分析:
一、太多的激战场面,没有吸引自己的`注意力,反而搞得自己晕头转向,思维发散(期间和老婆捞起了嗑)。说到这,其实就是一个度的问题,任何东西过了、少了都不好,控制的恰到好处才是高手。
二、个人感觉就科幻片而言,创新的想象力才是关键,而本片属于科幻片,但剧情至少是两个世纪以前的内容,从外星人、机器人、水燃料、指挥系统等,没有给人新鲜感和求知欲。
三、美国个人英雄主义、拯救世界的虚伪面孔宣传已让人反感,特别是近期打击利比亚,又扯起和平大旗,拯救所谓处在水深火热的平民,人家内政管你屁事。
当然,个人对此片感受最深的是战争、灾难对人的影响,它们可以改变一个人,影响一个人,可以为生命、荣誉、战友(他人)而无私奉献。战友们从对主角的不了解到理解,是实践行动这一良药去除了病根,所有的言语解释都是浮云。所以说人要经历一些大事(当然最好不要战争、灾难),去面对、去解决,用实践去检验,无论成败。其实小事也如此,工作也如此,现在社会的人,说的多,做的少,特别是某些领导,有点像“大跃进”时候,吹嘘成分过重,导致了与老百姓的信任危机。说到这,领导曾经有句话我挺反感,“做了就说、不说等于没做”,前半句还算苟同,后半句简直就是...,严重影响那些默默无闻,不求名利、无私奉献人的积极性。做的事,检验的标准不是说,是实践和成效。
新春“大闹”美国环球影城。
春节,我和爸爸妈妈去美国旅游,让我印象最深刻的是洛杉矶的环球影城。影城内布置了好多具有中国过年特色的装饰物,比如中国结、春联、大红灯笼等,感觉就像在国内过年一样。
影城里有好多游乐项目,有变形金刚、哈利波特、僵尸屋、过山车、小黄人等,这些项目除了僵尸屋都是我很喜欢的。坐上过山车,我系好安全带,等车启动时,我把双手高高举起,感觉特别刺激,前后都是人们兴奋的尖叫声。我玩了一次还想玩,怎么也玩不够,爸爸说想玩几次都可以。
但我觉得最好玩的还是哈利波特。我通过时光魔法门,模仿哈利波特骑着魔法扫把在魔法世界探险,一会儿追逐金色飞贼,一会儿大战摄魂怪,一会儿进入了魔蛛洞穴,就像真的一样。
小黄人也很有意思,玩起来像是在地上冲浪。格鲁的实验室爆炸后场面特别搞笑,冲倒了许多小黄人,它们所在的楼梯没有栏杆,纷纷掉下去乱成一团。
不过,爸爸带我去看的僵尸屋太恐怖了!里面全是吓人的“僵尸”,还会伸着手来抓我。到了走出来的时候,我已经被吓哭了,而且哭得很厉害,怎么安慰都没用。
怎么样?我这么一说,你是否觉得眼前有一幅幅生动有趣的画面呢?
很开心这部电影是我自己一个人去看的,也很开心这是部真正的电影,也是一部艺术品,看完后久久不能平息。这是我看过最好的爱情电影没有之一,他满足了我对爱情电影最好的向往,一起坚持梦想奋斗,一起诗词歌赋,一起谈一场也许不轰轰烈烈但却刻骨铭心的恋爱。
女主角是在洛杉矶中万千追梦者的`一员,她的愿望是当一名演员,于是她扎根在此,参加各种试镜,不愿放弃任何一个小角色。
男主角是在洛杉矶中万千追梦者的一员,他的愿望是开一间爵士俱乐部,用钢琴弹自己喜欢的曲子。
但现实是残酷的,女主角总是试镜失败,只能偶尔在咖啡店打工养活自己,而男主角所喜欢的音乐受众太小,只能违心加入乐队,做着自己不喜欢的音乐。
两个追梦人在此相遇,彼此相爱,互相鼓励。
导演对长镜头和灯光的运用堪称完美,人美画美,我甚至舍不得眨眼。像好莱坞老电影致敬的情怀配上爵士音乐,让这部唯美的现代电影多了一丝复古的味道。
那一眼望穿秋水,星河中的漫步,夜光下两人翩翩起舞,困难中的互相扶持,在现实和梦想的抉择,我当然知道现实中的爱情绝不能像电影中这么美好,但这部电影好看就好看在它让所有人都相信这份爱。
看完后回味无穷想起自己的过去,最爱的人现在和自己不在一起,不爱了但也不恨了,相爱最深的两个人不一定是能走到最后的,可当熟悉的旋律响起时,我还想在音乐的旋律里再吻你一次,因为我把我美好的幻想都放在你身上的那份情是忘不掉的。
不必言谈,一个眼神足矣。而眼神里的不再是爱,是释怀。
再更:
回应一下关于白左的言论。我写这篇评论的时候恰好赶上你们热爱的梅姨在金球奖上拿Trump说事儿,再加上前不久Hamilton的演员在Pence去看演出的时候对他进行***扰,你们还觉得好莱坞和政治无关?前一阵女性游行的时候多少演员上阵助威?演艺圈一直都是白左的意识形态前线,他们出口到国际上的电影也好,还是留在国内内销的片子也罢,好莱坞从来没有偏离过政治正确的基本路线,而该片大肆吹鼓的“梦想”恰恰就是和这个政治正确一样用来控制思想的工具。
