让世界知道中国精神作文【一】
中国对世界各国绘画名作的介绍从20世纪初就已开始，那时，不仅有专业的美术史家从事写作，而且还有诸如《良友》之类的流行杂志定期进行报道，从而逐渐使维纳斯、蒙娜丽莎等著名的美术形象在中国民众中间普及开来。人们喜欢这些形象，因为它们是美的，能给人带来美好的感受，而且围绕它们还有不少有趣传奇的故事。现在，经典的世界名画仍然没有失去它们的魅力。对于它们来说，时间只是放在天平另一端的砝码，越增加越可以显现出名作本身的分量。虽然时光逝去，但是一代又一代人渴望了解世界名画的心情却并没有改变。
不过，名画的价值并不只在于要让人知道它，那样的话，它们就成了一连串孤立的、没有任何联系的名单。能够记住一张画的名字，流利地说出它的作者、流派、风格，这当然是很好的事，可仅仅了解这些还不够，因为那只是增加了观众的知识而不是对艺术的体验。要想在名画与观者之间真正建立起沟通的渠道，不仅需要用眼睛来“看画”，更需要用心来“读画”。有人说，画不就是用来看的吗？怎么叫“读”呢？这其实指的是一种对待名画的态度以及如何理解它的方式。形象要比文字来得直观，只要眼睛一扫，画面的全貌就会尽收眼底，然而这也带来两个问题。
作者以细腻生动的文笔，分析了从古至今的艺术杰作的成就和其产生的历史、心理动因，在读者面前打开了一扇通往西方艺术精神的大门。品读本书，你将会和冰河时代的史前人，和古埃及、古希腊、古罗马的首领们会晤；你将到文艺复兴时代的精神、哥特式艺术的精髓、巴洛克艺术的力度、洛可可艺术的`情调、新古典主义艺术的风格、浪漫主义艺术的风采、写实主义艺术的菁华、印象派艺术的光影魅力、现代主义艺术的新意之所在；你将领略乔托、波提切利、达．芬奇、米开朗基罗、拉斐尔、伦勃朗、鲁本斯，委拉斯贵支、普桑、安格尔、哥雅、莫奈、马奈、毕沙罗、德加、塞尚、凡·高、毕加索、达利、马蒂斯、蒙克、康定斯基．米罗等这些艺术史上不朽的大师们创作的狂喜和艰辛。
品读这本书，你将领悟世界名画的精髓之所在；你将体会经典背后深刻的故事；你将领略艺术史上不朽的大师们创作的狂喜和艰辛……从远古到20世纪代表西方艺术最高成就的100幅旷世杰作，引领你步入西方艺术的灿烂殿堂，把握西方艺术的精神。
求知是无止境的，欣赏名画也一样！当然这样的看有“快餐”的痕迹，但是作为普通的美术爱好喝了解，它减少了观者了解作品所需的时间。就好比人与人之间的相处，第一面只是印象，再多说几句话才能知道是否投缘，而深入认识对方还要看遇到困难之后的世故人情，最后，在一个相对长的时段里，最初的印象才固定下来或者得到改变。相处的时间越长，了解的机会也就越多。
这本书就是引导观众来如何“读画”的。作者一方面运用其专业知识，尽可能全面、深入地将每一幅名画所涉及到的重要问题都娓娓道来，其中既包括对名画产生背景的梳理，也包括对画面内容、技法的分析；与此同时，作者还把一些复杂的术语转化成可以和读者沟通的语言，将经过提炼的思考融入到对事实的叙述里。相信这本书对于渴望接近世界名画的读者会非常有益，因为它不仅告诉读者哪些绘画作品被世人视为经典，而且向读者阐述了其被视为经典背后的原因，以及应该从怎样的角度理解名画。
求知是无止境的，欣赏名画也是一样。
让世界知道中国精神作文【二】
二万五千里!这段惊心动魄的路程。见证了多少战士的生离死别，见证了多少人民的悲欢离合呀!这途中惊险不断，但是一一被战士们克服了。这需要多么大的勇气呀!
