航拍中国第三季山西作文【一】
这天，我打开电脑，看了叫《舌尖上的中国》的纪录片，我看了第一集，叫做《自然的馈赠》，看完以后，令我感慨万千，受益匪浅。
我一开始猜想，这不会是介 原因在于我看到了美味佳肴背后农民们付出的艰辛，那些镜头至今都令我难以忘怀。
片子开头介绍的是山茸，这是一种野生菌，实在很稀少，一个小女孩和她的妈妈每一天早上凌晨三点就要起床走山路，找山茸，在挖山茸的时候不能破坏山茸的根，留意翼翼地将山茸取出，之后还要将土填上，让珍贵的山茸再度生长。那个小女孩说：“务必凌晨三点就起来去找山茸，此刻是雨季，山茸长比较好，个性多人去挖，晚了就都被别人抢光了。”多么朴实的语言，多么艰苦的农民，据说在市场上一份碳烤山茸能卖到1600元左右，想一想，当你拿起菜单，一挥手，财大气粗的喊道：“把最贵的都给我点上。”有没有想过美味背后是农民们起早贪黑的工作。当你要走时看到桌上还有剩菜时，你是否想过这都是农民们每一滴汗水换来的成果。当你在酒店里暴殄天物时，你是否理解农民找不到山茸时那份绝望的情绪。你们无视的剩菜是农民们视如珍宝的食品，你们视如珍宝的金钱让农民们视如粪土。浪费是可耻的，浪费农民们辛勤的汗水更为可耻，更为可耻的是浪费大自然的馈赠。别人在电视上看到这些美食或许仅仅只是欣赏，而每个农民看到自己家乡的产物被播出来，那就不仅仅仅是一种欣赏，更多的是自豪，这绝不亚于汪曾祺应对别人说起自己故乡的鸭蛋，因为纪录片记述的是他们的辛苦，是他们不畏艰辛的精神。
《舌尖上的中国》记录的是美味佳肴，更是中国的吃苦耐劳的精神！
航拍中国第三季山西作文【二】
几千年来，中国人靠山吃山，靠水吃水。地域的辽阔造就了各地饮食的差异。但即便差异再大，饮食中也有一种味道是相似的，那就是家的味道，故乡的味道。我想，很多人看舌尖上的中国，不仅仅仅是因为它激起的口水使我们兴奋，也因为从各地的饮食中我们“看”到了家里的味道。
离开家久了，就经常会想起家里的一碗饭一桌菜。也许我们并不怀念故乡，也许只是故乡对我们魂牵梦萦。
养蜂的女人说，结果我跟她结了婚，风餐露宿的，辛苦得很。出海的女人说，这海洋的钞票难挣，没有牛劲马力难吃海洋衣食。这些都是生活给人的最朴素最直接的感受与。这些感受与经验，在作家那里写成了文字，在诗人那里吟成了诗，在母亲那里变成了唠叨，煮成了饭，炒成了菜。我想，对很多人来说，生活都是不容易的，甚至是艰辛的。朝五晚九，餐风饮露，为的但是是一家人能吃饱穿暖，但是是回到家里能好吃好喝一顿，能安逸巴适睡上一觉。
也许我爸妈的饭菜做得并不那么好吃，但是我总是会想吃它，也许我想吃的只是那种味道，别人无法做出来。
行走一生的脚步，起点终点，归根到底都是家所在的地方。这是中国人秉承千年的信仰，朴素而有力量。认清明天的去向，不忘昨日的来处。
会不会有那样一种味道，我之后再也没尝到过？
航拍中国第三季山西作文【三】
徐冰谈道：
很多艺术家的想法太有意思了，可展览一出来，立刻就没意思了，这不是策展人的问题，而是系统的问题，因为人们必须通过这个系统来展示作品，必须证明“这是艺术”。
我们的想法是，即使艺术家和策展人拆掉“白立方”空间，他们脑子里的"白立方"也很难去掉，因此,不过是换个方法继续行"白立方"之事而已。因为“白立方”是一个范式、一种惯例，艺术生产、分配、交流，艺术世界的美学系统、组织架构、互动方式盘根错节、难以梳理。并且，范式一旦形成和成熟，更迭就很困难，因为人们首先很难背叛自己的知识系统，而知识首先是一种权力，权力宰制下的艺术世界看上去是流动的、开放的，实际上是封闭的`、固化的。技术倒逼、社会改革等可能会成为这种固态的掣肘。