更新:
这两天我一直在反思自己为什么不喜欢这个片子,现在终于意识到是因为我总在不自觉地拿这部片子和Whiplash对比。我想对于每个认真严肃地练过乐器的孩子,Whiplash的精神内核都会引起无限的共鸣,都会令人想起曾经花一整个下午反复练几个小节的乐句的那些日子。我曾经也有一个极其严厉的老师,严厉到我每次上她的课之前都会由于害怕被骂而盗汗、肚子疼,后来也认识到这位严师为我打下了坚实的基本功,回想起来都感谢不已。在我看来Whiplash就有这样一种精益求精的内核,于是在看La La Land的时候也会不自觉地要求片子里从事严肃艺术的人也表现出这样一种精神。可惜对于La La Land这并不是重点,当然除了别人指出的那些对老歌舞片的致敬,重点是什么我也没看出来。
之所以觉得导演精分也正是出于这种期待。导演很明显把男女主塑造出了一种和Whiplash里类似的精神内核,比如男主只听Charlie Parker时期的老Jazz,比如男主去搞流行音乐以后女主会很鄙视他。导演没有解释为什么男主不喜欢那些流行的东西,我来解释:因为流行音乐太简单了,专业学Jazz的人能瞧的起才有鬼呢;换句话说,随便从Miles Davis的乐句里挑出来八句连在一起就能拼凑出一首流行音乐的曲子,排列组合算一下用这种方法能炮制多少流行音乐吧。
可惜片子本身的精神内涵就是和男女主这种严肃艺术精神相悖的。老歌舞片捧红的是无数流行音乐,乃至La La Land自己的配乐都是一大堆流行元素堆砌出来的东西:烂俗的大小调式和弦转位,以及几乎完全缺席的七和弦、九和弦乃至其他复杂一些的结构。男主的梦想是做经典时期的Jazz,可几乎全部用流行元素撑起来的配乐以及一笔带过的情节意味着这个音乐“梦想”在这里只是一个空壳,一个挂在嘴上的概念,没有任何实际的表现(实际的对梦想的表达,请看Whiplash。以片子里男主的音乐素养,他如果来到现实里看这部片子,他的表情不会和自己做流行音乐演唱会的时候那种鄙视有什么不同。如果导演想通过Whiplash中的老师或La La Land中的男主来表现自己对艺术的看法,他看自己这部作品的时候会不会和男主做流行音乐演唱会的时候表情相同呢?
我想导演的内心深处和男主所经历的委曲求全是类似的,套用《让子弹飞》里的话,就是跪着挣钱。当然,这里也能看出导演本人的变化,从Whiplash里的为Big Bands立传以及为Duke Ellington续命,到La La Land里让Jazz退居背景而主题使用大量流行音乐,仿佛La La Land的男主从在餐馆弹Free Jazz的没落,到在流行乐队做无脑电子音乐的走红,导演经历过的受欢迎的程度基本和男主的经历重合。那么我们是不是可以做出一个大胆的预测:等导演拍够了这种给大众看的烂俗片子,是否会回归Charlie Parker,Miles Davis和Duke Ellington呢?
所以,片子观众喜欢,这很正常,就像大部分听众都喜欢流行音乐一样;片子容易拿奖,这也很正常,因为这是一个典型的白左梦故事。可惜,就像我(和导演都无法忍受美国的流行音乐,无法忍受美国人口中的美国梦一样,我也很难忍受这部片子。
顺便再提一句,里面的爱情很普通啊,觉得“啊,原来这就是爱情”的年龄大于本科毕业的观众,对生活该认真一点儿了。还有就是十一年前有个更感人的事儿,有个同样有去巴黎的机会但是为了爱人放弃了的人,对,就是Friends里的Rachel,那个时候美国还没被白左控制,人还能自由地对爱人说,请不要为了身外之物(ie 梦想、ideology等而放弃我。
今天一大早,我们就乘机前往旧金山游玩。其中,令我印象最深刻的是参观英特尔博物馆。
刚一抵达博物馆一阵强烈的科学气息扑面而来,跨进大门以前那些不可思议的幻象,现在在我眼中通通变成了现实,最特别是,我居然看到了“解剖”电脑的内部,使人想起了五花八门,弯弯曲曲的九曲迷宫。
平时我们见到的电脑总是那么方便,带给人们许多益处,可有谁想过它的内部是多么复杂呢?今天我终于见识到电脑的来之不易。电脑中,最主要的`就是芯片,远看芯片它像一条无边无际没有尽头的迷宫,芯片虽小,可要做出一片真难呢!