《长征的故事》一书中，讲了许多不为人知的故事。虽然，他们或不是名留青史，或不是大名鼎鼎。但是，他们为长征做出的一切，是功不可没的!在面对险峻的腊子口的时候，战斗指挥员们也束手无策了。正当大家绞尽脑汁想着办法的时候，一位叫李小猴的小红军出现了。他自告奋勇，担起了引路的工作。是他，在峭壁上钩住了一条绳子，得以让后面的人上去。当他回到这个山坳时，大家激动不已。谁也没有想到，一个平平常常的小孩子，竟然帮他们度过了这个大难关。这本书中，还有一个人让我印象深刻——李国策!长征的艰辛是很难克服的，去过的战士往往是九死一生。而李国策，三次过雪山草地，二十次遇险，竟然活了下来!他应该算的上是一个老红军了吧!他，躲过炸弹;他，进过泥潭;他，过过铁索桥;他，受过伤，导致了终生伤残;他，穿过枪林弹雨;他，吃过皮带。这些鲜活的事迹，另我所钦佩。究竟是怎样的信念，支持着他，鼓励着他呢?
信念，是一团烈火。信念，是一盏明灯。信念，是……
让世界知道中国精神作文【三】
从大二开始接触中国特有的中国绘画后，就经常听到有人谈论中国艺术的精神，当时也只是凭自己有限的知识去浅浅的探讨一下，并不能深入。随着学龄和阅读的增长，自己也能够把中国艺术精神谈两三分。这其中对我影响对大的一本书就是徐复观先生的《中国艺术精神》（广西师大出版社2007年版）。这本书一共十章，前两章分别论述了儒家孔子与道家庄子各自所代表的艺术精神，其余八章均为论述绘画艺术及其所蕴涵的中国艺术精神。整部著作以第二章为总纲领，重在探讨庄子为艺术而艺术的“纯艺术精神”，其结论是中国绘画艺术是由庄子哲学一路开导而出。
所谓艺术精神，就是指一种艺术独自具有的、内在的品质或气质，更或说是蕴涵一种文化的根本理念。谈及中国的艺术精神，徐复观先生就其中国艺术精神是庄子精神的论述具体在本书中有所阐述，庄子之所谓道，落实于人生之上，乃是崇高的艺术精神；而他由心斋的工夫所把握到的心，实际乃是艺术精神的主体；由庄子所显出的典型，彻底是纯艺术精神的性格，而主要又是结实在绘画上面；老、庄思想当下所成就的人生，实际是艺术的人生；而中国的纯艺术精神，实际系由此一思想系统所导出；当庄子从观念上去描述他之所谓道，而我们也只从观念上去加以把握时，这便是思辨的形而上的性格。但当庄子把它当作人生的体验而加以陈述，我们应对这种人生体验而得到了悟时，这便是彻头彻尾的艺术精神；庄子所追求的道，与、艺术家所呈现出的最高艺术精神，在本质上是完全相同；对儒家而言，或可称庄子所成就为纯艺术精神。
徐复观先生提出的这些观点，让我耳目一新，为我理解中国艺术精神提出了一条比较重要的路线。
但是，当我看完此书后，我也有一些迷惑不解的地方，比如说庄子的艺术精神，原本不在于艺术创作，而是落实于人生态度上，这一点大家应该都比较熟悉。钱穆先生在《老庄通辩》中就曾说：“循庄子之修养论，而循至于极，可以使人达至于一无上之艺术境界。庄生之所谓无用之用，此惟当于艺术境界中求之，乃有以见其真实之义也。”后来经过自己不断的翻阅资料，对其也有一些自己的感言。
庄子虽说不言艺术，但却对中国艺术发展特别是最为中国绘画主流的山水画产生了重要影响。中国地大物博名山名川数不胜数，其优美的山川景色，适合安顿人的心灵，因此古代的许多名人隐士寄居于这美景中。对于绘画，他们在忘我、丧我的状态下，以“虚静之心”观照天地之间的“素朴之美”的影像来表现心中对山川那种空灵玄远的境界的追求，这又恰与庄子的“天地有大美而不言”的纯艺术精神不谋而合。也就是在这种追求之下，中国绘画艺术摆脱笔墨技巧的束缚，达到人与自然谐和统一的境界，由此也就获得了精神上的无限自由。
