。
电闪雷鸣的周六午后,静静地欣赏一部经典老片,不可不谓之是一种享受。早就听闻李安的成名作之一《饮食男女》,终于可以在这个无所事事的周六下午欣赏。片子细腻动人,入情至深。
镜头定格在海报上的这一个瞬间,让人意犹未尽。这一刻,一直心有间隙的老父亲(老朱)和二女儿(家倩)终于找到了通往彼此心灵的桥梁。曾经的一代名厨老朱退休后逐渐丧失了味觉,终于在最后尝出了家倩熬的汤的滋味;在爱情里兜兜转转的家倩到最后开始一个人快乐而自在地生活。老朱要卖的老房子终究被家倩留下了,父亲和新结婚的妻子一起搬出去了,孤单了十几年的大姐也快乐地步入了婚姻的殿堂,小妹也离开闺房当上了妈妈,只有家倩一个人留在了老房子里,和当年的父亲一样在厨房里忙忙碌碌,准备着家里多年未曾改变的星期天晚餐,等待着一家的团聚。这仿佛是一代一代的延续,人老了,人走了,厨房里的烟火却不曾熄灭,柴米油盐酱醋茶的日子还在不紧不慢地流转着。这个细水长流的故事仿佛可以一直延续下去,导演却在这里结束了故事的叙述,只留那余音袅袅绕梁三日。
人生如戏也如梦,谁也想不到貌似垂垂老矣的老朱却勇敢地迎娶了和她女儿差不多年纪的年轻寡妇锦荣,过上了幸福而满足的日子,仿佛重获新生;谁也想不到三姐妹中最小的家宁却第一个走出了闺房;谁也想不到一直活在谎言里的大姐家珍勇敢地面对降临的爱情,跟随着小妹的脚步离开了老房子;更想不到的是最早吵吵嚷嚷着要搬出去住的家倩最后一个人守在了老房子里。一家四口的人生在一次次的星期天晚餐中画出了属于迥异的起伏线。
很喜欢星期天晚餐的情节,不断地穿插在影片中,一次次地把故事情节打开。虽然这样的穿插用意很明显,但是也扣足了饮食男女这个题。在传统的中国文化里,民以食为天自古有之。而家这个概念在中国人的血液里也是深入骨髓的。家和美食叠加在一起,便是老朱每个星期天晚上都固执地要坚持的家庭聚餐。而每次家庭聚餐上的宣布都把故事情节往深推进了一步。家倩要搬出去住了,家宁未婚先孕了,家珍闪电结婚了,老朱要黄昏恋了。不变的.宴席,流水的生活,充满了不可思议,意料之外又是情理之中。
影片拍得很有生活气息,不仅是因为这一桌桌美食,更是因为那些源自于生活的细节。片子里的一家四口,每个人都是一种生活的典型。老朱退休赋闲在家的百无聊赖,人过中年的各种力不从心,至交的猝然离世,黄昏恋的犹疑,这是那些曾经叱咤职场到了晚年的老人们生活的折射。大姐家珍因为一场痛苦的单相思而关上了自己的心门,却还是被小妹的经历惊醒了,开始走出自己刻板的生活,打开了心门,也迎来了属于自己闪闪发亮的爱情。二姐家倩很现代很时髦,在爱情里来去自如,独立而强势,本以为她是最早离开这座老房子的人,却未料到最后是她留在了老房子里一个人过充实而美好的日子。小妹家宁看似文静,却是她在三姐妹中第一个勇敢去追逐自己的爱,朝幸福的方向飞去。三姐妹的爱情,很容易在生活中找到影子,为爱执着又为爱疯狂,看似洒脱实则沉重的爱情,单纯美好无所畏惧的爱情,不就是我们周遭生活里爱情的模样吗?
最值得人回味的还是影片背后的那个“家”的观念。家在中国文化里有着不可替代的地位。中国的节日很多,大抵都是围绕着家展开的,中秋要合家团圆吃月饼,重阳要亲朋好友一起登高望远,除夕夜的那一顿年夜饭是一个都不能少,元宵节的汤圆煮出的是团团圆圆。如今,一家人坐下来欢欢乐乐吃顿团圆饭都是不易的事了。片中的星期天晚餐才会格外令人艳羡。从一开始家倩想搬出去住到最后一家四口变成了一个有着十几口人的大家庭,始终不变的是维系着家人之间的那一份亲情。家珍和家倩洗碗争吵的情节让人印象深刻。母亲走后,大姐就自觉担当起了照顾妹妹的职责,却在无形之中建立起了权威感,两个姐妹也变成了最熟悉的陌生人。这一幕很让人心痛。但是那次争吵过后彼此吐露心迹,才发现误会了那么多年,心里的围墙在瞬间倒塌。家珍从家里搬出去的时候,姐妹俩亲密的对话和之前的冷漠形成鲜明的对比。有时候沟通真的比什么都重要。还有一个争吵的情节是老朱的老同事温叔叔过世后,酒店经理。
片子的另一大亮点就是美食。细致的刀工,精心搭配的菜,色香味俱全的佳肴,无不刺激着观影者的味蕾。酸甜苦辣咸,人生百味不过源自于此。阴阳调和才能煮出一道好菜,熟能生巧才能造就名厨,慢工出细活,真心出珍品。中国美食本身就是中国文化的代言,美食的背后是对家人浓浓的爱。
老板永远都喜欢那些能够办事主动,考虑周全,具有创造性的员工。天才,就是主动性的爆发。一个受人赏识的人才,往往不是那种上司叫你做什么你就做什么的简单执行者,而是那种能够在老板下达任务后,能够考虑到做好这个事情的所有因素,并且提出相应解决方案的人。比起那种吩咐什么做什么,完全没有思想的简单执行者,难道你不会更喜欢那种考虑周全、办事主动的下属吗?所以,要得到老板的赏识,请先努力提高自己的办事能力,改善自己的处事方法吧,终日埋怨只会让你自己在工作中更加的被动。
反思自己,我自己又是怎样的呢?是严谨干练的阿诺德,还是丢三落四的布鲁诺?细想,自己也有丢三落四的时候,有时做事不够干练,考虑不够周全。
这是一个危险的信号,如果不加以改正,必将在日后的工作生活中带给自己不良影响。时刻进行自我反省,这才是我不断进步的动力。不但要反思自己的对错,更要反思自己是否可以做得更好,虚心的向他人学习,不断的完善自己的办事能力,处事方法。认真做事只能把事情做对,用心做事才能把事情做好。布鲁诺针对老板吩咐的每件事情或许都很努力地去做了,但是他缺乏的是对事物的思考,没有用心去做,所以他的结果就是老板吩咐什么做什么,但这样是远远没办法满足老板要求的,因为他只是把事情做对了,却没有把事情做好。而阿诺德在接到老板的任务后,他是真的是用心在做事,他考虑到了老板想要知道的所有问题,并且做了合适的调查,所以他是把事情给做好了。这就是两人的差别。要做阿诺德,不是三天两头就可以做到的,这是长期不断完善自我的结果,需要时刻把心放在自己所从事的每件事上。所以,我仍需不断的努力,不断向阿诺德学习。
人与人之间都有一定的差别,我们都应该避免自己成为布鲁诺,而要做阿诺德,只有不断的自省,不断完善自身。
© 2022 xuexicn.net,All Rights Reserved.