有幸得了两张舞剧入场券,其实俺不怎么了解舞蹈,但一看地点是新疆人民大会堂,还一次没去过,就去看一看吧,也是近距离对舞剧的一个认识。
进门的检查就象进飞机场一样,不仅把人全身上下扫描一遍,手里的小包也得过一下安检机子,在门外就听说不让带水和饮料,俺的茶水因放在包里却没有人提出异议而顺利带入。
舞台正上方挂着横标显示,这场剧是由甘肃省歌舞剧院演出的,开始前俺在想,这个舞剧 要怎么看呢?应该是没有语言只有舞蹈的,那要怎么展现一个故事情节呢?哈哈,都是多虑了,舞台两边各有一个电子屏,每一幕开始前都会把该幕内容显示出来。
看了才知道,原来这个故事是讲了敦煌莫高窟壁画的来由。有个叫神笔张的人和他的女儿不幸分离,并被罚在窟里画画,他把以前女儿跳的反弹琵琶舞活灵活现的画在了壁画里。怪不得那些仙女会那么传神,原来画里饱含了对女儿的思念之情。
舞蹈演员的功底了得,连俺这不懂舞蹈的人都看得热泪盈眶,尤其是父女久别重逢那段,眼泪止不住的掉下来。结束后的谢幕使整个剧场达到热烈的高潮,五个主角轮番使出自己的绝招向观众道谢,引起一阵阵热烈的掌声。不由地感叹,不愧是国粹啊!
这么好的节目,应该让更多的人看到才是啊,一打听才知道其实各大剧院都有演出,这是第二届国际舞蹈节,票价卖的也不贵,20元至80元不等,如果提前买票还可以买到前几排的位置,那看起来会更加精彩!
老师走进教室,“倩楠,林晨……到多功能教室去排练。我简直不敢相信自己的耳朵,跳舞对我来说是一直梦寐以求的,想不到今天能轮到我,我不再多想了,兴奋地冲向多功能教室……
大约排演了一个多月,我也如愿以偿地被选去市里参加演出了。
来到市影剧院,广场上人山人海,多是老师和家长。剧场里更是座无虚席,舞台上各表演单位在认真地表演着自己的节目。看着个个精彩的节目,我们有点担心,生怕自己表演得不好。
“下一个表演节目是《算一算》,由潘溪中心小学选送。”随着主持人声音,我们陆续走上舞台,心里紧张,着急地等待着音乐的开始。开始了,我们随着音乐在心里默默地数着1、2、3、4、2、2、3、4……我两眼紧紧地盯着前面的伙伴,努力保持与她对齐。至于台下,我连瞟都不敢瞟一眼。“倩楠,我好紧张呀!”身边的玉莹这时怎么突然会说这话呢?我一分神,险些失手。“我也是,你看你都不在自己的位置上了!”我说完,再回过神来看自己,也还是出了些差错。原本紧张的心情,更是有点乱了方寸。幸好,音乐也接近尾声了,表演也终于结束了。
回到台下,我的心还在突、突地跳着,心想,能来市里参加这样的表演是多么不容易啊,而且还是第一次呢,我怎么就没跳好呢?唉,我也真是的!
全部的表演都结束了,果然,我们没有名次。老师说,我们虽然没有得到名次,但也煅炼了我们自己的勇气。是啊,在人生的长路中,怎么会没有失败呢,何况,这仅才是我们走出山里的第一步呢!