徐复观先生虽说不擅长绘画，但其著作却是从哲学的角度去探究中国艺术精神的真谛。然其慧眼独具，匠心独运，以哲学家的敏锐眼光，透视中国艺术精神的内核，发前人所未发，启后人之所启。虽说是无意于言“美”，却是提升了审美意趣，丰富了中国美学理论。
让世界知道中国精神作文【四】
??国精神叙事文导语：人所共知，我们中华民族有着五千年的悠久历史。这些光辉的历程铸就了现在的一切。以下是小编为大家分享的中国精神叙事文，欢迎借鉴！
神清气爽的秋夜，星星闪着聪慧的眼睡不着。黑夜给了我黑色的眼睛，我却用他寻找着光明。我不倦的神思飞扬着，回到了三皇五帝的鸿蒙时代，看着他们的休养生息、文明创造、哲理探究。面对着一颗流星滑落，他们梦想到了天外的世界；面对暴雨倾盆、洪水泛滥，他们担心天倾西北地陷东南；面对高山仰止，他们意欲移山去发现外面的桃花源；面对东海横绝，他们的决心一点也不变，要让精卫鸟去填平大海，使世界相连共平原。基于当时科学文明的限制，他们暗夜行路，摸索着走来，也曾迷茫、焦躁、无奈，那夸父如哈姆雷特一样，坚定的思想必也有过活着还是死去的挣扎。他最终还是选择了蹈火而去，成就了中国华夏民族丰富的精神源泉。
大雨倾盆降，洪水滔天流。我们仿佛看到了氏族公社时代的恶劣气候，先祖女娲和大禹大难当前，勇挑重担，采石炼矶补天漏，三过家门而不入，终于止住了天倾地陷，还给了人民一个宜居的自然环境。是非功过人民历历在目且铭记永远，几千年来直至如今，我们还感念着他们这种知难而进、执着敬业、担当责任、心系人民的精神。女娲补天、大禹治水的精神我们仅仅学习是远远不够的，必须立即马上将其落实到行动中，才能继往开来。
太行巍峨，阻挡了愚公一家人的出行路，闭塞了他们的大视野；东海浩淼，湮灭了精卫的少女梦，抹不去她坚强的造福于后人的决心。于是在太行之麓，东海之滨，但闻锄声锵锵，但见精卫飞翔。愚公移山，精卫填海的故事反映的精神是，他们为了理想和目标可以不惜一切代价地及时施行，表现了他们的勇敢、勤劳、少说多干、默默无闻、坚强执着、敢移山倒海的壮志豪情。这与我们现代的人相比，就显得我们在吃苦耐劳方面有差距了。科技的发展已弥补了这点不足，重型机械的发明已经使移山倒海成为可能。但是我们明白，这是我们踩在巨人肩膀上看到的风景，距离我们天下大同的'使命依然是任重而道远，需要苦心孤诣地去探索前行的。
面对炎炎烈日，日食月盈，后羿射日反映了他为民除害，与天斗争其乐无穷的英雄主义精神。九个太阳射落了，只留一个适合人生存的太阳在普照着大地，给万民以光辉。但是太阳忽然在变小，以至于好像在被什么东西在吃掉一样要消失了，先民们惊慌了起来。夸父下意识地自觉向着太阳追去，他不能让世界没有了光明。虽然他被太阳烤死了，但烤不死的是他那勇赴苦难的精神，犹如一代代我们熟知的先驱者们，为民请命，以鲜血浇灌出正义的花朵，呼唤着光明。月色溶溶的夜晚，秋虫呢哝，露珠晶莹，树影婆娑，远峰如画，给人无限遐想。先民创造性地赋予月亮上面有广寒宫、玉兔、嫦娥，寄托着他们的美丽梦想。后羿射日、夸父追日、嫦娥奔月这三则故事告诉我们，中华民族从来就是善恶分明，追求美好，不乏梦想的民族。虽然前有苦难，但是梦想如灯，永不熄灭。这不，神七的冲天环月飞行实现了我们亘古的奔月梦，阿姆斯特朗说他走了一小步，人类却走了一大步的奇迹，与我们而言正在被验证着。
中华文明源远流长，民间故事浩如烟海，每则故事中都蕴含着一种寄托，表达着一种希望。我们有幸生于这样一个拥有四书五经、百家争鸣的国度，那就让我们在其中欣赏陶醉吧，升华自己的知识，提高自己的修养，才能面向未来一路走好。
让世界知道中国精神作文【五】
艺术的精神是什么？是乐？是游？
