初中描写梅花的作文结尾（描写梅花作文结尾怎么写） - 学习作文网

初中描写梅花的作文结尾【一】

1、童年趣事百无禁忌，常常荡漾在童年梦中的我真的好想像睡美人那样一睡不醒，如果让我形容童年趣事的话，我会把它比喻一朵花，一朵芳香四溢的花;一个盒子，一个装着许多秘密的盒子;一个葡萄架，一个长满了数不清葡萄的葡萄架，就让我们一起来享受那童话般的故事吧!

2、童年是纯白的百合，美丽，清秀又不失典雅;童年是一朵朵白云，承载着希望与欢乐;童年是一朵含苞未放的花骨朵，虽然没有绽放但以开始成长;默默的回首童年我笑了。

3、童年是风，吹来朵朵天云;童年是云，化作新春的雨;童年是雨，滋润初生的花;童年是花，伴我暮看晚霞。

4、童年是梦，梦出外婆的桥;童年是桥，接着未来的路;童年是路，使我们远离童年。

5、童年是一条五彩的河，童年是一道七彩的路，童年是一座善良的桥，童年是一本精彩的书。当回忆童年时，我感到十分快乐，却有带着一点留恋和向往。

6、童年是一支笔，描绘出美妙的图画;童年是一幅画，开满了艳丽的鲜花;童年是一束花，散发着沁人的芳香。

初中描写梅花的作文结尾【二】

说起梅花我一直对它情有独钟，虽然它没有兰草清秀的肢体也没有玫瑰娇艳的花朵，但它却能在冰天雪地的冬天里以它那惟妙惟肖的姿态和清幽淡雅的芳香为人类增添点滴的欢乐。

梅花位于花中四君子之首，是中国典型的珍贵园林花木。由于花瓣黄亮似腊，香气如梅所以俗称腊梅。在入冬时节开放，冬尽结实又称为冬梅或雪梅，并附有"百花之先，俏不争香”的赞语。它的树形弯曲有序，有如巧夺天工。叶片和花朵大小各异，叶脉清晰、花瓣厚实、层次鲜明、色泽黄蜡、香气浓郁，嫩枝多数为四棱形。梅花的花期分为早期和晚期两个阶段：早期在当年的11月份下旬至次年的1月份下旬，晚期在当年的2月份上旬至4月份上旬。它不畏严寒可开放在坚冰之上。在百花凋零，白雪皑皑的严冬时节，银装素裹，暗香疏影的梅花依然头顶寒风，脚踏冰雪昂首怒放。就如诗中所写的“墙角数枝梅，凌寒独自开，遥知不是雪，为有暗香来。”雪中赏梅更能呈现出梅花在雪中的洒脱和坚强不屈的精神，它的优雅、它的幽香不得不叫人情不自禁地陶醉在雪中花的世界里。

梅花除了冬季，在其它的三个季节里只会默默地长着叶子，补充养分，孕育生机为了让人们能在漫天大雪的冬季里也能感受到花的香艳而做着准备。人们常说：“春游桃花坞，夏赏绿荷池，秋饮菊花酒。”

那在冬季又何尝不是“冬叹梅花丛”呢？是梅花用它坚定的信念在冬天的大地上点缀了美丽的色彩，在皎洁的白雪中锦上添花。它不与百花争艳，只会在风雪中锤炼自己，它持之以恒的毅力和顽强的生命力深深地感动了我并鼓舞着我，我坚信“梅花香自苦寒来”。这样的梅花我们不该为它称赞吗？

初中描写梅花的作文结尾【三】

又是一个冬天，北风怒号着。鹅毛般的大雪纷纷扬扬的从天空飘下。我准备去关窗户时，一抬头，发现了立在院子里的的梅花树———她开的是那样盛，颜色是那样鲜……于是，我决定去看看那一树梅花。

来到院子里，风吹的刺骨，雪下得让人惊讶——地上铺满了厚厚的雪白的地毯。然而再看看那一棵梅花树，花朵开得苍劲而不失典雅。

我抖了抖覆在上面的雪。雪一落，花朵便露出了他那最灿烂的笑容：深红色的花瓣像一只只张开的翅膀，紧紧簇拥在一起，花蕊像一位高高在上的女王，处在最中心，就像随时指挥着四周的花瓣张开或待放。

