高中日语作文电子邮件【一】
电子游戏，是祖国的“食人花”，应坚决杜绝电子游戏，因为一旦迷上电子游戏，则难以逃脱它的束缚。
适应地玩一玩无可厚非，但只要是玩过电子游戏的人都知道——所谓的电子游戏，堪似“毒品”，只要你尝试了第一次，就会有第二次；只要你结束了一局，就会想迫不及待地开始第二局的游戏。所以可见，电子游戏很容易让人上瘾。
我认为玩电子不仅会荒废学业，而且会严重腐蚀青少年的思想，毕竟青少年还没有清晰的判断能力，如果他们不及时醒悟，电子游戏即会将他们送上违法犯罪的道路。近两月，合肥两名青年模仿网游，相约***人焚尸练胆，手段极其残忍，经过20多个小时的缜密侦查，警方终于抓获两名犯罪嫌疑人16岁的吴某某和18岁的李某某。经审讯，原来，两位都长期沉迷于电子游戏。久而久之，就形成了暴力，甚至产生了效仿游戏中砍***人的想法从而导致两名老人的身亡。以上真实的事例，足以体现沉迷电子游戏的青少年通过在虚拟世界中的打拼搏***，在实际生活中得以效仿带来的“灾难”。因此，对于心理发展还不成熟，行为自控能力较弱的青少年来说，电子游戏中暴力等情节极可能会成为引发他们犯罪的诱因。
电子游戏还可能影响青少年的身体健康，头条新闻上不时会出现这样的报道：一学生因沉迷电子游戏在网吧没天没夜地玩游戏，终猝死……类似这样的事情实在太多了，不论猝死如此严重的情况，就算是长期对着电子产品玩游戏也会对眼睛不好，从而轻易导致近视。
综合所述，电子游戏不仅仅影响青少年的身体健康，还深刻地影响着青少年的世界观，人生观和价值观，所以身为袓国的花朵，不能再让“袓国的食人花”—电子游戏来糟蹋自己，自毁前程了。拒绝沉迷电子游戏吧，翻开文化课本，在书海中你会找到比电子游戏养份更多，更利于你成长的东西。
高中日语作文电子邮件【二】
大多数老师、家长都反对青少年玩游戏，认为游戏让青少年沉溺进去，从而成绩一落千丈。许多人都和这些老师家长的想法一样，但我却认为游戏是有益身心的。
游戏可以增强人的胜负欲。游戏嘛，那就有输也有赢，投资了时间进去，谁又想输呢？玩了游戏，现实也拥有了竞争精神，从而更好地面对生活的挫折，使自己经历过了风雨，心情依然能够保持平静。这就很棒，是值得肯定的。
当你考砸了；心情沮丧，当你挨骂了；委屈难过……你会用什么方式来放松自己，让自己的心情变得好起来呢？相信大部分的人看到这儿都会选择开两把游戏，因为每次到心情不好的时候玩起了游戏来，烦恼不知不觉中就被游戏中的欢愉所代替了，将烦恼忘之脑后。
而且人们常说的成绩是因为打游戏而一落千丈也是不成立的。我认为成绩还是要靠个人，而不要让游戏“背锅”。例如我们班上有个数学课代表，他就很喜欢打游戏，并且常常与他的小伙伴们一起约着打游戏，然而他的成绩呢就没有下降，还是名列前茅呢，而跟他打游戏的小伙伴成绩也没有下降呢。
而且游戏还能培养我们的团队精神，使我们反应更敏捷，思维更清晰。大家应该都知道，游戏中大多数内容都需要与同伴互相配合，才能赢得游戏。若团队中有一个人出现失误，那么就可能导致游戏满盘皆输。而在游戏中不出现失误，也就需要你在上一秒就应该想到下一秒应该怎么做，从而反复思考，深思熟虑，久而久之，自己的思维就越发灵活，团队精神也就愈发强烈。
总而言之，电子游戏的好处那么多，所以我认为电子游戏是社会生活中的一剂良药。
高中日语作文电子邮件【三】
想必大家应该对“电子游戏”这个词并不陌生，上至六七十岁的老人，下至五六七岁的小孩，都在玩各种各样的电子游戏，什么“王者荣耀”啊，“吃鸡”啊，“开心农场”啊，“斗地主”等等。
我们这个年龄段的孩子，玩电子游戏只是觉得好玩，去追求那些心理上的刺激，可大人们却视电子游戏如猛虎，总觉得我们一沾上电子游戏就会堕落了。不过想想电子游戏的坏处，倒也是“应有尽有”，就打个比方吧，“王者荣耀”这个游戏，它被研发出来的本意只是满足一些对策略和打斗类游戏感兴趣的人，可发展至今，却演变成了一个魅惑人心的东西，看着那一次次的更新、一次次的美化，让人们越来越愿意接受那些虚拟化的东西，只满足于心理上的成就感，沉浸其中，而忽视了现实生活的真实，不去实践、不懂创新，人就跟游戏一样成了虚无的存在。
