描写执着的作文5篇【一】
例如，山西某考生的《好习惯要逐步养成》，叙述了这样一个故事：家里新装了门铃，三次来人都对门铃视而不见，还是敲门，后来“我”在门外贴“请按门铃”的告示时门被风吹关上了，“我”也是同样只管敲门……文章仿佛一幕轻喜剧，围绕“敲门”这一描写点多次进行描写，但不是简单的重复，而是对不同的人做出不同的拟声描写和语言、神态描写。请欣赏，对父亲：“咚，咚，咚”，三声有节奏的敲门声响起来。怎么搞的？没看见门铃吗？哦，原来是爸爸呀！干吗不按门铃，是装的吧！”对表妹：“嘭嘭嘭……”，又是一阵敲门声。“谁呀？”我气冲冲地把门打开。是表妹，只见她汗淋淋、气吁吁的，没等我开口，她便吐吐舌头，笑嘻嘻地说：“我忘了……”对四姨：没隔多久，又响起敲门声，“嘭，嘭，嘭”，一下一下，不紧不慢……门开了，“原来是四姨呀，从乡下来吧，快进屋坐！”……我顺势介绍：“四姨，这叫门铃，按一下就会响，屋里的人就知道来人了。”对自己：我使劲敲打被风关上的门，高喊：“开开门——”猛然抬头看见自己才贴上的“告示”，自我解嘲般地笑了……上述提及的文字都由门铃这一描写点展开，但行文实现了“差别化”，既为结尾的“点睛”议论作铺垫，又与叙事结合推动情节发展，值得我们借鉴。
描写执着的作文5篇【二】
近两年的中考作文，倾心交流、触摸内心的命题呈快速上升趋势，例如《悄悄地提醒》（上海题）、“——，我对你说”（泰安题）、“你是我心中最美丽的风景”（巴中题）、“有句话儿在心头”（徐州题）、“藏在——的秘密”（株洲题）、“说句心里话，我也——”（贵阳题）、“其实，我也想——”（十堰题）等。此类命题往往不在情节上比差距，而是在笔触细腻，运用独白、呼告等手法进行心理描写等方面见高低。很多考生不适应这类“柔性”色彩较强的命题，描写粗糙，手法单一，失分较多。因此必须注重心理描写训练，努力做到“情节不奇，心理却特”。南通一考生的《那一刻，我的世界春暖花开》，开始叙述的情节很简单：我发烧——一直“严肃刻板”的老师用自行车送我去医院——路上被小轿车碰擦——老师不顾自己，急速回头“一瞥”并搀扶我——我怔住……描写执着的作文5篇【三】
所谓“多觉描写”，是指调动视觉、听觉、嗅觉、味觉和触觉等器官，多方位凸显人或事物的特征，从而使叙述血肉丰满。例如，烟台某考生的《总想为你唱支歌》，文中的“你”指家乡茶林，其中一段这样描写：“低头俯瞰，茶影摇曳，碧叶重叠，参参差差，绿玉一般。风儿吹来，茶林又如碧波荡漾的绿色海浪。流翠欲滴的嫩叶伴着采茶女的欢声笑语，不断飞向背篓。放一片嫩叶在嘴中，你会品出乳汁般的醇香，清泉般的甘甜，顿觉沁人心脾。”这段文字以视觉描绘为主，兼有听觉、味觉和嗅觉，使读者置身于茶林美景之中。
描写执着的作文5篇【四】
耳边响起儿时传唱的歌谣：“月亮走，我也走，我送阿哥到船头……”其实，孤独，或者执着的又何止是月？
还记得第一次发现月亮会跟着我的脚步走的情景，先是惊讶，然后便是兴奋。一个人在自家门前的院子里迈着稚嫩的步伐，一次次地印证着，还火急火燎地匆匆跑回家把大人拖出来告诉他们这个惊天的秘密，嗔怪地问，为什么月亮老是跟着我。这又似乎只是昨天的事情。月如旧，温和、清淡娴雅，一如往年。
月承载着一个人、一个乡村，或者一个城市的秘密。
我真正地走进月光里，是一个夏日的夜晚。我刚刚从城市回到乡村，结束了两天异常紧张的考试，带着劫后逢生的忐忑踏入这片土地。天已经完全暗下来，月儿早已爬上树梢，内心澎湃着的属于城市的喧嚣早已被乡村的安宁覆盖。路上有几个和我一样的行人，均是拖着行李箱，背着书包，他们有着和我一样的倦容，在茫茫的月色下显得更加苍白无力。我判断他们和我来自同一个城市，但是不一定是同一所学校，就这样我们却不约而同地走在了一起，彼此沉默，隔着不远不近的距离。
