桂花外表描写作文【一】
不知是老天警告我别骑车还是我自己不小心，骑车时不小心，摔了一跤，就在下巴留下了一条疤。他们（大人）都说：幸好没有破相。我笑了一下。
不知怎么搞的，那个阶段我只有在两个地方才没有压力，不会介意别人的眼光，是家里和自己的班级。我常常会忘记这个伤疤，只有静下来的时候偶然记起。面对以前的老同学，会有意无意的闪开，可能是自己疑心重，他们的.关心反而让我感到难过。
我相信时间可以冲淡某些东西在脑子里的记忆，冲淡心中的感受。
过了快一年了，我并没有因为这个伤疤而烦恼，反而比平常更容易快乐，更善于寻找快乐，挖掘快乐，也明白了一个人的美丽、外表的确很重要，但更重要的是行为与心灵。而且，我有信心，行为美+心灵美+灿烂的笑容>一个伤疤，足以填补下巴的不足。虽然自己并不美丽，只要认为自己是“最美”的，不要去管别人怎么想，怎么说，你是在为自己而活。
一个下巴的伤口，让我有得有失，有悲有欢，就像一个人在失去的时候会拥有一些东西，反之，你在拥有时也意味着失去。
我认为自己的欢胜于悲，其中一大部分是老师与同学的原因，还有父母。在这段时间，我发现：得到一份天长地久的友谊真的很不易。不是有一句话吗？“不在乎长长久久，只在乎曾经拥有”。是啊，有一段时间，哪怕是一瞬间，只要是真挚的，发自于内心的友谊，都值得我一生去珍惜、回味。
不要去惧怕什么，担心什么，因为害怕、担心，最终还是要面对，萧亚轩歌词中的“头发甩甩，大步地走开。”自然些，放开点，快乐些，勇敢点，明天的曙光一定属于你我，最美的鲜花一定为我们而盛开，高抬下巴，大步向前迈吧！
桂花外表描写作文【二】
风和雨总是结伴而来的。早春的，带点儿寒气的风，吹醒了万物，树梢绿了，大地绿了，连高耸的楼房的平台也绿了。宋朝的王安石有诗云：“春风又绿江南岸。”说的多么好啊！但又何止是“绿”？
在风的吹拂下，满山满坡的野花睁开了眼，一朵、两朵，一丛、两丛……连成片，汇成海。人们面对这蓝的、红的、黄的……气势磅礴的色彩的`海洋，烦恼没有了，萎靡没有了。感谢春天的色彩给我们带来向上的力量和信心。
再看看春天的天空吧。怎么天空也是五颜六色，使人眼花缭乱？啊，那是孩子们放的风筝。在蓝天白云映照下，千姿百态的风筝潇洒自如地飘舞着，飞升着，多么使人心旷神怡的景象啊！春天属于孩子们，天空属于孩子们，然而他们不是同时也在努力地打扮着春天，增添着春天的色彩吗？
桂花外表描写作文【三】
不言而喻，我们仅仅关注“名人效应”，却忽视了产品的真正价值；仅仅太在于追风跟风，却忽视了对自身的需要考虑；仅仅看到了外表的美丽、诱人，却忽视了价值的.内涵所在。还曾经清楚的记得因《爸爸去哪里》而再度火起来的林志颖，凭借赋予“青春不老”的神话再次赢得广大粉丝的喜爱与追捧，但是随后不久竟道出“长生不老青春永驻”由其所代言的产品不合格，欺骗了广大的群众，尽管事后他向爱他的粉丝们道歉，却不可否认广大因追随他的粉丝纷纷购买该产品而受到损害的事实。与林志颖的“青春永驻”的产品相类似的还有被称为祖上三代行医，还曾为清朝末代皇帝治过病的姜老太，拿着被称为御赐的牌子向人们宣传治理调节身体的良药，引起了一大批科学家对此进行了研究，结果姜老太的把戏不攻自破了。
许多人都是被外表的现象所诱惑而未去思考事物的可信度，还记得王林大师吗？利用与众多明星合影以及同印度总统的照片发家致富，许多受害者曾说，正是因为许多国际著名的影员、歌唱家都跟他有关系，所以不敢怀疑王林大师的实力，就缺乏理性的一味交钱拜师学艺。所以说，在广大商家将产品借助“名人效应”时，我们作为消费者一定要学会擦亮眼睛，不能被外表的诱惑迷失了自己的眼睛。同时明星代表一定要亲自试用产品，在真正了解该产品之后才能为其代言，才会赢得广大群众的尊敬，就像成龙大哥尝试了3个月，效果不错，才向人们推广使用，正是有成龙大哥这样的为大家利益着想，才能为“名人效应”传递正能量，若果伯乐也能够为赵国人们着想，考虑马的优劣，才能不负众望称为“伯乐”。
