停下来吧,为了什么呢?
我穿着24号的黄衣跑在被雨雾氤氲着的操场里,还有两圈,可是我好累,我跑不下去了,一个一个的人影从我的身旁擦过,前面的路怎么是那样的(那么长……
放弃吧,不要再跑了。
不行,不可以!
为什么呢,你已经体力不支了,休息一会又能怎样?
这是要计入月考总分的。
那又怎样,你可以用文化分甩开他们一大截啊!上次月考的第二名还是在你后面的,你怕什么?
那只是班级的名次,我在年级中还是有差距的,毕竟各个重点高中看的还是年级名次不是吗,那些在文化分比我还优秀的人还在我的前面,我有什么资格放弃!
你为什么要为了名次、分数这么拼命,又为什么非得优秀呢?
只有优秀的人才可以选择机会。我如果想按照自己的理想行走我的人生,我必须就得优秀。
不优秀人生就会停止吗,为什么非得拼尽全力去做到优秀呢?
每个人都有每个人存在的价值,我的存在就是在彰显我的价值,我要用尽我所有的才能与力量为社会做出贡献。
太远了吧,这只是一次跑步测验而已。
您好!
在五年级的第一学期中,我认识了您。在您上的第一节课,我们都端端正正的带着微笑等待着您的到来。当第一次走进我们班,我看着您严肃的表情,不禁有些紧张。您留着短短的头发,非常有精神,长得高高瘦瘦的`,戴着一副眼镜,显得温文尔雅。
在课上当我们告诉您美术课要用签字笔、水彩笔时,您却问我们:“签字笔是什么?”,我听后冷笑一声,心中自言自语道:“这个美术老师怎么连签字笔都不知道啊”。后来,经过您的自我介绍,我才知道您是学国画的,在国画中,不需要签字笔,只要毛笔。我顿时十分惭愧,因为我在不知道答案的情况下,就对您做出不正确的猜测,这是不对的,在此,我非常希望您能原谅我的误解。
在后来的美术课中,我发现您跟以前的美术老师不一样,上课时,您只认定一个题目,让我们自由发挥、自由想象,而以前的老师,则一步一步的在黑板上画好,让我们照葫芦画瓢。在此,我深深感谢您给了我们很大的想象空间,让我们下笔时时没有任何困惑。
陈老师,您讲的课十分精彩,我非常喜欢您的教学方法,就要到教师节了,我为您画了幅画,表示感谢。最后,我衷心的对您说一声“老师,您辛苦了”!
祝您身体健康!越来越美丽!
此致
敬礼
您的学生:郑家昊
20XX年9月8日
为了能更好使学生们的美术潜力得以挖掘,绘画技能得以提高,美术天赋不被埋没,我校开设了美术兴趣班,并由专业的老师进行美术指导。兴趣班开设以来,在整理孩子画的过程中,自己能很明显地感觉到孩子们的.画,一次比一次有进步。画的内容越来越丰富,色彩搭配越来越协调,学生的创作热情也一浪高过一浪。
绘画成果方面,一份耕耘一份收获,学校将学生们的绘画作品装裱好展示学校走廊上,供师生们欣赏。学生们还会利用绘画献出爱心,在景德镇市开展的爱心绘画,为贫困儿童送去免费午餐行动中,美术兴趣班的同学们都积极参与,现场作画。在学校召开家长会时,学生的作品得到了家长的一致好评和广泛赞誉。也得到了上级领导的一致肯定与赞许。美术兴趣班的成立,激发了学生学习美术的兴趣;提高了学生的绘画与审美能力,有利于培养学生们的兴趣、陶冶学生的情操和丰富校园文化建设。
二十一小学坚定“学校有特色、教师有特点、学生有特长”的办学目标,努力构建文化氛围浓厚、走内涵式优质化的发展道路,将其建成为群众满意的精品式的特色书香校园。
小学美术教学是培养学生审美情趣、开阔视野、发展想象、探究技法、提高审美能力的重要课目。纵观现行的小学美术欣赏教学,存在着以教师为中心的“一言堂”、“满堂灌”的教学模式,难以吊起学生的学习“胃口”,教学中重视审美结果的获得,忽视审美过程中师生之间的互动和融入,难以培养学生的审美美理和审美能力,影响了学生对美的事物的感受力和对美好生活追求的热情。为了改变这—现状,对欣赏教学进行实践性的研究,立足改变传统的教学模式,以生动活泼、灵活多变的教学方式,最大限度地发挥审美功能,让童眸映五彩。