虽说我没有跳舞的天分,但自幼就很喜欢欣赏各种风格迥异的舞蹈。柔美轻灵的舞姿让我心怀舒坦,顿入心旷神怡、宠辱偕忘之境;奔放劲爆的跃动引发我的无限激情,尽享力量与征服的快感;哀婉缠绵的舞蹈带我去体会心灵深处的悲戚与惆怅,在丰富的情感世界里自由徜徉。在我看来,舞蹈就是人类情感交流的丰富细腻的另一种方式。热爱生活,追求幸福的人肯定会喜爱舞蹈,因为优美的舞蹈所展示的真善美感总是能于无形之中滋润人的心灵,使其不断地茁壮成长。 尽管如此,我也仅仅是一个简单的舞蹈欣赏者,对那些专业的舞蹈知识知之甚少。尤其是我国丰富多样的民族舞蹈,我往往只能单纯地欣赏那奇特的服饰,各异的动作和漂亮的姑娘帅气的小伙子们,而那深远的文化内涵却是万万欣赏不来的。这不能不说是一大遗憾。幸运的是这个学期我选到了民族舞蹈鉴赏课,可以稍稍揭开民族舞蹈那条美丽而神秘的面纱,窥探一下其里层的魅力了。
真的十分庆幸,我遇到了一个十分出色的老师。在他的鉴赏课上没有照本宣科的传统惯例,有的是轻松诙谐的课堂氛围;呈现的不都是常被束之高阁,晦涩难懂的文化巨作,更多是老师身边的艺人们的亲自表演;我们所能欣赏到的也不只是舞蹈本身,而是从各个民族自己独特的地理位置、风土人情、文化习俗、历史渊源入手,体会每个民族的舞蹈特色。而且在上课的同时,我们还能欣赏到老师的即兴专业表演,聆听老师绘声绘色地讲故事,感受文化艺人们的`感性生活。这样的文化课堂贴切生活,妙趣横生,拉近了老师与学生、文化与大
众之间的距离,使文化鉴赏课不流于形式与空洞。这门课真的使我收获颇丰。
在课堂上我们了解了很多从前鲜有关注的几个民族的文化。我觉得老师说得很对,要欣赏一个地区一个民族的舞蹈,首当其冲的就是了解他们的文化。从他们的地理环境,风俗习惯,思想价值观念等方面入手,去感悟每一个动作,每一声歌唱,每一个眼神所表达的内涵、透露的情感。不然走马观花,浅尝辄止永远都只能是看看热闹。 比如说,在素称“世界屋脊”的我国西部青藏高原上,生活着能歌善舞、有着悠久歌舞传统的藏民族。几百万藏族同胞勤劳、纯朴,善于以歌抒怀,借舞抒情。银白的雪山,一望无际的莽原,引吭高歌,在平坦的坝子上可以尽情欢舞。大自然造就了藏族优美的歌喉、矫健的体魄,悠久的历史文化和豪迈的现实生活,这些都是即兴歌舞创作的源泉。在歌舞中欢庆佳节,也在歌舞中祭祀祈祷,用歌舞来伴随劳动,也以歌舞赞美爱情与生活,歌舞活动是生活中不可缺少的组成部分。那里开阔的视野,天然纯净的环境,热情奔放的民风,无一不和藏族舞蹈豪迈粗犷,歌中有舞,舞中有歌的风格有着千丝万缕的联系。老师给我们展示了他的家乡(也在藏族)的几张图片,看到那蓝的深邃的天穹,那白的纯洁的云朵,那清澈见底的湖水,那大片的随风而动的金帆时,我的心灵被深深地震撼了。一方水土养一方人,真是这样。是这样奇特的风景造就了藏族舞蹈的大气磅礴,激情似火吧! 给我印象特别深的还有傣族的舞蹈。它轻灵飘动,隽永秀丽,几乎每一个细节都不容错过,都是美的展现。傣族人多生活在风景迤逦的西双版纳,在那片绿洲上,憨态可掬的大象,意趣横生的吊桥,绚丽多彩的织布以及充满了诗情画意的小油伞都令我心驰神往。傣族人生性温柔,勤劳勇敢。所以他们的舞蹈大多婀娜多姿,节奏缓慢,充满内在力量。最具代表性,最为国人了解的莫过于傣族 “孔雀舞”了。虽然我没看懂杨丽萍老师的《雀之灵》表达的是什么,但傣族舞蹈的柔美俏丽,变幻多姿,以及“三道弯”的倩影却是展示得淋漓尽致了。此外,我们还观看了傣族的重大节日泼水节的盛况,那热烈喜庆的场景深深地感染了我。我不得不想,有机会的话,我一定要去那边看看,融入他们中间,在一片欢乐声中把祝福送给别人,同时接收别人的祝福。并且要亲眼目睹传说中有轻功技能的孔雀王之舞。
