作文字帖大学生【一】
一个很随意的时间里，坐在屋里十分郁闷的我，顺手从书架上取下一本书来，计划消磨这个阴雨绵绵的无聊的夏时周日。
这是一本我珍藏的《张爱玲散文集》。
大概是看过不止一次了吧，我的手不自禁地直接翻到了《秋雨》这一篇。
看这标题《秋雨》，我突然感觉自己有点可悲，夏雨天里看《秋雨》，好讽刺，自然指的是我的心情。
我喜欢看张爱玲的作品，大概我和她有着一些共同点吧，也比较喜欢追求有些阴雳的凉凄完美，甚至把目光盯上意识上的完美极致。我常常会把自己和她作品里的孤戚相融，在伤感里读着荒漠的失落。虽然，她的作品本意并不是想让读者在荒凉里去寻找刺激精神的那种冷美感。
在《秋雨》里，张爱玲大加浓墨着秋的烟雨朦胧，用简短的语言将秋雨抒写的淋漓尽致，让我的整个情绪都被一种忧郁紧紧地束缚着。
云山一体的天，在《秋雨》里阴沉着。那些破落颓废的古老宅子隐现着曾经的繁华和现在的没落，寂静且又寂寞。如果能听到“一点细细的淅沥沥的声音”，那就是“灰色的癞蛤蟆”在发霉潮湿的泥地里跳跃的响动，这大概就是《秋雨》里唯一的一个活着的让人厌恶的东西了，当一切都处在黯然里，污秽却充满了生机。虽然，还有那株桂花尚存一丝希望，可这也无法掩饰《秋雨》里的冷寂。原本因《秋雨》带来的润意大地，被一只无形却又庞大的“网”，网在了阴暗中。
《秋雨》里，首段“雨，像银灰色黏湿的蛛丝，织成一片轻柔的网，网住了整个秋的世界”和尾段“雨，像银灰色黏湿的蛛丝，织成一片轻柔的网，网住了整个秋的世界”紧紧地相扣着，把“一切都是异常的沉闷”裹在了所有看《秋雨》者的心底。“娇嫩的洋水仙，垂了头，含着满眼的泪珠，在那里叹息它们的薄命”，无尽的伤感笔墨把天色染得愈加沉闷。
《秋雨》能够做到对人情绪的感染之处，就在于文字里的用景、形和情，将秋雨下的有生气或无生气的气氛做了一番浑然一体的刻画：“在这古旧的屋顶的笼罩下”一切都成了过去，而今这里已成为“沉闷”的世界。“草色已经转入忧郁的苍黄，地下找不出一点新鲜的花朵”，这里的所有，都被“凄凉”所笼罩。
如果说《秋雨》是一首悲伤的音乐，令人听来心底黯淡，满腹惆怅，满目的哀愁，那么，《秋雨》更像一幅画，一副黑白相间的`素描画。画上面，一笔一个泪痕的绘满了悲怆、凄惨、痛楚。
时值豆蔻的才女张爱玲，在写这篇《秋雨》时的所处环境和当时的心情，我自然不得而知，仅就这一篇《秋雨》的着笔点，便让我不由自主地进入了她那迷蒙文字里。我不知道，张爱玲在写《秋雨》时，是否含着泪，可能她还小，只是一位少女。但我看完后，却是泪涌满眶。因为，我已进入到了中年，尚无成就。
如果，很机械地去理解张爱玲所写的《秋雨》，就是在以景抒情，是在宣泄内心的“幽怨”，似乎有失偏颇。曾经红极上海直至后来与世隔绝的张爱玲，在人们的视野里总是那么寡情和冷漠，时刻与人群拉长着距离，让人无法揣测她的内心世界。这就是张爱玲自小时就形成的孤寡性格的一面，也是她用自己的眼睛去看待事物的一个面。《秋雨》，是她把情景与自己的心境揉合在了一起。
由此可以看出，张爱玲在十五岁时所写的《秋雨》里的繁华和落魄，成为了张爱玲成名之后的张爱玲的自身心理预言。
虽然，在张爱玲这篇字符短小的《秋雨》文字里，写满了忧郁，色调灰黯，情感寥落，但仍然借助那株低矮的无人问津的桂花树，萌芽着一束希望之光。这大概就是张爱玲当时心情展现吧。
