正视缺陷调整心态前行作文【一】
世上不是全都完美，都会有一些缺陷，有的人为此闷闷不乐，而有的人则会让它成为自己闪光的一面！我们有时应当勇敢面对缺陷，让它变为优点。
也许有人听过他的名字——刘伟，一个著名钢琴师，因为失去了手臂，无法像常人一般生活，在妈妈的鼓励下，他练习用双脚弹钢琴，他为了成功付出了常人无法想像的艰辛，但他终究还是成功了。他将自己的缺陷变为闪光点，他让每一个人为他鼓掌！在他当初受到老师否认而想放弃的时候，是他妈妈帮他树立了自信心让他振作。他勇敢面对缺陷，让缺陷成为一种与众不同的美丽！
在上帝给我们关上一扇门的同时也会为我们打开一扇窗，而我们所需要的，便是寻找窗户的耐心与勇气。
假想贝多芬失聪后便选择放弃音乐，那他还会留下那么多的名曲吗？答案当然是否定的，正是他的耐心与勇气让他找到了那扇“窗户”，他利用木棍的振动来判断声音，从而写下了不朽的名曲。他将不利于自己的缺陷化为美丽，他的精神让人们为之震撼，有时，缺陷是可以变为自己的亮点。
缺陷亦是一种美丽，谁又能说不是呢？
邓亚萍，尽管她的身高不高，不利于打乒乓球，但她毅然选择了继续，每天不停地训练，不断提高自己的技能，做出了其他队员几倍的汗水，最终换回了自己的成功。当她取得优异的成绩时，你们可否想过她的缺陷也会成为闪亮之处，可曾想到她也会有成功的一天呢？
人无完人，才会有了残奥会的宠儿，他们都不是完美的，但是他们肯付出，勇于面对不足，努力将缺陷变为优势，没有人能不经历风雨的洗礼便能成功。
缺陷并不是都不利于我们，它们能时刻提醒着自己，告诉自己有不足的地方，只要我们用心观察，便能找到成功的途径。勇于面对你会成功，胆小怕事，想不付出便有收获的人不受成功的眷恋。让我们付出行动，面对不足，因为缺陷亦是一种美丽。
正视缺陷调整心态前行作文【二】
1关于演奏技术与作品的问题
是技术优先,还是作品优先?这是一个决定我们学琴的前进方向的重要问题。不论日常的学琴练琴还是比赛,重要的是音乐的表达,而不是演奏技术的表现。音乐是根本,技术是手段。钢琴比赛的中曲目选择这一问题也和这两者的关系紧密相连。就拿比赛中的选手来说,他选择了演奏莫扎特钢琴奏鸣曲。笔者推测这位选手至少学琴四年以上,作为这样的选手,他的技术完全可以演奏一首像样的中小型乐曲,但他选择了莫扎特。首先在技术上,选手还达不到要求,声音的清晰、干净、均匀还需要训练。还有乐句的划分、音声的把握、力度的控制、速度等等。演奏技术与作品音乐性表达之间的关系,正确的理解是:通过基础练习、练习曲、小型曲目练就一定的演奏技术,在此基础上,对自己可以把握的作品进行诠释。请注意,这里是诠释、演绎,而不是模仿。那么你对作品的理解,你在演奏过程中所获得的乐趣,你带给听众的情感体验,就是演奏的全部,而不是费劲所有力气,弹下一首很大的曲子,以表示我进步了,而在音乐内涵的理解上和表达上达不到曲目的难度和高度。因此也不能带给听众听觉上的享受和情感上的共鸣。技术永远都是为音乐服务的,离开了音乐性的技术表现则是生硬没有生命力的,犹如无源之水无本之木,背离了演奏的初衷。
2关于音乐性与完整性的问题
在演奏中,音乐性和完整性应该是最重要的。所谓音乐性就是对作品的理解;完整性则是在演奏过程中的整体表现。对于业余钢琴学习者来说,能够有创造性地去表现作品当然是很难的要求。这就要求选手在平时就要多多积累,多听音乐。听音乐是提高演奏音乐性最直接的方法。听多了,自己对作品的理解就会越来越好。哪怕是初学时简单的几个乐句,也要带着对音乐的表达去弹奏,而不是仅仅把乐符弹对。学琴的目的是学音乐,通过键盘达到对音乐的表达。不光是钢琴,所有乐器的学习,最终的目的都是音乐的学习。只有站在学习音乐的高度学习钢琴,才能有较快的进步,才能在学习过程中获得更多的乐趣和精神享受,学习的兴趣也随之增加,形成良性循环,也只有这样才能走得更远,有长足的进步,甚至朝专业钢琴演奏的道路上发展。每首作品都是一个有机的整体,保证作品结构上的完整性十分重要。如何做到这一点呢?在作品的第一个音下键时就要开始进入音乐表达的状态,脑子里应该装着整首作品,而不是一个个段落或局部难点,不然只能给人背谱的感觉,而不是音乐作品的表现。特别是有个别地方没有很好的把握时,不要停下来,而是继续沿走下去。