此外，最好的当代艺术家一定是超高智商的，因为他｜她要同时处理观念和形式两个部分。而当代艺术的困境也在于：观念说到底是理式世界，是第一层，而形式是柏拉图意义上的第三层世界，我理解成是图像世界。一个人要用第三层世界来平行第一层世界，用图像世界阐释理式世界、用有形来建构无形、用空间来表达时间——能不出问题吗？所以，再好的、再鲜活的观念一旦被锁入空间里展示，就会信息损耗。
我们对趋势的估计是：把柏拉图还给柏拉图，把图像世界还给图像世界。艺术一定会存在，因为第三层和第一层世界虽然无法平行，但配比关系无法取代。只不过，在未来，平行的执念会被迫消失。艺术世界各个环节、各组成部分会被各个击破。范式会经历变革。一代人会被牺牲。
航拍中国第三季山西作文【四】
接上一段，本集似乎又开始了行尸走肉一贯的吊胃口手法，原本从上一集开始当Rick宣布进入战争状态后，大伙都在紧张的期待将要进行的火拼，男生们期待着看到如同战争片般的宏大场面，女生们默默祈祷着弩哥和韩国仔不要死。不料导演话锋一转，设置了一处追逐戏，在将大伙儿注意力转移的同时，大大戏耍了准时守候的观众们。
细说起来，这场戏其实展示了不少破绽，总督在玩阴谋的时候水准不比我天朝刚入职不多久的公务员高明多少，对手下毫无防范之心，丝毫不像一个能够建立并代表庞大集团利益的首领应该表现出来的.素质。这样近乎生硬的破绽穿插在这样一部高水准的电视剧当中，不得不让我怀疑是导演有意安排，此集发挥承上启下的作用。或许有读者会觉得我在废话，本来以为是开打的，现在又没开打，不是承上启下是什么?在我看来，这一集透露出了关键性的关于未来几集甚至是未来几季(如果有的话的走向，它起的作用不仅仅是承前一集，启下一集。试言之。
首先是关于两个利益团体的命运。如果说从刚开始几集的时候导演刻画总督这个人物形象还算是从一个比较全面的角度出发，比如说有表现总督对他已经变成丧尸的孩子所展示出来温柔的一面，到后来的全面黑化、脸谱化，被逐渐归为“坏人”，以至于到这一集的“变态的坏人”，他已经完全站到观众的对立面了。(我一直以为总督骨子里不算坏到根，从某种程度来说是个悲剧人物，他从原来变为近乎丧心病狂，刀女需要负一定的责任，另文，此处不详而相反，好人阵容里面不仅仅有大家刚开始就代入的Rick以及传统的高大全英雄人物弩哥。这样子一来，总督必然灭亡也就不言而喻了。
另一方面，尽管大家都知道总督肯定是不够拥有主角光环的rick斗的，但是仍然期望得到一个惊心动魄而且较为合理的过程。于是乎导演便在这集中透露了弱小是如何击败强大的道理——斗兽棋，一物降一物。Andrea被总督克，总督被行尸克(当然导演还不能让总督死，其实那些行尸是导演***的。而这个逻辑延伸到两大集团上，那就是暗示了弱小的一方如何在被强大的势力咄咄逼人的时候巧妙利用第三方(可以包括地形、丧尸等一切可利用的资源进行游击战术，从而找到强大势力的弱点并进行进攻。
总督方内部的逐渐瓦解也为导演提供了一个将总督合理灭亡的解决方案。从眼镜男对总督愈发不忿的表情，叛逃的Andrea以及她散播的不利流言，锤男的不合作等，无一不动摇着Woodbury的根基，而总督用着已经进化到不分场合不分对象地浑然天成的撒谎技术来维稳(他对锤男的忽悠，同时由于眼镜男的背叛他也开始不再相信任何一个他身边的人，如他对老部下(上一集和弩哥短暂搞基的那位也不透露他已经找到Andrea的事实了。当这一切都在被谎言包裹的时候，所有人都期待着谎言被戳破的那天。
最后一点，Andrea找到的新建筑不禁让我眼前一亮，已经有多少集没有看到新的建筑物了。这让我产生一种逃出生天的感觉，而在下一集的trailer里面，rick等人也讨论了逃走的可能性。监狱这个地方虽然给他们提供了暂时的栖息地，也提供了很好的保护，但是形势不由人，或许离开才是正道。
航拍中国第三季山西作文【五】
这事没人知道。
林妙可这个事情到底该怎么处理？张艺谋其实也说不上来。