说起来，我也比较喜爱文字，犹独钟散文，时常写出一两篇来，但出文多为枯燥干涩，无有一点建树，对张爱玲的作品怀着膜拜的心态去学习，就自然而然了。反复研读张爱玲的这篇《秋雨》，非常钦佩她的文字风格，是那样的细腻温婉。特别是张爱玲以后的许多诗作中，用笔之间，都能够自如地掌控文字的语言象形，用雍智的思维写意，达到对人物心理的微妙刻划。这些，当是我辈所无法能比肩的。
我慢慢地合上了这本《张爱玲散文集》，望着窗外依然夹着风的雨，陷入了对自己检讨的深思中……
作文字帖大学生【二】
《边城》是很久以来我就很想了解的一部小说，可是不知怎么总是不记得去读它，是自己太忙吗，好像不是，是对它的渴望程度不够吗，可我真的喜欢它。直到有一天偶然的与它邂逅，那种兴奋劲我真不知如何描述，我只对同学说了一句话：“一直以来我都在图书馆找一本书，可是我总想不起来它叫什么，今天我终于明白了，原来是它！”
有人说他是山里飘来的一阵风，还带真新鲜泥土的气息。当我翻开《边城》的第一页，我就切身体会到了这句话的真实含义，顿时我好像置身其中，深呼一口气，感觉是那样的清新愉悦，让自己很放松！我的心也就从此刻跟这作者的笔尖跳动着，渐渐的认识的那个小镇，那条河，那里的人们，当然还有老船夫，翠翠，挪送…… 似乎我已成为了他们的朋友，随其乐而乐，随其忧而忧！
现在的社会物质生活充裕，可是心灵的世界似乎并未与物质同行，因而“无聊’”，“寂寞’”，“空虚”成为了我们大多数人口头禅。我也不例外，我时常在这个物质横行的世界中感到疲惫不堪，心力交瘁，而《边城》便是我寻觅已久的一片净土，让我疲惫的心找到了一个可以停歇的驿站！与现在的世界相比，《边城》里的世界似乎什么都没有，或许是人间与天堂的差别，可是哪个是人间，哪个又是天堂呢？相信这个问题的答案将是不统一的。
如果将《边城》比做一个杯子，就好像韩寒一样，我也好想从《边城》这个杯子里窥出理想世界的影子。走进《边城》的世界，总是想找一些词汇去描述它，可我总是失败了，因为 任何华丽的辞藻在此都变得淡然无味，它们切实与这里的一切都不相符。最后我决定换过一个角度来解决这个问题，有人曾说过人物是顺着小说的世界而生的。翠翠那如水一样柔情，明净的双眸，如那个世界的天空一样空灵，广阔的心；老船夫的善良，尽职；挪送的勤劳勇敢；天宝的直爽，憨厚……一切的一切或许就是一个 “净“吧，我并不知我这样的概括是否得体，但它真是我真实的感觉。因为每次读完《边城》后我的心灵就如春雨洗涤过的大地纯净无比，那种感觉真好！
谈论一个世界，当然不可或缺的便是那个世界中人们的三观。我很大胆的猜测或许那里的他们并不知这个名词的含义，可是他们却用他们的行动谱写着他们的三观。他们乐天安命，他们认为生命中最重要的东西是情感，而金钱只是辅助它的一个次要工具，他们通常不在乎与其生活无关的其他世界……如此，就是他们的“三观”，或许，和现在人们的三观相比有人会笑话他们的无知，可是，当你仔细阅读之后，你还会笑话他们吗，难道你没有从中发现什么吗，它和众多专家高调提出的三观不是有很多相似之处吗 ？
一个世界是不能没有爱情的，因为爱是人类活着永远不可泯灭的永恒的主题！《边城》的世界当然少不了爱情。有人说，《山渣树之恋》是史上最纯美的爱情故事，可是与挪送和翠翠的相比，相信你会有一些新的看法。至今我的脑海里仍时常会浮现翠翠只身一人站在渡口边守望的情景，“他或许明天回来，或许永远也不会回来了”，我时常孩子气的抱怨到“为什么作者不直接写出结局呢？”这也就是艺术的魅力所在，它留给我们美丽的想象空间，或许这也表现出作者当时矛盾的社会心态吧！