我走进村口的时候，就有一种莫名的\'窒息感，内心极度复杂，失落。没有人告诉我，我的家里正在发生着什么，又有什么是我始料未及的。总之，那天我披着月光走进家的时候，就发现很奇怪，一屋子的人围在正屋里，嘈杂和安静和谐共处。我的父亲就躺在凉床上，双眼微闭，脸色苍白如纸。我的母亲在一旁手足无措地低泣，神色灰暗，完全失了往日的神采。那些围观的人统统给我让路，站成两排，用同情的眼神盯着我。用几分钟了解了情况后我果断地拨打120，在颤抖中我的耳边传来一名女子的声音：你好，××救护中心，请讲。由于我一直在极度压抑着眼中的泪水，颤抖的声音，和不够标准的普通话向她描述我所在的地理位置，费了很大的劲才让对方弄明白。哪个女子对我的断断续续的语言表现了极大的忍耐，或许这样的事情在她的眼里在平常不过。她甚至还安慰我，安顿好伤者，不要乱了阵脚，救护车半个小时之内到。
一通陌生的电话就让我觉得这个世界上还有光亮。
我含着泪，像一只夜晚迷路乱窜的羔羊，不知东西，做着平时完全没有接触过的事。用最快的速度找出家里的现金和存折，给父亲拿换洗衣物，还有什么，还有什么必须要带的呢，我不停地在房间里转圈，想到一样拿一样，身份证，户口本。我不知道住院办手续需要那些证件，就把我能想到的都带上。当我们到达市人民医院的时候，已是深夜，我清晰地记得那时的月光，皎洁如玉。
三个小时后，我又一次来到了这个城市。
急诊室里坐满了人，他们个个神色慌张，几个值班医生在一群家属的围问下显得有些不耐烦，语气冲得简直可以把人挡在一米之外。我胆战心惊地去挂号，然后排队，等候。我双手紧紧地捏着挂号的账单、病历本和找零的钱，泪水在眼眶中打转。我竭力地控制着自己的情绪，在这里，在城市的医院里我尽量不可以出丑，“扰乱军心。”只能再次望着窗外，看着圆盘似的月亮发出清幽、凄冷的光来，也许是我的心理作用，月也和我一起悲哀。我拭去眼角的泪珠，看向急诊室里的人都不约而同地盯着我，带着无奈和仇视，好像是我扰乱了他们的心情一样。
终于轮到我了，医生给父亲查看伤势，手没轻没重地在父亲受伤的位置按压，看见父亲紧皱的眉头，我忍不住地求医生轻点。医生一脸的不悦和不屑，似乎在说，到底你是医生，还是我是医生。紧接着，给父亲做一系列的检查。我跟在医生的后面，机械而被动，这里的一切我都无比的陌生，却又满是矛盾地对这里充满了好奇。
那个晚上，或者是说次日的凌晨，以父亲的输液而暂告一段落。月，似乎懂得人们的心理，悄然隐退了。我再一次望向窗外的时候，只剩下少许的星星散落在天空的角落，发出微弱的光线。我从口袋中掏出手机看时间，却是黑屏，没电，自动关机了。
迷糊中感到一丝光亮，朦胧地意识到天亮了。于是，立马站起身来，父亲已经醒了，一直看着我却没有说话。我用手简单地梳理了一下头发，便对他说，去打点水来给你擦洗，就飞也似地逃出了病房。我不知道怎么了，看着父亲就想流泪，怕忍不住会丢人，只好暂时离开父亲的视线。
就这样，我和父亲就在医院里，这个城市里“安顿”下来，过着不属于我们的生活。医院不停地催缴住院费、挂水费、营养费，和一些杂七杂八的费用，每每有护士过来大声地叫道：“25床，缴费”，我都有种胆战心惊的颤抖和无奈。一次，我去住院部缴费的时候，看见护士在缴费单上漫不经心地划着或许连她自己都无法辨认的符号，一边还在和一旁的男士打情骂俏，说着属于他们那个阶段的黄色笑话。写好之后，机械地冒出一句：交多少？我战战兢兢地把手中都快捏出水来的五张纸币递给她说：先交五百吧。看着她那不屑的眼神，我心生厌恶，已经在心里痛骂成千上万遍了，只可惜她感觉不到。
