高中作文国学经典与时代追求【一】
当你在哀叹学习时间已经占据你此刻的人生，带走你的青春丝毫没有留给你半点玩乐空隙的时候，你为何不像苹果树般有追求的舍弃当下一些表面的浮华?
青春是美好的，如怒放的苹果花。在外人眼中是多么值得骄傲的事啊。这就代表拥有了挥霍的`资本，炫耀的本钱吗?其实不然，若你没有如苹果树般有追求，那你又将如何去面对你青春过后那一段时光?
在这充满诱惑的社会上，并不是所有的人都能一辈子风光。那些看起来光鲜照人，遥不可及的人物，他们的背后又深藏了多少辛酸和泪水是不为人知的。他们都是一棵棵满枝硕果的苹果树，在外人眼里最好的那段可挥霍可炫耀的时光里舍弃了点缀青春的苹果花才换来了今天的成就。
若王羲之没有在别人玩乐时间里苦练书法，怎会有“墨池”这一说?他的书法艺术又怎能达到了超逸绝伦的高峰，拥有“书圣”的雅称;若爱迪生没有用时间、精力在发明电灯试验的那一千五百多次，电灯也就没那么快应用到千家万户中，是他给黑暗带来无穷无尽的光明。只因为他们有追求，明确的知道他想要的是什么，所以他们舍弃了那些我们自以为拥有的挥霍资本。殊不知我们挥霍的不是青春，而是用往后的人生在赌。
没有追求，曾经在洗车行工作的周润发便不会从当时被顾客骂称是个一辈子买不成劳斯莱斯的洗车小伙变成如今拥有六辆劳斯莱斯并且家喻户晓的人物;没有追求，李安导演可能还是别人眼中被的“小白脸”;没有追求，马云便不会像突然炸开锅般在世人口中蔓延。
没有追求的人生只能是碌碌无为。不要怪你的生活每天都像回放般重复，那只是因为你昨天不努力，今天还不努力，那么你的明天当然只能是这般乏味。有追求的人生活永远不缺少新奇的事物，因为他们每天都在为所追求的目标作努力。
你想要安逸多姿多彩的青春，你便也错失了你的未来。谁都不愿一事无成，现在不流下汗水，那么未来你只能流泪水。我只愿像苹果树般有追求，把眼光放在未来。青春是美好的，但没有追求的青春便如同一盘散沙，风一吹便就散落于无形中。
高中作文国学经典与时代追求【二】
假如有两张CD摆在你面前，一张是周杰伦的最新专辑《十一月的肖邦》，一张是波兰音乐家肖邦的经典钢琴曲，你会选哪一张？假如有两本书摆在你面前，一本是“80后”人气作家郭敬明的《岛》，一本是砖头厚的大部头《红楼梦》，你会选择看哪一本？
流行与经典好像从来都是格格不入的。流行是个精力旺盛的小伙子，爆炸式的头发被染得五颜六色，松松垮垮的牛仔裤上千疮百孔。永远都是一张没有表情的脸，美其名曰“酷”；经典则正相反。这位端庄娴雅的贵妇人身着精致华丽的衣裙，仔细斟酌每个句子的语法、用词，以免出言不逊。你总能从她看似平常的话语里体味出无限深意。
巴金老人说，我们面对的是一个众生喧哗的时代。不是吗？各种光怪陆离、纷繁芜杂的流行元素像潮水一样泛滥在我们周围，简直无孔不入。打开电视，是周杰伦在开个人演唱会；拿起报纸，上面说今年冬季流行羽绒服加格子裙；进了书店，在赛车道上拼***了几年的韩寒又折腾出一股“韩流”……对于这些，我们早已见怪不怪了。流行这东西，用一句话概括就是：“长江后浪推前浪，前浪死在沙滩上。”来时是轰轰烈烈，众人瞩目，到头来只泛了几个苍白的浪花，无法在历史的沙滩上留下深刻的痕迹。