新的教育理念正在兴起,它不仅重视教师教材的作用,而更重视学生自我的作用;不仅重模仿,而更重视创新;不仅重视知识,而更重视创造。
作为一个小学美术教师,我在课堂上,实施了愉快教育这一教学方法,又针对小学生见异思迁、喜新厌旧、缺少韧性心理特征,并根据儿童心理特点和教材的不同内容,采取了适合儿童特点的一些教学方法。所以给学生上美术课时,我千方百计的为学生创造产生兴趣的条件。上课时,利用导入语(常用编故事、编儿歌、猜谜语,做游戏、竞赛性活动直观教具和直观演示等形式,吸引学生的注意力,激起学生高涨的情绪和作画的强烈***,从中受到美的熏陶。
艺术并不神秘,就说画画吧,这个行为可以使一个普通的孩子,一下子拥有一个自由叙述的途径,可以无拘无束的进行心灵的秘密对话,甚至先于语言。
对孩子来说,兴趣是如此重要,家长一定要千方百计的保护它,扶植它。孩子总是不容易专注,因为孩子是真正感性的,孩子敏锐的感知着周遭的一切动静,可是一旦对某种行为发生了浓厚的兴趣,就一下子安静专注了。孩子精力越集中,创造力就越强。
美术课的实质,除了培养孩子的视觉美感,更要帮助孩子寻找一种特殊的,开放的观察和解读世界的角度,最要避免的,是用成年人固有的感受方式,来取代孩子新鲜自由的天性。我们每个人都有过童年,童年总会过去,有些孩提的感受没有了,但勇气和本能,还有积极表达的愿望却是完全可以保留下来的,正像马蒂斯提倡的那样,毕生能够像孩子一样看世界的勇气是很可贵的,因为丧失了这种视觉能力就意味着同时也丧失了每一次可能的独创性的表现。
总之,美术教学要通过美术学科具有情感性的基本特点,注重情感,以情动人,突出感受性,使学生想创新;要鼓励学生面对美术作品,善于表达各自的审美体验,注重内涵,突出表现性,使学生敢于创新;通过采用探索性、自主性、发散式等多种学习方法,让学生在实践中突出创造性,使学生会创新。
答案,在英文解释中,意为“key”。“key”还有一个解释,就是钥匙。也许有很多人都不清楚为什么答案与钥匙本身没有什么联系,但是却把它们放在同一个英文单词的解释里呢。我是这么猜的:做题得到了思路,就像开门找对了钥匙,那么,这道题的答案自然而然就出来了。我不知道这个猜想对不对,不过,我不得不承认,想出这个词语的人,头脑实在不简单。
那么,当你拿到的不是题目的钥匙,而是人生的钥匙,一把开启人生大门的钥匙呢?你还会想做题目那样不管三七二十一,做了再说吗?题目做错了,还能擦了,再重做,可是人生呢?你总不见得一遍不行再来一遍吧!人生的旅途只有一次。
我想再问一个问题,这把钥匙在哪儿呢?在父母那儿?在老师那儿?还是在同学那儿?想清楚再回答,因为人生不是题目,题目的钥匙,父母,老师,甚至是同学,都可以轻而易举的给你,可唯独人生的钥匙,其他人都找不到,自然不可能给你,那么,那把钥匙在哪儿呢?没有那把钥匙,你永远也找不到答案。其实,那把钥匙就在你手中,你人生的答案,掌握在你的思考中。也许因为你的一念之差,你失去了一个晋升的机会;也许因为你的犹豫不决,你失去了一个展现自我的机会;也许因为你的左思右想,你的机会从你手中不经意的溜走……
你想要得到那一把钥匙呢?你人生的答案将会是什么呢?其他人都无法帮助你找到,他们只能在你误入歧途之时,给你一个善意的提醒;在你徘徊不定时,给你一个良好的建议;在你灰心丧气时,给你一些鼓励,让你重拾信心……
不要期盼别人给你答案,开启答案的钥匙在自己手中。
《小学阶段的美术教育》一书,由玛琳。嘉伯。林德曼(美国)著。那到手的时候,我大略地翻看了一遍,一下子就被吸引住了,我深深感到这完全不是想象中的只有枯燥理论的教育丛书,而更像一本实用的教学手册。