我们都是这个城市的寄居者，她也并不例外。
城市的月光似乎更加清冷，夹杂着悲欢离合，穿过树叶的缝隙到达地面，斑驳的影子在风中跳跃，相互追逐，却什么也抓不到。医院里，每天都有人死去，重症病房门口总是会传来哭声，从一开始的嚎啕大哭，慢慢变成时断时续，然后是低泣，最后是完全失了声音。我不知道是哭哑了嗓子，还是认清了残酷的事实：哭，解决不了任何问题，还是留点气力给死者操办后事。总有围观者在事后议论这一家怎样怎样可怜，孩子小，担子重。我记得早上打水经过重症病房门口的时候，无意间瞥见那个病人，浑身插满了管子，无数个袋子挂在输液架上，只这么一会功夫人就没了。生命，在这里真的是微不足道，不断地有新的病人进来，也不断地有人离开，离开的人有的治愈回家疗养，有的却是和这个世界告别，永远不在了。
我不知道这个城市的秘密是什么，而承载这个秘密的月儿会不会和这个城市一样，深不可测？
乡村，或者城市。我一整个夏天就这么游走，像一尾鲤鱼，被炙热的太阳烤的通红，窒闷的气息纠缠得无力而乏味。在充满消毒水的病房里，我拿着笔一点一点地涂抹着我的高考志愿表，大学和梦想好像顿时变得遥不可及，我的所有动作似乎可笑到癫痫。没完没了的哭声、各个病房发出的痛苦***，好似一条条毒虫无时无刻侵蚀着我的骨髓，把焦灼的夏风弄得比冬日里的寒风还要凛冽。我的思想，在发霉、变质，最后像要当在大海里的帆船，失去了方向。
生活，真的就只能这样，如纸般脆弱么？我问月儿。
仍旧有月光从窗子射进，我闻到了腐旧的气息，现在的月儿不知道是多少年前的，这样的光辉又要经过多少年才能到达地面呢？那么，是我多情了。固执地认为，月是通灵的，洞察人间一切，殊不知，是我自己执着地将自己的感受强加给了月儿。这个城市会有多少个人会和我一样，把秘密托付给月儿，我无法知道，也不知道在城市里“寄居”的人又多少，什么时候可以结束这种无奈的生活。
也许，只有月儿知道。月，始终温柔含蓄，赐予人们光和热，执着地开辟出一条条明朗的心路来。
描写执着的作文5篇【五】
在素描绘画当中，最关键的当然是结构。
现实中很多画家，由于对人物或物体结构缺乏了解，最后只能走形式的路子，在创作中很难拿出具有深度的力作。虽然我们已经有了方便的照相机（现在都使用数码相机）和扫描仪，可以在电脑中处理图形，能够省却很多造型的麻烦，但是，形是形，结构是结构，并不是一个概念。对绘画的过程而言，形是附着在结构之上的表象，而结构才是对象的支撑；外在形的轮廓无法真正表现对象的内在美。
我们所观察到的对象的外形，那是一种表象，一种轮廓。当对象一旦变换位置，而我们又缺乏对结构的了解，就很难着手。在初学阶段，几乎每个人都经历了利用稳定的三角形来确定形体的大体位置和构图，然后再用小的虚拟的三角形、方形等分解被画对象局部的位置，这样的方法最后只能是比葫芦画瓢，照相般描绘对象。
就像我们已经走过了充饥的年代一样，我们已经走过了缺图的年代，正跨入一个读图的时代。各种图形、图像、图库层出不穷，再用照相的方法——抄照片去再现对象，倒不如干脆去搞摄影算了，那我们还不如照相机来得客观。对画家来说，最难以接受的便是被人夸奖为：看画得多好，像照片一样。也就是说，那些个作品没有强烈、强调和更深层次的东西，缺少画家对形体结构的理解和对对象的内涵表现的创意，这又怎么能算得上绘画的艺术作品呢？
艺术的真实，并不是纯客观的真实，而是画家通过自己的感官和手，表现画家内心的感受的一种艺术的真实——去粗取精、去伪存真、由此及彼、由表及里的刻画与刻划。