3临场发挥的问题
音乐是时间的艺术。比赛只有一遍机会,一遍过后评委不会再听。很多选手们在比赛过程中感觉到紧张。这与选手的个人性格有关,有些人天生就不会怯场,但更多的选手会出现一定的紧张情绪。原本在家练得好好的,可是一上场就紧张了,以前弹得很熟的曲子也会出现短暂的遗忘。有些老师教给选手们的办法是,将评委老师看作木头,不用管他就是了。可是,事实上选手们很难做到旁若无人。其实,大多数评委老师都是十分和蔼可亲的,老师们都有比赛经历的,十分能理解比赛选手的紧张心情。特别是年纪小的琴童,评委老师会用欣赏鼓励的眼光看你们演出,看到你们的进步,评委老师也挺高兴的,所以,选手们要在心理上和老师更亲近一些,将你们所学到的曲子展示给评委老师们欣赏,带着这样一种心态,就不会那么紧张了。还有一些小细节方面的问题。有些小选手上来就弹,到了最后,音还没结束,人都跑不见了。这些问题要注意,上台之后,可以调整座椅的高度和远近,再试试踏板的深浅,在此过程中镇定情绪,放松紧张的心情,做做深呼吸,想好速度和情绪,再开始。要知道,好的开始是成功的一半。演奏的全过程都要聚精会神,全情投入,心里自始至终都要有音乐。结尾时也要善始善终,将音乐的意境表达完整,不慌不忙,从容结束。再则就是不要把获奖看得太重,要把内心的音乐带给听众和评委,选择能够胜任的作品会让选手更自信。多锻炼、多上台,渐渐积累经验,相信临场紧张的问题逐步会得到解决。
正视缺陷调整心态前行作文【三】
金庸先生创作的武侠小说是通俗文学领域的瑰宝，被屡次改编出现在电视荧屏上，为影视脚本提供了大量的珍贵资源。不同时期、不同编剧与导演对原作的解读视角不尽相同，使同一部金庸武侠小说存在着众多电视剧版本。而且，随着国内电视剧市场的迅猛发展，加上影视制作技术的日益进步，电视剧生产呈现井喷趋势，各种题材的原作被翻拍的频率逐渐加快。20xx年，全国共计生产完成并获准发行剧目429部15983集，比20xx年增长了213集，其中不乏被翻拍的电视剧。但这种蓬勃发展的数量背后也存在隐忧，即粗制滥造现象增多，整体剧作的内涵和质量有所下降，甚至备受观众“越拍越滥”的诟病。《新周刊》杂志曾做过统计，“20xx年至20xx年的100部翻拍剧，被观众基本认可的不超过10部”①.新近翻拍的《神雕侠侣》《笑傲江湖》等金庸剧，较最初版的观众口碑有大幅下降。这种情况不是孤例，其他翻拍的某些武侠剧、抗日剧也时常出现粗制低劣的情况。究其原因，翻拍电视剧过于追求短期收益、编剧制作投入不足是主要根源。据相关数据统计显示，“20xx年荧屏上的影视剧，翻拍剧的比例占了百分之五十之多，而这个比例将会继续扩大”②.翻拍的泛滥恐会导致经典文本更新换代周期缩短、过度消费的问题，也影响观众对于经典作品的印象与评价，是对电视文化资源的无形浪费。因此，解决翻拍剧质量低劣的问题，提升其文化内涵和持久的生命力，已成为拯救国产电视剧甚至是电视文化的重要课题。
一、翻拍金庸剧的缺陷
1.剧情雷人，与原着出入较大
电视剧作为文化消费品，有较强的消费时效属性，为了用日臻完善的技术和思想更好地诠释故事情节，同一剧本的版本更新属于正常现象。金庸武侠小说的原着集中诞生于1960年左右，在多年流传的时间里形成了大批忠实的读者，他们自然有更强的观看兴趣，但在观看时不免带有原着的烙印和评判标准；而且，多次翻拍同样的情节内容难免会使观众产生审美疲劳，好奇心和持续关注度也逐渐降低，从而影响收视率。因此，如何推陈出新地吸引观众注意力，成为翻拍成功与否的关键。
