艺术体验小作文【一】
星期五，老师布置了一项有趣的家庭作业，让我们当一回盲人，体验他们的生活。
回到家里，我拿起一条红领巾蒙住了自己的眼睛，顿时眼前一片漆黑，什么也看不见了，我的盲人生活就这样开始了。我先去书房做作业，我东摸摸，西摸摸，磕磕碰碰的好不容易摸到书房，就在这时，随着“咣”的一声响，我“哇”的一声惨叫起来，我解开红领巾一看，原来我撞到了书桌，还碰倒了书桌上的笔筒。痛得我眼泪都快流了下来。休息了几分钟，我又蒙起眼睛坐在书桌前开始写作业，可因为看不见，结果写出来的字是歪歪扭扭，非常的好笑，有的写在了上面，有的写在了下面，有的`还写在了刚才写过的地方。这时，妈妈在餐厅里喊我吃饭，平常一听到叫吃饭，我是立马冲过去，可是今天我是个盲人，只好耐着性子，扶着墙壁一步一步小心地摸索着走，生怕再撞到什么东西。终于到了餐厅，摸到了一张椅子坐了下来。
只听见爸爸在对妈妈说：“今天的油爆虾味道真不错”。也不知爸爸是不是在故意刺激我，油爆虾可是我的最爱，我一听馋得口水都快流下来了，可是因为蒙着眼睛，不知道菜在哪里，我只好拿着筷子在盘子里捣来捣去，捣了半天好不容易夹住了一个东西放进嘴中，“哇，好难吃!”我立刻吐了出来并叫了起来，原来我夹到了一块我最不爱吃的慈菇。我一下子恼羞成怒，一把扯下眼睛上的红领巾，气呼呼地大叫：“不当了，不当了，当盲人太辛苦，我一分钟也不想当盲人了!”
通过这次盲人生活的体验，让我真真切切的感受到了当个盲人可真不容易，连吃饭这样简单的事都这么难做，让我知道了眼睛的宝贵，更加让我知道了做盲人的痛苦、无助和孤独。我们应该珍惜我们明亮的眼睛，我们应该关心爱护盲人。
艺术体验小作文【二】
1、艺术团成员需5—16岁少年儿童，热爱主持表演，具备本专业基础；
2、团员须通过主持表演专业测试及面试；
3、团员须参加活动中心组织的各类公益性演出及对外交流活动；
4、时间定于20xx年4月份；
艺术体验小作文【三】
一、4月份，《小新星艺术团》团员专业考试录取，以个人表演形式，要求：个性突出；
二、6月份，参加“六一”文艺汇演，以集体表演形式，要求：基本功稳定，整体性强；
三、7月份，参加暑期公益演出(社区联欢或福利院慰问，以艺术团形式，要求：提升质量；
四、8月份，参加第七届新加坡国际音乐舞蹈比赛，参赛形式：童声合唱，要求：更高标准；
五、10月份，参加《丰台区中小学生十项技能大赛》，根据学员个人特点选定和训练参赛作品，参赛项目包括歌曲演唱、朗诵、故事演讲，要求：舞台与竞争力强；
六、12月份，准备参加云岗科技站第二届学生春节联欢晚会。
希望孩子、家长与我们一起努力，向着更高的目标共同迈进！
艺术体验小作文【四】
一、搭建平台，让孩子们尽情的展现自己，增强他们的表现力和自信心；
二、宣传沟通，促进本单位和学校、社会之间的文化交流；
三、树立品牌，成为云岗科技站艺术教育的品牌项目。
艺术体验小作文【五】
对金先生这番话，笔者起初不大以为然，甚至有些愤愤然——世界上没有跟钱有仇的人，谁不爱钱？谁离开钱能活命？如果说老外艺术家不爱钱，那些天价艺术品，那些五花八门的画商、画廊、经纪人、拍卖公司……是谁发明的？如果画家都不要钱不卖画，那些画廊、拍卖公司岂不早就关门了？那些画商、经纪人岂不早就饿死了？再说了，外国即便有不爱钱的画家，也是因为他们不缺钱，别墅住着，汽车开着……中国画家爱钱，是因为我们穷怕了，穷够了。穷则思变，穷则思富，人之常情，没有什么值得大惊小怪的。
