关于周星驰作文【一】
你在看大话西游的时候，如果笑得腹背抽筋，龇牙咧嘴，那么你很有幽默感。如果你看完了大话西游，你还笑得满地打滚，那么你其实什么都没看懂。如果你看完了大话，你忽然发现脸上不知什么时候已经有泪水，你总算看懂了大话的第一层了。如果你看完大话，笑也笑过了，泪也流过了，忽然怔在那里，忽然觉得不知是该哭还是该笑，那么你看懂第二层了。如果你看完了大话，默默的坐在那里，你感到无处可去，你感到一种深入骨髓的悲哀和无奈,你看懂第三层了。
大话西游是个寓言,躲在古老神话的背壳里似乎很搞笑很爱情很世俗很感伤地讲述一个因为时间的渺茫和个体的彷徨所构筑的问题和它不确定的答案。
"那个人样子好怪。" "我也看到了，他好像一条狗。" 大话西游的最后一句对白你还记得么。其实这一句，就是整个电影的主题。用男人的思想就是：一个男人的无奈。
你喜欢至尊宝，还是喜欢孙悟空?答案不言自明。至尊宝放荡不羁，无拘无绊，但敢爱敢恨，纯真可爱。那么你又仰慕谁?谁是英雄?
其实从至尊宝到孙悟空的蜕变，正是反应了一个从男孩到男人的心路历程。
"等你明白了舍生取义的道理，你自然会回来和我唱这首歌的。"
唐僧是谁?我们是不是想起了我们的父母，我们的老师，我们的前辈。哪一个男人没有经历过他们的谆谆教导，又有哪一个人没有产生过一种强烈的逆反心理，没有反抗。但是，当每一个人成熟起来后，成为了男人，都会由衷地感谢他们的教诲，或者后悔没有听他们的话。
"我知道有一天他会在一个万众瞩目的情况下出现，身披金甲圣衣，脚踏七色云彩来娶我。"紫霞仙子是那种令每一个男孩子倾心的女性，她对自己的意中人要求不高，仅此而已，但是试问，你能做到吗?至尊宝做到了吗?他做到了，不过代价却是......其实，紫霞仙子就是我们心目中的女性形象，她的要求就代表了女性对男人的要求。
牛魔王又是谁?他代表了这世界上一种无形的力量，他夺走了紫霞，夺走了晶晶，也夺走了至尊宝的快乐。这种力量使至尊宝和他代表的男孩子们失去了往日的伊甸园，要想找回昔日的快乐，就必须战胜它。
说到这里，先整理一下思路，看看我们发现了什么。随着牛魔王的出现，至尊宝再也不能享受往日无忧的时光。他要找回心爱的晶晶，也要夺回更加深爱的紫霞。他曾一度寄望于月光宝盒转自，是的，月光宝盒。它有一种神奇的力量，可以使至尊宝避开同牛魔王直接交锋而获得自己想要的东东。其实，每一个男孩子在成长的过程中都曾经有过这样的幻想，但是，面对无情的现实，幻想一次又一次地破灭。直到最后的关头，至尊宝终于醒悟，靠月光宝盒不行，至尊宝更是没有那个本事，只有成为孙悟空，只有戴上那个金刚圈，他才有能力同牛魔王一较高下。
这真是一个极大的讽刺。你想要得到吗?那么好吧，你先放弃吧。你必须做出选择，作至尊宝，那么快乐总是很短暂，作孙悟空，你就要忍受无尽的痛苦。这个世界的规则好象是牛魔王制定的，那么恶毒，在它面前，那段经典的台词显得多么的苍白无力，只能成为一个男孩子蜕变成男人的时候留在心底最深的伤痛。