他只是说清楚了为什么这样安排的前因后果。
他觉得林妙可唱的问题不大，但是技术团队认为音准差，还是需要换一个。老谋子还特地请教了国外的团队，来判断这个算假唱么。然后大家巧妙的用了个“这算一个情境表演”的概念，换的了当时的逻辑自洽。
但是后来我们也知道，网友不买账啊。
林妙可因为假唱的标签变成众矢之的，而杨沛宜则被抱以普遍的同情。在当年和后来的一些报道中，会称赞杨沛宜的低调稳重及歌唱实力，说到林妙可则觉得她哪怕表演都满做作的。那时候吧会不自觉的感觉在看一部漫画，女主角是个有才华但是被压迫的小姑娘，现在台上的总有一天会被女主角+仙女的角色打败。
但目前反转并没有出现，杨沛宜现在是个有才华、低调但表演评价不错的小姑娘（也该是高中生了吧），林妙可上了南京艺校，容颜的辨识度也没有小时候那么高。
当年那些认为一个被彻底耽误了，一个将得到风光无限的预言也没那么准，她们的道路就目前来看，仍说不上有什么天壤之别，也判断不了未来会怎么样。
老谋子在访谈中说，早知道应该坚持一下，就没事了。
但是谁敢说，坚持了以后就肯定都买帐了？林妙可会不会因为音准问题，被搞上风口浪尖，也不知道。
虽然对于林妙可的质疑不断，但是随着时间的`推移，现在也有很多声音渐渐认为，林妙可也只是个“受害者”，她作为一个孩子根本无法选择当时的情况，不要说她，连张艺谋当时也瞻前顾后，不知如何是好。作为一个孩子，承受了许多不该承受的恶意和责任，“我们”真的还有必要追着这件事不放么？
这些转变和声音其实引申了一个非常有意思的话题，“我们”到底是谁。
在张艺谋那个年代，他可能是知道“我们”是谁的，就如同开会，党员和团员就是“我们”，不是的（也就他一个）要默默走开。
人们总想不停地划分出“我们”，你是同情林妙可的那个“我们”，还是反对林妙可的那个“我们”？
但是现在，“我们”已经越来越模糊了
这十年来随着互联网的发展，世界越来越大，声音越来越多，观点越来越多元，每一个人身上可能都带着多多少少矛盾的，流动的观点，我这个时候是这个想法，过了一段时间是那个想法，我还是那个我，但是“我们”还会那么团结一致吗？
而这种现状，正是张艺谋这一代导演在年轻时候没有经历过的，也是我们每一个人，虽然在经历，但是找不到规律的现状。
在张艺谋年轻的那个时候，找到一条“大多数人认为正确的道路”的，大多数人的利益就是集体的利益，为了集体的利益，小部分人是可以牺牲的，这天经地义。
就如同在奥运舞台上，为了让大多数人听到好听的声音，看见可爱的面容，林妙可和杨沛宜，是不能够完整出现的，她们一个贡献了声音，一个贡献了姿态和容颜。
哪怕她们自己不想这样，哪怕张艺谋这个总导演觉得没必要这样。
但成长于照顾大多数利益的张艺谋，仍然下意识的认为能照顾到大多数人的情绪。
然后不是那样。
而且越来越不是那样。
从“大多数人”都攻击林妙可的假唱，到越来越多的声音指出林妙可及其家庭的身不由己，或者到对张艺谋甚至整个团队的体谅……虽然观点冲突仍然不断，但是不同的声音越来越多。
因为每个人，都希望有每个人自己的想法。并且是当下的想法，就要在当下表达。
我们现在说话，评论，也喜欢说“如果事情没有反转……”，也就是说，太多的时候，事情会有改变，甚至反转，不是因为一开始描述错了，而是有各种角度不同的描述。
个人主义，其实多多少少带着茫然和不确定性。虽然我们知道自己很重要，但是我们自己到底有多重要，我们无法判断。我们的声音会变成什么样的力量，在我们发声的时候，我们不知道。
如果说这次张艺谋在那里说“如果坚持一下就好了”，给我带来什么样的想法的话，我理解是：还不如承认自己不知道。
坚持一下，不是因为要改变什么答案，因为答案不可知。
坚持一下，其实是为了求自己一个心安，找自己的一个可能。