另外一个让我深有所感的民族是彝族。彝族舞蹈多来源于劳作,充满力量。彝族舞蹈不仅历史悠久,而且种类繁多,每个支系都有不同的舞蹈,甚至同一支系,因居住地不同,舞蹈也就不一样。彝族不仅能歌善舞,而且热情好客。老师给我们讲彝族姑娘们敬酒时的豪迈劲,想想都觉得盛情难却。彝族"大三弦"富有强烈的感染力。每逢"火把节",人们燃起篝火、点上火把,围着篝火弹起"大三弦",载歌载舞,纵情高歌。火把犹如繁星降地,又似火龙飞舞,令人眼花缭乱。整个节日人山人海,气氛异常热烈欢快。比较著名的是“烟盒舞”,舞者手执烟盒起舞。舞蹈分为“正弦”和“负弦”,当地有“是人不跳弦,白活几十年”的说法。可见舞蹈在人们心目中的地位非同一般啊!
几年前,一部在全国引起阵阵热潮的电视剧《大长今》让国人对朝鲜族有了更为详尽的了解。居住在我国东北地区吉林、黑龙江、辽宁等地的朝鲜族,勤劳朴实,能歌善舞。他们自古从事农耕劳动,酷爱大自然;喜爱白鹤,把白鹤当做长寿、幸福的象征。民族性格与审美观直接体现在的歌舞中,便有了潇洒、典雅、含蓄、飘逸的独特风韵。朝鲜族传统舞蹈种类繁多、风采各异,在民间流传的就有“扇子舞”、“纱绢舞”、“农乐舞”、“假面舞”、“长鼓舞”、“钗舞”、“剑舞”、“拍打舞”等十多种。在舞蹈艺术家们的下,许多民间传统舞蹈被整理创作优秀节目,在中国广为传播。可以在舞蹈《顶水舞》、《淘米舞》、《喜悦》、《长白瀑布》等节目中,看到身穿小巧短衣、下着拖地长裙、襟垂飘带的朝鲜族姑娘们翩然起舞的优美形象,在宛若鹤群展翅的舞姿中蕴藉着生生不息的朝鲜民族精神。
这学期的民族舞蹈鉴赏课上,老师用深入浅出的授课方式,雅俗共赏的节目表演,使我不仅加深了对舞蹈的理解,还了解了我国众多少数民族的文化,对其他民族的认同感也进一步加深了。由衷地感觉到我们中华民族是一个了不起的大家庭,相亲相爱,其乐融融,每个成员都各具特色。真心地为我们中华民族自豪!
看完《雀之灵》这个舞蹈后,真让人难以用语言表达,这支《雀之灵》是有舞蹈家杨丽萍所跳的。
音乐响起来了,舞蹈着手托裙子活动她那灵巧的手指,慢慢地走上舞台,我的心也随之舞动起来。
她忽而灵动手指表现出孔雀点头;忽而俯身舞动手臂,表现出水的波纹;忽而托裙旋转,表现出无边的喜乐;忽而低头饮水,表现出无限的欢喜。她在舞蹈之中,什么都忘了,达到忘我的境界。她用她灵活的手臂舞动雀之灵,用她那纤软的腰肢来舞出雀之灵,还用她熟练的双腿来跳出雀之灵。完美的旋转灵动的身躯述说着,雀之灵的故事。
手臂,把水的波纹模仿的逼真,接近事实。手指,摆出了小巧玲珑的孔雀头。腿,翘腿带动着衣裙飘了起来。头插孔雀的翎毛,跳起来时就宛如一只孔雀。音乐,低回、婉转、悠扬。雀之灵舞蹈的美妙,就被这音乐全部烘托出来。
雀之灵这舞蹈,看了真让人难以忘怀啊!
