我国古典名著作文【一】
我们常说“一枝筷子易折断，一捆筷子不易断”就是经常在强调团队精神的重要性。也不难看出，《西游记》中师徒四人团结的样子。像我们所了解到的一些故事情节中，唐僧被妖怪抓走了，徒弟们总是有计划地将唐僧救出去，三兄弟利用他们自己的智慧和能力，总是能完成好解救师父的任务。我们可以反过来想，徒弟三人大可不必费尽周折解救，悟空可以回到花果山逍遥地当一个美猴王；八戒可以回到高老庄自由自在地过他自己的生活；悟净也可以回到流沙河继续统治着。但他们并没有这样做，为什么？因为师徒四人彼此间有感情了，心是连在一起的，所以自然会有一股力量推动着他们去做这件事，当然，这还是一种责任。这力量就是团结所给的，团结更是一种责任。像在刚结束了的奥运会的中国女排精神一样，一样独具团队精神。这也是值得我们青少年学习的。我们也要像中国女排一样，像唐僧师徒四人一样独具团队精神。这样才能取得好的成绩。
我国古典名著作文【二】
“脚踏七彩祥云跳上云端，手握金箍棒睁开火眼金睛……”每当看到这些词句，人们便会不由自主地想到明代小说家吴承恩的经典大作《西游记》中的传奇人物——孙悟空。
放下这本厚厚的《西游记》，我便若有所思。忠于佛教的唐僧、好吃懒做的猪八戒、任劳任怨的沙和尚等人物一个个倒映在我的脑海，可最令我难以忘怀的是那个敢做敢想的孙悟空。他天命不凡，从裂石中蹦出；他要强好胜，被太上老君捉拿还不屈不降；他忠心耿耿，在取经路上遵循唐僧之言。更可贵的还是他那敢做敢想的高贵品质。他在听了猴老的话后便毫不犹豫地下了东海；在天仙威胁到他，他就自封“齐天大圣”打上南天门；在没收到蟠桃会的邀请时，他大胆地在桃会上大闹一番……闹天宫、闯地狱、下东海、偷蟠桃，读着读着，我不禁也热血沸腾起来，更为他的敢做敢想而敬佩万分，这也是《西游记》的精彩与绝妙之处。
敢做敢想在当今社会上已经是十分少见的品质了。人们常因为一些死板的规矩而循规蹈矩。因此，许多人失去了对生活的热情与活力，使我们的内心变得一片死寂与粗俗。如果我们用心去观察生活中的每一件小事，就能产生许多奇思妙想，甚至不惜代价地去完成它。以往，许多科学家正是因为有着这颗热情的心，才有所成就。这种敢做敢想是一种高尚的品质，也是一个崇高的境界。达到了这种境界，就证明你敢做敢想。而吴承恩笔下的孙悟空这一形象，则是达到或超越了这个崇高境界。这也正是许多人非常喜爱孙悟空、向往孙悟空的根本原因呀！
孙悟空，是一个传奇英雄，是一个要强好胜的石猴，更是一个敢做敢想的热血的人！
我国古典名著作文【三】
“谁还记得从前的世界？谁还记得生活本来的样子？”合上《古典之殇》这本书，王开岭的质问仍在脑海里回响。抬头，是这城市有些污浊的夜空，与偶有的，透过厚厚遮蔽下零落的星光。是啊，从前那个清澈澄净的世界，到哪去了呢？不知何时，我们的世界开始以惊人的速度变化着，盖起的高楼，四通八达的道路，高起的烟囱。一切都以飞一般的速度发展着，前进着。不可否认，我们的生活越来越好，新建的高楼让住宅更为稳固安全，连通的道路让出行更为便捷顺心，高科技的发展让生活更为舒适惬意。可是，为什么现在的我们，都被困在了这钢筋水泥构成的匣子中？充斥生活里的是各式各样的新式电子产品，高科技玩具。自然，似乎离我们越来越远了。不提山间的流萤，草丛中蹦跳着的蚂蚱，天上飞舞的纸鸢，夜晚静谧中风儿突然吹起的'悦耳的虫鸣。只道那些悠长的溪流，青苔漉染的小桥，遍地的野草野花，都已难觅踪迹。生活中那些自然之韵真的只能消失殆尽了吗？