为了吸引到更多的观众兴趣和市场关注度，翻拍金庸剧的主要策略是内容上大幅改编，如对老旧的剧情做一些扩充，或者加入一些新的情节来满足观众的猎奇心理。由于文本时间均设定为古代，在翻拍过程中频繁加入的创新点主要集中在三个方面：爱情、魔幻、现代化的对白。例如，新版《笑傲江湖》加入了令狐冲和东方不败的爱情线，并且在结尾处加入了“换心”的情节，利用多角恋、魔幻的噱头增加卖点；新版《神雕侠侣》在小龙女和杨过的爱情中加入了很多现代化的对白，试图将言情剧粉丝的注意力也收入囊中。尽管这些翻拍剧加入了许多新的元素，打破了传统剧情的框架，但无论哪一种新的尝试，都与原着强调中国传统文化的内涵有悖离的趋势，与武侠文化氛围也存在冲突之处。
翻拍的金庸武侠剧中，最普遍的问题是剧情与原着出入较大，完全肢解了经典文本的文化底蕴和价值内涵。例如，新版的剧情主线虽然未变，但很多细节、对白、人物甚至一些支线情节都有重大变化。“任意删减剧情，或是增删主要人物，或是加入太多的情爱戏，或是让英雄人物世俗化、粗鄙化，或者反面人物的人性模糊化等，这些做法不但不能赢得观众的青睐，而且也是对经典作品的严重亵渎。”
③长此以往不仅会造成观众对经典的误解，还会破坏金庸武侠剧长久以来积累的良好观众印象和评价口碑。可见，经典电视剧为贪图短期收益，“语不惊人死不休”的过分夸大、不合理的情节改编，并不符合电视剧产业健康发展的要求。
2.画面华丽，但缺乏内涵
随着影视技术的突飞猛进，每一版翻拍剧在画面制作上都体现了时代的进步性，如灯光效果、服装造型、情节特效等都更具视觉美感和冲击力。但画面改进的同时，却在剧情内涵上鲜有突破，过于追求表面功夫，甚至有“戏不够，情来凑”“好看却不耐看”的情况。较典型的是新版《笑傲江湖》，新增的令狐冲与东方不败的感情线占据了大部分剧集，大大压缩了令狐冲和任盈盈的爱情主线，在情节上喧宾夺主，频频出现叙述线索顾此失彼的现象，破坏了整部剧情的清晰感和人物关系平衡。新版金庸剧中还存在画面华美但选角失败的情况。新版《天龙八部》中的乔峰、新版《神雕侠侣》中的小龙女等重要角色，都被广大观众所诟病，认为演员气质根本与人物不符。可见，“翻拍不是简单的复制，是对影视剧进行改编和重新拍摄”④,在演员选择、戏份安排、情节构思、艺术表现、技术渲染等方面都需深思熟虑，有整体的水平提升才能称之为真正的改版。
简言之，翻拍金庸剧“只重视画面不重视内涵”的问题表现为：在情节上一味追求卖点，忽视对原着内容的塑造；在演员造型上，只重视为演员设计华丽的装扮，忽略了对演员和人物匹配度的考量。这都反映出急功近利的心态，会导致电视剧文化价值内涵的缺失，甚至造成电视剧艺术的畸形发展。
3.剧集冗长，情节拖沓
旧版金庸剧的一大特点是情节紧凑、剧集较短，反映出当时“以原着情节为根本”的电视剧改编原则。
随着电视剧市场的膨胀，受商业利益的驱动，翻拍剧刻意增加集数，导致剧集拉长、剧情发展缓慢、情节拖沓现象日益严重，动辄出现五六十集的“鸿篇巨制”.这种剧集冗长的状况与当前电视剧按剧集收益的运营模式紧密相关。为获得更多收益，原本一集的剧情往往会被“注水”到二至三集。但观众的体验效果却变差了，疲于“追剧”而表现出厌倦情绪。究其原因，关键在于加长剧集时，没有注重对内容的充实和叙事节奏的控制，空镜头过多、剧情冗长拖沓。例如，新版金庸剧为了追求画面上的美感，穿***过多风景、人物特写的空镜头，虽然部分地提高了电视剧的整体美感，却忽略了叙事主线是电视剧的核心吸引力；新版《神雕侠侣》增加了林朝英和王重阳的爱情线，满足了观众的猎奇心理，但这条支线却足足跨越六集之长，且大部分是没有对白的人物特写镜头，难免会使观众产生“审美疲劳”.