除了力求自己的心安，对于其它人的反应，我们不知道。
在现在这个时代，他人的反应不可控，也不该控。
张艺谋不知道他许多决定的后果（比如林妙可假唱后的轩然大波），许知远不知道他许多决定的后果（比如有些访谈播放后的全网……黑），我们当然也可能不知道自己决定后的后果。
别人对你的反应可能也只是他一时口快，或者无心之举，打法打法时间，但可能会对你自己造成不小的冲击。
你越在乎别人的反应，你就越容易陷入冲击的泥沼。
这种冲击，就是我们现在个人主义的代价之一。
也是自由所带来的代价之一。
你说的一切言语，都有可能带来负面的评价。而且你甚至分不出到底是负面多，还是正面多，或者干脆是不知所云的话语多。
虽然我们可以起许多调侃的词对待反驳的人，说他们杠精什么的，但是不要忘记，这些ID后面，就是一个一个的人。他们也在说出他们的想法，以满足自己的需求。
这个人，是真实的，这个需求，是合法的。任何反馈，都有概率，让人发现，赞同，或者反对。我们自己也有可能，在某个时刻，某种心情，变成某个杠精。
我们这个时代，是一个可以承认自己不知道的年代。没有斩钉截铁的权威，也不该有这样的导师……我们应该知道我们不知道，而不是再像以前一样，我们明明不知道，但是要装出我们知道的样子。
承认无知，才能进步。
我是谁，我从哪里来，我到哪里去，我们只有不停拷问自己，才能慢慢前行。
自由有代价，自由也有意义，这个意义就是，你不要揣摩，不要预测，你拷问自己，然后说出你想说的就好。
只要你合法，你就可以说你想说的，你可以批评，也可以被批评。你可以表扬，也可以被表扬。你可以无视，也可以被无视。
任何反应，都不可预测。
我们都会渐渐习惯这种不可预测，既然说什么话都不可预测，既然已经没有“绝大多数会赞同的套话”了，所以也许大家反而更加诚实，诚恳，公开，透明。
我不知道我说的别人认为是对的还是错的，于是，我只是说我想说的。我知道我说的会有各种各样的声音和反馈，我可以在乎，也可以不在乎。关键是，我要怎么坚持说出自己所想，坚持寻找到我自己，而不是期待有人生的救世主。
寻找到自己，突破自己，反思自己，接受自己选择的后果，才是我们最值得过的生活。
这种寻找、突破、反思，接受，张艺谋在《十三邀》第三季访谈里其实也表现了。
看十三邀，经常会觉得很饿……
虽然许知远说他觉得十三邀都快是行活了，但是其实，采访不一样的人，都会有不同的观众产生不同的角度的兴趣。
比如我看张艺谋，他生于集体主义时代，也经常说要照顾大家的情绪，但是他也是非常愿意往个人主义元素在走的导演——作为一个中年人，我想他很难摆脱年轻时候集体主义带给他的阴影，但也带给他的机遇；而作为一个艺术家，他仍然在尝试自己本身的各种可能性，他说，我是一个不太爱惜羽毛的人，这就是一种尝试的代价，他愿意付出代价，然后看见自己的某种可能性。他拍活着，也拍商业片，现在则想拍替身的故事，感觉就是当你背负着集体的力量和利益，但又有自己私心杂念的时候，你是谁，你知道你行为处事的后果吗？他的确有迷茫后悔的时候，比如对林妙可的不坚持，也有各种自己不被认同的时候，比如筹备了几年的片子骂声一片，但是他没有停下来。
当我们关注自己，知道要为自己负责的时候，我们真的很难停下来。
我们总是用50、60、70、80这样的数字，来称呼着时代，和那个时代的人，在以前，我们总是觉得每个时代的人，会有一个多多少少共性的思想，80后怎么想的啊，90后怎么想的啊，我们经常看见这样的问题。但是现在，这种分法没有多少意义，与其追求时代的特征，不如尊重时代的多元，每一个人，都既可以承认自己，也可以改变自己，这次访谈，其实我比较中意的也是张艺谋坦然地说出自己可以不爱惜羽毛，是的，当一切无法预测，也不应该去控制的时候，我们承认自己的不知道，用一点点代价，去突破个人的可能。