但是，当冷静下来再仔细咂摸金先生的“逆耳之言”时，笔者的愤怒渐渐消退了——人家批评的没错啊！罗列的现象也完全是我们美术界的事实。再细想想，其实金先生还没说全，当代某些中国书画家早已经拥有了票子、房子、车子，但仍然“疯狂地追逐金钱”，甚至不惜“流水作业”“批量生产”，丢人啊！
毋庸讳言，我们的确是穷人乍富，好不容易有了发财的机会，心态失衡可以理解，爱钱也没有错，但是要成为真正的艺术家，成为大师，确实就不应按普通人的标准要求自己，仅仅把攫取金钱、获得物质享受作为“最高理想”和“终极目标”。因为一个艺术家如果没有崇高的理想、高尚的追求，思想境界庸俗，人格低下，其作品必定很难达到陶冶心灵、美化生活、匡正世风、流传后世的高度和水平；而一个国家的艺术界，如果整体沉溺在追逐金钱、满足物欲、铜臭弥漫的状况里，就确实是严重的病态了，如不痛下决心根治，最终必然要遭到国际社会以及子孙后代的鄙夷、嘲笑、批判和唾弃。
一方面，艺术家也是肉身凡胎，不可能完全抵御金钱物质的诱惑；另一方面，纯粹的艺术创作又天然排斥“唯利是图”“金钱挂帅”。那么，艺术家究竟应该如何正确、妥善地处理艺术与金钱的关系呢？
笔者认为，无论在何种背景、何种条件下，要求艺术家人人做到“重义轻利”或“重艺轻利”都是不现实的，但是如果在艺术界遵循“君子爱财，取之有道”的原则，提倡“重利重义”“重利重艺”，号召艺术家“爱钱不忘爱艺术”“爱钱更要爱艺术”，应该是既符合人性又切实可行的措施。
“重利重义”“重利重艺”，即是对待金钱与艺术二者并重，互不矛盾，互不排斥。具体到书画家个人，可以聪明，但不可以精明；可以经商，但不可以做商人。书画家与购藏者是特殊的买卖关系，出售的作品一定要物有所值，性价比合理，即让顾客花钱买到好东西。在这方面，许多中国古代艺术家做出了正面榜样，清代著名书画家郑板桥就是一个突出的.范例——他痴迷艺术，甚至弃官从艺，作书作画精益求精，水平登峰造极，但他也绝不讳言自己爱钱。在那篇著名的《润格》中，郑板桥不仅开列出真金白银的书画价码，还特别强调“要现钱”。实践证明，顾客掏钱买了郑板桥的书画，无论在当时，还是留传给子孙后代，没有一个人是吃亏上当的。
郑板桥重利，但更重义。在“鱼与熊掌不可兼得”的时候，郑板桥毅然选择“舍利取义”——他曾郑重宣布自己的画是“用以慰天下之劳人，非以供天下之安享人也”“农夫乃为天地间第一等人”。普通劳动阶层的朋友虽然少钱或没钱，但如果真心喜欢他的字画，他不仅绝不再坚持“大幅×两、小幅×两”，还经常无偿赠送。
当代画家吴冠中先生是爱艺术胜过爱金钱的典型——他在物质享受面前表现出超乎寻常的清高和淡泊，尽管作品价值连城，名声如日中天，却甘愿终生布衣蔬食，居旧屋陋室，废寝忘食、呕心沥血地画画、写文章，绝对堪称金兑庭先生所说的“对艺术无比虔诚敬畏”“一心一意在做自己内心里的事情”的“纯粹”艺术家。
但愿我们中国艺术界里少一些“疯狂地丢了魂一样地追逐金钱、房子、名车”的人，多一些郑板桥、吴冠中这样“爱钱更爱艺术”或“爱艺术胜过爱金钱”的艺术家。