二、原因分析
“中国的电视产业陷入了这样的怪圈：一边是观众抗议翻拍泛滥却又争相收看，另一边是业界宣称翻拍扼***原创力却又不断拍摄新的翻拍剧。”⑤如此矛盾的情形让人不由得好奇，翻拍剧到底有何魅力，它因何产生，又有何影响？
1.文化消费的产业化驱动
早期电视剧坚持为艺术而创作的理念，制片过程也秉承尊重原着的原则，较少受到商业化的影响。因此，情节上不会掺杂过度的商业包装和模式化表现手法，文化品位上也最大限度地保留原着风采。金庸武侠剧系列中的经典版本便产生于那个时代。
随着现代社会的迅速转型，商业化的运作模式和思想浸淫各个领域。电视剧生产是文化产业的重要组成部分，大量资金的涌入使制作成本水涨船高。“有些投资方只关注主演是谁，导演是否有名气。投资的随意性说明在这个资本逐利的过程中，电视剧创作本身并不是重点，而只是资本运作的一种外在形式。在这种背景下，翻拍剧因其低风险、高关注度、相对较低的真实成本和制作难度等特点自然受到资本的追捧，成为近年来电视剧创作的主流。”
⑥可以说，当下翻拍电视剧的最主要目的是为了最大限度地获取观众的注意力，并利用售卖广告档期进行盈利。于是，翻拍剧为博得大众眼球往往增加人物间的复杂恋爱关系、炫目的特技打斗场景等“烂俗”剧情，淹没了原着中的情节主线。任何艺术创作中一旦注入过多的商业动机，必然会影响其艺术质量。对此有学者评价：“翻拍经典虽然是文化传承，但对有些人来说却更像是一种赚钱的幌子。这并非是一个人、一个环节的错，而是应该整个行业一同来反思。”⑦
2.电视台采购模式的影响
电视剧最主要的买方和播出平台是电视台，而电视台的商业运营模式则会直接影响电视剧的生产与营销。
在旧版金庸剧拍摄的年代，电视台的资金运作较为独立，购买电视剧的主要衡量标准就是质量。故旧版金庸剧在制作过程中一般都会保留原着的“原汁原味”,仅对文字无法描绘的场景细节进行补充。
目前，广告赞助是电视台运营的主要资金来源，收视率成为电视台衡量一切的标准。电视剧的成本与收益问题则是采购方--电视台--需要重点考虑的问题，这就直接影响到作为生产方的电视剧制片人的行为。“导演李少红曾明确透露：目前国内的电视剧市场以题材论价，在开拍前就定好了价格。”⑧电视台买不买某部电视剧，多是取决于剧中明星的分量以及观众的期待度，这种取舍标准使那些原本为艺术内涵而拍摄的电视剧缺少生存空间。此外，电视台购买电视剧主要以剧集数为价格计算标准，集数越多往往售出价格越高，这就使得翻拍剧极力拉长剧集，从而导致剧情拖沓的问题。
3.编导、演员等拍制成员因素
编剧是电视剧的灵魂，导演是电视剧的掌控者，演员则是电视剧的表现终端，聚集了好导演、好编剧和优秀演员的电视剧就已经成功了大半。早期经典金庸剧大都由著名导演和编剧操刀，他们对于剧情的把握度较高，演员对剧中人物性格的理解也较透彻。因此，旧版金庸剧中的演员装扮和形象虽然不像当下包装的那样“炫目”,但演绎的角色却都能入木三分，荧屏形象至今仍有大批忠实拥趸。
当下的电视剧制片经费基本是各种商业投资和赞助。受赞助商影响，导演看中的演员角色往往从其票房号召力的商业层面进行考量，极易出现选角失败的情况；而选中的多为明星，他们对剧本及饰演人物的熟悉程度受紧张的拍摄档期所限，无法做到足够细致到位。因此，翻拍剧中往往出现演员与所饰演的人物在气质、性格、演绎上相差较大的情况。即便外形装扮华丽，也无法掩盖人物性格刻画失败的事实。此外，在编剧的重要性认识上，国内的认知与投入还不够匹配：编剧的地位较低、待遇较差，许多颁奖典礼甚至都未设置最佳编剧奖项。长期的忽视使国内编剧们无心钻研剧本，侧面助长了翻拍、模仿之风。