唐僧说话的方式从来就没有变过，只是在至尊宝醒悟的前后听来有完全不同的感受。那么至尊宝是自觉自愿的醒悟吗?不，他并不愿意，但是他必须拯救紫霞，必须化解人间的恨，他别无选择。虽然成为了孙悟空，成了大英雄，但他对自己的生存状态极度不满。片子的最后，孙悟空将他心中残存的至尊宝的影子幻化作一位夕阳武士，在对现实世界彻底失望后，只能构造一个虚幻的想象来了却这桩心愿，并借武士的口中表达了对自己生存状态的不满，活得好象是一条狗一样。唉，一个男人的悲怆和无奈。
"生又何哀，死又何苦。"
很早就听说过，如果你能理解大话中，"他好象一条狗"那么你才是真正理解了《大话》
也许我还不能完全明白..............喜欢大话喜欢那种明明相爱却又不能死守终生的遗憾和悲哀。我只能这样骗自己，也许他也有他的苦衷。发现自己真的<安家，安置完美的家>的接近于疯狂。大概是太过于同情怜悯自己了，才深深地喜欢着这个故事。
关于周星驰作文【二】
比起有文化的流氓，我更喜欢有脾气的文化人，他们不一定是这个社会所喜欢的那种八面玲珑的人，也未必能够得到这个社会正确的认知与对待，不过始终他们还是死硬地坚守着，不知道是该感慨这样的现实创造了这样的童话，还是那些自由情怀者们自命清高独裁下的无奈低调。庆幸的是周星驰一直是这样的人，从上一部《西游降魔篇》的夜独侠到现今和自己和好的沉默人，始终未变不受纷纷扰扰世间干扰，你无法从他那里获得更多的、更多的，他仿佛是一个清心寡欲之人，就算可能就此被商业淹没。
比起以青春之名或情怀之名举起所谓的品味大旗，我更喜欢明知残酷也确信痛苦是诞生致命美丽的土壤，焉耆了残酷和愤怒本身，与这个世界和自己和解确信童话故事本身简单故事后的宇宙寓意。说一件事情做一件事情，不怀揣太多的欲念与痞性，也不指望去坐阵教育谁，而是真心实意地将一个故事讲好，不论是否最终能够做到深刻，坦诚认真便好。
《美人鱼》这部影片具有周星驰电影的`基本元素，小人物的成功成长史，却始终不被所谓真正有钱人成功者打心底里接受，他向往着小人物最简单的一个鸡腿的快乐，挣扎在成功腐烂和失败者猥琐之间无所适从，这就是现在大多数人酸不酸甜不甜有着自虐倾向的心态，而商业市场也极力迎合并推崇延伸而出的文化产品，因此认为残酷青春和自命不凡就是高逼格高雅情怀，而忘了真正的人文关怀是真正关注人之本心给予善良的抚慰与微笑。就像《美人鱼》中的姗姗，在被轩少填海工程毁掉了大海这个家园，她也无法下手***死这个自卑心却一直要装成强人的轩少。在周星驰的影片中，你都能找到这样的人物，她或许是《功夫》里的哑女，也可能是《西游降魔篇》中的降魔师，也是《喜剧之王》里青春的飘飘，爱情是一场拯救与救赎，唯有在爱里才能得到真情实感。
自然，还有众多的小人物，他们是港片中的那些街坊邻居们，或许他们并没有什么背景或者巨大的能量，但是他们是一群不可忽视无法左右的力量，凝聚在一起便是一个点，开启一个能量源泉的推进器。
看过《美人鱼》后最大的感受应该是影片中关于美人鱼这个本身的设定，可以理解为环保篇，可以归纳成为这个迅猛发展社会向世人道歉的人性篇，也可以简单地划清财富本身恶势力背后的简单粗暴，或者你还可以将这部影片放在用了一个爱情故事讲述了爱才是人们真实所需的财富。
