描写梅花作文150字五年级【一】
在素描绘画当中，最关键的当然是结构。
现实中很多画家，由于对人物或物体结构缺乏了解，最后只能走形式的路子，在创作中很难拿出具有深度的力作。虽然我们已经有了方便的照相机（现在都使用数码相机）和扫描仪，可以在电脑中处理图形，能够省却很多造型的麻烦，但是，形是形，结构是结构，并不是一个概念。对绘画的过程而言，形是附着在结构之上的表象，而结构才是对象的支撑；外在形的轮廓无法真正表现对象的内在美。
我们所观察到的对象的外形，那是一种表象，一种轮廓。当对象一旦变换位置，而我们又缺乏对结构的了解，就很难着手。在初学阶段，几乎每个人都经历了利用稳定的三角形来确定形体的大体位置和构图，然后再用小的虚拟的三角形、方形等分解被画对象局部的位置，这样的方法最后只能是比葫芦画瓢，照相般描绘对象。
就像我们已经走过了充饥的年代一样，我们已经走过了缺图的年代，正跨入一个读图的时代。各种图形、图像、图库层出不穷，再用照相的方法——抄照片去再现对象，倒不如干脆去搞摄影算了，那我们还不如照相机来得客观。对画家来说，最难以接受的便是被人夸奖为：看画得多好，像照片一样。也就是说，那些个作品没有强烈、强调和更深层次的东西，缺少画家对形体结构的理解和对对象的内涵表现的创意，这又怎么能算得上绘画的艺术作品呢？
艺术的真实，并不是纯客观的真实，而是画家通过自己的感官和手，表现画家内心的感受的一种艺术的真实——去粗取精、去伪存真、由此及彼、由表及里的刻画与刻划。
描写梅花作文150字五年级【二】
风和雨总是结伴而来的。早春的，带点儿寒气的风，吹醒了万物，树梢绿了，大地绿了，连高耸的楼房的平台也绿了。宋朝的王安石有诗云：“春风又绿江南岸。”说的多么好啊！但又何止是“绿”？
在风的吹拂下，满山满坡的野花睁开了眼，一朵、两朵，一丛、两丛……连成片，汇成海。人们面对这蓝的、红的、黄的……气势磅礴的色彩的`海洋，烦恼没有了，萎靡没有了。感谢春天的色彩给我们带来向上的力量和信心。
再看看春天的天空吧。怎么天空也是五颜六色，使人眼花缭乱？啊，那是孩子们放的风筝。在蓝天白云映照下，千姿百态的风筝潇洒自如地飘舞着，飞升着，多么使人心旷神怡的景象啊！春天属于孩子们，天空属于孩子们，然而他们不是同时也在努力地打扮着春天，增添着春天的色彩吗？
描写梅花作文150字五年级【三】
驿外断桥边，寂寞开无主。已是黄昏独自愁，更著风和雨。无意苦争春，一任群芳妒。零落成泥碾作尘，只有香如故。知道它是什么吗?没错，就是那朵朵冷艳，缕缕芳香的'梅花。
我爱梅花，爱它那魅力“身姿”。
“墙角数支梅,凌寒独自开.遥知不是雪,为有暗香来。”当寒冬来临，别的花早已凋谢枯萎，都去“冬眠”时，梅花却不为寂寞孤独，仍然绽放着它最耀眼的一处：有的含羞待放，粉红的花苞鲜嫩可爱;有的刚刚绽放，暗红柔嫩的花瓣惹人喜爱;有的盛开许久，像一位亭亭玉立的舞女在展示自己的“英姿”……
五个小巧玲珑的花瓣透着粉红色，浅红色，暗红色，黑红色当你走过梅花盛开的地方时，便会闻到一阵阵清香。
我爱梅花，爱它那让人心旷神怡的清香。
它的清香，不似玫瑰、茉莉的香味那样妖气，它的清香使人沉浸，仿佛早晨呼吸的清新空气，让人心旷神怡。难怪有“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”这句流传千古的佳句。还有什么花能让人如此陶醉呢?