从《边城》的世界里我窥出了许多现实社会没有的东西，当然我不可否认的是那里也有一些和现实世界相似的东西，如他们传统封建的观念，可是，这并不影响这个世界所展示的美丽主题。社会发展的脚步是前进的，我们如今已无法阻挡物质横行这个主流世界的发展，这就好像很难从现实世界与《边城》世界中区分谁是天堂，谁是人间一样。可是，我们是否可以大胆的想象呢，我们为什么不将现实与《边城》相结合，将人间与天堂相融合，共同构筑一个“人间天堂”呢，也就是一个精神与物质同行的世界！从《边城》中窥影，窥出一个理想世界的美丽倒影！
作文字帖大学生【三】
《奥赛罗》是莎士比亚的四大悲剧之一，它是一部多主题的作品。其中包括：爱情与嫉妒的主题，轻信与背信的主题，异族通婚的主题等等。该故事讲述的是：
奥赛罗是威尼斯公国的一员勇将。他与元老的女儿苔丝狄蒙娜相爱。但由于他是黑人，婚事未被允许，两人只好私下成婚。奥赛罗手下有一个阴险的旗官伊阿古，一心想除掉奥赛罗，他先是向元老告密，不了却促成了两人的婚事。在奥赛罗选卡西奥担任副将后，更加怀恨在心。他在博得奥赛罗的信任后，制造一系列假象迷惑奥赛罗，说卡西奥与苔丝狄蒙娜关系不同寻常。奥赛罗信以为真，在愤怒中掐死了自己的妻子，当他得知真相后，悔恨之余拔剑自刎，倒在了苔丝狄蒙娜身边。
莎士比亚的悲剧总是让人有一种撕心裂肺的疼痛，而这种疼痛在无奈催生的窒息感的催化下便更加强烈。《奥赛罗》集中表现了奸人教唆下发生的家庭悲剧。忠贞的爱情和残忍的嫉妒同时强烈的体现于奥赛罗一身。
早在十七世纪下半叶，英国就有人热情肯定此剧：“从剧情来看，它是一出很好的戏，主要人物描绘的很好，诱惑的场面卓越的显示了伊阿古恶人的品性。”对于主角奥赛罗的看法通常有两种：他是位坚强博大和灵魂高大的英雄，其所以***害爱妻，只是由于轻信，尤其是奸馋者伊阿古过于狡猾所致；另一种是奥赛罗并不那么高尚，而是自我意识很强和性格有缺陷的人，他是急急不能待的就听信了伊阿古，责任在他本人。
但我认为奥赛罗的悲剧源于他那不被人知的脆弱自卑。尽管他拥有伟岸的身躯和赫赫战功，然而他仍然是一个低等的外族黑人。在外族歧视和等级偏见的社会背景下，有一颗脆弱的种子一直深埋他内心深处。在他眼中，卡西奥就是一个完美的白人男子，所以他轻信了谗言。
“我是一个爱的不智但是爱的很深的人；是一个不容易妒忌，但一旦被人煽动便会糊涂至极的人；一个像寒贱的印度人那样，把一颗比他整个部落财富更为珍贵的宝珠随手抛弃的人……”
看到奥赛罗因悔恨而哭诉的这段话，我感到那来自心底的言语：悲剧的导演者永远是自己。
作文字帖大学生【四】
不得不说，《俄狄浦斯王》是一个让我读了之后毛骨悚然又热血沸腾的故事。故事集中写俄狄浦斯追查***害前王凶手这一中心事件。究竟谁是凶手？构成戏剧的悬念？之后透过一环扣一环的发现、突破，使矛盾一个个地揭开，一步步把戏剧冲突推向惊心动魄的结局，紧凑生动，悬念迭起，扣人心弦。令我毛骨悚然的是这无法摆脱的命运，剧中人一心想摆脱杯具的命运，无奈每一步都使自我离杯具更近一步。
个性是看到伊奥卡斯特自信满满的安慰俄狄浦斯预言不可信，命运但是如此时，真的太讽刺了。
