描写自己爱好特点 作文【一】
爱好！爱好是什么？爱好疲劳一天后还念念不忘的事；爱好是见缝插针也要做一做的事……我呀，有许多爱好：玩、画画、做手工……但我最大的爱好就是：读书！
高尔基曾说过：书是人类进步的阶梯。果然如此：作文书能使我提高作文水平；手工书能使我心灵手巧；阅读书能提高我的阅读水平；历史书能使我了解中国悠久的历史……有这么多书都能使我进步，我怎能不喜欢读书呢？
如果你想了解我是如何爱上读书的？哦，是这样的：刚上一年级时，我发现班上许多同学的知识十分丰富--知道地球的两极有极昼和极夜现象；知道热带雨林里生活的各种各样的动物；知道地球上海洋的占地面积远远大于陆地……我可羡慕了，便向本班的“百科全书“--李卓然请教：“请问一下，你的知识怎会那样丰富？“他只简单地回答了七个字：“当然是多读书啦！“我听了之后，惊讶至极。好不容易盼到周末，我“命令“妈妈带我去图书大厦，一到那儿，我立刻来到儿童读物区，抱了一大堆书，坐下来，安安静静地看着，渐渐的，我发现书上的知识的确丰富多彩，天文、地理、绘画……这可是大大满足了我的求知***，下定决心要把这些知识都收入囊中。
很快，我便变成了一只小“书虫“。在家中，上厕所时看书、睡觉前看书、甚至吃饭时也忍不住看两眼。在学校，那就更别提了，我更是不舍得浪费一点时间出去玩。
有一次我发烧了，妈妈带我去医院。临走的时候，我都穿好鞋了，突然想起一会儿妈妈挂号时我还能看会儿书，便脱下写作三步并作两步冲回卧室的书柜前拿出了两本《小学生作文》，这才又跑出来，穿上鞋和妈妈去医院。到了医院，妈妈去挂号，我就靠着墙看书；到了诊室门口等叫号，我就坐在椅子上看。妈妈实在忍不住了便又开始“唠叨“：“在这么黑的地方看，不要眼睛了？“我不支声，急忙站起身，来到窗户边继续看，直到医生叫我，我才依依不舍地合上书。
读书给我带来了许多乐趣：我与鲁宾逊一起在孤岛上生活；我与海伦·凯勒一起“体验黑暗人生“；我与福娃一起漫游“奥运的长河“；我与欧阳小小一起享受“快乐的假期“……我的心情也随着故事情节的变化不断变化着，时而喜，时而悲。
读书给我带来了无尽的欢乐，在此，我要大声喊一句：我-爱-读-书。
描写自己爱好特点 作文【二】
《名人传》由法国著名作家罗曼·罗兰的《贝多芬传》、《米开朗琪罗传》和《托尔斯泰传》组成，它们均创作于二十世纪初期，无论在当时是在后世都产生了广泛的影响。在这三部传记中，罗曼·罗兰是紧紧把握住这三位拥有各自领域的艺术家的共同之处，着力刻画了他们为追求真善美而长期忍受苦难的心路历程。
书中写了三个世界上赫赫有名的人物。第一个是德国作曲家：贝多芬;另一个是意大利的天才雕刻家：米开朗基罗;最后一个是俄罗斯名作家：托尔斯泰。
在这本《名人传》中最令我感动的就是贝多芬的故事。贝多芬是个音乐天才，他的天分很早就被他的父亲发现了，不幸的是，贝多芬的父亲并不是一个称职的好父亲，他天天让贝多芬练琴，不顾及他的心情，贝多芬的童年是十分悲惨的，他的母亲在他十六岁时就去世了，他的父亲变成了挥霍的酒鬼。
但是贝多芬没有因此而沉沦，他把自己的全部精力，都投入到了自己所热爱的音乐事业中去了。当他沉醉在音乐给他带来的幸福当中时，不幸的事情又发生了：他的耳朵聋了。对于一个音乐家而言，最重要的莫过于耳朵，而像贝多芬这样以音乐为生的大音乐家，却聋了耳朵，这个打击是常人所接受不了的。
贝多芬的一生是悲惨的，也是多灾多难的，但他为什么还能成功呢?为什么正常人做不到的事，他却能做到呢?这引起了我的深思。我认为，贝多芬之所以成功，是因为它有着超与凡人的毅力和奋斗精神。面对困难，他丝毫无惧。这就是他成功的秘诀。我学会：只要给自己无限的勇气，再可怕的敌人也可以打败。
描写自己爱好特点 作文【三】
春姑娘来了!她把迷人的春光撒满人间，美丽的公园焕发出了勃勃生机。
你瞧，那座圆形的大花坛，开满期千姿百态的花朵。白色的月季，紫色的玫瑰，红色的花花等等，分别组成一个个艳丽的花环，真是万紫千红呵，彩色蝴蝶被吸引住了，它们一群群飞来，在花丛中翩翩起舞。
公园里，到处都是一簇簇、一片片不知名的小花儿，红、黄、蓝、白各式各样。有的钻在狭窄的石诚意缝里，有的躺在树下的泥土堆上，有的长在假山上，把假山中间的山洞当面镜子照，真像一群顽皮的小姑娘。
路边树木欣欣向荣。樱花树上，怒放着一簇簇红白相嵌的樱花，白的像雪，红的像火，好似像雪山火炬合成的彩绸，在微风吹拂下轻轻摇晃，欢呼春的到来。有几株桃树的树杈上，缀着一朵朵红艳艳的花，就像害羞的小姑娘，露出半边带着红晕脸蛋朝着你微笑。春风中，不时飘来阵阵淡雅的花香，令人心醉。
春天的公园充满了活力，春天的公园把美丽印在人们心中，愿明媚的春光永驻人间!
描写自己爱好特点 作文【四】
在素描绘画当中，最关键的当然是结构。
现实中很多画家，由于对人物或物体结构缺乏了解，最后只能走形式的路子，在创作中很难拿出具有深度的力作。虽然我们已经有了方便的照相机（现在都使用数码相机）和扫描仪，可以在电脑中处理图形，能够省却很多造型的麻烦，但是，形是形，结构是结构，并不是一个概念。对绘画的过程而言，形是附着在结构之上的表象，而结构才是对象的支撑；外在形的轮廓无法真正表现对象的内在美。
我们所观察到的对象的外形，那是一种表象，一种轮廓。当对象一旦变换位置，而我们又缺乏对结构的了解，就很难着手。在初学阶段，几乎每个人都经历了利用稳定的三角形来确定形体的大体位置和构图，然后再用小的虚拟的三角形、方形等分解被画对象局部的位置，这样的方法最后只能是比葫芦画瓢，照相般描绘对象。
就像我们已经走过了充饥的年代一样，我们已经走过了缺图的年代，正跨入一个读图的时代。各种图形、图像、图库层出不穷，再用照相的方法——抄照片去再现对象，倒不如干脆去搞摄影算了，那我们还不如照相机来得客观。对画家来说，最难以接受的便是被人夸奖为：看画得多好，像照片一样。也就是说，那些个作品没有强烈、强调和更深层次的东西，缺少画家对形体结构的理解和对对象的内涵表现的创意，这又怎么能算得上绘画的艺术作品呢？
艺术的真实，并不是纯客观的真实，而是画家通过自己的感官和手，表现画家内心的感受的一种艺术的真实——去粗取精、去伪存真、由此及彼、由表及里的刻画与刻划。