我爱梅花，爱它那洁白“身躯”。
它的“身躯”白似水晶般晶莹剔透。梅须逊雪三分白，雪却输梅一段香。意思便是雪比梅更加洁白，但我并不这样认为。梅的白是很纯洁、很晶莹的，而雪的白呢?只不过是水的结晶，但梅花却是在枝中孕育的有生命的物体。她像造物主的杰作一般，白得那样纯洁，那样晶莹，那样如梦似幻，她的白是任何花都不能比拟的。
我爱梅花。爱它那高尚品质。
“梅花香自苦寒来。”梅花是“花中四君子”，也是我国最有名的花。它不畏严寒、傲雪斗霜的精神和清雅高洁的形象是中华民族的象征，向来为中华人民所推崇。旁的花，大抵是春暖才开花，它却不一样，愈是寒冷，愈是风欺雪压，花开得愈精神、愈秀气。它是最有品格、有灵魂、有骨气的呢!几千年来，我们中华民族出了许多有气节的人物，他们不管历尽多少磨难，受到怎样的欺凌，从来都是顶天立地，不肯低头折节。
梅花美，却把美留给了洁白无瑕的天地;梅花香，却又有谁知道“梅花香自苦寒来”的艰辛;梅花俏，却“俏也不争春，只把春来报。”梅花，傲雪斗霜、不怕困难、谦虚乐观。它鞠躬尽瘁，死而后已。
我爱你，梅花。每当我遇到困难，我总能想起你在那天寒地冻、大雪纷飞的季节里，只有你傲雪怒放，坚贞不屈，开出暗红色的花朵，散发出淡淡优雅的清香;谢谢你，梅花，是你让我懂得了坚强和积极向上的精神，是我的心中，早已绽放出比你更美的花朵!我爱你，梅花。
千白丛中一点红，傲然怒放唯有它!
描写梅花作文150字五年级【四】
今年寒假，我和范布宁等三个小朋友一起去报了一个“素描班”，除了画架等材料，学费全免，连“学生”也是“老师”组织起来的。哈哈，其实是我想学素描，妈妈帮我组织的，因为她就是老师。
第一节课是教画圆柱。在正式画之前，先需要整理用品：铅笔要削好，画架要搭好，纸要铺好……我高兴得不得了，恨不得直接动手画，还得先看示范吧。先打一个框架，再打线条，深深浅浅……转眼间，一个漂亮的圆柱就诞生了，好像是放在纸上的，超有立体感。因为素描有高光点、亮面、灰面、阴影、明暗交接线五调子，把这五调子表现出来就有立体感了。看着妈妈画，我想：“这简单，看我的！”于是开始学妈妈的样子打框架。但有句话说的好：看事容易做事难。
刚开始打圆柱上面的那个扁圆时就发现：原来这么难！笔好像故意在和我作对似的，怎么也打不圆。而妈妈要求用直线组成圆，我却直线画成了圆弧。这时我一开始的高兴劲全像天边的云被风吹走了一样，无影无踪了。我费了九牛二虎之力，终于勉强画好了我的框架，但“不幸”还是发生了：妈妈说我画得：1、太小；2、结构不对。两个原因就把我的这幅“佳作”PS掉了，并让我在反面重画。这真让我“欲哭无泪”啊！我只好老老实实地看妈妈是怎么画的，然后学着妈妈样用心去临摹，终于又一次勉强把框架画好了。看看范布宁：哇，她画得真快！但我告诫自己：不能急，画得太快会把好不容易搭起来的框架搞糟的。
接下来是在框架里用线条画出明暗，这样就有立体感了。打线条也是有讲究的，线条要打得两头一样粗细，做到“两头轻，中间略粗”为最高境界。但这种线条不是一天两天能够练出来的，这是一点；第二点更重要的是打线条千万不能乱，打出来要一组一组的，并要有在角度的交叉。如先打横着的一组，再打斜着的一组；第三点是线条的深浅关系，如果要浅，则既可以减少线条数量，也可以把线条加深或变浅，除了手上用力不一样，加深或变浅可以用不同软硬度的.铅笔。
最后，我完成了那张作品。看着有些模样的圆柱，我颇有些自豪：这可是我的第一张作品哦！当时自以为画得不错，等到“培训班”结束，看看真是实在比较糟糕的。我的素描旅程作文青春人物素描作文课间十分钟素描作文