当我玩一个游戏玩得不亦乐乎时，伙伴们会产生一种好奇：“什么游戏啊，看你玩得蛮开心的。”于是大家一起凑过来，渐渐形成了一个以我为核心的“志同道合”的伙伴群。而大人们对此则会产生一种厌恶：“怎么还不停，有没有时间概念了……能不能在学习上也这么关注？！”大人们似乎永远不会抓住问题的源头，却只会看表面，一致认为是游戏迷住了小孩子，一切的一切都是游戏的错。我就不明白了，游戏究竟做错了什么，变成现在这种口碑？如果游戏是万恶不赦的，那为什么还要创造它呢？
游戏本身没有错，它只是一个让我们放松去开心去娱乐的东西，之所以吸引着我们，是因为它绚丽的场景、精良的制作，以及对战斗细节的把控，对动作连结的紧凑，不仅满足了我们感官上的审美需求，更因为其生动奇幻的故事性、环环紧扣的连贯性、激烈热血的竞技性，满足了我们单调生活中对于渴求不凡、寻求刺激的强烈***。而在现实中，我们无法实现这一切。
而大人们却似乎不明白这一些。当然，变成现在这样其实也有我们自己的责任。喜欢任何一款游戏，控制得住就还好，要是控制不住那就会越陷越深，等你想抽身而出的时候就已经晚了。同样的，一切美好的事物都是如此，不正确地、过度地使用，都有可能走到另一个极端，直到不能回头。
凡事都是一把双刃剑，只要我们正确、合理地把握好一个度，就可以充分地享受它带给我们的便利与愉悦了。
高中日语作文电子邮件【四】
先统一个完整的观感吧，我在电影中看到的，是少年的自己和成年的自己。电影中的神庙应该就代表的成年的一道“关卡，”千寻当时不愿意跟着父母穿越那个未知的神庙，可是又不得不跟着往前走，因为人，是不可能拒绝成长的。
“千”是汤婆婆拿去“千寻”的名字的一部分，才给予千寻工作，小千代表的是成年的自己，步入了忙忙碌碌的工作，我们自然就是那个成年的自己。
小玲是我们新步入工作中总会遇到的同事吧，称之不上坏，自然人吧。锅炉爷爷想让小玲带千寻去找汤婆婆的时候，还用了一点蜥蜴干报酬才愿意。哈哈哈，太真实了，在那个蛤蟆看到蜥蜴***渴望，报酬有多重，且不论述了。还有一点，和千寻一起去打扫大浴室的时候，让小千去找管事要药浴牌，当小千拿回的时候，她自念了一句：他怎么会给你这么贵重的药浴牌？这个女人，明知道小千去要这个东西是极难的还让她去这么做。不论好坏，自然人吧，我在工作中也遇到过。
无脸男也是一个特别有意思的设定，最初的懵懵懂懂，我愿认他为本性是善良的，小千要药浴牌的时候，蛤蟆要砂金的时候。他都是一个给予者，可当他吞下蛤蟆的时候，他继承了蛤蟆的声音，应该也继承了他的贪婪。吃的越来越大，越来越膨胀丑陋，在疯狂的进食以后，贪婪已经变化了，带来了其他恶，在动画中的演示是吃人。
无脸男吃下河神的苦丸，把他吞下的一切都吐出来的时候，他终究还是变回了那个懵懵懂懂的最初的自己。动画里真是美妙的设定啊。
可我们现实中呢？在我现在的认知中，一个人若控制不了自己内心的贪婪，且犯下了更多恶的时候，他犯下的恶，不是吐出来就完事的，且，能不能吐的.出来，造成的后果能不能弥补？
我不信，那些罪恶又岂能是蓦然回首，还能回到最初的的自己。恶，可不能碰啊，人生哪有什么回头路。
其他的白龙也好，小千，千寻也好，没有什么让我觉得更多感悟了。
千的世界是长大后物欲横流的世界，却又保持内心的干净；
千寻的世界是天真无邪，对于未来充满憧憬与恐惧的世界。
这应该就是这个电影所表达的吧，不要忘记自己的名字。我一直对所谓的干净的童年，天真无邪，纯真的年少有些许的反感。哪有什么岁月静好，只不过有人在为我们负重前行。