此书一共分为四大部分:
一、美术课程的基础。
其中阐述了美术在我们世界中的意义和重要性,以及详细记叙了各学段学生学习目标,美术特长学生教学计划等等。
二、美术的构成:美术元素,构图原则以及艺术创作。这也是篇幅最长的一部分,因为其中涉及到线、形状、明暗、阴影、空间、设计原理、构图、构思等等几乎所有美术教学中的关键点,最有意思的是,每个关键点中,都有“学习动力小创意”这一部分,如“线”章节中,作者提到“如果你一直在使用铅笔,试着用一下别的工具,钢笔或者炭笔等等,如果用力压着这些工具来画,会发生什么?如果轻轻地画又会怎样?一边画一边扭动画笔呢?你能不能发明一种新的握笔方法,比如握着一边或者顶端?”又如“肖像画”章节中,作者为孩子们练习画不同的面部表情提供了各种方法:“当你悲伤、快乐、生气的时候,耳朵、鼻子、眼睛、嘴巴会做出什么样的表情?吃饭、睡觉、大笑、哭泣、大叫、打哈欠、吹口哨、打喷嚏时、表情又会有什么变化?情绪对面部表情有何影响?当你感冒的时候看上去是怎样的?”“从三个角度观察模特头像,画三幅轮廓线画或动态素描,然后将三幅画叠加,让画面相互交叉”……
这让我想到了,一年级中《画自己》这一课,我着重对抓住自己五官特点这一方面,通过观察几个不同小朋友的脸,或者照照镜子仔细观察五官、用手摸摸感受自己的五官等方法,来感受每个人五官的不同特点,但是,就算是同一个人,当他的表情不同时,五官的样子也是不一样的,书中的内容深深启发了我,为何不来一个喜怒哀乐的表情对比呢?在课前可以收集一个小朋友不同表情的照片,或者是笑或者是大叫甚至在哭泣、打哈欠……在课堂中,假如有了这样一个环节,同学们在课件中看到了自己的`同学,并发现原来人的表情是这样有趣,画自画像的时候,我们可以将自己的表情画出来,这是多么生动有趣啊!
从作者的这些小创意看,美术作业仿佛如同游戏一般有趣、随性,结合书中插图来看,教学活动更在意着学生的感知能力、学习动力、思维方式、和创新能力的提高,而不是单纯地对作品加以成人的审美观来看待。
三、美术欣赏:观赏美术作品并作出回应――历史、分析、审美。这里也包含了各时期,各派别美术作品的简介。其中从古代美术、中世纪美术、文艺复兴时期美术、当代美术直到现代美术作了简要的记叙,包括各个时期艺术家的简介和作品介绍。
这一章节中,作者还为老师们提供欣赏作品的方法,一幅画,怎样去欣赏?欣赏些什么?评判是否有标准?怎样形成自己的判断?这包括作品主题、视觉结构、历史意义、理解、美感等方方面面,比如:“作者是如何驾驭各种美术元素和构图原则的?注意观察作品的线条、图形、色彩、明暗、空间、图案和质感,以及它们与平衡、比例、主次、节奏、和谐、统一和对比的构图关系。这些美术元素和构图原则在作品中是如何安排的?”
我想,这些问题的思考在我们的美术课堂上,也会有借鉴作用。很多学生在到了高年级美术课堂上就仿佛没有了自己的思想,不会去思考而只是等着老师为他灌输知识,而我感到,我们教师必须要重视学生的思考能力,他们应该要能说、敢说自己的见解和看法。到了高年级,学生应该自己去思考探索,教师通过提出具体的问题,学生从线条、图形、色彩、空间等方面去初步感受,谈出自己的想法,欣赏才有意义。
四、小学美术课程的建设:计划、评价组织、提问。
在全书中,作者还很贴心地设计了各种实用附录,供教学时使用,如:著名艺术家、博物馆及其他资源、静物画参考素材,肖像画比例等等。虽然是关于美国小学、美国式教学的书籍,但是对于我们而言,也是有很大的参考、学习价值。
© 2022 xuexicn.net,All Rights Reserved.