拉长剧集进行翻拍几乎已成为经典电视剧不可避免的命运。翻拍并无不妥，之所以遭人反感，只是某些客观或主观因素导致翻拍剧出现了一些问题。因此，当前亟须明确该如何正确地翻拍经典电视剧。
三、改进建议
“电视剧制作的最终目的是要为广大电视观众所接受，这个接受的过程依赖于传播过程中的编码与解码。一部电视剧是否被认可，很重要的一环就是解码。”⑨而目前，编码、解码的双方--电视剧制作方和观众--在翻拍剧上产生了矛盾，我们应正视这一问题，至少从以下三个方面入手，努力将其引入良性发展的轨道。
1.改变短视的商业思维
从效益上讲，翻拍剧能借助观众的熟悉与怀旧心理吸引更多的关注，从而节省宣传成本，有效降低投资方、制作方的风险。“翻拍并不是一无是处的。它利用原有的故事题材来进行再次改编和制作，在一定程度上缓解了我国原创剧本稀缺的问题，为我国影视产业的兴盛做出了重大的贡献。”
⑩但从前文的问题分析可见，要改变翻拍剧口碑下降的命运，根本上是要改变当前电视剧制作过程中浮躁、短视的商业思维。过度强调商业化目标必然带来唯利是图的短视行为。制片方为了追求收视率，把原着剧情拉长，增加世俗化情节，颠覆原着经典的人物形象，难免降低剧作的文化内涵。长期如此，将引起观众反感与失望，导致收视率下降，陷入低成本粗制滥造的恶性循环。因此，确保金庸武侠剧等经典在翻拍中的相对艺术独立性是其品质保障的根本。这就需要电视剧行业管理者提高对此类经典电视剧的重视度，加大资金和政策的扶持，以促使制片方改变唯利是图的短期商业思维，增强在翻拍时把控艺术品质的原则性。
2.尊重原着的文化内涵
翻拍好一部电视剧，其难度丝毫不亚于原创。“翻拍受到已有影视文本的限制，受到观众业已形成的思维定式和观赏习惯的限制，从事翻拍的电视剧艺术家需要有对生活的深刻领悟，对人物的独特理解，对影视语言及其表现手段的熟练掌握，以及与历史对话、与文本沟通的能力，如此才能在翻拍中展现一片艺术新天地。”
当前，翻拍金庸剧中被观众诟病最多的就是篡改原着情节现象。强行加入一些俗套甚至“狗血”的情节，其实并不能如愿吸引观众的眼球。新版金庸剧收视率几乎全线下降的事实说明，因文化内涵下降、情节线索混乱反而会失去原本忠实的观众群，尤其是高端的受众群。“严格来说，只是在利用短暂的话题来吸引观众眼球，它只是对市场的一次透支消费。”因此，尊重原着、保持文化底蕴是翻拍剧还应坚持的“底线”.
3.合理追求画面感
电视剧的画面感包括演员造型和拍摄镜头两个方面，目前翻拍金庸剧在这两个方面都存在一些误区。对选择演员的重要性认识不足；在拍摄镜头上，过于追求美感而忽视了内涵。演员的气质是后期人物造型所不能弥补的，选择的演员不仅要得到观众认可，而且要与角色气质相符；拍摄镜头不仅要为电视剧的画面增色，更要将情节内涵表达得合理且新颖。现在很多金庸剧在翻拍时会选择人气较高的偶像明星，试图以此吸引年轻受众的眼球，但这些偶像演员的气质大多与武侠人物需要的古装风格不附，再加上过于注重对镜头画面美感的追求，导致翻拍的效果不尽如人意。因此，翻拍剧对演员和拍摄镜头的要求更加严苛，必须加强演员选择的合理性，避免让电视剧投资方独揽选角的大权，要选择适合于剧中人物特征的演员类型，塑造更贴合原着人物的荧屏形象。同时，要增强情节与画面感的融合度，做到内涵与美感并重，否则“高清的拍摄技术和时尚的形式包装也丝毫掩饰不了整个电视剧实质内容的苍白与空洞，翻拍不是完完全全的拷贝，观众不会对只换了演员、场景的故事感兴趣的”.
