12月29日上午,我在浦江美术馆参加了慕鸿书社第八届年展开幕式。以前,觉得书法家、画家离自己很远,能见上他们一面是很不容易的。今天一下子见到了这么多书画名家,真是欣喜若狂,感觉好像变换了时空。能目睹这么多书画名家的风采,真是三生有幸。
慕鸿书社是中国书法界级别最高的艺术团体,会员都是中国书法家协会的,都是中国人民大学徐悲鸿艺术学院的研究生,来自全国各地,都是当地书坛的领军人物。开幕式上,县领导郑文红发表了讲话。主席台第一排都是一些领导,第二排就是慕鸿书社的会员了。我认真地观察了每一位书法家,估计年龄都在四十以上,个个气质高雅,精神饱满,散发着艺术气息,每一位的脸部表情似乎代表着他们的书法特色,眼角边的皱纹好像诉说着他们学习书法的艰辛经历。
最引人注目的是徐悲鸿的儿子徐庆平、李可染的儿子李小可。这两位现在都是国家一级美术师,都继承了父亲的事业。能在浦江看见这两位大师,真是幸运!开幕式上,徐庆平先生发表了讲话,对我们浦江在书画方面取得的成就作出了高度的肯定。
来参加开幕式的大部分都是一些书画爱好者。我碰到了很多熟人,大家不约而同地来到了美术馆。一位爱好书法的领导鼓励我:“李老师,有朝一日,你的书法作品也能挂在这里。”我笑着说:“这件事恐怕很难办。”接着,我们的目光被一位举着拐杖的女士吸引。她来自武义,我们都叫她“梅姐”。前几天出了车祸,手脚都受伤了,医生叫她住院,但是她却从武义跑到浦江来参加这个展览。这位梅姐,只有小学文化,却是一位女企业家、慈善家,培养了一位优秀的女儿,女儿是重庆大学的学生,才19岁,已是浙江省书法家协会会员,已经是一位书法家了。受伤住院了竟然还来看展览,她的这种执着的.精神深深地打动了我们,难怪她培养出了一位优秀的女儿,事业也是如此辉煌。
接着,大家开始欣赏慕鸿书社的年展。展厅里挂满了各种书体的书法作品,有隶书、行书、行草、草书等等。以前,看书法展览,我就是走马观花,几分钟就看完了,看与不看差不多。现在,看书法展览,我会看得仔细些,有时会在一张作品前站立许久,想一想作者是怎么写出来的,笔势是怎样的,会在手中笔画一下,观察一下整幅作品的布局,看看每一行的变化,笔画有粗有细,笔力有轻有重,空间有疏有密,墨汁有浓有淡等等。一幅书法作品如何,字写得好差当然是最重要的,但是作品的形式也是很重要的。纵观这些大师的书法作品,发现每一幅书法作品的形式也是精心设计过的,尤其是纸张。这些纸并不是一些普通的纸,有些纸市面是买不到的,估计是书法家们自己制作与设计的。这些纸本身就是一件件艺术品,再配上书法家的字,当然就变成了艺术名品!
欣赏是需要水平的,而且是需要专业的水平。以前,看书法展览如同对牛弹琴,看了也白看。现在,已经学会初步地欣赏,希望将来能学会更高层次的欣赏!