这个时代，不变的东西太少了，慢的东西太少了，我们前行得太快，以至于那些生活中的美好渐行渐远，只能用来缅怀。当山间若隐若现的点点流萤无迹可寻，当夜晚的静谧被浮躁的声音打碎，当曾经的繁星点点化为现在的霓虹灯浓重的商业气息，当当年踏雪寻梅，煮酒对歌，变为现在的奢靡攀比，***涌动。我们将何处寻找当初的生活。为什么不慢下来呢？为什么不回头看看呢？为什么一定要固执于创造一个又一个相似的高楼林立的城市而不寻找当年的大漠孤烟圆月，小桥流水人家？缺失了的是对自然的景仰，丢弃了的是慢的生活节拍，沾染上了浓重的商业气息，多了的是市井纷纷的闲言碎语。“我们唱了一路的歌，却发现无词无曲。我们走了很远很远，却忘了为何出发。”王开岭如是说。在工业化，城市化这条路上疾行的我们，是否也该看看，当初梦想被丢到了何处。当初的信仰又在何方？这是最好的时代，这是最坏的时代。我们能做些什么，不止是暗自神伤，不止是一昧哀叹，我们要行动起来，去需找古典之美，去探寻自然之韵，尽所能来守护，华夏这五千年的传承。
现在社会之上，奢靡成风，攀比成习，华而不实的风气蔚然，不少人为金钱所惑，丢弃了千古传承下的风骨。工业化不断推进，丢失了自然的灵性。可是，我相信，每个人心中都有这样的梦想，简单自然质朴，一袭布衣，一杯清茶，三两个知己，淡然自处，聆听自然之声。我们张开手拥抱这个时代，尽管她有诸多不足，我们用一腔热忱去热爱这个时代，因为我们每个人都生逢其时，我们爱它，除了爱，别无选择，就连那些憎厌不满，也都来源于爱。既然如此，那就去改变这个时代，去努力实现心中之梦，去回到那样清明的岁月，聆听古典的弹唱。
在这最好的时代里，努力着，为那一个简单的梦。别让古典成殇。
我国古典名著作文【四】
本书由远古时代开始。最开始的中国古人类比如元谋人、丁村人等等还没有审美和艺术的概念，但已经掌握了使用工具的技能，他们会对这些工具进行打磨穿孔之类的造型改造，以符合使用规律。这个行为属于生产的物态化，停留在实体器具表面，未深入到精神层面。经过长久的时间后，人类的大脑进一步开发，人类的高级属性想象功能渐渐被唤醒，出现了巫术和图腾以及神话故事。在古代中国有“女娲造人”的神话，而神“女娲”是人首蛇身的非现实人物，说明那时动物蛇被人们视为一种可以通灵的高贵生物。中华图腾龙的主体就是蛇身加上其他动物的局部肢体形成的，
另一精神图腾，凤，则是由鸟蜕变而来。然而值得注意的是，“审美或艺术这时并未独立或者分化，它们只是潜藏在这种种原始巫术礼仪等图腾活动之中”，言外之意即此时的审美活动是无意识的、不自觉的，是当时人们随大流而无意识做出的行为。审美活动必须是主观能动的行为。到了黄帝、尧舜禹时代和紧接着的夏朝，冶金技术逐渐发达，占卜和用于占卜的甲骨文出现了。人类从动物开始，为了摆脱动物状态，人类使用了野蛮的手段战争。原始社会晚期以来，氏族部落之间为了抢夺资源和底盘，冲突和战争越来越频繁，还有青铜武器的帮助。崇尚武力成为当时的风尚。饕餮是完全由人类幻想出来的东西，不像龙凤身上还可以找到现实动物的痕迹。
其特性是、吃人，给人一种超自然的威吓恐怖之感，与当时野蛮的原始风尚相符，所以在出土的青铜器中经常可以见到饕餮兽面纹样。春秋战国时期，人们已经开始了对美的有意识的追求，审美艺术从巫术和祭祀的阴影下解放出来，理性主义兴起，是一个意识解放的活跃时期，百家争鸣而独尊孔儒。李先生这样评价孔子的思想：“他把原始的文化纳入实践理性的统辖之下。所谓实践理性，是说把理性引导和贯彻在日常现实生活、伦常感情和政治观念中，而不作抽象的玄思。”道家的无为思想也有一定的影响力，儒、道互补。在文学方面，经典的《诗经》就是这个时间出现的，原始文字由记事变为抒情说理，“赋比兴”三大经典美学原则诞生。其中比和兴大大地影响了我国古代文学艺术的发展，讲求诗意、“言有尽而意无穷”就是借用比和兴的手段来达到的。