名画赏析作文【一】
最近，我读了英国女作家夏洛蒂-勃朗特写的《简爱》一书，深有感触。
《简爱》这本书主要写了一位叫简爱的孤儿如何在人间地狱般的孤儿院中顽强地生存下来，并成为一个独立自信的女性的故事，正是在这个故事中，我体会到了很多东西。
在简爱身上，有一种坚强不屈的精神，她不畏强暴，在困难面前从不低头，像冰山上的一朵雪莲花，迎风傲雪，凌驾于一切困难之上。这种精神我们必须具备。因为它是开启成功之门的一把金钥匙。在生活中，我们也要克服困难，坚持真理，比如教师说错了，应及时提出，不能睁一只眼闭一只眼，事不关己，高高挂起；在学习上要勇于攻克难题，不能把它丢在一边或胡乱写个答案就草草了事等等。这样才能让我们获得提高提高。
有一次，我在做奥数，有一题很难，光题目就四五行，读得头都发昏，心一横，想：干脆就不做吧！反正到时候教师要讲，说不定写了半天还是一个叉子，还不如去踢踢球呢！这时李宇杰正要去踢球，我问他还剩几题，他说他这题也不会，我心想：总算找到知音了，于是便一齐去踢球了。可踢着踢着，心里总不踏实，想把那道题做出来不是更好？于是，又“忍痛割爱”心急火燎地跑了回去，啃起了笔头．．．．．．呀！会了！我找到了突破口，大笔一挥，不一会儿算出了答案，可带入题目一验算，还是错的，没事，再来，一遍又一遍，擦了又擦，写了又写，最终，在我不断努力之下，大功告成！我如释重负，心想：功夫不负有心人呀！刻苦钻研必须会得到回报的。
简爱这种坚强不屈的精神一向鼓舞着我，让我奋进！
名画赏析作文【二】
在我心目中最欣赏的是《梦》这幅画。
《梦》这幅画是著名画家、雕塑家毕加索画的。这幅画不大，大概三英尺长，两英尺宽吧，整幅画以暖色调为主，分别有红、黑、黄三种颜色，红色是沙发；黑色是墙的花纹；黄色是衣服的主色，造成了人与物的鲜明对比，让人眼前一亮。这幅画画的是一个女孩儿在睡觉，她的神情很安详，微挑的嘴角流露出恬静、淡雅的微笑。
仔细看这幅画，我觉得，这个女孩睡得很舒服，好像在做一个美梦，我猜想她有可能梦到了一桌子的海鲜大餐，有可能她梦到了她拥有着很多的钱，想买什么就买什么，所以她的嘴角挂着幸福的微笑。
听老师说，毕加索让自己心爱的.女孩当模特，画出她睡着的样子，有可能是因为这个女孩儿也会画画，她想看一看毕加索的画技，所以毕加索就把她画出来了。
《梦》是世界著名的画，光是一个打印版就如此令我惊叹，要是看到真的画，那不是更加震撼了？这幅画让我体会到了艺术的魅力。
精彩点评：芷涵文笔流畅，能够简明扼要地描绘细节，让读者仿佛也见到了真画。另外，文章段落间衔接自然，继续保持。如果能联系到毕加索的生平来谈，升华主题，会更好！
一次下课的时候，老师在墙上挂起了一幅画，说让我们观察，下节课就学习描写这幅画。
我瞟了一眼，它立刻吸引了我的注意力。它是知名画家毕加索的名画——《梦》。
我仔细地看了看，第一眼看到的是那白色衣服，白色中隐约点缀着淡黄，背景深红色中又有少许橙色，和冷色调的白色形成鲜明对比。
画中描绘的是一个少女，坐在沙发上睡着了。她头向右倾斜，嘴巴微抿，显得神情安详，又有点高兴，可能是做了一个美好的梦，她可能梦见了许许多多的美食，自己正在“埋头苦吃”呢！不信你看，她嘴角仿佛还留着口水呢！
毕加索想表达什么呢？我猜想可能毕加索十分喜欢这个少女，而她好像又在做梦，也许是毕加索希望她在梦里能梦见自己，想表达自己对她的一种“爱”吧！
我又查阅了这幅画的资料，果然证实了我的猜想。那时候毕加索十分喜欢这个少女，一次，他趁那个少女睡着的时候，偷偷画了这幅画。我还听说，这幅画的原名是《躺在红色沙发上的睡觉的女孩》，后来才改成《梦》。因为毕加索觉得这个女孩正在做一个美好的梦，又十分喜欢这个女孩，希望她在梦里梦见自己，便改名为《梦》。
“叮叮叮……”
上课的铃声响起了，我依依不舍地回到了自己的座位，我凝视着那幅画，沉思着这究竟是一个怎样的女孩，虽然我只观察了几分钟，但《梦》这幅画却永远留在了我的心里，它的色彩，它给我的感觉，使我终身难忘。
精彩点评：泰来有着不错的文字功底，整篇文章结构自然清晰，并且能够有意识地区分口语和书面语，继续保持！可以把画作的内容再写详细些，由画的细节来引申想象，这样会让文章更加充实哦！
名画赏析作文【三】