物欲横流的世界又如何？无尽忙忙碌碌的工作又如何？你生而为人呐，小千的那个成年的世界，有人变成猪，有人变成小玲，有人变成白龙，不都是他们自己的选择吗？你选择了这样去做，那应该去承担这样的结果。说这个世界物欲横流，有何用？物欲横流的世界，也是我们构成的。
不要吃的太多，会被***掉的。对啊，那管住自己的贪吃的本性，克制自己不要像“猪”一样的生活。
小玲在那个窗户跟小千说，我以后想去那个城镇生活。她都没见到过，那不就是希望吗？忙碌的工作，不就想去那个城镇生活吗？
我们要看向远方的希望啊。
高中日语作文电子邮件【五】
时隔三年，新海诚导演携新作《你的名字。》与广大观众见面。本片在日本上映前两天内便创下59万人观看的记录，上映十天内，票房总计突破38亿日元，观看人数超过290万，日推和雅虎等社交网站上对该作也是一片赞誉。
一、新海诚与他的动画之路
熟悉新海诚的观众或许都知道，新海诚并非美术专业出身。大学以前的他一直生活在长野县一个叫小海町的地方，进入大学后开始尝试儿童绘本创作，毕业后就职于一家游戏公司。最初他并没有成为动画导演的打算，只是想运用所学技术做出一部完整的、属于自己的作品。他一面工作一面创作，耗时两个月完成了一部五分钟左右的动画——1999年的《她和她的猫》。这部作品对新海诚而言意义非凡，是他踏上动画制作的起点。
2002年上映的《星之声》则是新海诚的正式出道作。在前作基础上，他将黑白画面改为彩色，视角从动物变成人，主人公成了俩，此外也添加了故事性，拉长了时长。得益于网络的普及与传播效果，本作为新海诚取得了不错的上座率与口碑，此后他离开游戏公司成立了自己的工作室。
2004年的《云之彼端，约定的地方》是新海诚第一次挑战长篇动画的成果，延续了前作的世界系物语(注：世界系物语，指2000年代初兴盛于日本ACG及轻小说等亚文化界中的一种故事类型。内容围绕主人公“我”和女主角展开，并与拯救世界等庞大概念相交织。主题，外界对其褒贬不一。
2007年上映的《秒速五厘米》是新海诚至今为止最受欢迎的作品，将日本社会这个大环境下的日常生活细节和细腻情感进行了放大，主题和风格没有太大改变。作品虽获得成功，但考虑到海外观众的理解程度，新海诚决定改变叙述方式，做一部无关文化背景、适合所有人观看的电影。
这就是2011年上映的《追逐繁星的孩子》。本片与前作设定略有不同，加入了对生死的讨论，意在强调逝者对生者的意义。在制作上体现了东映动画、《世界名作剧场》(日本动画公司系列作品，内容多取材于世界各地的儿童文学、吉卜力一脉的影响。这部作品展现了一个不同以往的新海诚，趋近东映一脉，模糊了他自己的风格。
到了2013年的《言叶之庭》，前作中萦绕不去的“世界系”概念几乎消失，故事不再只有虚无的宇宙世界观，而是在空间上回归社会(学校，在文化上走向传统(古典文学。女主人公终于敞开真心的告白可以看做新海诚脱离世界系概念、脱离“错失”、“无法传递”等主题的一次尝试，但叙事上的缺陷仍然没能得到改善。
二、《你的名字。》——焕然一新的视听体验
在此之前，新海诚的作品始终萦绕着一种没有来由的、唯美而哀伤的丧失感，故事零碎、结构松散等弱点也一直存在。而2016年上映的《你的名字。》无论在节奏控制还是情节推进上都可圈可点。
从内容上看，本片一扫前作中的忧伤与阴霾，走上了轻松愉快、活泼有趣的大众路线，令人捧腹的同时又有感动，男女主人公不再埋头于自我世界，而是像普通人一样周旋于家人、朋友与社会的关系网中，男女主角之间曾经无法传达的思念也终于有了明确的落脚点。彗星灾难的设定则反映着经历311大地震后的生死无常观，此外，影片添加了不少日本传统文化元素，不仅延续了《言叶之庭》中对日语语言文字本身的溯源(爱与孤悲，更在此之上有所发展;这种对传统的回归使作品有了真正的底蕴和原色。
从制作上看，本片的成功除了新海诚对叙事手法的驾驭日臻成熟，也要归功于此次制作团队的强大(吉卜力出身的安藤雅司担任作画监督、田中将贺担任人物设定等和制作设备的更新(购入Story Board Pro软件。在选择配音人员的时候除了角色匹配度，也考虑到了话题性、观众接受度等，确定插入歌曲时选择了在年轻世代中颇受欢迎的RADWIMPS。
