关于陶渊明作文点评【一】
天性所致，喜欢自由天然的东西，对于生活的要求很简单，大胆的追求自己想要的，不管不顾他人的眼光，在恬适、宁静的乡村，他不需要原则，不需要规定，不需要框架，一颗真挚的心，足矣。
对于陶渊明，我国第一位田园诗人，我是十分欣赏景仰的，曾作过几年小官，却还是欣然于回家的感觉，不被名誉、世俗、官场、财富蒙蔽双眼，而是朝着生命里最真实的东西步步贴近，在权贵们争先恐后地想挤进那个官人的世界时，他却在一旁冷眼相望，这位洁身自好的五柳先生，早已超脱世俗，进入到他的那个“桃花源”的梦境里去了，他不喜欢勾心斗角，尔虞我诈，不喜欢争权厮***，在官场被黑暗气息所束缚，干脆一走了之，不再争名夺利，来到人间仙境，开开心心地去享受“山气日夕佳，飞鸟相与还”的美好景色去了。这样的淡泊、恬雅，这样的热诚、感性，在于他把生命的一切都当作自然的风景，以欣赏的心态，一一平淡看过、走过，最终回归到他心灵的归属，还是这个无穷的自然。
他从不贪恋物质生活，反而对精神生活有更高的要求，“不戚戚于贫贱，不汲汲于富贵”。他就像一颗种子，活在繁花绿叶当中，受到大自然的庇护，洗心则净，每日游走在岁月的最前头，不会为生存而绞尽脑汁，更不会为功成名就而作践自己，这种逍遥不会有孤独，修养身心，使他能清醒的活在那个丑恶的世界，只有他在享受当下最美的物质资源。
对于我们现在的蜗居，陶渊明的隐居要更显得舒适得多，他把他得期望和***都投放在大自然中，乐此不疲地，享受着自然带来的作用，他始终有一种信仰，那是一种强烈鲜明的感觉，无法猜测他的深度，这是不能被人所窥视的，只有亲身经历、体验后才知道，那是生命的真实意义，那些形同虚设的官场生活，简直就是人生的祭品，只会让人更加迅速地接近死亡。
我一直坚信陶渊明从未逃避，他的才华、他的胸襟、他的思想、他的'情感，永远都留存在世间，从未离开，只是方式不同，他所习惯的是那种更加平易近人的自然，那种与生俱来的亲切感，也只有这样志存高远的人，才拥有得来。
现在的社会，不知何时才会出现“陶渊明”，他就像是一种科学规律，等待人们去进一步发现和了解，他拥有的高度，在这个生活千篇一律的社会中，更是难以突破。追求奢侈，过充满黄金的生活，有劳斯莱斯，在好的地域买一套能背跨几代人的房子，拥有精致的商业头脑，努力赚钱，进入上流社会，信奉“有钱才是硬道理”让名牌打包自己，一夜暴富，这是诸名年轻人所梦想的，那么如果没有这个城市呢？如果哪天自然灾害把这一切都毁了呢？你的人生追求还有价值吗？每天忙到虚脱，健康、幸福、快乐，这些还是我们原来最本质的需要吗？天真、善良、淳朴、坚强、诚实，这些还是这个世界上最最伟大的本性吗？世界的颠覆者依旧是上述中的我们，依旧是“陶渊明”的所作所为，他应该能给我们或多或少地启导。
陶渊明在那个社会没有为政府带来多大的价值，但我觉得，他的生活本身就是他最宝贵的价值，他的人格与处世态度更是我们将要为当代世界创下的价值。
关于陶渊明作文点评【二】
陶诗流传千古，并且越来越受到人们的重视和喜爱，尤其在这个喧嚣和浮躁的时代，陶诗的价值更被得到充分的认识。这不能不归功于陶渊明在其诗中所创造的平淡自然而又真实可感的优美的艺术境界。陶诗风格之美，主要体现在三个方面：真实、自然、平淡。陶诗是平淡自然的，但并非平直淡寡、枯索无味，而是在平淡中见真情，在质朴中含至味。即苏轼所说的“质而实绮，癯而实腴”(《与苏辙书》“外枯而中膏，似淡而实美”(《评韩柳诗》。陶诗展现的是淳厚澄澈的心灵，无论是写景状物，还是言志述怀都始终围绕这样一个中心。因而陶诗又是淳厚有味、真实可感的。
陶诗所以真实，在于他的生活有真实的可表现的内容。陶渊明的一生是充满矛盾的，开始是出仕与归隐的矛盾，接着是躬耕理想与生活实际的矛盾。不断体验这些矛盾，认识和揭示这些矛盾，就是他创作的全部过程。但仅有这些还是不够的，重要的是诗人以真率的态度，将自己真挚而深切的思想感情熔铸在他表现生活的过程中。创作上，感情是最关重要的因素，生活中的景和理如果没有浓厚感情的渗透，便会失去作品感人的'魅力。在陶渊明的笔下，飞禽走兽，花卉草木和山山水水，都饱和着诗人强烈的思想感情。这些自然景物中，都熔铸着他无限喜悦的主观感情，它们都在人境之内，与人的生活融成一片，诗人旷达的胸襟和情调、高远的精神境界，藉此而自然地流露出来。例如：
狗吠深巷中，鸡鸣桑树颠。(《归园田居五首》之一
孟夏草木长，绕屋树扶疏，众鸟欣有托，吾亦爱吾庐……微雨从东来，好风与之俱。(《读山海经十三首》之一