炼就一双火眼，不随波逐流，在人们争先恐后中保持自我，不为外表所诱惑。
桂花外表描写作文【四】
在素描绘画当中，最关键的当然是结构。
现实中很多画家，由于对人物或物体结构缺乏了解，最后只能走形式的路子，在创作中很难拿出具有深度的力作。虽然我们已经有了方便的照相机（现在都使用数码相机）和扫描仪，可以在电脑中处理图形，能够省却很多造型的麻烦，但是，形是形，结构是结构，并不是一个概念。对绘画的过程而言，形是附着在结构之上的表象，而结构才是对象的支撑；外在形的轮廓无法真正表现对象的内在美。
我们所观察到的对象的外形，那是一种表象，一种轮廓。当对象一旦变换位置，而我们又缺乏对结构的了解，就很难着手。在初学阶段，几乎每个人都经历了利用稳定的三角形来确定形体的大体位置和构图，然后再用小的虚拟的三角形、方形等分解被画对象局部的位置，这样的方法最后只能是比葫芦画瓢，照相般描绘对象。
就像我们已经走过了充饥的年代一样，我们已经走过了缺图的年代，正跨入一个读图的时代。各种图形、图像、图库层出不穷，再用照相的方法——抄照片去再现对象，倒不如干脆去搞摄影算了，那我们还不如照相机来得客观。对画家来说，最难以接受的便是被人夸奖为：看画得多好，像照片一样。也就是说，那些个作品没有强烈、强调和更深层次的东西，缺少画家对形体结构的理解和对对象的内涵表现的创意，这又怎么能算得上绘画的艺术作品呢？
艺术的真实，并不是纯客观的真实，而是画家通过自己的感官和手，表现画家内心的感受的一种艺术的真实——去粗取精、去伪存真、由此及彼、由表及里的刻画与刻划。
桂花外表描写作文【五】
今年寒假，我和范布宁等三个小朋友一起去报了一个“素描班”，除了画架等材料，学费全免，连“学生”也是“老师”组织起来的。哈哈，其实是我想学素描，妈妈帮我组织的，因为她就是老师。
第一节课是教画圆柱。在正式画之前，先需要整理用品：铅笔要削好，画架要搭好，纸要铺好……我高兴得不得了，恨不得直接动手画，还得先看示范吧。先打一个框架，再打线条，深深浅浅……转眼间，一个漂亮的圆柱就诞生了，好像是放在纸上的，超有立体感。因为素描有高光点、亮面、灰面、阴影、明暗交接线五调子，把这五调子表现出来就有立体感了。看着妈妈画，我想：“这简单，看我的！”于是开始学妈妈的样子打框架。但有句话说的好：看事容易做事难。
刚开始打圆柱上面的那个扁圆时就发现：原来这么难！笔好像故意在和我作对似的，怎么也打不圆。而妈妈要求用直线组成圆，我却直线画成了圆弧。这时我一开始的高兴劲全像天边的云被风吹走了一样，无影无踪了。我费了九牛二虎之力，终于勉强画好了我的框架，但“不幸”还是发生了：妈妈说我画得：1、太小；2、结构不对。两个原因就把我的这幅“佳作”PS掉了，并让我在反面重画。这真让我“欲哭无泪”啊！我只好老老实实地看妈妈是怎么画的，然后学着妈妈样用心去临摹，终于又一次勉强把框架画好了。看看范布宁：哇，她画得真快！但我告诫自己：不能急，画得太快会把好不容易搭起来的框架搞糟的。
接下来是在框架里用线条画出明暗，这样就有立体感了。打线条也是有讲究的，线条要打得两头一样粗细，做到“两头轻，中间略粗”为最高境界。但这种线条不是一天两天能够练出来的，这是一点；第二点更重要的是打线条千万不能乱，打出来要一组一组的，并要有在角度的交叉。如先打横着的一组，再打斜着的一组；第三点是线条的深浅关系，如果要浅，则既可以减少线条数量，也可以把线条加深或变浅，除了手上用力不一样，加深或变浅可以用不同软硬度的.铅笔。
最后，我完成了那张作品。看着有些模样的圆柱，我颇有些自豪：这可是我的第一张作品哦！当时自以为画得不错，等到“培训班”结束，看看真是实在比较糟糕的。我的素描旅程作文青春人物素描作文课间十分钟素描作文