去突破个人的可能，去找到那些还未找到的，自己的灵魂碎片。如果你自己不重视你自己，你可能被诱惑，可能被利用，可能被无视——已经没有一个“我们”老教导你是谁了，你只能自己尝试，成功或者失败。
这是我们这个时代的便利，和负重。
航拍中国第三季山西作文【六】
湖南，是我既熟悉又陌生的地方——熟悉，是因它是我许多同学朋友的家乡，经常听他们提起；陌生，是因我从未真正地去了解过它的山川风物。直到今天，在观看了《＜航拍中国＞湖南》后，我才对它有了初步的了解。
湖南，地处中国中南部，三面环山，中部众多江水通过洞庭湖与长江相连。湖南的“湖”也正指的是洞庭湖。在范仲淹的《岳阳楼记》中，我通过作者的语言文字，仿佛看到不同天气下截然不同的景物，感受到洞庭湖的壮观和无限美丽。在电视中，洞庭湖云雾缭绕，让人感觉身临仙境。江湖交汇处深浅不一的颜色，更有一种独特的美感。候鸟、麋鹿也是洞庭湖一道靓丽的风景线，他们是洞庭湖的主人，在这个美丽的地方栖息生存。
不仅仅是湖，张家界地貌也让人眼前一亮。一根根石柱拔地而起，直冲云霄，耸立在云雾之中。石柱时而疏远，时而紧密，可以看到一座孤零零的山峰，也能看到一座座山整整齐齐地紧挨着一起。石柱上下落差可以有几十米甚至上千米，但这并不能让勇敢的人们停下挑战它的脚步，湖南张家界翼装飞行世界竞标赛每年9月都在天门山顶进行，参赛的选手从一千多米的山头起跳，急速俯冲，心跳加速，接受着大自然赐予他作文们的独特的礼物——刺激感，伴随着降落伞，选手们平稳地着落。
除此之外，最令我印象深刻的，是那一层层梯田。从上至下，梯田由短变长，弯弯曲曲，毫无规律可言，但从高空看下去，那一层层梯田却显得分分明明，整整齐齐。这里种植的水稻并不依靠水塘和水库的`水，而是依靠从天而降的雨水，茁壮成长。有雨的时候，一层层梯田就像一级级光滑的台阶，能从每一层中看到映出的云，明净透亮；没雨的时候，太阳照耀着，田里的水稻闪着金黄色的光芒，给人饱满丰收的感觉。
在半平方公里不到的试验田里的水稻更是有580多种，颜色有7种以上。水稻如今已成为世界人民的主要粮食之一，而中国人民用自己的智慧，栽培出众多不同品种的水稻，寻找着最完美的一种。而湖南正是培育水稻的良好地方，这里培育出的稻米，被运到中国各地，进到各地中国人民的嘴里，而这里的被精心挑选的种子，也会去往世界各地，在需要它的地方播种。写到这里，我不禁感叹中国的富饶和伟大。
湖南，是个美丽奇特的地方，有繁华、热闹，也有平凡、朴素，我们赞叹大自然的优美秀丽和她的鬼斧神工，赞叹不同地域的独特风俗，也赞叹中国人民的辛勤和智慧。
航拍中国第三季山西作文【七】
纪录片【舌尖上的中国】节目热播当中，延续了第一季的主题，“探讨人与食物的关系”，该片以美食为切入点，透过纪录片影像进行一次中国饮食文化全景式、深层次地人文解读，影片以“中华美食”为路径，展示了中国辽阔地域的风土人情，将镜头对准中国社会的普通民众，展现了中国人的生活智慧、勤劳，热情和追求。不仅仅拍摄一流，让人享受到了美食的盛宴，而且让人得到了味觉上的享受。**、味诱，诱得心灵驿动。
中国绵延几千年的美食文化重新被人们审视.在此基础，导演把笔触更多地运用在了美食背后的故事讲述和情感酝酿上，“触动灵魂”，口水和泪水齐飞，让女子同时，也留下了更多的感悟。人文情怀愈加升华乡愁成为渲染的主题，餐桌上的美食见证生命的诞生、成长、相聚、别离。透过美食，在精神上有滋有味地认知、古老的东方国度，五千年的人文深厚的底蕴。让女子为之而自豪。
美食家蔡澜说；爱吃东西的人，多数不是什么坏人。他们拼命追求美食，没有时间去害人。大笑姑婆兼馋嘴，是完美的结合，这种女人多多益善，想来，女子能够挤身其中的一员，笑谈一下。因为自己也是一个吃货。一个完整的女人，就应是既会穿优雅的高跟鞋，又能够脚踏平底鞋在泥土地上接地气而生活。既就应在工作中挽起袖口，懂得自我奋斗的价值，又懂得适当的转换身份，轻盈的走入家庭-----杨澜《一问一世界》里如此睿智的回答。说得极是。：