月亮山位于贵州省黔东南苗族侗族自治州和黔南苗族布依族自治州两地交界处,黔东南州榕江县境内,是传说中诸葛亮七擒孟获的地方,因地理位置极其偏僻,至今仍保存着300多平方公里的原始森林,居住在这里的水族、苗族等少数民族群众自耕自织,同大自然和谐共存。其中月亮山苗族,是黔东南苗族中极为古老的一支,保存着众多原始文化习俗,被有关专家、学者称为“苗族文化的历史博物馆”。
由贵州师范大学音乐学院创编、表演的苗族女子群舞《月亮山》,就是取材于月亮山秀美而神秘的自然风光和苗族独特的文化习俗与民族风情。它是2017年第十一届中国舞蹈“荷花奖”民族民间舞参赛入围终评的作品。
欣赏这个舞蹈,让我们品尝了一场苗族舞蹈的饕餮大餐。给予我们最深刻印象的是它的民族风情之魅力,它会让从没去过贵州的人,也对贵州特别是苗寨的风土民情,有了大致的印象。毫无疑问,这是一部极其动人和成功的作品。
在贵州黔东南与世隔绝的大山深处,苗家人把艰辛酿成醇香的美酒,在月亮山神奇秀美的如歌岁月,她们用炽热点燃艺术的光芒,这是一个艰苦卓绝的民族,这是一个不屈不挠的民族,在苦难中沉淀,在沧桑里淬炼。在月亮山巅,看那绽放最华美的生命之花。
可以说,欣赏《月亮山》是一次视觉上的享受和精神上的洗礼,它是生命与美的组合。在民族乐器的伴奏下,朦胧的灯光下,仿佛带领人们来到了月亮山,来到了神秘的苗寨,高贵的发髻银饰,华丽的服装,在不可思议的律动中,展开了让人目眩神迷的民族风情。
随着她们的舞动,我们仿佛深入了大自然,仿佛站在了月亮山上,在感受一个民族生命的律动,惊叹生命的华章演绎。
可以这么说,《月亮山》给人的感觉似乎不是一个演出,不是舞者在为观众表演,而是她们沉醉在自己的生命乐章里面。
可能很多人认识芭蕾都是从《天鹅湖》开始的,但我不是。
从我还没记事起,芭蕾就已经融入到我的生活里。妈妈在日本留学时学过芭蕾,我就搬个小板凳在旁边看着。家里有一盘录像带,是从电视上录下来的不知道哪个国家表演的芭蕾,叫《关不住的女儿》,很古老的一部舞剧。这应该是我看我的第一部芭蕾舞,我还记得女主演个子小小的,长得很可爱,男二是个黑头发的外国帅哥,我喜欢黑头发,我觉得他好帅。女主的妈妈不同意女主和男主谈恋爱,但最后他们经过百般阻挠还是结婚了,很简单的剧情,很温馨,很可爱。还有一部是《葛佩莉亚》,这是我从小到大最喜欢的一部芭蕾舞剧。我把那两盘录像反反复复看了有几十遍,后来录像机变成了vcd机,录像带再也放不出来了。《葛佩莉亚》还有很多芭蕾舞团再演,但再也没有找到过同样版本的《关不住的女儿》。
上小学以后我进入了学校的舞蹈团,从此开始了我一生中最不可能后悔的舞蹈“事业”。我天生韧带比较好,在当时应该是团里最软的一个团员。练功,一点也不觉得苦,就算滚得浑身青一块紫一块,一遍一遍地跳到体力不支,在我心里永远都是满满的成就感和自豪感。就这么跳了六年,我从最后一排的角落跳到了第一排中间。但是因为个子小,没有爆发力,所以我始终也不能跳到主角的位置上。谁不想当主角呢,可主角永远都是那么几个人的。就算不是主角也好,跳群舞更有安全感。本来梦想着能考进舞蹈学院,但仅凭身高这一硬性条件就足够让我明白舞蹈不可能成为我的事业。我很失落,但我现在明白,把舞蹈当做事业需要付出多么大的努力,我甚至有些庆幸我没有选择这一条路。