综上所述，金庸武侠小说是经历时间洗礼留下的文化财富，经典金庸武侠剧是电视剧发展路途上里程碑式的作品，其文化价值和社会影响力不容小觑。当下翻拍的金庸武侠剧存在的问题，是事关经典武侠剧乃至整个国产电视剧健康发展的问题。因此，需要认识到“翻拍的真正意义在于，重温经典的同时，不失时机地在细处加以超越，观众在习惯于经典所带来的温暖的同时，要有不破坏整体风格的惊喜与创新”.为了有效利用和有序开发电视剧创作的珍贵文化资源，保护经典武侠电视剧种的艺术价值，翻拍此类电视剧应多措并举，营造健康的文化产业生态，将以金庸武侠小说为代表、蕴含中华传统文化财富的大量翻拍剧做精、做强，从而推动国产武侠电视剧产业的可持续发展。
正视缺陷调整心态前行作文【四】
夜空的星星虽然渺小，但却将天空点缀的淋漓尽致；缺角的明月虽然暗淡，但却有无限的轻柔的光芒。人有悲欢离合，月有阴晴圆缺。每个人的一生都不是完美的。正如“甘瓜苦蒂，天下物无全美”。但有时，缺陷也是一种美。缺陷也会给人无穷的力量，给人勇气和毅力。缺陷也可以造就美。
假如自己有了缺陷，那么自己会怎样呢？我会勇敢的面对缺陷，直到成功！
是的，只有勇敢的面对缺陷，才能抚平自己那颗消瘦的心。
勇敢的面对缺陷，顽强绽放生命之花！
即使是遇到再艰难，再困苦的事也要勇敢的去面对！去接受！只有如此，才会真正的感受到人生的乐趣，感悟出人生的真谛。
勇敢的面对缺陷吧，它会使你的人生更精彩！
正视缺陷调整心态前行作文【五】
在一座遥远的城市，有一个酷爱拳击的男孩，他从来都笃信自己绝对可以成一位百战百胜的拳击家。的确，他很有天赋。可是，上帝不会让他的人生满是美好。在一次意外事故中，男孩失去了他的右臂。
一切光明似乎都要终止了。等待男孩的将是心灵上无尽的黑暗。要知道失去右臂，对于练拳击的人来说，是个致命的打击呀！可是，他的父母还是抱着一丝希望，为他四处打听，寻找到了一位赫赫有名的拳击师辅导男孩。
可是，这位老师并没有表现出他的技艺超群，而是不厌其烦地教给男孩一个动作，天天练，月月练。而其它动作，拳击师只是表现给他看一下就好了。这样练下去，不只是男孩，就连他的父母都有些怀疑了。
后来，男孩参加了一次比赛，凶悍强壮的对手，却似乎对瘦小的他毫无办法，最终，男孩夺得了胜利，这样一来，他们就对拳击师都毫无怨言了。
日复一日，年复一年，当日的男孩已成为了鼎鼎大名的拳击家，而当年的自卑、黑暗早已烟消云散。他的战绩实现了他的诺言。有一天，他想起过去的日子，过去的事，就随口问问他的恩师为什么只教给自己一个动作，他的恩师就笑着对他说：“因为这个动作只有一个攻破的方法，那就是抓住你的右臂。”
这个真实的故事令我们在惊异中深思，欧·亨利味道的结尾告诉我们：“金无足赤，人无完人”，我们要正确地面对自己的缺点，和不足，当自己心灵的整容师，万不可去逃避，因为心中的恐惧会致使你失败。故事里的老师，他帮助自己的学生完成了心灵工程的伟大事业，建起了成功的桥梁。我忽然想起一句话：“挑战世界并不难，挑战了自己，才成功了！”是啊，即使你可以反转地球，但在那之后，你就要挑战自己，反转宇宙了。
面对一些缺陷和不足，其实跨过它们并不难，但那是在你对它微笑，心胸坦然的前提下，如若反之，那么它们就会越积越厚，使得我们都不敢面对“它”了。
贝多芬指下击出了串串锵锵动人的脆声，代表了他坦然面对双耳失聪的命运。贝多芬用他的音乐启迪我们：只要扬长避短，发挥自己的潜能，就会为社会创造价值，就会得到属于自己的“芳草碧连天”。