林语语曾说；‘我们的身体都有一个饕餮精神的人，无可无不可，是人吃的东西女子都吃，越没吃过的越想尝尝，几乎如俗语所说；天上飞禽不吃风筝，地上走兽不吃板凳，不食人间烟火才算高洁么？恐是无人能做到吧！只有传说中去寻觅了。
男人不可下厨房，这种颇旧的思想，很让人费解，在女子看来也是不可思议的。无论男人或女人，基本都必需会一个人生活，至少要会为自己准备简单的饭菜，打扫房间，如果连这些都做不到的话，启算是一个正常人呢？对一个会做饭的男子在女子眼中是会加分的，在我看来，锅碗瓢盆里碰撞交织的才是最朴实的生活，点起炉火，端起碗筷，里面传达的是一份沉甸甸的爱。人生如做菜，做菜也如人生，一盘菜好不好吃，不只是量要足，火候要到，用心烹饪才是关键。
一方水土养育一方人，无论靠山还是靠水，劳动者都有专属于自己家人的美味。自小就喜欢喝鸡汤，自打离开老家。妈妈炖鸡汤，总抱怨汤肉不如当年鲜美，那时愚钝，不明白好与不好，鲜与不鲜差距何在，心想大概是“一代不如一代论吧”，此刻才大概明白了些。
在人的脑海中，只有故乡的味道熟悉而顽固，它就像一个味觉定位系统，一头锁定千里之外的异地，另一头则永远牵绊着记忆深处的故乡。起点，终点，归根到底都是家所在的地方。这是中国人秉持千年的信仰，朴素，但有力量。
越是弥足珍贵的美味，外表看上去，往往越是平常无奇，辛苦劳作给全身心带来的幸福，从来也是如此。极致的美食只留给最勤劳的人们.只要对自然怀着不变的信任和尊重，每一道菜，每一家人，都会获得甘甜的回报。有一千双手，就有一千种味道，中国烹饪，无比神秘，难以复制，从深山到闹市。无不如此。厨房里没有秘密，注满了爱的就是珍贵佳肴。
民以食为天，食以味为鲜，色香味俱全，味与形色兼顾，正是中国人的饮食哲学。每个平凡的人，都在某个瞬间，参与创造了舌尖上的非凡史诗。祖先的智慧，心觉和领悟，美味的每一个瞬间，无不用心创造，代代传承。从手到口，从口到心，中国人延续着对人生特有的感知。
寻常的衣食住行中，传统日复一日地延续。对于扬州人来说，上午喝茶皮包水，下午泡澡水包皮。如果在听一场评话，便是平凡而精彩的一天，就像那些动人的故事，听过千遍也不厌倦，女子十分赞赏这种生活方式，在快节奏的压力中，还能有这种慢生活。惬意的栖居。不失本真。也是一种返璞归真的传承。
【舌尖上的中国】看的不仅仅仅是中国的美食，还有中国的文化习俗.美味的不只是食物，还有背后有关食物的情感与故事，每一种食物背后的来源与创造，无不透露出中国千万种美食的博大精深“认清明天的去向，不忘昨日的来处。”中国传统文化的传承才是精髓，食物恰如其分的融入中国人的勤劳勇敢重视亲情的美德。舌尖上的正能量，淋漓尽致的表达了中国人的审美观点，在美食中感受到爱的味道！
忆苦思甜，一所幼儿园里，老师问小朋友；你们明白吃的大米是哪里来的吗？一个小朋友奶声奶气的回答。老师，我明白，是从超市里买来的。一笑，无言。孙子孙女都上小学了，但是，在当今社会，还有多少爷爷奶奶在追着给他们的宝贝喂饭。这就是安逸的生活所教育出来的孩子么？苦不苦，三年困难时期，对饥饿的.人来说，所有的快乐都于食物相关，鸟为食亡，人也一样，像传说中的神农一样，人们尝遍了百草百虫，为扩充人类的食谱作出了贡献。
《舌尖上的中国》让人们爱上“那一个个采摘者、种植者、打捞者，以及持守传统制作工艺的烹饪者”，用那些我们熟知未知的食材，传达了有关于记忆的共同属性，击中的不是个体，而是所有人心。
从今以后，这世界有你，有我，一米一面，一粥一饭当思来之不易，一饮一啄饱蘸苦辣酸甜。当知自然厚藏，万勿浪费。感恩生活。