我国古代最初是以音乐为中心教育，慢慢的就变成礼到后来的法律条文规定了。其实我在想，大同社会是不是就是最初的乐高于礼的状况呢？应该是吧，在我眼里，这只是一种美好的心愿。乐高于礼？可能吗？完全不可能？社会是不可能倒着发展的。社会永远是前进的.，就算你是退，也只是你个体的退。实际上以人性来说，是一种进步。但是群体意义的用“乐”去陶冶，是不现实的。我觉得社会发展到巅峰状态，肯定是要毁灭的。不管说是天灾还是****，我倒觉得****的可能性还大点。
李复观讲到孔子对乐的追求，举孔子学鼓琴师襄子的例子——十日不进师襄子曰：“可以益矣。”孔子曰：“丘已习其曲矣，未得其数也。”有间，曰：“已习其数，可以益矣。”孔子曰：“丘未得其志也。”有间，曰：“已习其志，可以益矣。”孔子曰：“丘未得其为人也。”人格与磬声为一体，这样的大智慧才令人折服。
讲庄子的第二章，我不得不说，真的很难懂。徐复观先生认为，庄子精神上的自由，以一个“游”字可以加以象征。即艺术上的东西，来源于游戏。因为在艺术上所得到的快感，是不以任何利益为目的的。事实上，我对此有一些的怀疑。许多时候，对于艺术的创作，都是创作者对于自身某种情感的一种宣泄。宣泄自己的情感获得一种快乐难道不是一种利益吗？那么艺术的精神究竟是什么呢？恐怕谁也无法将它准确定义。那么究竟又为什么要来定义？道可道，非常道，名可名，非常名……老子说的好，顺其事物自然的发展就好了。无即是有。研究过去研究过来，于我而言，也只不过是找到了数学上的一根渐近线。
另外，我觉得对于不是学画画的人来说，徐复观先生对于那些画的整理、讨论与考证，真的很让人佩服和赞叹。不仅为他的作品——这本书，也为他的这种精神。真的很好，或许这就是卫夫人所说的“善写者不鉴，善鉴者不写”吧。
让世界知道中国精神作文【六】
“红军不怕远征难，万水千山只等闲。五岭逶迤腾细浪，乌蒙磅礴走泥丸……”我听着这首歌，想起了红军在过草地、爬雪山的过程中，不因为自然的阻碍而终止前进道路的精神。长征，不光是靠自己的双脚从漫漫征途中走过来的老一辈人的骄傲，也是我们的骄傲，更是我们中华民族的骄傲。它不仅载入中国人民解放斗争的史册，在世界史中，它同样也是永远不可忘记的重要一笔。
长征的开始，是被国民政府逼迫的。国民政府以各种各样的袭击，使我们的红军伤亡惨重。
红军在长征的途中，一路上要面对自然环境变化的考验，更要防备国民党和日本侵略者，使红军有了许多作战。特别是在面对着国民党一次又一次的“围剿”，红军立刻掉头，于1935年3月21日至22日晨，神速地再次东渡赤水河。红色政权巍然屹立在中华大地上，同国民党政权对峙。
他们强渡大渡河，粉碎反革命前后夹击合围的阴谋;飞夺泸定桥，实现胜利的第一天。最后红军长征于1935年10月甘肃会宁会师，宣告红军二万五千里长征的胜利结束。红军长征的历史事件，将会在中国历史永远保留着，中国红军以血肉之躯谱写了人类历史上无与伦比的英雄史诗：二万五千里长征。它那传奇式的牺牲和坚韧不拔的革命英雄主义精神始终是中国革命和建设赖以成功的`基础，它激励着一个有13亿人口的中国朝着一个无人能够预言的未来前进。中国工农红军的长征是举世无双的壮举，它像一条永远铭刻在地球上的红飘带，成为人类坚定无畏的象征。为了这心中永存的信念，红军克服重重困难，浴血奋战。正因为这心中永存的信念，才有了“红军不怕远征难”的精神!
正因为这心中永存的信念，红军才有了“万水千山只等闲，五岭逶迤腾细浪，乌蒙磅礴走泥丸”的英雄气概!此时，我感到了一种力量，一种因历史而越发令人臣服的力量，我感谢那些长征中的先辈们，感谢他们为我们留下了一笔可贵的精神财富——坚持到底，永恒的长征精神!