生命最初的旋律，是上帝为你关闭了一扇门，却打开另一扇窗。作为未来的主宰者，新一代的主人；作为一名优秀的中学生，我们一定要认清自己的价值，认清自己的能力，通过不懈的努力，为自己开辟一片新世界！
缺陷和不足，你怎奈何得了我？！我会坚信我的实力，微笑面对你，坦然面对你。为自己争来宝贵的胜利！向缺点、向不足、向命运，发起挑战，这就是人生最可贵的财富！
正视缺陷调整心态前行作文【六】
对于天生的尤物，我们总是要求完美，以赋予美好事物神话的性质。然而客观世界却并不存在客观完美，从这一点看，似乎总是有悖于人之常情，当然，这本也无可厚非，因为世界的多元化本身就注定了其并不总是满足和服务于人们的主观意愿。因此，尽管人们殚精竭虑地去粉饰涂抹那些种种的不尽如人意，却依旧难以触及到缺陷自身顽强的“生命意志”和它作为客观世界一部分不可或缺的“直实身份”。
对此，早在几千年前的老子便已有认识，于是他将他辩证的色彩世界观寓于《道德经》留给后人，时间之水流逝到了今天，却似乎并未唤来人们思想意识领域内的“惊蛰”，在林林总总的缺陷面前，人们依旧不吝惜他们软弱无力的伪装，然而抽刀断水水更流，其结果注定是重复上演“于事无补”和“庸人自扰”的肥皂剧罴了。
记得多年之前，读过一个故事，讲的是即将远行的富翁将自己的豪宅托付给一位友人照料，富翁走后，友人便入住进来。起初，这里别具匠心的园林小品使他感觉如履仙境，欣喜不已。不久，他感到内急，便去如厕，忽然间他感到与奢华的豪宅相比，这里的厕所显得局促了不少，便不悦起来，他决定为富翁改造厕所。于是，他聘请了许多工匠，大兴土木，忙得昏天黑地，日子就这样一天天过去了。在厕所扩建好的那一天，富翁归来见友人愁眉不展便问其原因。
友人讲：“自从你走后，我整日忙着改造厕所，而园中的那些亭台轩榭，池鱼假山，异草繁花却并未来得及欣赏，如今你回来了，我将不得不离开这里了。就这样，友人又搬回了原来的寒宅，不久之后，悒悒死去。
的确如此，生活中的”厕所工程“耗尽了无数人的心血与青春，然而生活中有更美丽的、更实在的景致，在我们的周围静静地敞开，等待着有心人去观赏，如果我们愿意，我们就能越过尘世的种种牵绊，进入另一个世界，一个自由自在的世界，一个没有边界的世界。在这里，生活本身比所有挖空心思的浪漫揣想都迷人。
据说鸵鸟被追急时会把头钻进沙里，自认为平安无事，其后果可想而知。而事实上，这也正是我们许多人的真实写照。当然，人类逃避自身缺陷的伎俩远要比鸵鸟的高明睿智多了。在他们那里，善于伪装敷衍的本能早已发展成为投机取巧的滑头主义和明哲保身的市侩哲学。
听过这样一件事：一个只参加过某名牌大学业余补习的作家，未成名时，参加某个演讲比赛，在接受评委们的考核时，他总是不失时机地渗透自己的名校身份（事实上只是业余补习）。日后他成功了，成了一个知名作家，当记者采访问及他曾就读的高校时，他却对参加补习的事缄口不提了，而且还一再强调自己并未上过学，弦外之音当然是矜夸自己的天分了。那时那刻，”缺陷“也成了比”优势“更闪耀动人，引以为荣的”尤物“了。
诚然，对于生命中的种种缺陷，我们自当无法否认，而另一方面，我更不建议人们去做一个时时刻刻只关注自身缺陷的自怨自艾自暴自弃的颓废之徒。在一切过程中，我们都应该保持一种成熟与健康的心态——在失意时，不夸饰缺陷的影响，在得意时，不否认缺陷的存在，并且对自身缺陷抱持一种”宽容“的态度。当然，这里的宽容并不是不屑一顾的傲慢，也非修养见解上的策略，更不是韬光养晦，以退为进的姿态，而是一种世界观，一种人格，一种境界，是对客观存在的洞察，也是看透了生存究竟之后的觉悟。
就如诗中所讲的：竹密岂阻流水过，山高无碍白云飞！
正视缺陷调整心态前行作文【七】