当时的中原北部理性精神占据压倒性态势，但是中原南边的地区由于原始氏族社会有更多的残留，依然强有力的保持着绚烂的古文化。在文艺审美领域，则是表现为由屈原代表的楚文化。屈原的离***以及楚辞，字里行间中仍旧充满了浪漫激情，还可以看出远古的神话传说巫术文化体系的影响。原始的活力、狂放的意绪在这之中表现的更加自由。汉代文化继承于楚，但又有不同之处，其主要特征是是人对客观世界的征服。从出土的各类汉代画像砖来看，既有幻想中的神仙天宫景象，也有上层贵族游玩享乐的.图画，还有底层人民辛勤耕作的图景，各种各样的生活世界都是审美欣赏的对象，体现出一个充满活力、热闹非凡的社会画面。这些画像没有细节修饰，也没有主观抒情，仅仅通过夸张的体态和弯曲疏阔的线条来呈现出一种气势，也叫作古拙的美。
东汉以后，城市和商品经济萎缩而庄园经济日益发达，大量个体小农成为农奴，各地门阀士族分裂割据各自为政。进入魏晋，新的思想观念涌现，脱离功利实用的纯哲学思考风潮出现了，人开始觉醒。《古诗十九首》就是一个典型代表。诗中有对生死存亡的哀叹，对人生短促的感慨，表面上看来非常的颓废消极，实际上深藏着的是对生命的强烈不舍和留念。既然生命短暂，不如及时行乐。人和人格本身而不是外在事物成为哲学文艺的中心。魏皇帝，同时也是大才子曹丕首先提倡文章华美，这个观点马上被当时有钱而无所事事希望通过做文章使自己有价值的上层贵族们所接受。对汉语字义和音韵的对称、协调、错综、统一等等的极致追求，使魏晋文学体现出一种华而不实的特点。
关于隋唐的艺术特点则是由佛像切入的。南北朝长期分裂，战争频繁，老百姓生活在水深火热之中，只好把美好的愿望都寄托在宗教中，因此这时的佛像普遍面目严肃，身材高大，四周画满了血腥悲惨的佛教故事壁画。而在唐朝的统治下天下太平，经济发展迅速，佛像由原本的巍峨变为亲切可亲，秀骨清像，面容平和带着慈祥的微笑，壁画也多是欢快的故事，以对着欢乐幸福的幻想来取得心灵的满足和神的恩宠。文学方面，唐诗的发展过程也非常瞩目，一共可以分为四个阶段。初唐是“少年不识愁滋味”，有少年人对青春短促的轻愁和对浩大宇宙的茫然，虽然低落但仍有轻快之意；盛唐是痛快淋漓，士大夫们渴望通过建立军功来报效国家，冲破传统的束缚，抱负满怀恣意放纵，李白是这一时期的典型代表；中唐则是各种风格各种流派齐头并进，百花齐放，达到文学艺术的高度成就；晚唐把注意力转移到日常生活之中，人的心境成为美的主题，并且逐渐向词过渡。宋朝的词文学非常发达，词人们通过长短不一的句型，更为具体、细致、集中地刻画抒写出某种心情意绪。书法艺术与文学大致对应，由工整走向飘逸。
明清时期，小说艺术逐渐兴起。这些戏剧小说充满了小市民的庸俗趣味，或许不如上层士大夫的艺术品位那么高级，但是有一种新生活力，体现了对长期封建压迫的不满和抵抗。纵观全文，汉代文艺反映了事功、行动，魏晋风度、北朝雕塑表现了精神、思辨，唐诗宋词、宋元山水展示了襟怀、意绪，明清小说戏剧则描绘了世俗人情。
我国古典名著作文【五】
在这个假期里，我在爸爸指导下看了我一直想看的一本书——《西游记》。
《西游记》是四大名著之一，另外三本就是《红楼梦》、《水浒传》、《三国演义》。
《西游记》主要讲了东胜神州的傲来国有一块仙石。一天，那块仙石裂开了，从石头里蹦出来一只石猴，那就是《西游记》的主角之一，孙悟空。接着孙悟空来到了花果山，和众多的猴子们一起生活。有一天，孙悟空和猴子们去寻找一个水路的尽头，发现是一个瀑布流下，众猴说：“要是哪只猴子跳进去找到水源，我们就拜他为大王。”这时孙悟空跳了进去，发现了水帘洞，就成为了众猴之王。
然后又历经了千辛万苦拜了一个师傅，学习了72变和筋斗云，然后又干了一件惊天动地的大事——大闹天宫，然后经观音菩萨点化，跟着唐僧西天取经，经历九九八十一难，终于取得真经。