《美人鱼》想要讲述的并没有那么复杂，正如周星驰所言，相信童话故事中所蕴含的深切哲理，而相信童话故事是一种美好的开始，而不是是恶终恶，亦不是你恶我也恶，却始终不认为这个恶其实是来至与自己，也不肯就此承认也不会背负，如同不愿相信人是需要救赎，也不愿意自动背负这个轭去善待他人，终究也才善待了自己。如此简单的道理，不是人人皆知的，因为他们认为那是童话，与己无关而已。周星驰只是想告诉大家，童话只要相信便是现实，是那个再真实不过的现实而已。因为，他就是其中一份子，只是大家都被那些有文化的流氓给带坏了罢了。
关于周星驰作文【三】
周星驰的故事创编、徐克的鬼才执导，携《大话西游》和《西游降魔篇》成功营造的“暗黑西游”情怀，聚集吴亦凡、林更新等人气明星，《西游伏妖篇》的“先天”优势明显到“耀目”。
《西游伏妖篇》在票房上交出了漂亮的成绩单。截至1月28日正月初一零点场正式公映之前，其总预售票房已达1.76亿元(人民币，下同，打破中国影史预售最高票房以及首日预售最高华语片两项纪录。而影片在公映19.5小时后，票房迅速突破3.12亿元，刷新中国影史华语片单片首日最高票房纪录，同时，华语电影最快破2亿元、3亿元的纪录也被这部电影拿下。
截至记者发稿，周星驰此部贺岁之作已经狂吸5.7亿元票房。
与票房一路飘红相对的，是口碑的一路走低。
如果说周星驰去年横扫春节档的《美人鱼》也曾引发两极评论，那么对于《西游伏妖篇》，此次不论影评人还是观众，则是几乎一面倒地发出失望之叹。
相对影片中“流量小鲜肉”在表演中的明显缺陷，人们对周星驰新作的更多不满来源于故事的薄弱。
在众多热议中，不少观点承认《西游伏妖篇》确有亮眼片段，“徐克一贯擅长视觉表现，周星驰的剧本中仍有无厘头创意，当这两者兼备并碰撞，火花还是十分炫目”，但可惜闪亮的只是片段，整个故事的薄弱、缺乏根基最终令一切归于平庸。
“星爷的作品炒冷饭N次我还是看得津津有味，但这部还是觉得被消费光了所有的情怀，剧情薄弱，感情突兀，笑点奇怪”;“这样的剧本，我很难再相信星爷的招牌了”;“剧情很散很奇怪，笑点尴尬”;“生硬的人物性格，为了冲突而冲突的矛盾设置，毫不搞笑的时髦用语堆砌都让这部电影显得尴尬”……
相对于剧情，《西游伏妖篇》在特效和视效方面得到了更多的肯定。眩目的特效，凌厉的打斗节奏，加上徐克擅长的重口味人物造型给人们留下了深刻印象。有观点认为，这说明两位名导的联手中，徐克份内工作的完成度更高。
周星驰的电影一直以来颇受追捧，有影迷曾一起发声称“欠星爷一张电影票”，然而此次《西游伏妖篇》公映后，网络上再出“红句”曰：“今天的电影票钱我们掏了，可是这部电影，配不上影迷想‘还’电影票的心。”
关于周星驰作文【四】
昨晚，我读了《小王子》一书，心里久久不能平静，为小王子的离开而伤感。同时心中也充满了疑惑和许多的不解，我有些看不懂，不知道作者写这本书是想要告诉我们什么？为什么作者说这是一本献给大人小时候的书？今日一早醒来，我迫不及待地跑到书桌前，再一次翻开了此书细细品味了起来。