一个生下来就失去看春天的权利的作家海伦。凯勒，过着与其它人迥然不同的生活。成名后，她把自己因为失明而带来的深刻感受用文字记录下来，感动了数以万计的读者。一个盲人的愿望在我们正常人看来如此简单，却不知她为达成目标，吃了多少苦！读了《假如给我三天光明》，我深有感触。海伦。凯勒的一生真不容易啊！在残疾人中，许多是先天性的。但这能怨谁呢？同样是人，命运却完全不同。少年时代被同学嘲笑，走上社会找不到工作，老后又一贫如洗……而别人却能花天酒地。这一幕谁能看到呢？我看，只有残疾人自己了解吧！
一天，我走上天桥时，看见了几位残疾人，他们有的瞎了眼，有的断了手，有的腿脚不好。他们衣衫褴褛，不知经历了多少风雨。但在我看来，这并不是有碍城市风景，而是所有残疾人生活状况的代表，出于好心，我给了他一个一元硬币。也许这对于你来说微不足道，但对于他们，确是个大收获。在这方面，应该做更多的事，同时向市民发起号召，并组织捐款活动。想方设法为残疾人提供就业机会，兴办福利工厂，让残疾人有能力养活自己，活得有尊严，让残疾人得到公平的待遇。对于残疾人这些社会的弱者，我们还有很多工作要做。我希望在不久的将来残疾人的社会地位得到提高，并逐步解决他们生活质量低下的情况。让社会充满爱心！人们要从另一个角度看待残疾人：脚残了，还有手；手没了，还有眼。每个人都不是废人，每个人在精神上都是平等的。抱着这样的心态，残疾人的工作就有了着落。人们不应该嘲笑，而是应该同情、爱心和尊敬。同情残疾人不幸的遭遇，尊敬残疾人面对生活的勇气。尊重缺陷，给他们以平等的待遇，是一个社会里每个人的事，体现人民素质、修养的事。这件事，很难，很难，还有很长的一段路要走！让世界充满爱，我们一起努力！
正视缺陷调整心态前行作文【八】
很庆幸跻身于华师附中，就像走进百草丰茂，树木丛生的森林。却在百花争艳的'时候，我发现了我的不幸&&我远远逊色于别人。像捧月的星，拢花的叶。
一节辩论课，同学们都议论纷纷。我是反方的一员，正当论点被抛到高处时，我跃跃欲试。胸有成竹的我把手举得老高，如愿地得到了发言权。心中千言万语，本应一泻千里，但当同学们的目光刷的全投在我身上时，我哽住了，吞吐着，正方也乘机沸腾了。
我终究坐下了，千言万语涌入喉咙之际，纠缠了，语序乱了，发音不准了，用词不当了……辩论并未因此终止，高潮中涌出了两位勇者，一个满腹诗经，一个言简意赅，两人对答如流，尽管口沫横飞，却好评如潮。我深深地低下了头&&那是我无法企及的境界。
我为自己黔驴技穷而怏怏不乐，也为旁人好词佳句运用自如而惭愧不已。我羡慕，甚至妒忌。此时，一名同学冲着我说：怎么？不愤气吗？伤了的心又被揪了一下，好痛好苦，我默默地离开了。那天夜里，我把白天所听到的议论和我的感受如实写进了周记。或许因为被击败了，或许因为被讽刺了，我的回忆十分清晰，情感特别浓烈，周记便得了高分。
同桌看了我的周记，说：想不到你平时沉默寡言，写起文章却语出惊人。
说者无心，听者有意，我突然想到：如果我是个能言善辩、滔滔不绝的人的话，还能写出这样高分的周记吗？也许正是我口头表达的缺陷成全了我书面表达的出众。因为了解自己时常言不达意，许多场合上就保持静默，由此便学会了更好地聆听，更好地感受，更好地总结。我发现，这一点上我远远超过了别人。
临渊羡鱼，不如退而结网。我不再羡慕，妒忌，即使我是捧月的星，我也可以更晶莹更耀眼；即使我是拢花的叶，我也可以更纯朴更持久。慢虽然是蜗牛的缺陷，却因此欣赏到一路的景色。
其实，人的缺陷，有时也可以造就过人的优点，给予自己信心和希望，你也能攀上高峰，鸟瞰无限风光。