《西游记》里的唐僧、孙悟空、猪八戒和沙和尚是一群勇敢、正义的人。他们四个人团结合作，相互帮助，并通过不断的努力经历九九八十一难，最后取得了成功。
我最喜欢《西游记》里的孙悟空，他是一个勇敢、正义、聪明的人，一路上保护师傅，不管是师傅要赶走他，都不离不弃，尽心保护师傅。
《西游记》是一大古典名著。
我国古典名著作文【六】
初遇这本书时，看着封面上“自然美学”“心灵美学”等字样，我只是不屑地耸了耸肩。按照我的经验，这种什么什么美学的文章通常空洞乏味，是我鲜少涉足的.高大上领域。随意地翻开，扉页上突兀地写着“纪念原配的世界和流逝的美”，仿佛一瞬间受了蛊惑，不由自主地读了下去。
只是读了序言，便再也放不下这本书。自顾自地陷入一种惋惜与留恋交织的复杂情绪中，我不是一个文青，却感觉到某种纯粹的东西即将消逝的恐怖气息。
突然就想起了自己的老家。记起小时候，在院外的石子路上踢踏踢踏地疯跑，在小河边折下一串串狗尾巴草，蹲在墙角逗弄石缝间的小昆虫的日子。原来我也曾离自然这么近，或者说，离纯粹那么近。然而这些都不在了，不记得是哪一年回去时，旧屋拆作新楼，石子路铺作水泥地，道旁鲜见摇曳的狗尾巴草，没有一方墙角容得下我的身影。哦，原来这就叫做消逝。那个我所熟稔的老家，我所牵挂的故乡，早已无踪，我在想待我们长大了，该如何寄托我们的乡愁？是寄托于那个早已消逝的回忆中的完美恬静的故乡，还是寄托于那个逐步开发成型的陌生冰冷的城市？莫名陷入了回忆与思考中，这么早就回忆了，或许是正因“无数事物只剩下背影，成了往事和收藏”，我们不得不坚信“伤逝提前降临了”而我们的回忆，但是是“对清晨的怀念”。怎样叫我不害怕？我怕，我怕遗忘，我怕那些完美被时刻冲刷消散，我怕自己变成冰冷的现代人。
“现代人过早地进入了心灵黄昏。”能怪谁？这是这个时代的宿命。
想想越来越少见的流萤吧，它们曾影影绰绰的陪伴多少儿童的夏夜；想想日渐停滞的流水吧，它们曾是那样的奔腾不息，让孔子感叹“逝者如斯夫”；想想被迫噤声的小虫儿们吧，它们曾在每个夜晚不甘寂寞地吟唱……城市夜晚刺目的灯光使萤火虫们黯然失色，城市的快速发展占去了无数条河流，城市的喧闹惊跑了一群群自由的歌者……或许我们无法遏制时代飞速前进的脚步，难道就眼睁睁地看着纯粹的完美在眼前消逝？不，不能。古典之殇，本就是人类之殇。应对那些原配文化的消亡，我们怎能袖手旁观？王开岭先生心痛地发现这些可怕的消逝，于是带领我们回忆完美，应对现实。为的就是让那些仍旧一心想发展，想勇往直前的人们，冷静下来，别忘了为何要出发。
不仅仅是自然的美在消逝，许多生活中看似琐碎的细节之美，也逐渐湮没于时代的快速发展中。猛然发现自己早已违背了许多美的生活的规律。我从未体验过日出而作日入而息的生活，鲜少听见鸡鸣，更别提由鸡鸣唤醒一天的生活了。如今的孩子听见的鸡鸣，更多的是动画片中经过电子处理的所谓“机”鸣，有几人了解鸡鸣真正的用途？又有几人真正体验过“伴虫入眠，闻鸡起寝”的生活？童稚时期耳熟能详的《三字经》所言：“犬守夜，鸡司晨，蚕吐丝，蜂酿蜜……”万物各司其职，不逾矩不越位。可时代的发展渐渐剥夺了鸡的本职工作，人工白昼把鸡刺激得心神不宁，正如王开岭先生所言：真是生物钟灾难。纯粹的自然生活规律被打破了，人们违背了天地之序，人们无法做到“与时俱进”，不是随着时代的变化发展前进，而是顺着自然的时刻规律纯粹地生活。