我想，这么冷的天，恐怕只有梅在雪里静静地开放吧！这一树梅在洁白的雪地上是那么美丽，那么坚定，不仅点缀了单调的小院，更点缀到了我的心里。望着这一树梅，一股暖流好像从我心上缓缓流过，流进了血液里，流进了骨头里……她冒着风雪独自盛开在风雪里，一簇簇美丽而朴素的生命，装点着被遗忘的角落。我不知道她为何有这样的精神，但是我知道，她会坚持到最后———直到冬天结束。就像所说的“墙角数枝梅，凌寒独自开”。

可以说，没有那一种花像梅花这样顽强固立了。她们在风雪中竞相开放，散发出一种淡淡的香气。这种香气虽不像其他花那样浓，却是很清、很净、很纯、很轻的。她争上游，俏皮而又乖巧。她只是开花，而覆在上面的雪，就是自己的玩伴儿。她用自己最真，最诚的“情”，赢得了人们的赞许。因此又说“不要人夸好颜色，只留清气满乾坤”。

梅啊！我赞颂你，赞你那美丽典雅的花瓣；赞你那凌寒独放，开朗乐观的精神和性格；赞你那不畏艰难的勇气和毅力；赞你那成大器，力争上游的精神品质……

你用你那朝阳似的热情，最真挚的柔情，热火似的激情为自己谱写了最珍贵的———梅花赞！

初中描写梅花的作文结尾【四】

今年寒假，我和范布宁等三个小朋友一起去报了一个“素描班”，除了画架等材料，学费全免，连“学生”也是“老师”组织起来的。哈哈，其实是我想学素描，妈妈帮我组织的，因为她就是老师。

第一节课是教画圆柱。在正式画之前，先需要整理用品：铅笔要削好，画架要搭好，纸要铺好……我高兴得不得了，恨不得直接动手画，还得先看示范吧。先打一个框架，再打线条，深深浅浅……转眼间，一个漂亮的圆柱就诞生了，好像是放在纸上的，超有立体感。因为素描有高光点、亮面、灰面、阴影、明暗交接线五调子，把这五调子表现出来就有立体感了。看着妈妈画，我想：“这简单，看我的！”于是开始学妈妈的样子打框架。但有句话说的好：看事容易做事难。

刚开始打圆柱上面的那个扁圆时就发现：原来这么难！笔好像故意在和我作对似的，怎么也打不圆。而妈妈要求用直线组成圆，我却直线画成了圆弧。这时我一开始的高兴劲全像天边的云被风吹走了一样，无影无踪了。我费了九牛二虎之力，终于勉强画好了我的框架，但“不幸”还是发生了：妈妈说我画得：1、太小；2、结构不对。两个原因就把我的这幅“佳作”PS掉了，并让我在反面重画。这真让我“欲哭无泪”啊！我只好老老实实地看妈妈是怎么画的，然后学着妈妈样用心去临摹，终于又一次勉强把框架画好了。看看范布宁：哇，她画得真快！但我告诫自己：不能急，画得太快会把好不容易搭起来的框架搞糟的。

接下来是在框架里用线条画出明暗，这样就有立体感了。打线条也是有讲究的，线条要打得两头一样粗细，做到“两头轻，中间略粗”为最高境界。但这种线条不是一天两天能够练出来的，这是一点；第二点更重要的是打线条千万不能乱，打出来要一组一组的，并要有在角度的交叉。如先打横着的一组，再打斜着的一组；第三点是线条的深浅关系，如果要浅，则既可以减少线条数量，也可以把线条加深或变浅，除了手上用力不一样，加深或变浅可以用不同软硬度的.铅笔。

最后，我完成了那张作品。看着有些模样的圆柱，我颇有些自豪：这可是我的第一张作品哦！当时自以为画得不错，等到“培训班”结束，看看真是实在比较糟糕的。我的素描旅程作文青春人物素描作文课间十分钟素描作文

初中描写梅花的作文结尾【五】

牡丹国色天香，荷花出淤泥而不染，兰花清新飘逸，太阳花五彩缤纷，梨花洁白无暇，玫瑰花芳香四溢，桂花十里飘香，不知名的野花也妩媚可爱。而在这么多花当中，我最喜欢的还是那清香悠远、坚强无比的梅花。

冬天，梅花悄悄地抽出了细芽，那个芽那么象玉，细得那么象针，让人不忍心去摘它。过了几天，有几个小脑袋悄悄的露了出来，原来是梅花那黄色的花骨朵，在阳光的照射下，过不了几天它竟然开花了，它的花瓣是椭圆椭圆的，黄得就像金子似的，边上还有一丁点发白，梅花只有八九片花瓣，那一片一片的花瓣就像几个可爱的小朋友似的。