听一段古筝,唱一首老歌,吟一种心境,享受中华民族沉淀了几千年的深厚文化。挥毫泼墨,抒一腔豪情,书法的线条,书法的韵味勃然秀出。在这千年不变的古老艺术中,把心放飞,那种淡定,从容,如烟似雾,逐风而散。
开学伊始,学校便把“三进”工作中师生书法作品陈列在橱窗里。每天放学,我都特意经过那里,不由地驻足在那一幅幅精美的作品跟前。陈平老师的一幅《沁园春雪》钢笔作品,刚劲有力,别出机杼,收放有度,提按得宜,让我仿佛看到了北国雪景的磅礴气势,体会到了***博大的胸怀。顾思睿的毛笔字作品谋篇布局无比精妙,既讲究一行之间的飘逸走势,又十分留意行与行之间的呼应,使章法在整体的视觉冲击中给人以研美飞动的美感。整个书法展,用笔多变,动静相宜。老师的作品豪迈奔放,同学的作品清永隽俊,每一副书法,都是蕴含了作者的心血,包含着中华民族的悠远文化。
记得小时候,我学书法的时候,从来不认真地对待,结果被老师狠狠地训了一顿。老师的话语至今仍令我难以忘记:你的不认真是对我们国家独有文化的一种侮辱,要是你这样,就不要学了。从此,我不管对待的是书法,是国画,或者其他事情,我都会一丝不苟,精亦求精……
或许,书法给我带来的不仅仅是文化的熏陶,更是它告诉我为人处事的重要方法,让我从中获取中华几千年来的文化。中国的书法,培育着一代又一代的出色中华儿女,孕育出能屹立与世界巅峰的中华儿女,让中华民族领会它的内涵,做新时代的真正统领者!
央视重点原创系列专题片,中文国际频道开年力作《中国书法五千年》五个摄制组跋涉将近十万里,远行欧美亚三大洲,走访考古遗迹和博物馆数百处,拜读有关书法的文物三万余件,呈现了中华文明核心符号体系的核心价值。
从古至今,每个醉心于书法的人,都有自己的书法历程,“书路”即“心路”;每个尊重和热爱中国传统文化的人,都对中国这片广袤而宽博的土地充满了无限和深厚的情感。《中国书法五千年》专题节目,以血脉相连的传承关系,经历了寻根溯源的漫长历程,将书法的艺术层面,文化层面,哲学层面全方位,多层次地立体的展现出来,还原了炎黄子继承发扬民族文化与民族精神的“书写史”,鉴证了一脉相承的历史印迹,延续了深厚而博大的中原文化,体现了一个伟大民族生生不息的文化存在。
本片以中国汉字五大书写体系——篆、隶、草、行、楷五种书体为载体,挖掘它们所承载的厚重的`民族文化,讲述它们发展与演变的前世今生。端庄素朴,高雅华丽的文字,或镌刻于甲骨,或倾铸于金铜,或疾书于竹木,或飞跃于纸帛。追古而观今,汉字高雅而素美的艺术追求,伴随着对中华民族传统美德的不断恒扬,同步走来,亘古不变,直至永远!中华民族给自己的文字赋予种种美好的形态,为自己的漫长历史谱写了壮丽而灿烂的篇章。汉字书法发展史是中国美学精神的集中体现,折射出无比璀璨的光茫。即便进入电脑飞速发展的时代,书法的审美能力不应也不会被削弱,物质文明不管如何的发展,中华文明核心符号体系的核心价值永远不可磨灭!
素心天工的古人继往开来、永不疲倦的倾心于书法创作,歌颂“天地玄黄”,敬畏“宇宙洪荒”,维系和记录了从未中断的古老文明。书法的印迹保存并催生了永不消逝的文明,文字延续,文明永存,每个民族注定将与其“民族符号”(文字)共生,共存,共荣。
书法之道源于世间万物之道,倾诉纯真自然之本意,人生之道何尝不是如此?观看《中国书法五千年》,激荡翰墨情缘,拨动尚古心弦,思绪如流星划过浩瀚天空,照亮心灵回归的自由之路。书法相伴,求知的路上就能守得住清静,耐得住寂寞——“风急雨斜”之中立得脚稳,“花红柳艳”之处着得眼高,“路险径危”之时回得头早!
赏心悦目尽观龙飞凤舞之唯美,皆在《中国书法五千年》,品滋嚼味遍尝酸甜苦辣之交汇,融入人生哲学百般滋味!