各方面的优化带来了全新的视听体验，标志着新海诚在动画创作上的新突破。他的作品不再只是靠优美的风景画面获得好评，而是通过流利的节奏、丰满的人物与故事、以及对传统文化的回归打动人心。
三、从「むすび」(musubi说起
故事分两条支线并行，地点分别在高二女生宫水三叶生活的小镇「糸守町」和高二男生立花瀧生活的大都市东京，传统与现代的对立很容易便能读取。设定虽有男女双主角，剧情走向上却更依托于女主角三叶一方。
宫水三叶是飛騨市糸守町宫水神社神主宫水一叶的长外孙女。宫水家作为神社守护者，神主之位代代世袭。三叶的母亲二叶在世时，父亲以「婿入り」的方式(即入赘进入宫水家，母亲去世后，深爱她的父亲难以接受现实，他拒绝继承神社，被外祖母赶出家门。父亲后来成了糸守町的町长，不再理会神社事务。三叶和四叶在外祖母的抚养下慢慢长大，作为神社的巫女主持当地祭祀活动。故事的核心概念便要从「糸守町」的名字说起。
「糸守町」是新海诚的创作，在现实中并不存在，而飛騨市确有其地，位于飛騨山脉西侧，在岐阜县管辖范围之内。飛騨自古以来林业发达，孕育了大批木工匠人，明治时期在殖产兴业的国策趋势下，该地作为缫丝业的主要劳动输出地，向诹访湖一带输送了大批妇女。而位于长野县内的诹访湖，据日本网友考证，便是电影中「糸守湖」的原型。长野县是新海诚的家乡，将诹访湖和编织工艺的元素纳入故事中，想必也是一种怀乡情感的体现。
宫水三叶的外祖母带着灵魂调换后的三叶和四叶到神体供奉神灵的途中问她俩是否知道「むすび」，说土地氏神的名字也读作むすび。老人说，这个古老的名称同时象征着几种深刻意义：
「将线绕在一起是一种むすび，把人和人联系在一起也是一种むすび，时间流逝是一种むすび，这些都可以用同一个词语来表达。它和神灵的名字相同，因此也拥有着神灵的力量。我们代代相传的编绳工艺「組み紐」也是一种带有神力的技艺，它反映着时间流逝的状态。」
「聚拢成形，扭转缠绕，时而回转，彼此中断，接着又相连。这是编绳，也是时间的象征，这就是むすび。」
「水也好，大米也好，酒也好，只要进入了人体内，就是一种むすび。进入体内的东西会转化为能量和灵魂相连接。」
此处的「むすび」也写作「結び」，源于日本神道中的一种观念。天地万物的生成、发展、完成都是在这种力量的作用下得以进行，老人口中的むすび即是一种“连结”，连结人与万物、人与时间空间。既然むすび如此关键，那么作为むすび的载体，「糸」的重要性不言而喻。
「糸」即线，在影片中最直接的表现便是三叶用来绑头发的'红线。红线松开，长发变短，时间倒流，或前进至未来;线的形状改变，化作一声遥远的呼唤缠绕手腕，是寻找，也是期盼。我猜想「糸守町」中「糸守」的意义大概可做此解：守护彼此之间相连的红线，守护时间与空间，同时也是守护这座小镇，守护那些在过去罹难的人。
在进入神界时，老人所说的「隠り世」便是日本人观念中的「あの世」，又称「常世」，是黄泉之国，死者之国，与「现世」相对应。日本人认为人死后或早或晚都会化作神灵，因而隐世也可以看作是神的国度。片中凹状山谷里围绕神体(古树的环状水带可以视为境界线，要到达它需要穿山越岭，心怀诚敬。境界线的存在是为了隔开人界与神界，如果说宫崎骏在《千与千寻》中设置的长隧道让人在毫无察觉间进入异世，本片中靠近神体的环状水带则可以看作一条巨大的「注連縄」(神道中用于隔离圣俗两界、祛凶避厄的绳状物，示明他界的存在，以隔离的方式彰显其神圣不可侵。
普通人进入神域是被禁止的，老人说，一旦进入神的领域，要回到现世就必须用最珍贵的东西交换，而这个东西也成了后来两人改变命运轨迹的关键道具之一。
新海诚曾在官网中表示，创作这部作品的灵感之一是小野小町的和歌：「思ひつつ寝ればや人の見えつらむ 夢と知りせばさめざらましを」。