书中讲述了一个来自一颗小行星上的小王子,因与他唯一的一个朋友,美丽而又傲慢的玫瑰花闹了别扭，最后他无奈地离开了他的星球。之后，小王子拜访了六个分别有着国王、爱慕虚荣的人、酒鬼、商人等的星球，最后降临到了热闹非凡的地球上，和本书的作者飞行员叔叔结下了深厚的友谊。后来小王子又和狐狸相识，小王子从狐狸那里明白了一个道理——要用心灵去感受爱，这使他想起了自己心爱的玫瑰花，想起了自己居住的星球。最后，小王子在黄蛇的帮助下，回到了玫瑰花的身边。
读到这里，我想起了自己，想起了平时爸爸妈妈对我的点点滴滴的爱，这些关心在我以前的眼中却是那么的微不足道，总认为我是他们的儿子理所当然，比如说有时候妈妈给我买回来很多的美食，我不但不感谢妈妈，甚至会嫌弃有些我不爱吃的东西，露出不高兴的表情，我把爸爸妈妈对我的爱视而不见。读了这本《小王子》让我明白了书中狐狸的`“秘密”——只有用心才能看得清实质性的东西，用眼睛是看不见的。告诉我要用心灵去感受父母的爱，我暗暗的对自己说从现在开始，我要让爸爸妈妈少费一些心思，与同学之间少一些吵闹，让人与人之间多一点信任，做一个好少年！
关于周星驰作文【五】
在春节档上映的影片中，由周星驰、徐克执导的《西游伏妖篇》票房一路遥遥领先，2月1日，电影上映第五天宣布票房破10亿，仅比去年春节档上映的《美人鱼》破10慢一天，而去年《美人鱼》刷新多项票房纪录，《西游伏妖篇》上映后虽口碑分化，但仍然是最为势头强劲的春节档影片，可以期待一下星爷联手徐克冲破20亿票房大关。
仅管今年春节档有《西游伏妖篇》《大闹天竺》《功夫瑜伽》《乘风破浪》《熊出没》《欢乐喜剧人》《健忘村》等多部影片，可谓十分拥挤，战况激烈，但星爷和徐克联手的《西游伏妖篇》还是拔得头筹，以上映5天破10亿票房的好成绩处于绝对优势。数据显示，截至2月1日下午19：30分，《西游伏妖篇》票房累计约10.14亿，排在第二位和第三位的是《功夫瑜伽》和《大闹天竺》，票房分别为6.88亿元和5.12亿元。看得出过年期间喜剧片最受观众欢迎，但是口碑却未能像一路飘红的票房那样喜人。
关于周星驰作文【六】
由徐克、周星驰联手打造的《西游伏妖篇》今日正式全国上映。此次林更新挑战喜剧角色，在电影中饰演一个颠覆传统的孙悟空，与唐僧上演一场纠结又欢乐的师徒情谊。或许是徐克看到了林更新身上的喜剧天份，他直言：以往的角色太沉重，林更新需要转变形象。
《西游伏妖篇》矛盾频发 网友：林更新演活暗黑悟空
在观众的期待声中，《西游伏妖篇》终于在今日全国上映。相比于之前版本的孙悟空正能量、伟岸的形象不同，此次林更新饰演的孙悟空却是一个性格暴戾的野猴子，在取经路上与师父师弟矛盾不断、状况频频。唐僧一本正经，而孙悟空却玩性大发，取经路上不仅虎头虎脑的戏弄唐僧，还给他贴了张“听话符”，二人用“臭猴子”、“死秃驴”的称呼戏谑对方。不仅如此，孙悟空还对唐僧“动手动脚”的举动极为不满，却惨遭唐憎猛抽鞭，脾气火爆的`他立刻“燃变”，原形毕露的孙悟空让不少粉丝纷纷表示：“孙悟空变身太燃了!Wuli小新把这个暗黑悟空演活了!”