抱着应付公事的心态，毫不情愿的拿起了这本早被我遗忘到九霄云外的《简爱》，不得不承认，我读书的态度随着故事情节的发展跌宕起伏，我被故事情节深深的吸引住了，当小简爱被斥骂的时候，我不禁对这位被命运捉弄的孩子报以同情的眼光，或者在她的眼中，这所谓的同情是对她的蔑视，她不需要，童年的悲惨遭遇让她反感，也会让他感到痛恨。
或者是海伦和谭波儿小姐的出现，让她学会了改变，但在闲暇之余，我们不得不感慨当时社会的无情与冷漠。伴着简爱的每一次的化险为夷，我不禁为她欢呼，当他勇敢拒绝圣约翰的求婚而坚持自我的真爱时，我被她的选择所感动，当她去照顾已经残疾的罗切斯特的时候，带给人们的不仅仅是感动，更多的是心灵的震撼。
每一段的经历更重要的还是写出了一个青春少女的情感纠葛和心路历程，她的心灵矛盾和内心冲突，她对自由幸福生活的渴望、憧憬和追求，将女主人公的热情奔放，藐视习俗，追求解放的个性，表现得淋漓尽致。
从简爱的身上，不得不对今日的生活报以庆幸，相比较而言，我们所缺少的不都在简爱的身上体现出来了吗，无论是从精神上还是生活中，简爱的任何一点都应当是我们学习的楷模，是当今社会的典范。
名画赏析作文【四】
中国对世界各国绘画名作的介绍从20世纪初就已开始，那时，不仅有专业的美术史家从事写作，而且还有诸如《良友》之类的流行杂志定期进行报道，从而逐渐使维纳斯、蒙娜丽莎等著名的美术形象在中国民众中间普及开来。人们喜欢这些形象，因为它们是美的，能给人带来美好的感受，而且围绕它们还有不少有趣传奇的故事。现在，经典的世界名画仍然没有失去它们的魅力。对于它们来说，时间只是放在天平另一端的砝码，越增加越可以显现出名作本身的分量。虽然时光逝去，但是一代又一代人渴望了解世界名画的心情却并没有改变。
不过，名画的价值并不只在于要让人知道它，那样的话，它们就成了一连串孤立的、没有任何联系的名单。能够记住一张画的名字，流利地说出它的作者、流派、风格，这当然是很好的事，可仅仅了解这些还不够，因为那只是增加了观众的知识而不是对艺术的体验。要想在名画与观者之间真正建立起沟通的渠道，不仅需要用眼睛来“看画”，更需要用心来“读画”。有人说，画不就是用来看的吗？怎么叫“读”呢？这其实指的是一种对待名画的态度以及如何理解它的方式。形象要比文字来得直观，只要眼睛一扫，画面的全貌就会尽收眼底，然而这也带来两个问题。
作者以细腻生动的文笔，分析了从古至今的艺术杰作的成就和其产生的历史、心理动因，在读者面前打开了一扇通往西方艺术精神的大门。品读本书，你将会和冰河时代的史前人，和古埃及、古希腊、古罗马的首领们会晤；你将到文艺复兴时代的精神、哥特式艺术的精髓、巴洛克艺术的力度、洛可可艺术的`情调、新古典主义艺术的风格、浪漫主义艺术的风采、写实主义艺术的菁华、印象派艺术的光影魅力、现代主义艺术的新意之所在；你将领略乔托、波提切利、达．芬奇、米开朗基罗、拉斐尔、伦勃朗、鲁本斯，委拉斯贵支、普桑、安格尔、哥雅、莫奈、马奈、毕沙罗、德加、塞尚、凡·高、毕加索、达利、马蒂斯、蒙克、康定斯基．米罗等这些艺术史上不朽的大师们创作的狂喜和艰辛。
品读这本书，你将领悟世界名画的精髓之所在；你将体会经典背后深刻的故事；你将领略艺术史上不朽的大师们创作的狂喜和艰辛……从远古到20世纪代表西方艺术最高成就的100幅旷世杰作，引领你步入西方艺术的灿烂殿堂，把握西方艺术的精神。
求知是无止境的，欣赏名画也一样！当然这样的看有“快餐”的痕迹，但是作为普通的美术爱好喝了解，它减少了观者了解作品所需的时间。就好比人与人之间的相处，第一面只是印象，再多说几句话才能知道是否投缘，而深入认识对方还要看遇到困难之后的世故人情，最后，在一个相对长的时段里，最初的印象才固定下来或者得到改变。相处的时间越长，了解的机会也就越多。
这本书就是引导观众来如何“读画”的。作者一方面运用其专业知识，尽可能全面、深入地将每一幅名画所涉及到的重要问题都娓娓道来，其中既包括对名画产生背景的梳理，也包括对画面内容、技法的分析；与此同时，作者还把一些复杂的术语转化成可以和读者沟通的语言，将经过提炼的思考融入到对事实的叙述里。相信这本书对于渴望接近世界名画的读者会非常有益，因为它不仅告诉读者哪些绘画作品被世人视为经典，而且向读者阐述了其被视为经典背后的原因，以及应该从怎样的角度理解名画。
求知是无止境的，欣赏名画也是一样。