于是我很好奇。为什么大人们不想想自己的小时候：他们也以前历过无拘无束的童年游戏，他们也曾顾虑过那些被长辈们一本正经地强调过的，看似荒谬但十分可爱的美丽禁忌，他们也曾在放学路上和小伙伴们走过一个个拐角，穿过一道道老巷，叽叽喳喳，兴高采烈，他们也曾在父母不在身边时被左邻右舍或街坊们默默关怀，不用担心什么绑架、失联等安全问题。他们比我们幸运得多。但是如今他们为什么要把世界变成完全陌生的样貌，为什么任由时代的自由发展，却偏偏剥夺了我们享受他们以前享受的纯粹童年的权利。这不公平。他们忘记了美，也剥夺了美。
说到底，还是这个时代变了，不再纯粹。社会上充斥着各种负面新闻，这天那里一件食品安全，明天那儿一桩丑闻。负能量真的很多，不胜枚举，我也不敢枚举。旁的不说，仅一个食品安全，便能衍生出诸多话题，人心惶惶，应对一桌的佳肴也没了胃口，谁知道这些菜是怎样来的？谁又能把每一天过得知根知底？不得不说，我们已经习惯于睁一只眼闭一只眼，正因我们每一天都过得如履薄冰，险象丛生，来不及担惊受怕。更可怕的是，人们习惯于接收负面新闻，甚至乐于听取这些听上去离奇、诡异、近乎变态的新闻。我们的时代，早已不再简单，不再纯粹。纯粹变成了一种稀有的品质。
我不敢再多想这个时代的疾病。我从刚开始正因感觉到某种纯粹的东西即将消逝的恐惧，慢慢地转变为身处一个有些病态的时代而恐惧。但我很庆幸，能够在还未被蒙蔽前看清这个世界的缺点，同时对过去的纯粹之美有所了解。我很庆幸我早早的读了这本书。
我们还能继续忽视古典之殇么？我们还能继续麻木地看着时代在病态的道路上策马奔腾么？不仅仅是诗词中反反复复提到的美在消逝，先人们津津乐道的美在消逝，童年时耿耿于怀的美在消逝，更多的是纯粹的生活态度在消逝，纯粹的文化品格在消逝，纯粹的人性在消逝。多么可怕，多么悲壮。我们能做什么？我们还来得及补救么？快快修复记忆吧，恢复自然原本纯粹的样貌，恢复生活原本纯粹的样貌，恢复人类原本纯粹的样貌。
我国古典名著作文【七】
“谁还记得从前的世界？谁还记得生活本来的样子？”合上书本，王开岭的质问仍在脑海里回响。抬头，是这城市有些污浊的夜空，与偶有的，透过厚厚遮蔽下零落的星光。是啊，从前那个清澈澄净的世界，到哪去了呢？
不知何时，我们的世界开始以惊人的速度变化着，盖起的高楼，四通八达的道路，高起的烟囱。一切都以飞一般的速度发展着，前进着。不可否认，我们的生活越来越好，新建的高楼让住宅更为稳固安全，连通的道路让出行更为便捷顺心，高科技的发展让生活更为舒适惬意。可是，为什么现在的我们，都被困在了这钢筋水泥构成的匣子中？充斥生活里的是各式各样的新式电子产品，高科技玩具。自然，似乎离我们越来越远了。不提山间的流萤，草丛中蹦跳着的蚂蚱，天上飞舞的纸鸢，夜晚静谧中风儿突然吹起的悦耳的虫鸣。只道那些悠长的溪流，青苔漉染的小桥，遍地的野草野花，都已难觅踪迹。生活中那些自然之韵真的只能消失殆尽了吗？
这个时代，不变的东西太少了，慢的东西太少了，我们前行得太快，以至于那些生活中的美好渐行渐远，只能用来缅怀。当山间若隐若现的点点流萤无迹可寻，当夜晚的静谧被浮躁的声音打碎，当曾经的繁星点点化为现在的霓虹灯浓重的商业气息，当当年踏雪寻梅，煮酒对歌，变为现在的奢靡攀比，***涌动。我们将何处寻找当初的生活。
为什么不慢下来呢？为什么不回头看看呢？为什么一定要固执于创造一个又一个相似的高楼林立的城市而不寻找当年的大漠孤烟圆月，小桥流水人家？缺失了的是对自然的景仰，丢弃了的是慢的生活节拍，沾染上了浓重的商业气息，多了的是市井纷纷的闲言碎语。
“我们唱了一路的歌，却发现无词无曲。我们走了很远很远，却忘了为何出发。”王开岭如是说。在工业化，城市化这条路上疾行的我们，是否也该看看，当初梦想被丢到了何处。当初的信仰又在何方？这是最好的时代，这是最坏的时代。我们能做些什么，不止是暗自神伤，
我国古典名著作文【八】
读过一本书，而有后感，感而后有启发。我想聊一聊读过《西游记》一书的后感和启发。