经典则不一样。一代又一代的人们用锤子对它们进行叩诊，逐一审查和扬弃。时间之筛淘去了掩人耳目的泥沙和尘垢，留下的便是这些璀璨夺目的宝石，在历史的沙滩上熠熠夺目，影响并将继续影响着一代又一代的人。比起流行的五颜六色，经典更像一张泛黄的老照片，岁月的涤洗洗不掉其经久不衰的魅力。
这么说来，难怪会有人对充斥书店的“快餐文学”不屑一顾，对前不久媒体大炒特炒的“超级女声”嗤之以鼻了。但这样的做法，就我看来，不仅是极片面的，还是极不明智的。流行就是浮华的代名词吗？看样子不是这样。美国小说史上当之无愧的经典之作《飘》在当时就是一部名副其实的畅销小说。人们对它的喜爱绝不亚于当今人们对《达芬奇密码》的追捧。《飘》曾作为一部畅销小说并不妨碍其经典地位。同样，红极一时的“甲壳虫”乐队不是也由“流行”渐渐蜕变升华为“经典”了吗？由此可见，流行与经典其实并不冲突。一个时代的流行元素可以反映这个时代的特色，而其中历经甄选的部分则作为浓缩后的精华，上升到“经典”的地位。
感受流行风，把握住时代的脉搏，生活自然便会多姿多彩；重温经典，聆听久经岁月淘洗后的永恒之音，灵魂才能保持明净。周杰伦的“夜曲”与肖邦的“夜曲”各有千秋，郭敬明的《岛》和曹雪芹的《红楼梦》都看看又何妨？流行与经典都是构成我们生活的一部分。
高中作文国学经典与时代追求【三】
所以，当时的乐队指挥每完成一场表演，都会累得腰酸臂痛，因此学院里对学生们的体力训练要求也非常高。每当老师给学生们上课的时候，史博都会从内心里讨厌这根铁棒一个指挥师花这么大的力气在这根铁棒上，根本没有任何意义。他觉得这根铁棒拿着这么累，指挥师们哪还能聚精会神把精力全部用到音乐指挥上！
当史博提出这个想法的时候，老师毫不留情地批评了他：铁棒是最神圣的指挥工具，哪个指挥家离得开它？老师还告诉学生们说，法国有个音乐家曾经带病指挥，结果体力不支，不小心把铁棒砸到自己的脚背上，后来还因伤口感染而送了性命。
史博嘴上不回应，心里却想：虽然那位音乐家的精神很值得肯定，遭遇很值得同情，但是他的牺牲值得吗？史博心里有自己的答案。
从那以后，每次大家在上臂力课时，史博就装生病，躲在教室或者宿舍里研究音乐。他的臂力虽然比不上同学们，但是因为把更多的精力用在了音乐上，所以他的造诣远远高过了其他同学。
毕业后，史博凭着自己高超的音乐才华，进入了德国最著名的交响乐团，成了一名小提琴演奏师和幕后的`音乐创作者。
1820年，史博跟随乐队去英国伦敦进行一场皇家演出。刚一到英国，乐队的指挥师就生病了，别说拎那么重的一根铁棒，就是站都站不稳。乐队虽然有几个替补的音乐师跟随，可是指挥师却只有一个，演出的计划又不能因此而耽搁，怎么办？正在所有人都为此而忧心忡忡时，史博对指挥师说：让我来指挥吧。
尽管指挥师对这个懒惰的年轻人有些排斥，但是身在异国，也没有别的办法，只好答应了他。
让人没有想到的是，表演的那天，史博并没有拿着那根铁棒上场，而是手执一根精心制作的小木棒作为指挥工具这根小木棒非常轻盈，能够在空中划出非常优美的旋律线。因为身体不受铁棒的束缚，他还配上了非常优美的肢体动作。
结果，史博的指挥得到了在场所有人的认可，表演也获得了前所未有的成功。
这一次的成功表演，让史博迅速成为乐队的新指挥师，而史博就一直用这种质轻的韧性白色木棒作为指挥工具。这种指挥工具很快被全世界的指挥师借鉴和模仿，从此风靡世界乐坛，成了一个不朽的经典。