首先,得把芯片底部的铁片切好,可底部的铁片可是得用极硬的金钢丝才能砌成,在制作芯片过程中,制做人员必须得保持全身上下干干净净,因为在制作过程中,芯片内部不能沾一丝灰尘。否则,以前的功夫可就前功尽弃了!整个制作过程必须十二万分小心,而每一个零件都需精挑细选,无微不至,可想而知,一部电脑是由多少个“无微不至”组成的呀!
虽要制造出一台电脑十分艰难,但世界的精英们,就是在这种高难度的情况下磨练而成的。只要努力,其实生活、世界也可以由自己创造。今天我以人类为骄傲,明天人类以我为自豪。
虽然本片中无时不刻的手提跟拍和始终响彻耳际的美式军队口令都让人很容易回忆起另一部以小分队为主角从头打到尾的的《黑鹰降落》,但我更愿意称其为官方版的《第九区》。相对于《黑鹰》里多少有点战略与战术结合的主线(无论结果如何),《洛杉矶》的视角起得很低,更多时候花了大力气在营造的是另外一种感觉:生存。
《使命召唤》特别是《世界战争》系列的游戏迷看见片中的部分装备,应该会感觉到有一丝丝亲切,只是电影在有限空间里断然切割开了如游戏一般的爽快打击感,从而让后面那些过分主旋律的台词有了立足之地。服从,冷静,责任,勇敢,坚毅,如上品质被不动声色地落在这些面孔模糊的大兵身上。“让这些家伙看看他们把谁惹毛了”般纯粹耍酷的台词,也居然多少有了点力量。对比当年《壮志凌云》里的帅气拉风,也许征兵广告更是可以这么拍的。
在未可知的强敌面前,猝不及防的人类军队几乎是没有任何准备就进入了这场星际大战的.前线。应该是为了能让这种僵持可以保持得久一点,外星人步兵的进攻力被调节到了与其科技水平看起来极其不符的地步,或者反过来说美军的防护装备强悍到了一定程度,这个在我看来是多少可以理解的一种设计。而结尾那个看来算得上十分草率的逆转式进攻,虽然估计会让科幻迷拍腿大骂,但比起《便缸2》这类教育好了也是个盲流之流,也不算没脸见人。
艾伦哈特这张脸在美国中生里不算有太多特色,炮火的熏染下倒使其变得立体了一些。他气质里有一些很天然正派的东西,但更多是带着近乎于迂的执着感。片中扮演带着一段暧昧不明惨痛回忆的主角,很有说服力。不过更有说服力的是米歇尔罗德格里兹,从《生化危机》《速度与激情》那会到现在十年左右了,她始终是那张漫不经心的表情,加油吧,索性成为女大兵代言人。
如果营救的文戏再多些,也许这将是部如《2012》的灾难片,如果惊骇的内心戏再多点,也许这将是部如《世界大战》的科幻片,但导演决定不,他们就咬着牙,在路易斯安那州搭出一个洛杉矶,拍了一部战争片。
我马上就要到美国啦!好高兴呀”!我高兴的说。
首先爸爸把我和妈妈送到了离我们学校不远的地方,蛇口码头,我们和爸爸告别了后就进大厅排队买票去啦!妈妈要我等他,我就等了一会。买完了票妈妈带我去入境检查,检查完了后我小声的的对妈妈说:“老妈,要等到什么时候呀”!妈妈说一会就好。果然,等了一会,我们就上船了。
半个小时后,我们坐到了香港机场,准备换登机牌,妈妈她们正在托运行礼,我就在旁边玩。玩了一会,我们就去登机口准备登机,过了二小时之后,终于登机了。我托着自己的小行礼箱进了飞机。飞机起飞了,我很高兴的想:“马上要到美国了,可以大开眼界!”轰,飞机离开了跑道,这时我有点累,妈妈说:“你前面有一个电视机。”我说:“咦,真的是。”我就开始看电影。
过了许久,我不耐烦了,我想睡觉,这时已经是晚上了,妈妈说要倒时差,不能睡觉,要睡也只能睡一会儿。过了坚难的15个小时,飞机终于停落在纽约肯尼迪机场,轰轰轰,巨大的响声把我吵醒了,我高兴地说:“终于到了纽约!”下飞机一看,已经是晚上了,我们就直奔酒店休息了。我期待能有一趟精彩的美国之旅!
© 2022 xuexicn.net,All Rights Reserved.