大意是说，怀着对你的思念入眠就一定会在梦里见到你吧，可如果知道那是梦，我情愿一梦不醒。本片中的男女主人公便是在梦一般的情境中互换了身份，代替对方度过一天又一天的人生。
四、日本文化中的原风景
“原风景”的概念兴盛于1970年代的日本，以奥野健男的著作《文学中的原风景》为起始，从文学扩大到人类学、心理学、地理学、环境教育、建筑造景等多个领域。个人意义上的原风景多形成于故乡与童年的原体验，广义上的原风景则涉及历史性、民族性、文化性等方面。《你的名字》中展现的神灵信仰、诹访湖的风景与宫水神社中延续的古老习俗、编织工艺等意象便可看作对日本文化原风景的一种体现，它唤起人的乡愁，给人以无限怀旧之感。
原风景在当代具有不可忽视的意义，它承载着我们对自身根源的探寻，对文化深处的凝望。在这个意义上，本片也可谓是新海诚回归传统文化的一次成功尝试。它巧妙地将传统与现代、过去与现在、梦境与现实、人类居住的现世与灵魂栖息的隐世通通编织在一起，如同编绳工艺般时而交叉扭转、时而中断、回到原点。男女主角的命运在彗星撞地球的那一夜被改变，二人的初次相认也只能是在境界线消失、人与非人之物共现于天地之间的逢魔时分(たそかれ、かたわれ。
五、结语
与宫崎骏、细田守、庵野秀明等观众熟知的导演不同，新海诚的创作根基建立于游戏制作，他在早期曾为18禁游戏制作OP动画，也为各种美少女游戏周边制作封面。此外，《云之彼端，约定的场所》以前，他的作品也始终是一人负责整个制作过程。从1999年的第一部短片到2016年大受好评的《你的名字。》，新海诚始终没有停止探索与创新，其作品的变化也反映着这种努力。
新海诚曾说，希望动画对观众而言是像创可贴一般的存在;受伤时可以用它加速伤口愈合，复原后便撕下它、无需留恋。
最后，附上新海诚导演在电影宣传小册子上写的一段话：“这是一部献给所有正值青春期的年轻人和内心仍旧怀抱青春期残片的大人们的电影。我赌上了自己的全部来完成它的制作，希望大家能乐在其中。”
高中日语作文电子邮件【六】
随着互联网技术的飞速发展，电子产品及其附属应用逐渐走进人们的生活，其中电子游戏几乎成为年轻人使用电子产品的第一理由。相对于需要工作、生活节奏紧张的年轻人，青少年的课余时间可以自由支配，接受能力较强，所以成为了电游的第一受众群。
但家长对于电游的恐惧却在与日俱增，在他们看来，游戏像是噬人的洪水猛兽，孩子镜片上反射的屏幕光正是他们攻击的信号。但是，只要运用得当，游戏或许不是洪水猛兽。
对于孩子们来说，游戏是有效的解压方式。当代的教育强度越来越大，青少年的学习任务很繁重，老师的压力，父母的希望，同学之前的暗自较劲，都像一个瓶子中满得将要撑破而出的.液体，而游戏无疑是一个瓶塞，把液体释放出来。玩游戏可以放松自己，调节紧绷的神经，缓解疲劳。从某种意义来说，确实是一针有效的减压剂。
游戏可以增进团队合作能力，锻炼人们的思维和反应力。例如今日最火的枪战“吃鸡”孩子们三五组队，相互配合，完成埋伏、探风、狙***等一系列任务，无形中通过沟通交流提高了默契度。而排兵布阵，安排进攻手法，以及面对突如其来的敌人偷袭的反应，都从某一方面锻炼了青少年的能力，包括一些益智游戏，运用逻辑或分析能力才能通关，有利于孩子们开发思维。
但不得不提的，是游戏也有极大的危害性。长时间面对电子产品，对眼睛伤害极大。据数据分析，目前青少年的近视原因有极大部分都因为玩手机或电脑过多。还有一些孩子们会代入游戏中，把有害游戏中暴力、色情的因素带到现实生活中，影响心智发育，甚至会过多沉迷于虚拟世界，失去分外界交流互动的能力。
游戏是不是洪水猛兽，一切取决于你。只要合理规划课余时间，合理又健康地玩游戏，拒绝不良游戏中的有害信息，也要懂得适时放下手机，走向更广阔的现实世界，那么游戏的这些危害将不复存在。
愿游戏，从此再不是谁的洪水猛兽。