陶诗所以真实，还在于诗人具有表现生活真实的艺术手段。而这吐出地表现在语言运用上。诗人善于挑选最恰当的字表达出最完美的意境，使人感到亲切自然，韵味无穷。如“采菊东篱下，悠然见南山”，一“见”字就把诗人悠然自得的心境、“偶尔见山，初不用意”的情态完全展示于读者面前。又如“中夏贮清荫”之“贮”字，写夏日树荫的清凉可掬，达到了高度的神似。更重要的是，陶诗没有华丽或艰涩的词句，所有的语言都非常自然而平易近人，做到了语言的朴素明朗、生动自然。由于具有娴熟的写作技巧，所以陶诗抒情形象活现，情调气势生动，读起来如见其人，如闻其声。
关于自然，具体到诗歌创作，强调的是情感的原生性、原发性。陶诗抒写情感的手法很有特点。他善于用散漫的笔法勾勒出几幅寻常的农家生活场景，经营出一个宁静和美的境界，让自己的情感自然地从画面中渗透出来。《归园田居》、《移居》、《读山海经》第一首都是很好的例子。诗人善于在景物描写中融入自己的主观情感。在他的笔下，傲雪盛开的菊花、“含熏待清风”的幽兰、“卓然见高枝”的青松、“暧暧空中灭”的孤云，都是他孤高傲世、守正不阿的人格情操的象征。陶诗在语言上擅长用“草屋”“墟里”“桑麻”“井灶”等这类浅显古朴的田家语和白描的手法来传写农村的生活情调和气氛，描绘出一幅平淡无奇而极有韵致的画面，达到了“一语天然万古新，豪华落尽见真淳”的极高境界。陶诗几乎不渲染、不夸张，尽可能避免在形式上做文章。他把丰富的意蕴、深厚的情感，熔铸在单纯的形象和朴素的语言中，从而获得一种“表里俱澄澈”的纯净透明之美。陶诗的自然，是生活的自然、生命的自然。
平淡是一种境界，陶诗不雕章琢句，精细的描绘事物本身。陶诗往往表面平淡，底蕴却极为丰富，读来韵味隽永，可谓冲而不薄、淡而有味。陶渊明还善于以冲淡的情态表现强烈的感情。他的诗，在形似与神似高度统一的前提下，以写意为主。诗人往往突破客观景物外在的局限。以神写形，着重反映诗人的气质和神韵，在写景中达到了“妙合无垠”的境界。
意境单纯而丰富，语言朴素而明净，是陶诗的面貌呈现。“不杂”、“不繁”，使陶诗绝去尘滓，出神入化。最终达到心灵美与艺术美的高度融合统一。平淡的美学之境与现实的人生之境紧密相联，陶渊明阅尽沧桑，经历了无数的风雨之后，在人生归于自然、归于本真的同时，诗歌也归于平淡。
需要指出的是，陶诗的自然、平淡是以对真实的追求为前提的：即人格之“真”。如果没有真实为前提，自然与平淡也就失去了其存在的基础。
陶渊明在诗歌艺术方面取得了极高的成就，对于中国古典诗歌美学做出了独特的贡献：一是扩大了诗歌的审美视野，丰富了诗歌的审美内容。他把诗歌的题材、范围扩大到了乡村、田园、日常生活，成为中国田园山水诗的开创者。在陶渊明的笔下，乡村生活、田园风光才第一次被当作重要的审美对象加以表现，呈现出如此的新鲜和活力，由此为后人辟开一片开阔自如、情味独特的新天地。二是“开千古平淡之宗”，使中国诗歌从唐朝始确立以平淡、朴素、自然为上反对刻意雕琢的最高的艺术标准，并且被绘画书法等艺术门类共同遵守，直至今日。
仅此两点，陶渊明在中国诗歌史上就已经不朽了。
关于陶渊明作文点评【三】
当清晨第一缕阳光洒落纱窗的时候，我已身处自家院中开始了一天的享受。扫扫门庭，喂喂家畜，摘菜淋花，当我劳作完毕斜倚在躺椅上欣赏远处的风景时，门外已是车马喧哗，人声鼎沸。不必理会那些吵杂的声音，因为心灵已经随着天上的白云飘向遥远的.天边。惬意和舒适的感觉缓慢的流淌过全身，满眼的蓝天和形态各异的云朵。刹那间，自身也仿佛身处其间，随着那悠悠的清风飘来飘去，一旁是鸟儿翱翔的身影，另一旁是软绵绵的云彩，如梦似幻，亦幻亦真。
有人曾问我为什么能如此的洒脱自在，我想那是因为心灵选择了避离凡尘俗事自然会幽静远邈。这和“心静自然凉”的道理是一样的，如果心终日为世俗所羁绊、所迷惑、所纠结，那又怎么能够以一颗平静的心情去那种悠然自在的感觉呢。
望着满园盛开的菊花，品着自己酿造的菊花酒，嗅着随风飘来的暗香，身心浑然一体，仿佛溶入了一个浸染着菊香的世界。黄花开在灿烂的阳光下，时而随风舞动，时而安静悠然，那亲切而不做作的姿态让我越发喜欢。菊花作为“梅兰竹菊”四君子中的一位，是那么的优雅和纯洁，这也正是我偏爱菊的原因。我闭了眼，闻着那淡淡的菊香悄然入梦……
也不知过了多久，当斜阳照射在我身上的时候，我才猛然察觉已是暮色沉沉、炊烟袅袅。远处，彩霞与长天一色，绘成一幅别样的工笔画。成群的鸟儿沐着那七彩的光芒回归到远山的怀抱当中，而我在怡然自乐中已然沉醉……