12月29日上午,我在浦江美术馆参加了慕鸿书社第八届年展开幕式。以前,觉得书法家、画家离自己很远,能见上他们一面是很不容易的。今天一下子见到了这么多书画名家,真是欣喜若狂,感觉好像变换了时空。能目睹这么多书画名家的风采,真是三生有幸。
慕鸿书社是中国书法界级别最高的艺术团体,会员都是中国书法家协会的,都是中国人民大学徐悲鸿艺术学院的研究生,来自全国各地,都是当地书坛的领军人物。开幕式上,县领导郑文红发表了讲话。主席台第一排都是一些领导,第二排就是慕鸿书社的会员了。我认真地观察了每一位书法家,估计年龄都在四十以上,个个气质高雅,精神饱满,散发着艺术气息,每一位的脸部表情似乎代表着他们的书法特色,眼角边的皱纹好像诉说着他们学习书法的艰辛经历。
最引人注目的是徐悲鸿的儿子徐庆平、李可染的儿子李小可。这两位现在都是国家一级美术师,都继承了父亲的事业。能在浦江看见这两位大师,真是幸运!开幕式上,徐庆平先生发表了讲话,对我们浦江在书画方面取得的成就作出了高度的肯定。
来参加开幕式的大部分都是一些书画爱好者。我碰到了很多熟人,大家不约而同地来到了美术馆。一位爱好书法的领导鼓励我:“李老师,有朝一日,你的书法作品也能挂在这里。”我笑着说:“这件事恐怕很难办。”接着,我们的目光被一位举着拐杖的女士吸引。她来自武义,我们都叫她“梅姐”。前几天出了车祸,手脚都受伤了,医生叫她住院,但是她却从武义跑到浦江来参加这个展览。这位梅姐,只有小学文化,却是一位女企业家、慈善家,培养了一位优秀的女儿,女儿是重庆大学的学生,才19岁,已是浙江省书法家协会会员,已经是一位书法家了。受伤住院了竟然还来看展览,她的这种执着的精神深深地打动了我们,难怪她培养出了一位优秀的女儿,事业也是如此辉煌。
接着,大家开始欣赏慕鸿书社的年展。展厅里挂满了各种书体的书法作品,有隶书、行书、行草、草书等等。以前,看书法展览,我就是走马观花,几分钟就看完了,看与不看差不多。现在,看书法展览,我会看得仔细些,有时会在一张作品前站立许久,想一想作者是怎么写出来的,笔势是怎样的,会在手中笔画一下,观察一下整幅作品的布局,看看每一行的变化,笔画有粗有细,笔力有轻有重,空间有疏有密,墨汁有浓有淡等等。一幅书法作品如何,字写得好差当然是最重要的,但是作品的形式也是很重要的。纵观这些大师的`书法作品,发现每一幅书法作品的形式也是精心设计过的,尤其是纸张。这些纸并不是一些普通的纸,有些纸市面是买不到的,估计是书法家们自己制作与设计的。这些纸本身就是一件件艺术品,再配上书法家的字,当然就变成了艺术名品!
欣赏是需要水平的,而且是需要专业的水平。以前,看书法展览如同对牛弹琴,看了也白看。现在,已经学会初步地欣赏,希望将来能学会更高层次的欣赏!
书法是人的衣冠仪表,是才能风度的象征,中国人都希望写得一手好字,字如其人,文章华国,书法华身,书法是最能代表中华民族精神的一门艺术。书法是易学难精的艺术。作为一门传统艺术,传承是它显著的特征,它要求笔墨有出处,结字有法度,不像现代艺术那样可以“天马行空为所欲为”。
诚然,既定的法度有时会将书法限制死板,但是一流的书法家都是从法度中走出来的,“穿着汉唐服装,舞出时代风采” 。唯其如此,才能成为生活中真正的随心所欲不逾矩的书法大家。
© 2022 xuexicn.net,All Rights Reserved.