上了初中,我跟着家里搬到了一个小城镇,那里没有舞蹈培训班,学校里也没有舞蹈团,除了在学校的元旦晚会给班里排一些简单的韩舞,中学六年里我再也没有受到过专业训练。有一个暑假,我发现家里有两盘DVD,一盘是《胡桃夹子》,一盘是《葛佩莉亚》,我欣喜若狂,于是那一个暑假我就每天翻来覆去地看这两张光盘,穿着自己的练功裤和舞鞋,把橱柜的玻璃当镜子,每天不停地学不停地跳,动作和音乐都已烂熟于心。在之前的家里,妈妈专门给我留了一块地方用来跳舞,铺了跟周围不一样的木地板,装了两面顶天立地的大镜子,除了没有把杆,简直就是一个舞蹈教室。那时才开始后悔为什么小学的时候没有好好利用妈妈特地为我开辟的那块“舞蹈区”。过了那个暑假,学业开始繁忙,我再也没有跳舞的激情,甚至连光盘都懒得再看一眼。我现在有些后悔甚至有些怨恨。如果那时候没有断掉,我的基本功也不会退化,或许还能趁着骨头没发育好再抻一抻个子。
上了大学,我又加入了学校的舞蹈团。韧带已经硬了,胯也压不下去了,天生的优势没有了,我只能重头再来。依旧从最后一排的角落跳到第一排中间,依旧不是主角。主角是舞蹈特长生们的专利。或许如果我当初能够继续跳舞的话,我也可以成为特长生呢。今年舞蹈团举办了舞蹈专场,我几乎抛弃了学业来投入这个活动。在我眼里,舞蹈比任何事情都重要。轰轰烈烈地准备,轰轰烈烈地表演,谢幕,我哭了。小学演过很多专场,但这是我第一次为了演出流下眼泪。我不知道为什么哭,也许是因为太久没有这么酣畅淋漓地跳过一整场,也许是因为可能以后再也没有这样的舞台让我跳舞。身体条件不好,重心不稳,没有过硬的基本功,或许我跳的不够专业,但我懂,我热爱。
我不知道毕业以后还会不会继续跳舞,如何继续。就像纪录片里的演员一样,到了年龄还会不会继续留在舞团,退出以后又何去何从。我有点心疼,因为中国的舞蹈演员始终没有积极的政策来保障他们的事业和生活。同样是为人民做贡献,他们付出的远比影视剧演员、歌手多得多,同样是在舞台上,所得到的却有那么大的差别。我羡慕他们能够把自己热爱的东西当作事业,我也敬佩他们愿意把自己热爱的东西当作事业。
风光背后总有辛酸,快乐过后总有残酷。
芊芊淑女,婀娜旗袍着身;江南粉黛,素雅蒲扇着手。
——题记
音乐便从不知名的角落里缓缓流淌过舞台,溅落进人们的心里,荡漾在人们眼眸中的还有那婀娜的身姿。
18张平淡无奇的板凳,质朴、无华却又不乏精巧。18位身着烟灰色旗袍的仙女,步履款款,轻摇薄扇,举手间凝固成江南水乡特有的风景,投足间漾起一幅淡雅的水墨画,观众无不倾身以观,屏息以叹。一身旗袍将我们带回江南的烟雨,一把蒲扇扇出了市井的生活气息。清晨的袅袅炊烟,摇曳动人的舞姿,将时光拉回到上海的弄堂里,长长的雨巷中,配着小提琴的长音,我们又仿佛看到了江南的富贵与繁华。
芸芸众神在,飘飘仙子舞。美哉!
