二年级描写梅花鹿的经典作文【一】
驿外断桥边，寂寞开无主。已是黄昏独自愁，更著风和雨。无意苦争春，一任群芳妒。零落成泥碾作尘，只有香如故。知道它是什么吗?没错，就是那朵朵冷艳，缕缕芳香的'梅花。
我爱梅花，爱它那魅力“身姿”。
“墙角数支梅,凌寒独自开.遥知不是雪,为有暗香来。”当寒冬来临，别的花早已凋谢枯萎，都去“冬眠”时，梅花却不为寂寞孤独，仍然绽放着它最耀眼的一处：有的含羞待放，粉红的花苞鲜嫩可爱;有的刚刚绽放，暗红柔嫩的花瓣惹人喜爱;有的盛开许久，像一位亭亭玉立的舞女在展示自己的“英姿”……
五个小巧玲珑的花瓣透着粉红色，浅红色，暗红色，黑红色当你走过梅花盛开的地方时，便会闻到一阵阵清香。
我爱梅花，爱它那让人心旷神怡的清香。
它的清香，不似玫瑰、茉莉的香味那样妖气，它的清香使人沉浸，仿佛早晨呼吸的清新空气，让人心旷神怡。难怪有“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”这句流传千古的佳句。还有什么花能让人如此陶醉呢?
我爱梅花，爱它那洁白“身躯”。
它的“身躯”白似水晶般晶莹剔透。梅须逊雪三分白，雪却输梅一段香。意思便是雪比梅更加洁白，但我并不这样认为。梅的白是很纯洁、很晶莹的，而雪的白呢?只不过是水的结晶，但梅花却是在枝中孕育的有生命的物体。她像造物主的杰作一般，白得那样纯洁，那样晶莹，那样如梦似幻，她的白是任何花都不能比拟的。
我爱梅花。爱它那高尚品质。
“梅花香自苦寒来。”梅花是“花中四君子”，也是我国最有名的花。它不畏严寒、傲雪斗霜的精神和清雅高洁的形象是中华民族的象征，向来为中华人民所推崇。旁的花，大抵是春暖才开花，它却不一样，愈是寒冷，愈是风欺雪压，花开得愈精神、愈秀气。它是最有品格、有灵魂、有骨气的呢!几千年来，我们中华民族出了许多有气节的人物，他们不管历尽多少磨难，受到怎样的欺凌，从来都是顶天立地，不肯低头折节。
梅花美，却把美留给了洁白无瑕的天地;梅花香，却又有谁知道“梅花香自苦寒来”的艰辛;梅花俏，却“俏也不争春，只把春来报。”梅花，傲雪斗霜、不怕困难、谦虚乐观。它鞠躬尽瘁，死而后已。
我爱你，梅花。每当我遇到困难，我总能想起你在那天寒地冻、大雪纷飞的季节里，只有你傲雪怒放，坚贞不屈，开出暗红色的花朵，散发出淡淡优雅的清香;谢谢你，梅花，是你让我懂得了坚强和积极向上的精神，是我的心中，早已绽放出比你更美的花朵!我爱你，梅花。
千白丛中一点红，傲然怒放唯有它!
二年级描写梅花鹿的经典作文【二】
在素描绘画当中，最关键的当然是结构。
现实中很多画家，由于对人物或物体结构缺乏了解，最后只能走形式的路子，在创作中很难拿出具有深度的力作。虽然我们已经有了方便的照相机（现在都使用数码相机）和扫描仪，可以在电脑中处理图形，能够省却很多造型的麻烦，但是，形是形，结构是结构，并不是一个概念。对绘画的过程而言，形是附着在结构之上的表象，而结构才是对象的支撑；外在形的轮廓无法真正表现对象的内在美。
我们所观察到的对象的外形，那是一种表象，一种轮廓。当对象一旦变换位置，而我们又缺乏对结构的了解，就很难着手。在初学阶段，几乎每个人都经历了利用稳定的三角形来确定形体的大体位置和构图，然后再用小的虚拟的三角形、方形等分解被画对象局部的位置，这样的方法最后只能是比葫芦画瓢，照相般描绘对象。
就像我们已经走过了充饥的年代一样，我们已经走过了缺图的年代，正跨入一个读图的时代。各种图形、图像、图库层出不穷，再用照相的方法——抄照片去再现对象，倒不如干脆去搞摄影算了，那我们还不如照相机来得客观。对画家来说，最难以接受的便是被人夸奖为：看画得多好，像照片一样。也就是说，那些个作品没有强烈、强调和更深层次的东西，缺少画家对形体结构的理解和对对象的内涵表现的创意，这又怎么能算得上绘画的艺术作品呢？
艺术的真实，并不是纯客观的真实，而是画家通过自己的感官和手，表现画家内心的感受的一种艺术的真实——去粗取精、去伪存真、由此及彼、由表及里的刻画与刻划。