在经过一路的除妖后，孙悟空开始体谅到师父师弟的苦处和心结，他慢慢收敛脾气、开始成长，与唐僧和平共处，二人不仅收获了师徒情，师徒四人还变成了无坚不摧的驱魔团队。从反目成仇到相处和谐，孙悟空对唐僧的态度前后反差如此巨大，不仅周星驰自己表示“孙悟空对唐僧有着一种很特别、很复杂的感情”，不少网友也纷纷留言：“没想到林更新版的孙悟空意外地让人喜欢!”值得一提的是，《西游伏妖篇》的预售票房已破亿，创下了映前34小时预售票房破亿的新纪录。
林更新《西游伏妖篇》情绪波动大 徐克：他需要转变
此次《西游伏妖篇》不仅是林更新与徐克的四度合作，也是他首次挑战喜剧角色。在《狄仁杰之神都龙王》里他是聪明机智、性格内向的沙陀忠;在《智取威虎山》里他是英勇果敢、有担当的203分队队长少剑波;在《三少爷的剑》里他是气宇轩昂、厌恶世俗的双面剑神谢晓峰，尽管角色大有不同，但不难发现这些角色的性格都比较稳重、与他自身的形象有很大的契合度。而此次在《西游伏妖篇》中他却饰演一个脾气暴躁、情绪波动大的角色，就连徐克导演也忍不住表示：“他以前拍的戏都是比较沉重，所以我觉得更新应该换形象，拍一个轻松、让大家觉得很开心兴奋的戏。”当问及为何会出演这部电影，林更新也表达了自己的看法，“以前老爷都是拍很正经的戏，武侠动作戏是他擅长的，但这一次是他第一次拍喜剧，我很好奇也很期待他心中的喜剧到底是什么样子的。”第一次演喜剧的林更新与第一次拍喜剧的徐克，二人将会碰撞出怎样的火花，相信在电影《西游伏妖篇》中能找到满意的答案。
关于周星驰作文【七】
在即将面世的华语电影当中，目前炙手可热势绝伦，最受热捧的电影大概有两部。一部是《寻龙诀》，另一部就是周星驰导演的《美人鱼》。
作为华语影坛少数几位大师级的明星之一，周星驰算是目前风头正劲。华语影坛大师级的明星大概有这么几位(PS：个人看法，不服来辩：李小龙，姜文，洪金宝(算半个，成龙，周星驰，张艾嘉(算半个等。李小龙过世多年却仍然影响力不减。洪金宝、成龙年纪渐老，基本都快打不动了。洪金宝已然沦为纯粹的戏骨。成龙虽然档期满满几乎每年都有主演电影面市，但似乎有点转变成为生意人的迹象，在电影上也屡屡耍嘴皮子。张艾嘉的名气和才气已不如当年。姜文去年导演的作品《一步之遥》，由于媒体和粉丝的过度造神，导致偶像的崩塌。近年来，媒体及网络上大有吹捧抬高另一位电影明星周星驰，将之奉上神坛之势。周星驰有可能是下一个造神然后崩塌的偶像。
几年前，周星驰先生的激流勇退，坐镇幕后或许是更明智的选择。虽然大批星爷拥趸和铁杆影迷坚称，周氏电影只要周星驰本人主演，票房定能逆天，口碑天下无敌。然而周星驰是个精明人，他自己知道那个度在哪里，怎么把握。事实上从《长江七号》起，更准确的说，应该是从《少林足球》开始，经过《功夫》，再到《长江七号》，周星驰就已经意识到，他的表演才华和灵感在逐渐耗尽，或者说他的精神状态以及外形体能已不再像他年轻时那样支撑着他担当主演。当周星驰顶着满头花白的`头发，脸上皮肤因胶原蛋白的遗失而渐渐失去光泽皱纹见多的时候，经过岁月的摧残，他的眼神也不再一如既往的明亮，你以为周星驰还能像"至尊宝"那样风度翩翩，像"唐伯虎"那样无厘头下去?当然如果像午马或吴孟达那样当戏骨肯定不是问题。请不要误会，这里绝不是说周星驰不能当主演的意思，而是说他已经不是当年的那个周星驰了，不要抱太高的期望。大概还有些人看不明白，那我就讲明白了，周星驰其实不是不想演，而是演不了。好汉不提当年勇，服老才是真丈夫。
作为导演，三年到五年一部电影的创作间隔，刚好保持了灵感积累和支出的平衡，所以周星驰导演的作品到目前为止，都还保持不错的质量。