伊：你所说的这件事，你尽可放心；你听我说下去，就会明白，并没有一个凡人能精通预言术。关于这一点，我能够给你个简单的证据。
有一次，拉伊俄斯得了个神示？我不能说那是福玻斯亲自说的，只能说那是他的祭司说出来的？它说厄运会向他突然袭来，叫他死在他和我所生的儿子手中。
但是此刻我们听说，拉伊俄斯是在三岔路口被一伙外邦强盗***死的；我们的婴儿，出生不到三天，就被拉伊俄斯钉住左右脚跟，叫人丢在没有人迹的荒山里了。
既然如此，阿波罗就没有叫那婴儿成为***父的凶手，也没有叫拉伊俄斯死在儿子手中？这正是他害怕的事。先知的话结果但是如此，你用不着听信。凡是天神务必作的事，他自会使它实现，那是全不费力的。
俄：夫人，听了你的话，我心神不安，魂飞魄散。
命运总是在人们洋洋得意的时候给人重重一击，使人们之前的担心与忧虑和为摆脱命运所做的一切都成了尖锐的讽刺。
索福克勒斯处理的主题是伟大人物的杯具命运，他一方面哀叹人类的命运多舛，一方面又感叹人类的可怕力量，因此，在他的作品中时常充满着特殊情感的张力。剧作取材于神话和传说，多描述理想化的英雄人物与命运的冲突，但终究不能挣脱命运的摆布而走向毁灭的杯具结局。
人真的就无法改变命运么？人应当有我命由我不由天的觉悟啊。俄狄浦斯的勇敢抗争让我热血沸腾。俄狄浦斯在明白自我犯下弑父娶母的罪孽后并没有自***，要明白死是结束痛苦一了百了的方法，而活着理解惩罚是多么可怕的事！这时选取活着需要多大的勇气！
歌队：我不能说你的意见对；你最好死去，胜过瞎着眼睛活着。
俄：别说这件事做得不妙，别劝告我了。假如我到冥土的时候还看得见，不知当用什么样的眼睛去看我父亲和我不幸的母亲，既然我曾对他们做出死有余辜的罪行。我看着这些生出的儿女顺眼吗？不，不顺眼；就连这城堡，这望楼，神们的神圣的偶像，我看着也不顺眼；因为我，忒拜城最高贵而又最不幸的人，已经丧失了观看的权利了；我曾命令所有的人把那不清洁的人赶出去，即使他是天神所宣布的罪人，拉伊俄斯的儿子。我既然暴露了这样的污点，还能集中眼光看这些人吗？不，不能；如果有方法能够闭塞耳中的听觉，我必须把这可怜的身体封起来，使我不闻不见；当心神不为忧愁所扰乱时是多么舒畅啊！
唉，喀泰戎，你为什么收容我？为什么不把我捉来***了，免得我在人们面前暴露我的身世？波吕玻斯啊，科任托斯啊，还有你这被称为我祖先的古老的家啊，你们把我抚养成人，皮肤多么好看，下面却有毒疮在溃烂啊！我此刻被发现是个卑贱的人，是卑贱的人所生。
你们三条道路和幽谷啊，像树林和三岔路口的窄路啊，你们从我手中吸饮了我父亲的血，也就是我的血，你们还记得我当着你们做了些什么事，来那里以后又做了些什么事吗？
婚礼啊，婚礼啊，你生了我，生了之后，又给你的孩子生孩子，你造成了父亲，哥哥，儿子，以及新娘，妻子，母亲的关系，人间最可耻的事。
不应当作的事就不应当拿来讲。看在天神面上，块把我藏在远处，或是把我***死，或是把我丢到海里，你们不会在那里再看见我了。来呀，牵一牵这可怜的人把；答应我，别害怕，因为我的罪除了自我担当而外，别人是不会沾染的。
我想俄狄浦斯被人称为英雄就是因为他的这种勇气。英雄的可敬之处是他是人的前提下成立的，有人的七情六欲，战胜自身的恐惧才可得到人们的尊敬。
若本是无情无欲，不怕不惧，轻简单松便做到常人难以做到的事，那是神，只能活在人们的想象和敬畏之中。我觉得索福克勒斯的成功便是在于他塑造了一个勇敢抗争命运，有血有肉的英雄。