云游海空,鱼藏水底,舞美的巧妙设计,舞者的神韵风采,融合在背景中,交织在音乐里。你瞧,每一位舞者似雁,轻盈自在,翩若惊鸿;每一位舞者似柳,柳腰春风过,百鸟随风走;每位舞者似仙,出尘如仙,傲世而立,令人不敢逼视……飘逸的旗袍,精致的妆容,飘然登仙;一把团扇,袅袅入凡尘。这是怎样的一种美啊,东方女子独有的那份优雅,恬淡,知性,柔美,让人陶醉、沉醉、迷失。
巧笑倩兮,美目盼兮。他们的一笑一颦,静态极妍,恰似一朵含苞待放的花蕊,但却表现的又是如此的家常。站在小凳上翘首而望,可是等待尚未归家的郎君?小憩时脱落的蒲扇,可以梦到的幸福?回首对扇时,可是在对镜贴花黄?我无从知晓,但却让我感到最平常的最暖心的生活日常。
沁晕在丝绵里的旧事,最是淡浓相宜;间最美的,莫过于人间烟火气息,莫过于爱人温柔的期盼。惟有此,方能惊艳了时光,温柔了岁月。
美矣美哉!那是由内而外优雅高贵的美;那是不喧不闹不徐不疾的美;那是不争不放波澜不惊的美;是那自带风情万千但不取悦一人的美。
美哉,我江南文化魅力;美哉,我江南女子的光彩!岁月更迭,惟晨光一曲里的烟火人生!
21个聋哑人,他们在舞台上尽情挥洒,他们在残缺中追求完美,在无声中激荡生命。他们在娇媚中自强,在寂静中呐喊,在沉默中奋起,他们震撼着全中国、震撼着全世界!
你在无声的世界亭亭玉立,把一杯诱人的香酩,倾给了大地。你伸出千只柔情的手臂,用柳枝,把曾经流过的泪,化为舒心的甘露,滴进了我的心田,驱走我所有的伤痛,带给我无限的希望!
好一群聋哑人!好一个千手观音!
她使人想起:破土而出的新芽;她使人想起:凌寒独自开的腊梅;她人想起:长青不老的松柏;二十一个聋哑人站成排,手一伸一缩,让人目不暇接。那优美的舞姿犹如孔雀开屏,让人沉醉其中;那壮观的场面犹如“神六”升天,让人激动不已;那整齐的动作犹如电脑合成,让人无法相信;好厉害的聋哑人,好厉害的“千手观音”!古典韵味的乐曲让人如闻佛界的梵音,圣洁灵动的舞姿让人如见观音的宝像。当《千手观音》组出“盛世开屏”的画面,千只纤手曼颤,千只慧眼闪烁,将春晚的气氛推向高潮时,人们的心灵被深深地震撼了:传说中的千手千眼观音被演绎得得如此的典雅,舞台上《千手观音》的天光人舞呈现出如此的祥瑞,不由人不由衷地击节赞叹,美哉,《千手观音》!
在《千手观音》中,邰丽华与20位同伴结为一体,以千手观音形象立于莲花台上,在镶嵌着1000多只手的金碧辉煌的拱门下,用缤纷的手姿和斑斓的色彩,"述说"内心世界的美丽话语。伴随着激昂的乐曲,舞者鱼贯而入,舒展在舞台上,以婀娜的舞姿和生动的眼神,描绘梦中的天堂。身着白纱衣的4位手语指挥天使般地相伴四周,向舞者解读他们无法听见的音乐。
21位舞蹈演员虽然生活在无声的世界里。但通过舞蹈老师的手语指挥用眼睛去感悟音乐的韵律。他们优美的肢体语言,触动了全国人民的心弦。在这样的节目面前,似乎所有的语言都显得苍白无力。
© 2022 xuexicn.net,All Rights Reserved.