正所谓“梅花香自苦寒来。”只有在大家觉得最寒冷的时刻，梅花才会散发出那种，你我不能阻挡，令大家陶醉的那种芳香。如果你一闻到，就恨不得把所有的香味都吸进自己的鼻子。

记得不时候，妈妈带我去看梅花，我看到那淡黄色的梅花，就如同一只只穿着淡黄色纱裙的小精灵似的在树上跳着欢快、优雅的舞蹈。寒冷的风一吹，立刻就有许多梅花飘落下来，它们在空中玩耍着，嬉戏着，你不让我，我不让你，让人哭笑不得。我用手接了一朵梅花，看着这朵梅花，我心想：虽然冬天这么冷，但是梅花却坚强地开放了，就像我们人一样，无论在什么情况下干什么事，都要坚持，不论别人是怎样看待你的，好的也好，坏的也好，梅花可真是我们大家学习的榜样。

梅花不但香，还可以当药呢！

梅花泡水喝是可以清热消炎的，由于有的病人生了病只喝了点梅花泡的水就会好多了。

梅花不但闻起来很香，而且还可以医治病人，这就是我为什么喜欢它的原因。

我喜欢梅花！

初中描写梅花的作文结尾【六】

梅花是冬季上帝派来的天使。它一袭白衣，盛开在这儿风雪之中。它没有牡丹的艳丽色彩；没有玫瑰那令人沉醉的香味；没有莲花那濯清涟而不妖的风姿。陪伴着它的只有风与雪，天与地，坚韧与不易……

春天百花盛开，争奇斗艳，百花之香融为一体。如若你在春天闻到一股浓香，也许你还要辨循好一会儿，但如果你在冬天闻到一缕清香，不必怀疑，那就是梅花。

那年冬天，虽没有下雪，却依然寒风凛烈，这风打在身上，刺骨的痛。极其不愿出去的我却还被母亲打发出去买菜，走在路上，我瑟缩着身子。路上空无一人，连旁边的树木也被吹得光秃秃的。突然，一片叶子落在肩头。我将她拿下，自言自语的说到：“看来这应该是冬天的最后一片叶子吧！不过它能撑到现在已实属不易了。”说着，便随手一丢，落在了地上，继续向前走去。这时，一缕清香萦绕在我的鼻头，是那沁人心脾的`花香，冬天能盛开的花，也就只有梅花了。我竭力地寻找着这股清香的来源。寻找着挺立在寒冬中的君子——梅花，可依然没有找到。是我嗅错了吗？不！随即我就否定了这一想法，这绝对是梅花的气味，只有它是能在冬季里生存的花朵，也是只有它才能散发出这一独特的芬芳，这就是梅花，是一种与众不同的美。

一年四季它为何选择在冬季开放，只因它有一身傲骨，不愿因为环境的改变而改变自己的初衷——坚毅。梅花，重新定义了美……

初中描写梅花的作文结尾【七】

在素描绘画当中，最关键的当然是结构。

现实中很多画家，由于对人物或物体结构缺乏了解，最后只能走形式的路子，在创作中很难拿出具有深度的力作。虽然我们已经有了方便的照相机（现在都使用数码相机）和扫描仪，可以在电脑中处理图形，能够省却很多造型的麻烦，但是，形是形，结构是结构，并不是一个概念。对绘画的过程而言，形是附着在结构之上的表象，而结构才是对象的支撑；外在形的轮廓无法真正表现对象的内在美。

我们所观察到的对象的外形，那是一种表象，一种轮廓。当对象一旦变换位置，而我们又缺乏对结构的了解，就很难着手。在初学阶段，几乎每个人都经历了利用稳定的三角形来确定形体的大体位置和构图，然后再用小的虚拟的三角形、方形等分解被画对象局部的位置，这样的方法最后只能是比葫芦画瓢，照相般描绘对象。

就像我们已经走过了充饥的年代一样，我们已经走过了缺图的年代，正跨入一个读图的时代。各种图形、图像、图库层出不穷，再用照相的方法——抄照片去再现对象，倒不如干脆去搞摄影算了，那我们还不如照相机来得客观。对画家来说，最难以接受的便是被人夸奖为：看画得多好，像照片一样。也就是说，那些个作品没有强烈、强调和更深层次的东西，缺少画家对形体结构的理解和对对象的内涵表现的创意，这又怎么能算得上绘画的艺术作品呢？

艺术的真实，并不是纯客观的真实，而是画家通过自己的感官和手，表现画家内心的感受的一种艺术的真实——去粗取精、去伪存真、由此及彼、由表及里的刻画与刻划。